El proxy Hudsucker -The Hudsucker Proxy

El proxy Hudsucker
The Hudsucker Proxy Movie.jpg
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por Joel Coen
Escrito por
Producido por Ethan Coen
Protagonizada
Cinematografía Roger Deakins
Editado por Thom Noble
Musica por Carter Burwell
producción
empresas
DISTRIBUIDO por
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
111 minutos
Países Reino Unido
Estados Unidos
Idioma inglés
Presupuesto $ 25 millones
Taquilla $ 11 millones

The Hudsucker Proxy es una película de comedia de 1994coescrita, producida y dirigida por Joel y Ethan Coen . Sam Raimi coescribió el guión y se desempeñó comodirector de la segunda unidad . La película está protagonizada por Tim Robbins como un ingenuo pero ambiciosograduado de la escuela de negocios que se instala como presidente de una empresa de fabricación, Jennifer Jason Leigh como reportera de un periódico y Paul Newman como director de la empresa que contrata al graduado como parte de unaestafa de acciones .

El guión se terminó en 1985, pero la producción no comenzó hasta 1991, cuando Joel Silver adquirió el guión de Silver Pictures . Posteriormente, Warner Bros. acordó distribuir la película, con más financiación de PolyGram Filmed Entertainment y Working Title Films . El rodaje en Carolco Studios en Wilmington , Carolina del Norte duró desde noviembre de 1992 hasta marzo de 1993. El conjunto de modelos a escala de la ciudad de Nueva York fue diseñado por Michael J. McAlister y Mark Stetson , con efectos adicionales proporcionados por The Computer Film Company .

Tras su lanzamiento en marzo de 1994, The Hudsucker Proxy recibió críticas mixtas de los críticos y fue bombardeado en la taquilla , pero desde entonces ha ganado seguidores de culto .

Trama

En diciembre de 1958, Norville Barnes, un graduado de la universidad de negocios de Muncie , Indiana , llega a la ciudad de Nueva York en busca de trabajo. Lucha debido a la falta de experiencia y se convierte en un empleado de la sala de correo en Hudsucker Industries, una gran corporación. Poco después, el fundador y presidente de la empresa, Waring Hudsucker, se suicida inesperadamente durante una reunión de negocios saltando por la ventana del último piso. Posteriormente, Sidney J. Mussburger, un miembro despiadado de la junta directiva de la empresa , sabiendo que los estatutos de Hudsucker Industries exigen que las acciones de Hudsucker se vendan al público, sugiere un plan para comprar la participación mayoritaria en la empresa deprimiendo temporalmente la cotización de las acciones contratando a un presidente claramente incompetente para dirigir el negocio.

En la sala de correo, se asigna a Norville a entregar una "Carta azul" a Mussburger. La carta es una comunicación de alto secreto de Hudsucker, enviada poco antes de su muerte. Sin embargo, Norville no entrega la carta; en cambio, le presenta a Mussburger un invento suyo (indicado sin más explicación que un simple dibujo de un círculo y su explicación críptica, "ya sabes: para niños"). Creyendo que Norville es un idiota, Mussburger lo elige como representante de Hudsucker. Al otro lado de la ciudad, Amy Archer, una descarada reportera ganadora del premio Pulitzer para el periódico Manhattan Argus , tiene la tarea de escribir una historia sobre Norville y descubrir qué tipo de hombre es en realidad. Obtiene un trabajo en Hudsucker Industries como su secretaria personal , pretendiendo ser otro graduado desesperado de su alma mater en Muncie. Una noche, Amy busca pistas en el edificio y conoce a Moses, quien opera el reloj gigante de la torre y sabe "casi cualquier cosa si se trata de Hudsucker". Él le cuenta la trama de Mussburger y ella le lleva la historia a su Jefe, pero él no lo cree.

