The Blues Brothers (película) - The Blues Brothers (film)

Los hermanos del blues
Póster de la película con dos de los personajes principales en el lado derecho de la imagen: ambos visten trajes negros, sombreros y gafas de sol y miran hacia adelante.  El hombre de la derecha descansa su brazo sobre el hombro del hombre de la izquierda.  Un coche de policía está presente en el lado izquierdo de la imagen detrás de ellos.  En la parte superior de la imagen está el lema: "Nunca los atraparán. Están en una misión de Dios".  En la parte inferior del cartel está el título de la película, los nombres del reparto y los créditos de producción.
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por John Landis
Escrito por
Producido por Robert K. Weiss
Protagonizada
Cinematografía Stephen M. Katz
Editado por George Folsey Jr.

Empresa de producción
DISTRIBUIDO por Fotos universales
Fecha de lanzamiento
Tiempo de ejecución
133 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés
Presupuesto $ 27–30 millones
Taquilla $ 115,2 millones

The Blues Brothers es una película de comedia musical estadounidense de 1980dirigida por John Landis . Está protagonizada por John Belushi como "Joliet" Jake Blues y Dan Aykroyd como su hermano Elwood, personajes desarrollados a partir del boceto musical recurrente " The Blues Brothers " en la serie de variedades de NBC Saturday Night Live . La película está ambientada en Chicago , Illinois y sus alrededores, donde se filmó, y el guión fue escrito por Aykroyd y Landis. Cuenta con números musicales por el rhythm and blues (R & B), del alma y del blues cantantes James Brown , Cab Calloway , Aretha Franklin , Ray Charles , Chaka Khan , y John Lee Hooker . Cuenta con actuaciones de apoyo no musicales de Carrie Fisher , Henry Gibson , Charles Napier y John Candy .

La historia es una historia de redención para el convicto en libertad condicional Jake y su hermano de sangre Elwood, quienes se embarcaron en "una misión de Dios" para salvar de la ejecución hipotecaria el orfanato católico romano en el que fueron criados. Para hacerlo, deben reunir a su banda de R&B y organizar una actuación para ganar $ 5,000 necesarios para pagar la factura de impuestos a la propiedad del orfanato . En el camino, son el objetivo de una "mujer misteriosa" homicida, neonazis y una banda country y occidental , todo mientras son perseguidos sin descanso por la policía.

Universal Studios , que había ganado la guerra de ofertas por la película, esperaba aprovechar la popularidad de Belushi a raíz de Saturday Night Live , la película Animal House y el éxito musical de The Blues Brothers; pronto se vio incapaz de controlar los costos de producción. El inicio de la filmación se retrasó cuando Aykroyd, que era nuevo en la escritura de guiones cinematográficos, tardó seis meses en entregar un guión largo y poco convencional que Landis tuvo que reescribir antes de la producción, que comenzó sin un presupuesto final. En Chicago, las fiestas y el consumo de drogas de Belushi provocaron retrasos prolongados y costosos que, junto con las destructivas persecuciones de coches representadas en la pantalla, hicieron de la película final una de las comedias más caras jamás producidas.

Debido a la preocupación de que la película fracasara, sus reservas iniciales fueron menos de la mitad de las películas similares que se reciben normalmente. Lanzado en los Estados Unidos el 20 de junio de 1980, recibió críticas en su mayoría positivas. Ganó poco menos de $ 5 millones en su primer fin de semana y recaudó más de $ 115 millones en cines en todo el mundo antes de su lanzamiento en video casero. Se ha convertido en una película de culto , generando la secuela Blues Brothers 2000 (1998), que fue un fracaso crítico y comercial.

En 2020, la película fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa".

Trama

Jake Blues sale de la cárcel después de cumplir tres años y es recogido por su hermano Elwood en su Bluesmobile , un antiguo coche de policía estropeado. Elwood demuestra sus capacidades saltando un puente levadizo abierto . Los hermanos visitan el orfanato católico romano donde se criaron y se enteran de la hermana Mary Stigmata que estará cerrado a menos que se recauden $ 5,000 en impuestos a la propiedad . Durante un sermón del reverendo Cleophus James en la iglesia bautista de Triple Rock , Jake tiene una epifanía: pueden volver a formar su banda, los Blues Brothers , que se disolvió mientras Jake estaba en prisión, y recaudar el dinero para salvar el orfanato.

