Los cuatro temperamentos -The Four Temperaments

Bailarines de Kansas City Ballet en The Four Temperaments (producción de 2015)

Los cuatro temperamentos o tema y cuatro variaciones ( Los cuatro temperamentos ) es una obra de orquesta y ballet de Paul Hindemith . Aunque originalmente se concibió como un ballet para Léonide Massine , la partitura se completó finalmente como un encargo para George Balanchine , quien posteriormente la coreografió como un ballet neoclásico basado en la teoría de los cuatro temperamentos .

La música fue estrenada en Suiza por la Stadtorchester Winterthur bajo la dirección de Hermann Scherchen el 10 de marzo de 1943. Sin embargo, Balanchine creó la coreografía unos años más tarde. El ballet, The Four Temperaments fue el primer trabajo que Balanchine realizó para la Ballet Society , el precursor del New York City Ballet , y se estrenó el 20 de noviembre de 1946 en la Central High School of Needle Trades , Nueva York, durante el Ballet Society. primera representación. Aunque en el estreno, los críticos no recibieron bien el ballet, más tarde fue reconocido como una "obra maestra" y fue revivido por compañías de ballet de todo el mundo.

Antecedentes y producción

Angelina Sansone y Liang Fu del Kansas City Ballet en Los cuatro temperamentos

La partitura de Hindemith proviene del éxito de su anterior colaboración con Massine, Nobilissima Visione . Inicialmente, ambos concibieron un ballet basado en las pinturas de Pieter Brueghel el Viejo , una partitura que el compositor proyectaba como una " Perséfone campesina flamenca ". Aunque Hindemith había compuesto una parte significativa de la partitura según el escenario de Massine en 1940, perdió la confianza en el coreógrafo después de idear un escenario completamente nuevo para la obra. El 26 de abril de 1940, Hindemith escribió a su editor, Willy Strecker de B. Schott's Söhne , que había "roto" su asociación con Massine, pero que el trabajo en la partitura continuaba según lo programado. Aunque no se ha establecido una prueba definitiva, generalmente se cree que la música de Hindemith de su proyecto abortado finalmente se convirtió en The Four Temperaments . El 4 de noviembre de 1940, Hindemith escribió que la música era "bastante buena y digna de una causa mejor".

Balanchine primero encargó la partitura a Hindemith para su propia diversión, como una forma de gastar sus ingresos de trabajar en Broadway y Hollywood, con la esperanza de poder disfrutar escuchándola y tocándola en el piano. En ese momento, Balanchine se acercó al agente de Hindemith sobre un encargo y se enteró de que costaría quinientos dólares, pero Hindemith no estaba disponible en ese momento. Un año después, estuvo disponible y la primera parte de la música se envió a Balanchine una semana después. La pieza, "Tema con cuatro variaciones (según los cuatro temperamentos), para orquesta de cuerdas y piano", tuvo su primera audiencia en el apartamento de Balanchine en 52 Street , Fifth Avenue , Manhattan, dirigida por Edvard Fendler, Nicholas Kopeikine al piano, y la orquesta estaba formada por amigos de Balanchine, incluidos Nathan Milstein , Samuel Dushkin , Léon Barzin y Raya Garbousova .

Balanchine consideró por primera vez usar la partitura de Hindemith para un ballet en 1941, cuando el American Ballet estaba de gira por América Latina, patrocinado por el Departamento de Estado . La pieza se titularía La cueva del sueño , y se trajo a Pavel Tchelitchew para diseñar, pero el proyecto se abandonó debido a su costo y la objeción de Hindemith.

La pieza de Hindemith se utilizó finalmente en Los cuatro temperamentos , el primer ballet que George Balanchine coreografió para la Sociedad de Ballet . The Ballet Society, cofundada por Balanchine y Lincoln Kirstein , era una compañía de suscripción exclusiva que realizaba principalmente obras nuevas y la precursora del New York City Ballet . Una de las bailarinas principales del elenco original, Tanaquil Le Clercq , tenía diecisiete años cuando creó un papel principal en este ballet, que también fue su primer papel como solista profesional.

El vestuario de la producción original fue diseñado por Kurt Seligmann y se consideró poco práctico. Le Clercq los llamó "horribles" y "te dio una sensación de claustrofobia que no puedo describir". Ella notó que los disfraces incluyen una peluca con "un gran cuerno blanco en el medio como el de un unicornio", que ella llamó "muy irritante". También incluía alas con "dedos cerrados". Comenzando con un renacimiento del Ballet de la ciudad de Nueva York de 1951 , el vestuario fue reemplazado por ropa de práctica, que incluye leotardos negros para mujeres, camisetas blancas y mallas negras para hombres.

Coreografía y análisis

... es una expresión en la danza y la música de la antigua noción de que el organismo humano se compone de cuatro humores o temperamentos diferentes. Cada uno de nosotros posee estos cuatro humores, pero en diferentes grados, y es del dominio de uno de ellos que se derivaron los cuatro tipos físicos y psicológicos: melancólico, sanguíneo, flemático y colérico ... Aunque la partitura es Sobre la base de esta idea de los cuatro temperamentos, ni la música ni el ballet en sí hacen una interpretación específica o literal de la idea. La comprensión de la noción griega y medieval de los temperamentos fue simplemente el punto de partida tanto para el compositor como para el coreógrafo.