Los otros ejecutivos de Hudsucker Industries deciden producir el invento de Norville con la esperanza de que fracase y deprima aún más las acciones de la empresa. Sin embargo, la invención es el hula hoop , que inicialmente fracasa en la oscuridad pero luego se convierte en un enorme éxito. Norville permite que el éxito se le suba a la cabeza y se convierte en otro magnate indiferente. Amy, que se había enamorado de su ingenuo encanto, se enfurece por la nueva actitud de Norville y lo abandona. Buzz, el ansioso operador de ascensores, presenta un nuevo invento: la pajita flexible. Norville lo descarta y despide a Buzz. Mientras tanto, Aloysius, un conserje de Hudsucker, descubre la verdadera identidad de Amy e informa a Mussburger. Mussburger revela la identidad secreta de Amy a Norville y le dice que será despedido como presidente después del año nuevo. Mussburger también convence a la junta de que Norville está loco y debe ser enviado al hospital psiquiátrico local.

En la víspera de Año Nuevo , Amy encuentra a Norville borracho en un bar beatnik . Ella se disculpa, pero él sale furioso y es perseguido por una multitud enfurecida liderada por Buzz. Norville escapa al último piso del rascacielos Hudsucker y se cambia de nuevo a su uniforme de correo. Se sube a la cornisa, donde Aloysius lo bloquea y observa cómo se resbala y cae del edificio al dar la medianoche. Mientras Norville cae en picado, Moses detiene el reloj gigante del edificio, que congela el tiempo. Waring Hudsucker se le aparece a Norville como un ángel y le dice que lea la Carta Azul (todavía en el bolsillo del uniforme de Norville) que se suponía iba a ser entregada a Mussburger: contiene las instrucciones de Hudsucker de transferir sus acciones a su sucesor inmediato como presidente, en lugar de a el público. Este habría sido Mussburger, pero, sin saberlo, procedió con su plan para elegir a Norville. Dentro del reloj gigante del edificio, Moisés lucha contra Aloysius y lo derrota. Norville desciende con seguridad al suelo. Amy y él se reconcilian. A medida que avanza 1959, Mussburger intenta suicidarse y es enviado a un asilo mientras Norville desarrolla un nuevo invento "para niños": otro círculo enigmático en una hoja de papel doblada que finalmente resulta ser un frisbee .

Emitir

Desarrollo

Escribiendo

Los hermanos Coen conocieron a Sam Raimi cuando Joel Coen trabajaba como editor asistente en The Evil Dead (1981) de Raimi . Juntos, comenzaron a escribir el guión de The Hudsucker Proxy en 1981, y continuaron durante el rodaje de Crimewave (1985) y la postproducción de Blood Simple (1985), en la que Joel y Ethan Coen compartían casa con Raimi. Los Coen y Raimi se inspiraron en las películas de Preston Sturges , como Navidad en julio (1940) y la sátira de Hollywood, Los viajes de Sullivan (1941). El tono sentimental y la decencia de los hombres comunes como héroes fueron influenciados por películas de Frank Capra , como Mr. Deeds Goes to Town (1936), Meet John Doe (1941) y It's a Wonderful Life (1946). El diálogo es un homenaje a Howard Hawks ' Luna nueva (1940), mientras que Jennifer Jason Leigh ' s de rendimiento como reportero habla rápido Amy Archer es una reminiscencia de Rosalind Russell y Katharine Hepburn , tanto en los gestos físicos y vocales. Otras películas a las que los observadores encontraron referencias incluyen Executive Suite (1954) y Sweet Smell of Success (1957). Los hermanos no tenían la intención de comentar o parodiar esas películas, en cambio, como dijo Ethan: "Es el caso en el que, después de ver esas películas, decimos 'Son realmente divertidas, hagamos una'; en lugar de 'Son realmente divertidas' '. divertido, comentemos sobre ellos '". Raimi describe el guión como" una comedia de los grandes negocios. Es un regreso a las comedias de historias de amor muy grandes que solían hacer en los años cuarenta y principios de los cincuenta ". Así que los hermanos empezaron a pasear por su apartamento, turnándose en la máquina de escribir, y cuando se encontraban atascados en un punto, Raimi hacía todo tipo de trucos para que los chicos volvieran a levantarse. Por ejemplo, mientras Ethan andaba de un lado a otro, movía cosas por el apartamento para que Ethan fuera arrojado, incluso dijo que les arrojó petardos.

