El pájaro de fuego -The Firebird
L'Oiseau de feu El pájaro de fuego | |
---|---|
Coreógrafo | michel fokine |
Música | Ígor Stravinsky |
Residencia en | cuentos populares rusos |
Estreno | 25 de junio de 1910 Palacio Garnier |
compañía de ballet original | ballets rusos |
Caracteres | •El pájaro de fuego •El príncipe Ivan Tsarevich •Koschei, el inmortal •La hermosa zarevna |
Diseño |
Aleksandr Golovin (escenografía) Léon Bakst (vestuario) |
Creado para | Tamara KarsavinaMichel Fokine |
El pájaro de fuego (francés: L'Oiseau de feu ; ruso: Жар-птица , romanizado: Zhar-ptitsa ) es una obra de ballet y concierto orquestal del compositor ruso Igor Stravinsky . Fue escrito para la temporada parisina de 1910 de la compañía Ballets Russes de Sergei Diaghilev ; la coreografía original fue de Michel Fokine , quien colaboró con Alexandre Benois en un escenario basado en los cuentos de hadas rusos del pájaro de fuego y la bendición y maldición que posee para su dueño. Se estrenó en la Ópera de París el 25 de junio de 1910 y fue un éxito inmediato, catapultando a Stravinsky a la fama internacional. Aunque diseñada como una obra para el escenario, con pasajes específicos que acompañan a los personajes y la acción, la música logró el mismo, si no mayor, reconocimiento como pieza de concierto.
Stravinsky era un compositor joven y prácticamente desconocido cuando Diaghilev le encargó que compusiera El pájaro de fuego para los ballets rusos. Su éxito fue el comienzo de la asociación de Stravinsky con Diaghilev, que posteriormente produciría más producciones de ballet hasta 1928, incluidas Petrushka (1911), The Rite of Spring (1913) y Apollo (1928).
Historia
Fondo
Igor Stravinsky era hijo de Fyodor Stravinsky , el bajo principal del Teatro Imperial Mariinsky de San Petersburgo , y Anna (de soltera Kholodovskaya), una competente cantante y pianista aficionada de una antigua familia rusa establecida. La asociación de Fyodor con muchas de las principales figuras de la música rusa, incluidos los compositores Rimsky-Korsakov , Borodin y Mussorgsky , hizo que Igor creciera en un hogar intensamente musical. En 1901, Stravinsky comenzó a estudiar derecho en la Universidad Imperial de San Petersburgo , mientras tomaba clases particulares de armonía y contrapunto. Al percibir el talento en los primeros trabajos del joven compositor, Rimsky-Korsakov tomó a Stravinsky bajo su tutela privada. En el momento de la muerte de su mentor en 1908, Stravinsky había producido varias obras, entre ellas una Sonata para piano en fa sostenido menor , una Sinfonía en mi bemol y una breve pieza orquestal titulada Feu d'artifice ("Fuegos artificiales").
En 1909 se estrenaron en San Petersburgo Scherzo fantastique y Feu d'artifice de Stravinsky . Entre los asistentes estaba el empresario Sergei Diaghilev , que estaba a punto de estrenar sus Ballets Russes en París. La intención de Diaghilev era presentar nuevas obras con un estilo característico del siglo XX y buscaba nuevos talentos para la composición. Impresionado por Stravinsky, le encargó orquestaciones de la música de Chopin para el ballet Les Sylphides .
Creación
Alexandre Benois recordó que en 1908 le había sugerido a Diaghilev la producción de un ballet nacionalista ruso, una idea aún más atractiva dada la pasión francesa recién despertada por la danza rusa y el costo de la puesta en escena de la ópera. La idea de mezclar el mítico pájaro de fuego con el cuento ruso no relacionado de Koschei el Inmortal posiblemente surgió de un popular verso infantil de Yakov Polonsky , "Un viaje de invierno", que incluye las líneas:
Y en mis sueños me veo a mí mismo sobre el lomo de un lobo
Cabalgando a lo largo de un sendero del bosque
Para luchar contra un hechicero-zar (Koschei)
En esa tierra donde una princesa se sienta bajo llave,
Languideciendo detrás de enormes muros.
Allí los jardines rodean un palacio todo de cristal;
Allí los pájaros de fuego cantan de noche
y picotean frutos dorados.
Benois colaboró con el coreógrafo Michel Fokine , basándose en varios libros de cuentos de hadas rusos, incluida la colección de Alexander Afanasyev , para inventar una historia que involucra al Firebird y al malvado mago Koschei. La escenografía fue diseñada por Aleksandr Golovin y el vestuario por Léon Bakst .
