La Odisea (Smith) - The Odyssey (Smith)

The Odyssey Symphony es la segunda sinfonía de banda sinfónica de Robert W. Smith . Smith había estudiado tanto La Odisea como la Divina Comedia de Dante en la Universidad de Troy.

La sinfonía contiene, en total, cuatro movimientos, cada uno de los cuales se destaca por tener intrincados e imaginativos efectos de percusión y viento. Son los siguientes:

Movimiento uno: "La Ilíada"

Subtitulado "... en el décimo año de la guerra de Troya", esta pieza vuelve a contar la historia de la increíble victoria de los griegos contra los troyanos, utilizando el famoso "Caballo de Troya". El movimiento se abre con un dúo de cuerno de llamada y respuesta y un motivo que es prominente tanto en este como en el cuarto movimiento. Esto se amplía rápidamente a una majestuosa fanfarria, otro tema recurrente en la pieza, que en realidad sirve como una especie de tema para Ulises. La nota sostenida final de la fanfarria decrece en otro motivo más: un dúo de flauta / cuerno respaldado por un arpa (generalmente en un sintetizador), tocando su propio tema de llamada y respuesta / eco. La banda completa regresa con la fanfarria antes de entrar en una sección agresiva: los instrumentos de viento de madera tocan patrones rápidos de tripletes alternos mientras los metales vuelven a entrar con un tema completamente nuevo y aún más amenazador. Este nuevo tema alcanza su clímax y repite rápidamente su primera parte antes de un rápido descenso de instrumentos de viento que marca la pauta para la segunda parte del movimiento, "El caballo de Troya". Como en muchas de sus piezas, Smith ha utilizado instrumentos y efectos de percusión inusuales para lograr un cierto modo e imagen. En esta pieza, ha dado instrucciones a los que tocan los platillos para moler el borde de un platillo en la cúpula interior del otro, produciendo el sonido de la rueda chirriante. Mientras los griegos llevan el caballo a la ciudad, la melodía de flauta / dúo regresa brevemente, resaltada por un siniestro coro de clarinete. La música finalmente se desvanece, y se inicia un segundo efecto: el efecto "Fuego" involucra a los miembros de la banda arrugando el papel suavemente mientras los tambores de freno provocan una pelea de espadas. El "fuego" se extiende rápidamente a través de la banda, llegando finalmente al crescendo que reintroduce el tema "Agresivo", aunque con una sensación más triunfal. Este tema ligeramente modificado lleva a la banda a su clímax victorioso final. Si la banda está en transición al movimiento II, "Los Vientos de Poseidón", se suministra una multa opcional , en la que el dúo flauta / cuerno se repite una vez más con un final diferente.

Movimiento dos: "Los vientos de Poseidón"

Movimiento tres: "La isla de Calypso"

Este movimiento comienza con Ulises lamentándose mientras está varado en la extraña isla que pertenece a la diosa Calipso. Aquí, puede tener todo lo que quiera, incluso la inmortalidad, pero nunca es verdaderamente feliz, ya que recuerda que le prometió a su amada Penélope que envejecerían y morirían juntos. Después de un año completo, Zeus y Hermes finalmente persuadieron al entristecido Calipso de que dejara libre a Ulises, para que pudiera volver a gobernar Ítaca. Esta canción captura los problemas del héroe durante su tiempo en la isla.

Esta pieza lírica, el clímax emocional de la sinfonía, se abre con un efecto especial de "Reloj", que se puede lograr de varias formas (golpeando trozos de madera de un lado a otro, amplificando los sonidos de un verdadero reloj antiguo, etc. ). Un raspado de platillos prominente conduce a la entrada de un tambor Ocean, mientras que el piano comienza el tema de fondo. Un triste solo de corno inglés introduce el tema principal de la pieza, y pronto se une a un dúo de bombardino y el resto de los vientos. La canción alcanza un clímax falso, antes de volver a la melodía original del corno inglés. Se presenta un flashback al dúo de flauta / cuerno en el primer movimiento, y esto conduce a la formación de la banda. Finalmente, se alcanza el clímax, con líneas de viento de madera "altísimas" acopladas por el solo de metal / saxofón. La banda se une para una versión final y melancólica del solo de corno inglés, que se reanuda después de una fermata dramática. Finalmente, esto también, vamos, y todo lo que queda son las olas rompiendo en la orilla (el tambor del océano) el tic-tac del reloj (el efecto "Reloj") y el doblar de las campanas del reloj (estos pueden hacerse por campanas tubulares, campanillas, un sintetizador o tanques de helio cortado).