Un crítico de cine describió las numerosas influencias: "Desde su nombre infeliz hasta su torpeza física, Norville Barnes es un héroe de Preston Sturges atrapado en una historia de Frank Capra, y nunca deberían encontrarse esos dos, especialmente en un mundo que parece haber sido creado por Fritz Lang - la monstruosidad mecanicista de la sala de correo contrastada con el gigantismo de la Bauhaus de las oficinas corporativas encaja perfectamente con la división jefe-trabajo en Metrópolis (1927) ". Un entrevistador propuso que los personajes representan capitalismo versus economía laboral . Joel Coen respondió: "Tal vez los personajes encarnen esos grandes temas que mencionaste, pero esa pregunta es independiente de si estamos interesados ​​en ellos o no, y no lo estamos". El Hudsucker Proxy presenta varios motivos narrativos relacionados con la Rota Fortunae y motivos visuales relacionados con la forma de los círculos. Esto incluye el monólogo de Moses al principio, el reloj Hudsucker, el reloj de pulsera de Mussburger, los inventos tanto del hula hoop como del frisbee, así como la conversación de Norville y Amy sobre Karma .

La primera imagen que los Coen y Raimi concibieron fue la de Norville Barnes a punto de saltar desde la ventana de un rascacielos y luego tuvieron que averiguar cómo llegó allí y cómo salvarlo. La inclusión del hula hoop se produjo como resultado de un dispositivo de trama . Joel recuerda: "Tuvimos que pensar en algo que Norville iba a inventar y que a primera vista era ridículo. Algo que parecería, desde cualquier punto de vista racional, estar condenado al fracaso, pero algo que por otro lado mano que la audiencia ya sabía que iba a ser un éxito fenomenal ". Ethan dijo: "El motivo del círculo completo se incorporó al diseño de la película, y eso hizo que pareciera más apropiado". Joel: "Lo que surgió de eso fue el elemento de diseño que impulsa la película. La tensión entre las líneas verticales y los círculos; tienes estos edificios altos, luego estos círculos en todas partes que se hacen eco en la trama ... en la estructura de la película en sí. Empieza por el final y vuelve al principio, con un gran flashback ". Los Coen y Raimi tardaron tres meses en escribir el guión. Ya en 1985, se citó a los Coen diciendo que un próximo proyecto "tiene lugar a finales de los años cincuenta en un rascacielos y trata sobre los grandes negocios . Los personajes hablan rápido y visten ropa elegante".

A pesar de haber terminado el guión en 1985, Joel explicó: "No podíamos hacer Hudsucker en ese entonces porque aún no éramos tan populares. Además, el guión era demasiado caro y acabábamos de terminar Blood Simple , que era una película independiente . " Después de completar Barton Fink (1991), los Coen estaban ansiosos por hacer una película más convencional . El Hudsucker Proxy fue revivido y los Coen y Raimi realizaron una breve reescritura. El productor Joel Silver , fanático de las películas anteriores de los Coen, adquirió el guión para su compañía de producción , Silver Pictures , y presentó el proyecto a Warner Bros. Pictures. Silver también permitió a los Coen un control artístico total .

Producción

Esta fue la primera vez que los hermanos Coen eligieron a grandes estrellas para actuar en una de sus películas. La primera elección de Joel Silver para Norville Barnes fue Tom Cruise , pero los Coen persistieron en el deseo de elegir a Tim Robbins . Winona Ryder y Bridget Fonda competían por el papel de Amy Archer, antes de que Jennifer Jason Leigh fuera elegida. Leigh había hecho previamente una audición para un papel en Miller's Crossing y Barton Fink de los Coen ; sus audiciones fallidas llevaron a los Coen a elegirla para The Hudsucker Proxy . Para prepararse para su papel de Amy Archer, Leigh leyó las biografías de algunas de las mujeres más importantes de los años treinta y cuarenta, como Rosalind Russell , Katharine Hepburn y Jean Arthur . Al elegir el papel de Sidney Mussburger, "Warner Bros. sugirió todo tipo de nombres", recordó Joel. "Muchos de ellos eran comediantes que claramente estaban equivocados. Mussburger es el malo y Paul Newman le dio vida a ese personaje". Sin embargo, los Coen primero le ofrecieron el papel a Clint Eastwood , pero se vio obligado a rechazarlo debido a conflictos de programación.