Diaghilev se acercó por primera vez al compositor ruso Anatoly Lyadov en septiembre de 1909 para escribir la música. No hay evidencia de que alguna vez haya aceptado el encargo, a pesar de la anécdota de que tardó en empezar a componer la obra. Nikolai Tcherepnin compuso algo de música para el ballet (que más tarde usó en El Reino Encantado ), pero se retiró del proyecto sin explicación después de completar solo una escena. Después de decidir no utilizar a Alexander Glazunov y Nikolay Sokolov , Diaghilev finalmente eligió a Stravinsky, de 28 años, quien ya había comenzado a esbozar la música antes del encargo.
Stravinsky comentó más tarde sobre trabajar con Fokine que significaba "nada más que decir que estudiamos el libreto juntos, episodio por episodio, hasta que supe las medidas exactas requeridas de la música". Stravinsky usó varias de las ideas de Rimsky-Korsakov en El pájaro de fuego , sobre todo en el uso de leitmotivs . Rimsky-Korsakov usó tercios ascendentes como leitmotiv para villanos en sus óperas Mlada , Pan Voyevoda y Kashchey the Deathless , y Stravinsky extendió armónicamente esta idea para construir las armonías en The Firebird . La partitura para piano se completó el 21 de marzo de 1910 y fue completamente orquestada por May, aunque no antes de que el trabajo fuera interrumpido brevemente por otro encargo de Diaghilev: una orquestación de Kobold de Grieg , op . 71, núm. 3 para un baile benéfico con Vasily Nijinsky .
Poco después, Diaghilev comenzó a organizar preestrenos privados de El pájaro de fuego para la prensa. El crítico francés Robert Brussel , que asistió a uno de estos eventos, escribió en 1930:
El compositor, joven, delgado y poco comunicativo, con ojos vagos y meditabundos y labios firmes en un rostro de mirada enérgica, estaba al piano. Pero en el momento en que comenzó a tocar, la vivienda modesta y tenuemente iluminada brilló con un resplandor deslumbrante. Al final de la primera escena, estaba conquistado: al final, estaba perdido en admiración. El manuscrito del atril, rematado con finos dibujos a lápiz, revelaba una obra maestra.
Recepción
El pájaro de fuego fue estrenado por los Ballets Russes en el Palais Garnier de París el 25 de junio de 1910, bajo la dirección de Gabriel Pierné . Incluso antes de la primera presentación, la compañía sintió que se estaba gestando un gran éxito; y cada actuación del ballet en esa primera producción, como recordó Tamara Karsavina , conoció un "crescendo" de éxito. "Márcalo bien", dijo Diaghilev sobre Stravinsky, "es un hombre en vísperas de la celebridad".
Los críticos elogiaron el ballet por su integración de decoración, coreografía y música. "La vermiculación de oro viejo del fantástico telón de fondo parece haber sido inventada con una fórmula idéntica a la de la telaraña brillante de la orquesta", escribió Henri Ghéon en Nouvelle revue française , quien llamó al ballet "la maravilla más exquisita de equilibrio" y añadió que Stravinsky era un "músico delicioso". Michel-Dimitri Calvocoressi aclamó al joven compositor como el heredero legítimo de The Mighty Handful . El éxito del ballet también aseguró la posición de Stravinsky como el compositor estrella de Diaghilev, y hubo conversaciones inmediatas sobre una secuela, que condujo a la composición de Petrushka y The Rite of Spring . En Rusia, sin embargo, la reacción fue mixta. Si bien el amigo de Stravinsky, Andrey Rimsky-Korsakov , habló con aprobación de ella, la prensa en su mayoría no vio la música con malos ojos, y un crítico denunció lo que consideró su "horrible pobreza de invención melódica". Un compañero alumno de Rimsky-Korsakov, Jāzeps Vītols , escribió que "Stravinsky, al parecer, ha olvidado el concepto de placer en el sonido ... [Sus] disonancias lamentablemente se vuelven agotadoras rápidamente, porque no hay ideas ocultas detrás de ellas".
Sergei Bertensson recordó a Sergei Rachmaninoff diciendo sobre la música: "¡Gran Dios! ¡Qué obra de genio es esta! ¡Esta es la verdadera Rusia!" Otro colega, Claude Debussy , que luego se convirtió en admirador, tuvo una visión más sobria de la partitura: "¿Qué esperas? Uno tiene que empezar en alguna parte". Richard Strauss le dijo al compositor en una conversación privada que había cometido un "error" al comenzar la pieza pianissimo en lugar de asombrar al público con un "estallido repentino". Poco después, resumió a la prensa su experiencia de escuchar El pájaro de fuego por primera vez diciendo: "Siempre es interesante escuchar a los imitadores de uno".