Esa noche, la policía estatal intenta arrestar a Elwood por conducir con una licencia suspendida debido a 116 multas de estacionamiento y 56 infracciones de tránsito. Después de una persecución a alta velocidad por el Dixie Square Mall , los hermanos escapan. A la mañana siguiente, cuando la policía llega al albergue donde vive Elwood, una mujer misteriosa detona una bomba que derriba el edificio, pero milagrosamente deja a Jake y Elwood ilesos y los salva de ser arrestados.

Jake y Elwood comienzan a rastrear a los miembros de la banda. Cinco de ellos están jugando en un salón del Holiday Inn desierto y rápidamente aceptan volver a unirse. Otro los rechaza porque es el maître de un restaurante caro, pero los hermanos se niegan a salir del restaurante hasta que él cede. En su camino para encontrarse con los dos últimos miembros de la banda, los hermanos encuentran el camino a través de Jackson Park bloqueado por una manifestación del Partido Nazi Estadounidense en un puente; Elwood los lleva desde el puente hasta East Lagoon. Los dos últimos miembros de la banda, que ahora dirigen un restaurante de comida soul , se vuelven a unir a la banda en contra del consejo de la esposa. El grupo reunido obtiene instrumentos y equipos de Ray's Music Exchange en Calumet City , y Ray, como de costumbre, toma un pagaré.

Mientras Jake intenta reservar un concierto, la mujer misteriosa explota la cabina telefónica que está usando; una vez más, milagrosamente está ileso. La banda se topa con un concierto en Bob's Country Bunker, un honky-tonk local . Se ganan a la multitud ruidosa, pero suben una cuenta de barra más alta que su salario, y enfurecen a la banda de country que en realidad fue contratada para el concierto, los Good Ol 'Boys.

Reproducción del "Bluesmobile" en el Rusty TV & Movie Car Museum, Jackson, Tennessee

Al darse cuenta de que necesitan un gran espectáculo para recaudar el dinero necesario, los hermanos persuaden a su antiguo agente para que reserve el Palace Hotel Ballroom, al norte de Chicago. Montan un altavoz en lo alto del Bluesmobile y conducen por el área de Chicago promocionando el concierto y alertando a la policía, los nazis y los Good Ol 'Boys de su paradero. El salón de baile está lleno de fanáticos del blues, oficiales de policía y los Good Ol 'Boys. Jake y Elwood interpretan dos canciones y luego se escabullen del escenario, ya que la fecha límite de impuestos se acerca rápidamente. Un ejecutivo de una compañía discográfica les ofrece un anticipo en efectivo de $ 10,000 en un contrato de grabación, más que suficiente para pagar los impuestos del orfanato y el pagaré de Ray, y luego les muestra a los hermanos cómo salir del edificio sin ser notados. Mientras escapan a través de un túnel de servicio, se enfrentan a la mujer misteriosa: la vengativa ex prometida de Jake . Después de que su descarga de balas de rifle M16 los deja milagrosamente ilesos, Jake ofrece una serie de ridículas excusas que ella acepta, permitiendo que los hermanos escapen al Bluesmobile.

Jake y Elwood corren de regreso a Chicago con docenas de policías estatales / locales y los Good Ol 'Boys en su persecución. Eventualmente los eluden a todos con una serie de maniobras improbables, incluida una fuga milagrosa de los nazis de Illinois que desafía la gravedad. En el Centro Richard J. Daley , se apresuran al interior del edificio adyacente del Ayuntamiento de Chicago , seguido pronto por cientos de policías, policías estatales, equipos SWAT, bomberos, miembros de la Guardia Nacional de Illinois y la Policía Militar. Al encontrar la oficina del Tasador del Condado de Cook , los hermanos pagan la factura de impuestos. Justo cuando se sella su recibo, son arrestados por la turba de agentes de la ley. En prisión, la banda toca " Jailhouse Rock " para los presos.