Movimiento Cuatro: "Ithaca"

El movimiento final de la Sinfonía núm. 2 contrasta marcadamente con "La isla de Calipso" de varias maneras, lo que da una conclusión a la obra. La pieza se abre con un trío de piano / campanillas / triángulo tenso y de suspenso, interrumpido en ciertos puntos por el regreso del corno inglés del movimiento 3. Después de unos segundos, el estado de ánimo desaparece cuando los tambores del océano entran y un dúo de cuernos repite la motivo que abrió la sinfonía en sí. Sin embargo, esta familiaridad desaparece casi tan rápido como la tensión de la apertura, dando paso a una dramática melodía de metal. Los cuernos continúan esta melodía, acentuada por las explosiones del resto de la banda, y luego todas las partes crecen en la primera sección alegre y aventurera. Esta sección se hace aún más épica por el hecho de que varias partes pasan las melodías entre ellas, desde los cuernos y saxofones hasta los oboes y los bombardinos. Toda la sección está constantemente puntuada por líneas de metal "mordaces" y melodías únicas de flauta / flautín que se elevan sobre el resto de las melodías y las devuelven al tema dramático original. Rematado por una triunfal y muy corta fanfarria, las secciones decrescendo de forma muy similar a como lo hicieron en los movimientos 1 y 2 cuando la pieza entra en su segunda sección. Smith usa un tambor de resorte, varitas de viento y silbatos de viento para simular el sonido de un arco que se enciende y las flechas que se lanzan, todo coronado por repeticiones del "Tema de Odysseus" (el dúo de cuernos). Mientras el viento silba y las varitas de viento continúan sonando, los bodhráns y los tambores de freno simulan los sonidos de la batalla, que conducen a la tercera sección. La tercera sección comienza con una repetición del tema "Agresivo", una vez más modificado, del primer movimiento. Aunque los metales tocan una melodía que recuerda la primera parte de la canción, una serie de tripletes cromáticos llevan a la banda de nuevo al tema "Victorious" del movimiento 1. Mientras las campanas imitan el sonido de "todas las campanas de Ítaca", el La estruendosa fanfarria que originalmente abrió la sinfonía vuelve a cerrarla, con un final modificado en el que toda la banda lleva la canción a un final estruendoso.

Notas

  • Como muchas de las composiciones de Smith, tres de los cuatro movimientos siguen un patrón distinto: un solo de apertura, seguido de un tema rápido, un tema lento y otro tema rápido (similar a una obertura).
  • Los cuatro movimientos cuentan con al menos un efecto de percusión distinto que le da a la pieza una emoción adicional.
  • Los cuatro movimientos también comienzan y terminan en la tonalidad de si bemol o su relativa menor, con pocos cambios de tonalidad durante la pieza.
  • En sus notas de programación, el Sr. Smith reconoce que la continuidad de la pieza en comparación con la epopeya original de Homer se ha alterado ligeramente, con "The Winds of Poseidon" antes de "The Isle of Calypso". Señala que hizo esto para proporcionar un mayor contraste entre el triste tercer movimiento y el cuarto movimiento lleno de acción, y afirma que el orden de los dos movimientos intermedios puede cambiarse si el director desea hacerlo.

Efectos de percusión

  1. La Ilíada
    El efecto "Rueda gimiendo y chirriante"
    Para simular que el caballo de Troya gigante es llevado a la ciudad, se colocan dos platillos en una disposición perpendicular mientras el percusionista muele el borde de uno en la cúpula interior del otro. Se puntúan dos pares de platillos para producir el sonido de ruedas en cada extremo del escenario.
    El efecto "Fuego"
    Mientras la ciudad de Troya arde, la banda arruga suavemente trozos de papel, "barriendo a través de la banda" según sea necesario para producir un "fuego" realista.
  2. Los vientos de Poseidón
    Efecto "relámpago"
    Smith advierte que se utilice una capa de trueno extragrande durante la primera parte del segundo movimiento para mejorar el efecto de truenos profundos y retumbantes y relámpagos destellantes.
    Efecto "sirena"
    Cuando Ulises escucha el canto de las sirenas, la sección de percusión utiliza "tubos giratorios" de juguete cortados para producir los tonos si bemol, mi bemol y fa para crear un efecto espeluznante.
  3. La isla de Calypso
    Efecto "reloj"
    Usado para simbolizar el paso del tiempo en la isla de Calypso, existen varias formas de producir este efecto. Smith sugiere golpear un trozo de madera entre dos cajas de madera con agujeros o amplificar el tic-tac de un reloj antiguo. El tañido de las campanas puede ser producido por un conjunto de campanas, un sintetizador o incluso dos tanques de helio cortados para que suenen a un tercio de distancia.
  4. Ithaca
    "Ulises y la flecha"
    Para producir el sonido de flechas lanzadas / volando, la sección de percusión golpea un tambor de resorte con un gran batidor triangular y dobla un timbal hacia arriba mientras se enciende el arco. Cuando las flechas pasan volando, los silbidos del viento y las varitas de viento juegan en rápida sucesión, creando la ilusión de flechas que pasan a gran velocidad.