Actuaciones de ballet posteriores
El pájaro de fuego fue revivido por primera vez en 1934 por la compañía del coronel Wassily de Basil , los Ballets Russes de Monte-Carlo , en una producción representada en Londres, utilizando la decoración y el vestuario originales de la compañía de Diaghilev.
El estreno estadounidense del ballet fue organizado por George Balanchine para el New York City Ballet en 1949, con Maria Tallchief como Firebird y escenografía y vestuario de Marc Chagall ; se mantuvo en el repertorio hasta 1965. La compañía lo volvió a representar en 1970 para el Teatro David H. Koch , con nuevos trajes de Karinska basados en los diseños originales de Chagall. Jerome Robbins colaboró con Balanchine para coreografiar la puesta en escena.
La primera producción televisada fue del Ballet Nacional de Canadá en 2003. Se utilizaron efectos especiales para que pareciera que el Firebird estaba en vuelo.
Sinopsis
El ballet se centra en el viaje de su héroe, el príncipe Iván . Mientras caza en el bosque, se adentra en el reino mágico del malvado Koschei el Inmortal , cuya inmortalidad se conserva manteniendo su alma en un huevo mágico escondido en un ataúd. Ivan persigue y captura al pájaro de fuego y está a punto de matarla; ella ruega por su vida, y él la perdona. Como muestra de agradecimiento, ella le ofrece una pluma encantada que puede usar para convocarla en caso de que la necesite desesperadamente.
El príncipe Iván luego conoce a trece princesas que están bajo el hechizo de Koschei y se enamora de una de ellas, Tsarevna. Al día siguiente, Iván se enfrenta al mago y finalmente comienzan a pelear. Cuando Koschei envía a sus secuaces tras Ivan, convoca al Firebird. Ella interviene, hechizando a los monstruos y haciéndolos bailar una danza elaborada y enérgica (la "Danza Infernal").
Agotados, las criaturas y Koschei caen en un sueño profundo. Mientras duermen, Firebird dirige a Ivan a un tocón de árbol donde está escondido el ataúd con el huevo que contiene el alma de Koschei. Ivan destruye el huevo, y con el hechizo roto y Koschei muerto, las criaturas mágicas que Koschei tenía cautivas son liberadas y el palacio desaparece. Todos los seres "reales", incluidas las princesas, se despiertan y con un toque final de la música de Firebird (aunque en la coreografía de Fokine no aparece en esa escena final en el escenario), celebran su victoria.
Música
Estructura
Episodio | Traducción en inglés | |
---|---|---|
primer cuadro | ||
Introducción | Introducción | |
El jardín encantado de Kachtcheï | El jardín encantado de Koschei | |
Aparición de l'Oiseau de feu, poursuivi par Ivan Tsarévitch | Aparición del pájaro de fuego, perseguido por el príncipe Iván | |
Danse de l'Oiseau de feu | Danza del pájaro de fuego | |
Captura de l'Oiseau de feu por Ivan Tsarévitch | Captura del pájaro de fuego por el príncipe Ivan | |
Súplicas de l'Oiseau de feu - Aparición de las princesas encantadas | Súplica del pájaro de fuego - Aparición de las trece princesas encantadas | |
Jeu des princesses avec les pommes d'or | El juego de las princesas con las manzanas doradas | |
Brusque aparición d'Ivan Tsarévitch - Khorovode (Ronde) des princesses | Aparición repentina del príncipe Iván - Khorovod (baile redondo) de las princesas | |
Lever du jour – Ivan Tsarévitch pénètre dans le palais de Kachtcheï | Amanecer: el príncipe Iván penetra en el palacio de Koschei | |
Carillon Féerique, apparition des monstres-gardiens de Kachtcheï et capture d'Ivan Tsarévitch – Arrivée de Kachtcheï l'Immortel – Dialogue de Kachtcheï avec Ivan Tsarévitch – Intercession des princesses – Apparition de l'Oiseau de feu | Carillón Mágico, Aparición de los Monstruos Guardianes de Koschei y Captura del Príncipe Iván - Llegada de Koschei el Inmortal - Diálogo de Koschei y el Príncipe Iván - Intercesión de las Princesas - Aparición del Pájaro de Fuego | |
Danse de la suite de Kachtcheï, enchantée par l'Oiseau de feu | Danza del séquito de Koschei, encantada por el pájaro de fuego | |
Danse infernale de tous les sujets de Kachtcheï – Berceuse (L'Oiseau de feu) – Réveil de Kachtcheï – Mort de Kachtcheï – Profondes ténèbres | Danza infernal de todos los súbditos de Koschei – Canción de cuna – Despertar de Koschei – Muerte de Koschei – Oscuridad profunda | |
Segundo cuadro | ||
Disparition du palais et des sortilèges de Kachtcheï, animation des chevaliers pétrifiés, allégresse générale | Desaparición del Palacio de Koschei y Creaciones Mágicas, Vuelta a la Vida de los Caballeros Petrificados, Regocijo General |
El pájaro de fuego está dedicado a Andrey Rimsky-Korsakov , hijo de Nikolai Rimsky-Korsakov.