Emitir

Producción

Orígenes

Los personajes, Jake y Elwood Blues, fueron creados por Belushi y Aykroyd en actuaciones en Saturday Night Live . El nombre "The Blues Brothers" fue idea de Howard Shore . La historia de fondo ficticia y los bocetos de los personajes de los hermanos de sangre Jake y Elwood fueron desarrollados por Aykroyd en colaboración con Ron Gwynne, quien está acreditado como consultor de historia para la película. Como se relata en las notas del liner del álbum debut de la banda, Briefcase Full of Blues , los hermanos crecieron en un orfanato, aprendieron el blues de un conserje llamado Curtis y sellaron su hermandad cortándose el dedo medio con una cuerda de acero que se dice que tiene. vienen de la guitarra de Elmore James .

Belushi se había convertido en una estrella en 1978 como resultado del éxito musical de los Blues Brothers y su papel en Animal House de National Lampoon . En un momento, logró la triple hazaña de ser la estrella de la película más taquillera de la semana, la serie de televisión mejor calificada y cantar en el álbum número uno en un año. Cuando Aykroyd y Belushi decidieron que podían hacer una película de Blues Brothers, la guerra de ofertas fue intensa. Universal Studios superó por poco a Paramount Pictures en el proyecto. John Landis, que había dirigido Belushi en Animal House , estaba a bordo como director.

Sin embargo, el proyecto no tenía presupuesto ni guión. Sobre el tema anterior, el director de Universal, Lew Wasserman, pensó que la película se podía hacer por 12 millones de dólares; los realizadores querían 20 millones de dólares. Sería imposible establecer una cantidad específica sin un guión para revisar, y después de que Mitch Glazer se negó a ayudarlo, Aykroyd escribió uno por su cuenta.

Aykroyd nunca antes había escrito un guión, como admitió en el documental de 1998 Stories Behind the Making of The Blues Brothers , ni siquiera había leído uno, y no pudo encontrar un compañero de escritura. En consecuencia, armó un volumen muy descriptivo que explicaba los orígenes de los personajes y cómo se reclutaron los miembros de la banda. Su borrador final fue de 324 páginas, que era tres veces más largo que un guión estándar, escrito no en un formato de guión estándar , sino más como verso libre . Para suavizar el impacto, Aykroyd bromeó con el grueso guión y lo encuaderó con la portada del directorio de las Páginas Amarillas de Los Ángeles para cuando se lo entregara al productor Robert K. Weiss . Lo tituló "El regreso de los Blues Brothers", y se lo atribuyó a "Scriptatron GL-9000". Landis recibió la tarea de editar el guión para convertirlo en un guión utilizable, lo que le llevó unas dos semanas.

Los Blues Brothers ostentaron el récord de la mayor cantidad de autos destruidos en el transcurso de la producción durante 18 años, con 103, uno menos que los destrozados en su secuela de 1998, Blues Brothers 2000 . Ambos fueron superados por GI Joe: The Rise of Cobra (2009), con 112 autos destruidos.

Fundición

A petición de Aykroyd, las estrellas de soul y R&B James Brown , Cab Calloway , Ray Charles y Aretha Franklin fueron elegidos para participar en partes orales para apoyar los números musicales construidos a su alrededor. Esto luego causó fricciones en la producción entre Landis y Universal, ya que sus costos excedieron con creces el presupuesto original. Dado que ninguno de ellos, excepto Charles, tuvo éxitos en los últimos años, el estudio quería que el director los reemplazara o agregara actuaciones de artistas más jóvenes, como Rose Royce , cuyo " Car Wash " los había convertido en estrellas de la música disco después de su uso en la película de 1976 de ese nombre .

