El cómic -The Comic

Este artículo trata sobre la película de 1969. Para otros usos, consulte Comic (desambiguación) .
El comic
Comicposter.jpg
cartel teatral
Dirigido por Carl Reiner
Escrito por Carl Reiner
Aaron Ruben
Producido por Carl Reiner
Aaron Ruben
Protagonizada Dick Van Dyke
Mickey Rooney
Michele Lee
Narrado por Dick Van Dyke
Cinematografía W. Wallace Kelley
Editado por Adrienne Fazan
Musica por Jack Elliott

Empresa de producción
Empresas Acre
DISTRIBUIDO por Fotos de Columbia
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
 94 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés

The Comic es una película de comedia dramática estadounidense Pathécolor de 1969coescrita, coproducida y dirigida por Carl Reiner . Está protagonizada por Dick Van Dyke como Billy Bright (que era el título original de la película), Michele Lee como el interés amoroso de Bright y el propio Reiner y Mickey Rooney como amigos y compañeros de trabajo de Bright. Reiner escribió el guión con Aaron Ruben ; se inspiró en el final de la era del cine mudo y, en parte, en la vida de la superestrella del cine mudo Buster Keaton .

Trama

Billy Bright ( Dick Van Dyke ), un comediante del cine mudo , narra esta película que comienza en el funeral de su personaje en 1969 y cuenta la historia de su vida en flashbacks , incapaz de ver sus propias faltas y culpando malhumorada (e incorrectamente) a los demás por cualquier cosa. eso ha salido mal.

El payaso de vodevil Bright , testarudo y talentoso, llega a su primera locación cinematográfica en California insistiendo en que interpretará su pequeño papel solo si puede usar el escandaloso disfraz y maquillaje del personaje por el que ha sido conocido en el escenario. El director ( Cornel Wilde ) se niega y Bright comienza a salir corriendo, pero cuando su coche se cae por un acantilado se ve obligado a aceptar los términos. Sin embargo, tan pronto como las cámaras están grabando, improvisa (y sabotea) su camino para convertirse en el héroe del escenario. Su combinación de aquiescencia y audacia da sus frutos, y en poco tiempo se ha convertido en una gran estrella de la comedia cinematográfica en las décadas de 1910 y 20, la era del cine mudo de Buster Keaton , Harold Lloyd , Charlie Chaplin y Stan Laurel .

Bright roba a su protagonista, Mary ( Michele Lee ), y es golpeado por el director, con quien ha estado saliendo. Los dos artistas cada vez más populares se casan, comenzando juntos su propia compañía de producción. Desde su embarazo, comienza a sospechar de su adulterio ; cuando ella se enfrenta a él, él intenta cambiar las tornas y avergonzarla para que se disculpe por la acusación. Pero en el apogeo de su fama y fortuna, recibe documentos que lo nombran en la solicitud de divorcio de una pareja poderosa de Hollywood. Mary lo deja, llevándose a su hijo pequeño y la finca palaciega de la pareja.

Bright se hunde en la desesperación y el alcoholismo , y también abandona el país para filmar en Europa durante cuatro años. Se pone sobrio e intenta regresar a Hollywood pero, viviendo en el pasado, no lo aceptará en otros términos que aquellos a los que estaba acostumbrado, rechazando rotundamente la oferta del estudio de protagonizarlo en una película sonora y enfureciendo a su agente. ( Carl Reiner ). Al igual que la industria del cine, la gente avanza sin Billy, incluida su esposa, que rechaza su intento de recuperarla. La única constante en su vida, además de su cada vez menos atractivo sentido de identidad, es su antiguo compañero de pantalla y único amigo, Cockeye ( Mickey Rooney ).

Un presentador de un programa de entrevistas de fines de la década de 1960 ( Steve Allen como él mismo) tiene la estrella descolorida en un esfuerzo por revivir la carrera de Bright, y el comediante mayor demuestra ser capaz, aunque algo patéticamente, de las estrellas maravillosas del día en el sofá junto a él, de recreando su viejo pratfall schtick. El tono funciona, pero esta vez el único vehículo que le permitirá ejecutar su marca preferida de payasadas es un comercial de detergente . El desenlace de la vida de Bright, y la película, lo encuentra entrando y saliendo del hospital y visitado por su ahora adulto hijo Billy Jr. (también interpretado por Van Dyke en un doble papel), reducido a poner la alarma en sus lúgubres dos. -apartamento, y captar transmisiones de las viejas comedias de él y de su ex esposa en horas extrañas en la televisión, que él ve sin un atisbo de sonrisa.

Emitir

Producción

En su autobiografía, Carl Reiner dijo que escribió la película como un vehículo para Van Dyke, quien a menudo había expresado el deseo en el set de su programa de televisión The Dick Van Dyke Show de haber estado trabajando al mismo tiempo que leyendas de la comedia como como su héroe Stan Laurel .

Reiner modeló vagamente la historia de la caída de la carrera de Bright sobre las tribulaciones de la vida real de varios de los primeros actores de cine, principalmente Buster Keaton , quien también vio su éxito en Hollywood flaquear a medida que cambiaban los gustos de los espectadores y caía en el alcoholismo. Algunos detalles son paralelos a las experiencias de los comediantes mudos Harry Langdon y Harold Lloyd , así como al coprotagonista de la película, Mickey Rooney.

Respuesta

No mucha gente vio la película después de su lanzamiento, pero fue apreciada más tarde como una película sobre el ascenso y caída de una estrella silenciosa, siguiendo el modelo de las muchas estrellas silenciosas que intentaron hacerlo y fracasaron en años posteriores. Entre las excepciones se encontraba la estrella de cine mudo y sonoro Stan Laurel , a quien Dick Van Dyke amaba. Más tarde se enteró de que muchos imitadores iban y venían desde el final de la época de Laurel con Oliver Hardy , y no se hizo ningún intento por impedirles legalmente que imitaran a Laurel y su amigo Hardy o incluso que copiaran su rostro, que en parte inspiró esta película. Van Dyke dijo de The Comic : "muy poca gente vio esa película, pero estábamos orgullosos de ella".

Medios domésticos

El cómic fue lanzado en VHS por RCA / Columbia Pictures Home Video en 1986 ( OCLC  17939307 ). Columbia TriStar Home Entertainment también lanzó una edición VHS el mismo año ( ISBN  0800132823 ). La película también fue lanzada en Laserdisc por Image Entertainment.

Ver también

Referencias

Notas

enlaces externos