Instrumentación
La obra está escrita para una gran orquesta con la siguiente instrumentación:
-
Instrumentos de viento de madera
- 2 flautines (2º dobles 3º flauta)
- 2 flautas
- 3 oboes
- Cuerno inglés
- 3 clarinetes en A (3er clarinete doble en D )
- clarinete bajo en B ♭
- 3 fagotes (3º dobles 2º contrafagot )
- contrafagot
-
Latón
- 4 cuernos en F
- 3 trompetas en A
- 3 trombones
- tuba
- 3 trompetas en el escenario
- 2 tubas tenor Wagner en el escenario
- 2 tubas Wagner bajo en el escenario
-
Instrumentos de cuerda
- primeros violines
- segundos violines
- violas
- violonchelos
- contrabajos
habitaciones
Poco después de completar El pájaro de fuego, Stravinsky escribió una reducción para piano solo de todo el ballet. Además de la partitura de ballet completa de 50 minutos de 1909-10, Stravinsky arregló tres suites para conciertos que datan de 1911, 1919 y 1945. La siguiente es una descripción de la mayoría de las otras composiciones derivadas de El pájaro de fuego:
suite de 1911
- Introducción – Jardín encantado de Kashchei – Danza del pájaro de fuego
- Súplica del pájaro de fuego
- El juego de las princesas con manzanas
- El Khorovod de las princesas (Rondo, danza circular)
- Danza infernal de todos los súbditos de Kashchei
Instrumentación : esencialmente como para el ballet original. La partitura se imprimió a partir de las mismas placas, y solo se grabaron nuevamente los nuevos finales de los movimientos.
suite de 1919
- Introducción – El pájaro de fuego y su baile – La variación del pájaro de fuego
- El Khorovod de las princesas (Rondo, danza circular)
- Danza infernal del rey Kashchei
- Berceuse (Canción de cuna)
- Final
Instrumentación : 2 flautas (2ª también flautín); 2 oboes (2º también corno inglés para un compás); 2 clarinetes; 2 fagotes; 4 cuernos; 2 trompetas; 3 trombones; tuba; tímpanos; tambor de bajo; platillos; triángulo; xilófono; arpa; piano (también opt. celesta); instrumentos de cuerda.
Esta suite fue creada en Suiza para el director de orquesta Ernest Ansermet . Robert Craft escribió que la suite de 1919 contenía "más de trescientos errores". Además, Stravinsky escribió en 1952 que "las partes de la versión de 1919 estaban... llenas de errores..."
suite de 1945
- Introducción – El pájaro de fuego y su baile – La variación del pájaro de fuego
- pantomima yo
- Paso a dos: Firebird e Ivan Tsarevich
- Pantomima II
- Scherzo: Danza de las Princesas
- Pantomima III
- El Khorovod de las princesas (Rondo, danza circular)
- Danza infernal del rey Kashchei
- Berceuse (Canción de cuna)
- Final
Instrumentación : 2 flautas (segunda también flautín); 2 oboes; 2 clarinetes; 2 fagotes; 4 Cuernos; 2 trompetas; 3 trombones; Tuba; Tímpanos; Tambor de bajo; tambor de caja; Pandereta; platillos; Triángulo; Xilófono; Arpa; Piano; Instrumentos de cuerda.
En 1945, poco antes de adquirir la ciudadanía estadounidense, Leeds Music se puso en contacto con Stravinsky con una propuesta para revisar la orquestación de sus tres primeros ballets con el fin de recuperar los derechos de autor en los Estados Unidos. El compositor estuvo de acuerdo, dejando de lado el trabajo en el final de su Sinfonía en tres movimientos . Procedió a diseñar una nueva suite basada en la versión de 1919, añadiéndole y reorquestando varios minutos de las pantomimas de la partitura original.