Otros músicos en el elenco incluyen a Big Walter Horton , Pinetop Perkins y John Lee Hooker (quien interpretó "Boom Boom" durante la escena de Maxwell Street). Los miembros de The Blues Brothers Band fueron también notables. Steve Cropper y Donald Dunn son arquitectos del sonido de Stax Records (la guitarra de Cropper se puede escuchar al comienzo de la canción de Sam & Dave " Soul Man ") y fueron la mitad de Booker T. & the MG . Los trompetistas Lou Marini, Tom Malone y Alan Rubin habían tocado en Blood, Sweat & Tears y la banda de la casa en Saturday Night Live . El baterista Willie Hall había tocado en The Bar-Kays y respaldado a Isaac Hayes . Matt Murphy es un guitarrista de blues veterano. A medida que la banda se desarrollaba en Saturday Night Live , el pianista Paul Shaffer fue parte del acto y, por lo tanto, participó en la película. Sin embargo, debido a obligaciones contractuales con SNL , no pudo participar, por lo que el actor y músico Murphy Dunne (cuyo padre, George Dunne , era el presidente de la junta del condado de Cook) fue contratado para asumir su papel.

Fisher, Freeman, Gibson y Candy fueron elegidos para papeles secundarios no musicales. La película también se destaca por la cantidad de apariciones especiales de celebridades establecidas y figuras de la industria del entretenimiento, incluido Steve Lawrence como agente de reservas, Twiggy como una "dama elegante" en un descapotable Jaguar a quien Elwood propone en una estación de servicio, Steven Spielberg como el secretario del tasador del condado de Cook, Landis como policía estatal en la persecución del centro comercial, Paul Reubens (antes de convertirse en Pee-wee Herman ) como camarero en el restaurante Chez Paul, Joe Walsh en un cameo como el primer prisionero en saltar sobre un mesa en la escena final, y Chaka Khan como solista en el coro de Triple Rock. El actor de los Muppets Frank Oz interpreta a un oficial de correccionales , y en la escena en la que los hermanos chocan contra Toys "R" Us, el coordinador de acrobacias Gary McLarty interpreta al cliente que pide una muñeca Miss Piggy . El cantante y compositor Stephen Bishop es un policía del estado de Illinois que se queja de que Jake y Elwood rompieron su reloj (como resultado de la persecución de autos en el centro comercial). El maquillador Layne Britton es el viejo jugador de cartas que le pregunta a Elwood: "¿Me compraste mi Cheez Whiz, muchacho?" El personaje interpretado por Cab Calloway se llama Curtis como un homenaje a Curtis Salgado , un músico de blues de Oregon que inspiró a Belushi mientras estaba en esa zona filmando Animal House .

Más de 500 extras se utilizaron para la penúltima escena, el bloqueo del edificio en Daley Center , incluidos 200 miembros de la Guardia Nacional, 100 policías estatales y municipales, con 15 caballos para la policía montada (y tres tanques Sherman , helicópteros y camiones de bomberos ).

Rodaje

La fotografía principal comenzó en julio de 1979, con el presupuesto de la película aún sin resolver. Durante el primer mes, todo transcurrió sin problemas dentro y fuera del set. Cuando Weiss vio el presupuesto supuestamente final de $ 17,5 millones, supuestamente bromeó: "Creo que ya hemos gastado tanto".

Al mes siguiente, la producción comenzó a retrasarse. Gran parte del retraso se debió a las fiestas y juergas de Belushi. Cuando no estaba en el set, iba a sus lugares familiares de Chicago, como Wrigley Field y Old Town Ale House . La gente a menudo lo reconocía y le pasaba cocaína, una droga que ya usaba mucho por su cuenta, con la esperanza de usarla con él. "Todo obrero Joe quiere su historia de John Belushi", dijo Smokey Wendell, quien finalmente fue contratado para mantenerlo alejado de la estrella. Como resultado de sus altas horas de la noche y el uso de drogas y alcohol, Belushi a menudo se perdía las llamadas de la unidad (el comienzo de un día de producción) o iba a su tráiler después de ellas y dormía, perdiendo horas de tiempo de producción. Una noche, Aykroyd lo encontró estrellado en el sofá de una casa cercana, donde Belushi ya se había servido comida en el refrigerador.