-  George Balanchine, Historias completas de los grandes ballets de Balanchine (1977)

Los cuatro temperamentos , subtitulado Un ballet de danza sin argumento . es un ballet "abstracto" sin trama, y ​​como describió el biógrafo Bernard Taper, "diferente a todo lo que se haya visto antes en el ballet". La coreografía parte de la música, con énfasis en "pulso", "cambio de peso" y "trabajo de pies y piernas", que pasarían a formar parte del vocabulario de Balanchine en la realización de obras modernistas. El ballet presenta un tema y cuatro variaciones que se basan en la teoría de los cuatro temperamentos , que incluyen melancólico, sanguínico, flemático y colérico.

El ballet comienza con el tema, con tres pas de deux separados . En el libro The Faber Pocket Guide to Ballet , el crítico de danza Luke Jennings y la ex bailarina principal del Royal Ballet , Deborah Bull , describieron: "El estado de ánimo es pensativo; se desarrollan cuidadosamente varios motivos físicos y, para el tercer pas de deux, la velocidad de la música se acelera. " La primera variación, "Melancólica", comienza con un bailarín principal. Sobre la coreografía de este papel, Jennings y Bull escribieron: "Sus movimientos son articulados, plásticos y meditados, pero está tan ligado a la tierra y tan abyecto. Busca un escape, pero está aprisionado por su fascinación por su propia condición. " Luego, se unió a dos mujeres solistas, antes de que otras cuatro mujeres también entraran al escenario. Al final de esta sección, el hombre dobla la espalda hacia atrás.

La segunda variación, "Sanguinic", comienza con un dúo. Jennings y Bull comentaron: "Sus escalones y ascensores están iluminados con el brillo de la mañana, hambrientos y veloces". La crítica neoyorquina Arlene Croce señaló que el papel femenino "es una técnica allegro, pero también está en el personaje". Luego se les une un cuerpo de ballet de cuatro mujeres. La tercera variación, "Phlematic", también comienza con un solo masculino, que Jennings y Bull llamaron "una articulación considerable, pero sus elaborados diseños se quedan en nada como consecuencia de su intenso enfoque hacia adentro". Más tarde se le unen otras cuatro mujeres. Croce escribió que esta sección "es indolente, tropical, dada a la contemplación desapegada, a los vicios pretenciosos". La cuarta y última variación, "Choleric", comienza con un solo femenino, que Croce llamó una "diosa enojada", luego se unió a todo el elenco. El ballet termina con una serie de ascensores grand jeté .

En el estreno del ballet, no fue bien recibido por la crítica por ser "frío y deprimente", pero luego fue considerado, como Jennings y Bull describieron, una "obra maestra". En 1975, Croce escribió que "es una obra mesiánica, que transmite hasta el día de hoy la sensación de una nueva comprensión brillante y audaz". El ballet se considera ahora como uno de los ballets "en blanco y negro" de Balanchine. En The Cambridge Companion to Ballet , editado por Marion Kant, se describió que al cambiar a la ropa de práctica, "Balanchine cambió el enfoque del espectáculo a la danza en sí y especialmente al cuerpo sin adornos y su línea natural, su flexibilidad, agilidad, fuerza. y sumisión a la fuerza sobre todo explorada en Los cuatro temperamentos ". Influyó en otros ballets con estilo similar coreografiados por Balanchine, incluidos Ivesiana , Agon , Movements for Piano and Orchestra , Stravinsky Violin Concerto y Kammermusik No. 2 .

Reparto original

Actuaciones

Bailarines de Kansas City Ballet en Los cuatro temperamentos

The Four Temperaments se estrenó el 20 de noviembre de 1946 en el auditorio de Central High School of Needle Trades (ahora High School of Fashion Industries ) durante la primera actuación de Ballet Society. El escenario era simplemente una superficie elevada, mientras que los cincuenta miembros de la orquesta actuaban frente al público debido a la falta de un foso de orquesta. La ópera L'enfant et les sortilèges de Ravel , también coreografiada por Balanchine, también se representó esa misma noche. Debido a la política de suscripción exclusiva de la compañía, no se invitó a la prensa, pero los revisores pudieron asistir a la presentación comprando una suscripción ellos mismos o, como escribió Bernard Taper, "escabulléndose en el auditorio".

New York City Ballet, el sucesor de Ballet Society, revivió The Four Temperaments durante una de sus primeras actuaciones. Otras compañías de ballet que habían realizado el ballet incluyen Paris Opera Ballet , The Royal Ballet , San Francisco Ballet , National Ballet of Canada , Dutch National Ballet , Vienna State Ballet , The Australian Ballet , Pacific Northwest Ballet , Boston Ballet , Houston Ballet , Joffrey Ballet. , Pennsylvania Ballet and Dance Theatre de Harlem . En el programa "Balanchine: The City Center Years" de New York City Ballet en 2018, The Four Temperaments fue interpretado por The Joffrey Ballet. La Escuela de Ballet Americano , la escuela afiliada del Ballet de la Ciudad de Nueva York, había incluido Los Cuatro Temperamentos en sus presentaciones de talleres anuales.

Videografia

En 1977, Balanchine, que había estado interesado durante mucho tiempo en filmar ballets, colocó Los cuatro temperamentos como su primera opción para la transmisión de Dance in America de PBS . Los bailarines que aparecieron en esta transmisión incluyen a Bart Cook , Merrill Ashley , Daniel Duell, Adam Lüders y Colleen Neary.

Referencias

enlaces externos

• Los cuatro temperamentos en el sitio web del Ballet de la ciudad de Nueva York
• La historia detrás de los cuatro temperamentos , el trabajo seminal no narrativo de Balanchine en el sitio web del Ballet de la ciudad de Nueva York