Una vez que Newman y Robbins firmaron, PolyGram Filmed Entertainment y Working Title Films acordaron cofinanciar la película con Warner Bros. y Silver Pictures. La película se rodó en cinco escenarios de sonido en Carolco Studios en Wilmington, Carolina del Norte, a partir del 30 de noviembre de 1992. Raimi se desempeñó como director de la segunda unidad , filmando la secuencia del hula hoop y el suicidio de Waring Hudsucker. El diseñador de producción Dennis Gassner fue influenciado por la arquitectura fascista , particularmente el trabajo de Albert Speer , así como por Terry Gilliam 's Brazil (1985), Frank Lloyd Wright y el movimiento Art Deco . Gassner contempló el uso de cinco enormes salas necesarias para acomodar los escenarios de sonido. Gassner señaló: "Verá, queríamos que las cosas fueran grandes". Dijo que la enorme mesa inspirada en la década de 1950 en la sala de juntas era tan larga que tuvo que construirse en cinco secciones y luego ensamblarse en el escenario de sonido. La intención de los tamaños del set era generar una sensación opresiva. La fotografía principal terminó el 18 de marzo de 1993.

Además, se filmaron numerosas secuencias en el centro de Chicago, particularmente en el edificio Merchandise Mart para la entrada y el vestíbulo de Hudsucker Industries y el salón de baile navideño Hilton Chicago .

Las prensas del edificio News & Observer en el centro de Raleigh, Carolina del Norte, aparecieron en la película.

Efectos visuales

El supervisor de efectos visuales fue Michael J. McAlister ( Indiana Jones y la última cruzada , Willow ) con Mark Stetson ( Superman Returns , Peter Pan ) como supervisor de miniaturas. Peter Chesney, diseñador de efectos mecánicos en muchas películas de los hermanos Coen, creó un par de alas de ángel de 16 pies para el actor Charles Durning , quien interpretó a Waring Hudsucker. "Hice una armadura de acero complicada con muchos motores eléctricos para cronometrar todo para que pueda doblar sus alas, desplegarlas y batirlas. Luego las cubrimos con plumas de pavo y pato reales", dice Chesney. "Los modelamos a partir de fotografías de una paloma flotando que aterrizaba en cámara lenta ". Los edificios del fondo (diseñados por McAlister y Stetson) eran modelos a escala 1:24 , filmados por separado y fusionados en postproducción . Para alargar la secuencia, el modelo del edificio Hudsucker era el equivalente a 90 pisos, no a 45.

A pesar del entorno de la ciudad de Nueva York, rascacielos adicionales en Chicago, Illinois, sirvieron de inspiración para la secuencia de apertura del horizonte, como Merchandise Mart y Aon Center . Los rascacielos de la ciudad de Nueva York incluyeron el edificio Chanin , el edificio Fred F. French y One Wall Street, Manhattan . "Tomamos todos nuestros edificios favoritos en Nueva York desde donde realmente se encontraban y los pusimos en un vecindario", continuó Gassner, "una visión de fantasía que se suma a la atmósfera y el sabor". En primer lugar, se tuvo que crear un modelo basado en la fantasía de Nueva York de los años 50 para la toma de apertura. Así que se creó una ciudad en miniatura, ya que McAlister mencionó que los Coen no querían una reproducción realista del horizonte de Nueva York de la década de 1950, sino que querían una versión más estilizada. Así que Gassner usó el libro New York in The Forties como referencia para crear la apariencia del paisaje urbano. Se necesitaron tres meses y 27 miembros de la tripulación para crear la ciudad en miniatura a una escala de 24: 1. En cuanto al edificio Hudsucker, lo hicieron en una escala de 6: 1 para tomas más cercanas, incluido el zoom largo de Norville al principio. Para que se creara esa escena, comenzó con una toma de gran angular, acercándose a Tim Robbins, quien estaba de pie en un escenario de tamaño completo, que insertaron dentro de la toma del reloj modelo. Sin embargo, casar una imagen de acción en vivo con un elemento pintado o en miniatura no fue nada nuevo, sin embargo, en el caso del zoom en Robbins desde tal distancia, manteniendo el conjunto de tamaño completo bloqueado con el modelo de construcción. , 'eso era lo último en tecnología y la única forma de hacerlo era con computadoras'. dice McAlister. La mayoría de los edificios se crearon solo con dos lados, ya que solo se verán desde el frente y el costado, y algunos solo necesitaron un lado ya que solo se verían desde el frente, mientras que el edificio Hudsucker se hizo completamente en tres -dimensional. El trabajo de The Computer Film Company (supervisado por Janek Sirrs ) incluyó manipulaciones de la toma con zoom de Norville al principio, así como nieve CGI y compuestos de las secuencias que caen.