Danse infernale, berceuse et finale
El pianista Guido Agosti también realizó una breve reducción de tres fragmentos del ballet, concretamente de los tres números principales del final. Dedicada a la memoria de Ferruccio Busoni , el proceso de reducción comenzó en Forte dei Marmi, Italia, en agosto de 1928, y finalizó en Berlín en octubre de 1928. La suite en tres movimientos fue escrita para piano solo. La lista de movimientos es la siguiente:
- Danse infernale du roi Kastchei . Allegro feroce — Andante
- Berceuse . Andante
- final _ Lento maestoso — Allegro non troppo — Molto pesante
Primeras grabaciones
Año de lanzamiento | Orquesta | Conductor | Compañia discografica | Formato | notas | Referencias |
---|---|---|---|---|---|---|
1916 | Orquesta Sinfónica Beecham | Sir Thomas Beecham | Compañía de grafófonos de Columbia | 78 RPM | Tres extractos de la suite de 1911. Primera grabación comercial de la música de Stravinsky. | |
1924 | Orquesta Sinfónica de Londres | Alberto Coates | La voz de su maestro | 78 RPM | Grabación de estreno de la suite completa de 1911. | |
1924 | Orquesta de Filadelfia | Leopoldo Stokowski | Víctor | 78 RPM | Grabación acústica de estreno de la suite completa de 1919. | |
1925 | Filarmónica de Berlín | oscar frito | Polidor | 78 RPM | Primera grabación eléctrica de la suite completa de 1919. | |
1947 | Filarmónica-Sinfonía de Nueva York | Ígor Stravinsky | registros de colombia | 78 RPM/LP | Grabación de estreno de la suite completa de 1945. | |
1960 | Orquesta Sinfónica de Londres | Antal Doráti | Registros de mercurio | LP | Grabación de estreno de la partitura original completa de 1910. |
En la cultura popular
Se utilizaron extractos de El pájaro de fuego en la película de animación Allegro Non Troppo de Bruno Bozzetto de 1976 y en la película de animación Fantasia 2000 de Walt Disney .
El libro ilustrado de Savior Pirotta y Catherine Hyde, Firebird , se basa en las historias originales que inspiraron el ballet y se publicó en 2010 para celebrar el centenario del ballet.
La influencia de The Firebird se ha sentido más allá de la música clásica. Stravinsky fue una influencia importante en Frank Zappa , quien usó la melodía de Berceuse en su álbum de 1967 Absolutely Free . Zappa también usó algunas de las melodías de Stravinsky de The Firebird y The Rite of Spring en su álbum con The Mothers of Invention , Absolutely Free . La banda de rock progresivo Yes ha utilizado regularmente el final del ballet como su música "inmediata" para conciertos desde 1971. El músico y arreglista de jazz Don Sebesky presentó una mezcla de la pieza, con la composición de fusión de jazz Birds of Fire de John McLaughlin . en su álbum de 1973 Giant Box . Durante las décadas de 1980 y 1990, el acorde que abre "Infernal Dance" se convirtió en una muestra de éxito de orquesta ampliamente utilizada en la música, específicamente dentro del new jack swing .
El Firebird se usó en la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de Invierno de Sochi 2014 durante el segmento Cauldron Lighting.
notas y referencias
Citas
Fuentes
- Artesanía, Robert (1993). Stravinsky: Destellos de una vida . Nueva York: St. Martin's Press . ISBN 9780312088965.
- Slonimsky, Nicolás (2014). Libro de anécdotas musicales de Slonimsky . Hoboken: Taylor & Francis. ISBN 978-1-135-36860-9.
- Sorley Walker, Kathrine (1982). Los Ballets Rusos de De Basil . Londres: Hutchinson. ISBN 0-09-147510-4.(Nueva York, Ateneo. ISBN 0-689-11365-X )
- Taruskin, Richard (1996). Stravinsky y las tradiciones rusas . Oxford: Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 978-0-520-29348-9.
- Walsh, Stephen (1999). Stravinsky: una primavera creativa (Rusia y Francia, 1882-1934) . Ciudad de Nueva York: Alfred A. Knopf. ISBN 0-679-41484-3.
- Walsh, Stephen (2006). Stravinsky: El segundo exilio (Francia y América, 1934-1971) . Ciudad de Nueva York: Alfred A. Knopf. ISBN 0-375-40752-9.
- Walsh, Stephen (2012). "Stravinski, Ígor". Música de la arboleda en línea . doi : 10.1093/gmo/9781561592630.artículo.52818 . (requiere suscripción)
- Blanco, Eric Walter (1966). Stravinsky: El compositor y sus obras (2ª ed.). Berkeley y Los Ángeles: University of California Press . ISBN 9780520014350.
enlaces externos
- El pájaro de fuego : partituras en el Proyecto de biblioteca internacional de partituras musicales
- Medios relacionados con The Firebird en Wikimedia Commons