Para crear las dos caídas suicidas, el set en miniatura de Nueva York se colgó de lado para permitir el movimiento completo a lo largo de las alturas de los edificios. McAlister calculó que tal caída tomaría siete segundos, pero para propósitos dramáticos se extendió a unos treinta. Surgieron problemas cuando los Coen y el director de fotografía Roger Deakins decidieron que estas tomas serían más efectivas con una lente gran angular. "Los edificios habían sido diseñados para una lente de 18 mm, pero cuando probamos una lente de 14 mm y luego una de 10 mm, nos gustaron cada vez más las tomas". Sin embargo, la mayor cantidad de visión significaba que los bordes del marco iban más allá de los límites de la ciudad modelo, dejando espacios vacíos sin edificios. Al final, se crearon edificios adicionales al juntar los edificios de un solo lado y colocarlos en los bordes. La caída de Charles Durning se filmó de manera convencional, pero debido a que Tim Robbins tuvo que detenerse abruptamente ante la cámara, la suya se disparó al revés mientras lo alejaban de la cámara.

Los modelos de rascacielos creados para The Hudsucker Proxy se reutilizaron para The Shadow , Batman Forever , Batman & Robin y Godzilla .

Inspiraciones

Se cree que la inspiración para la escena en la que el CEO Waring Hudsucker salta a su muerte desde el edificio de la compañía se inspiró en el suicidio en la vida real de Eli Black , ex presidente de United Brands, en 1975.

Banda sonora

Banda sonora original de la película: The Hudsucker Proxy
Álbum de la banda sonora de
Liberado 15 de marzo de 1994
Género La música de la película
Largo 29 : 28
Etiqueta Varèse Sarabande
Cronología de las bandas sonoras de las películas de los hermanos Coen
Barton Fink
(1991)
Banda sonora original de la película: The Hudsucker Proxy
(1994)
Fargo
(1996)
Calificaciones profesionales
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Fuente Clasificación
Toda la música 4/5 estrellas Enlace

La partitura de The Hudsucker Proxy fue escrita por Carter Burwell , la quinta de sus colaboraciones con los hermanos Coen. "Adagio of Spartacus and Phrygia" del ballet Spartacus de Khachaturian es la base del tema principal y la música adicional del ballet se ejecuta bajo la secuencia Hula-Hoop. La música popular de la época también se refleja en el personaje de Vic Tenetta (interpretado por Peter Gallagher ), inspirado en Dean Martin , quien canta "Memories Are Made of This". La inspiración adicional proviene de la suite Gayane de Aram Khachaturian . Burwell utiliza una sección del ballet para la escena en la que Norville y Amy se encuentran por primera vez. La "Danza de los jóvenes montañeros" del compositor se utiliza cuando un niño es el primero en probar el hula hoop , seguido de " Danza de sable " (ambos de Gayane ).

Liberación

Recepción comercial

Warner Bros. llevó a cabo proyecciones de prueba y los comentarios de la audiencia fueron en gran parte mixtos. El estudio sugirió volver a filmar, pero los Coen, que tenían el privilegio de realizar el montaje final , se negaron porque estaban muy nerviosos trabajando con su mayor presupuesto hasta la fecha y estaban ansiosos por el éxito general . Los productores finalmente agregaron imágenes que habían sido cortadas y también filmaron recogidas menores para el final. Variety afirmó que las recolecciones se hicieron para tratar de salvar la película porque Warner temía que fuera una bomba de taquilla . Joel Coen abordó el tema en una entrevista: "Primero que nada, no fueron re-filmaciones. Fueron un poco de metraje adicional. Queríamos filmar una escena de pelea al final de la película. Fue el producto de algo que descubrió la edición de la película, no la vista previa. Hemos realizado tomas adicionales en cada película, por lo que es normal ".

La película se estrenó en enero de 1994 en el Festival de Cine de Sundance en Park City, Utah . Además, The Hudsucker Proxy abrió el Festival de Cine de Cannes de 1994 el 12 de mayo de 1994. La película compitió por la Palma de Oro , pero perdió ante Pulp Fiction . El Hudsucker Proxy fue lanzado el 11 de marzo de 1994 y solo recaudó $ 2,816,518 en los Estados Unidos y Canadá. En todo el mundo, recaudó $ 11,3 millones. El presupuesto de producción se estableció oficialmente en $ 25 millones, aunque se informó que aumentó a $ 40 millones para fines de marketing y promoción. La película fue una bomba de taquilla.

respuesta crítica

Además del bajo rendimiento de la película en la taquilla, The Hudsucker Proxy se abrió a críticas mixtas de los críticos. Rotten Tomatoes informa que el 60% de las reseñas de 45 críticos fueron positivas, con una calificación promedio de 6.4 / 10. El consenso dice: "Curiosamente extraño y visualmente distintivo, el Hudsucker Proxy es casi, pero no del todo, tan inteligente y absorbente como debe ser".

Roger Ebert elogió el diseño de producción , el trabajo del modelo a escala , las pinturas mate , la cinematografía y los personajes. "Pero el problema con la película es que todo es superficial y no tiene sustancia", escribió Ebert. "No se hace ni el más mínimo intento de sugerir que la película se toma en serio su propia historia. Todo es estilo. Las actuaciones parecen deliberadamente sesgadas como una sátira". Desson Thomson de The Washington Post describió The Hudsucker Proxy como "inútilmente llamativo y compulsivamente sobrecargado con referencias a películas de la década de 1930. En las actuaciones de esta película falta un sentido de humanidad, el ingrediente crucial en las películas que Hudsucker claramente intenta evocar. Hudsucker no es real en absoluto. Es solo un proxy ".

John Simon de The National Review describió a The Hudsucker Proxy como "estúpido e insufrible".

Todd McCarthy, escribiendo en Variety , calificó la película como "uno de los pastiches más inspirados y técnicamente impresionantes de las viejas películas de Hollywood que hayan salido del Nuevo Hollywood . Pero sigue siendo un pastiche, ya que casi todo en la última y más grande película de los hermanos Coen la película parece una síntesis mágica pero artificial, que deja un agujero en el medio donde debería haber algo de emoción y humanidad ". James Berardinelli dio una crítica muy positiva. " The Hudsucker Proxy ensarta a Big Business en el mismo eje por el que Robert Altman dirigió Hollywood con The Player . Desde las escenas brasileñas en la cavernosa sala de correo hasta las intrincadas maquinaciones en la sala de juntas, esta película es pura sátira de los más desagradables y En este mundo surrealista de 1958 se pueden encontrar muchos de los problemas a los que se enfrentaron las grandes corporaciones en la década de 1990, todos retorcidos para ajustarse a la visión de los cineastas ".

Warner Home Video lanzó The Hudsucker Proxy en DVD el 18 de mayo de 1999. No se incluyeron largometrajes . Fue uno de los primeros títulos de Blu-ray Disc lanzado a través de Warner Archive Collection el 26 de febrero de 2013, pero aún carecía de largometrajes.

Dos décadas después del estreno de la película, Scout Tafoya de RogerEbert.com elogió la película por su estilo aventurero y su expansión sobre los temas y conceptos de las películas que la inspiraron. "Mientras que las comedias de los años 30 y 40 podían hablar y moverse rápidamente, no podían correr a todo galope como los hermanos Coen. Su cámara vuela, viajando a la velocidad del progreso, los chismes, el capitalismo mismo. Todo corre a la velocidad del progreso. velocidad máxima. El diseño de producción, lo único que todos se sintieron cómodos elogiando, es una maravilla. Cada fotograma funciona como un estudio del arte moderno temprano, desde el art déco hasta el futurismo ".

Listas de fin de año

Referencias

Bibliografía

Otras lecturas

enlaces externos