La cocaína ya era tan frecuente en el set (como muchas otras producciones cinematográficas de esa época) que Aykroyd, que consumía mucho menos que su compañero, afirma que una parte del presupuesto se reservó para la compra de la droga durante el rodaje nocturno. Las estrellas tenían un bar privado, el Blues Club, construido en el set, para ellos, el equipo y los amigos. Carrie Fisher, que era la novia de Aykroyd en ese momento, dijo que la mayoría del personal del bar se desempeñaba como traficante, consiguiendo cualquier cliente de drogas que deseara.

El presupuesto original de la película se superó rápidamente y, de regreso en Los Ángeles, Wasserman se sintió cada vez más frustrado. Regularmente se enfrentaba a Ned Tanen , el ejecutivo a cargo de la producción de Universal, por los costos. Sean Daniel , otro ejecutivo del estudio, no se tranquilizó cuando llegó a Chicago y vio que la producción había establecido una instalación especial para los 70 autos usados ​​en las secuencias de persecución. El rodaje allí, que se suponía que había concluido a mediados de septiembre, continuó hasta finales de octubre.

En el set, el consumo de drogas de Belushi empeoró. Fisher, quien más tarde luchó contra la adicción a la cocaína, dijo que Landis le dijo que mantuviera a Belushi alejada de la droga. Wendell fue contratado para retirar cualquier droga de los lugares que Belushi visitó fuera de cámara. Sin embargo, en un momento, Landis encontró a Belushi con lo que describió como una "montaña" de cocaína sobre una mesa en su remolque, lo que provocó un enfrentamiento entre lágrimas en el que Belushi admitió su adicción y temió que eventualmente pudiera matarlo.

Después de que Aykroyd y la esposa de Belushi, Judy, hablaran con Belushi sobre sus payasadas, la producción regresó a Los Ángeles. El rodaje allí de nuevo transcurrió sin problemas hasta que llegó el momento de rodar la secuencia final en el Hollywood Palladium . Justo antes, Belushi se cayó de una patineta prestada y se lesionó gravemente la rodilla, por lo que era poco probable que pudiera seguir adelante con la escena, que le obligaba a cantar, bailar y hacer volteretas. Wasserman persuadió al mejor cirujano ortopédico de la ciudad para posponer sus planes de fin de semana el tiempo suficiente para pasar y anestesiar suficientemente la rodilla de Belushi, y la escena se filmó según lo previsto.

Ubicaciones

Gran parte de The Blues Brothers se rodó en lugares de Chicago y sus alrededores entre julio y octubre de 1979, incluido el Joliet Correctional Center en las cercanías de Joliet, Illinois , y Wauconda, Illinois , donde el automóvil choca contra el costado de la Ruta 12. Realizado con la cooperación de Alcaldesa Jane M. Byrne , se le atribuye haber puesto a Chicago en el mapa como un lugar para la realización de películas. Se han filmado casi 200 películas en Chicago . En un artículo escrito para conmemorar el lanzamiento del DVD del 25 aniversario de la película, Aykroyd le dijo al Chicago Sun-Times : "Chicago es una de las estrellas de la película. La escribimos como un tributo".

Captura de pantalla de la película que muestra un coche de policía conduciendo a través de un centro comercial: Hay objetos dispersos en el suelo y la gente huye del vehículo.  Las tiendas visibles en el centro comercial incluyen Toys "R" Us y Jewel.
El Bluesmobile corre por el centro comercial mientras es perseguido por policías estatales.

La primera parada de tráfico fue en Park Ridge, Illinois . La persecución de autos en el centro comercial se filmó en el verdadero, aunque cerrado, Dixie Square Mall , en Harvey, Illinois. El salto del puente se filmó en un puente levadizo real, el puente de la calle 95 sobre el río Calumet , en el lado sureste de Chicago. La entrada principal a Wrigley Field (y su letrero que dice "Salva vidas. Conduce de forma segura, evita incendios") aparece brevemente cuando los "nazis de Illinois" la visitan después de que Elwood registra falsamente la ubicación del estadio, 1060 West Addison, como su domicilio. en su licencia de conducir. (El número de licencia de conducir de Illinois de Elwood es un número codificado casi válido, con la fecha de nacimiento de Aykroyd incrustada). La confrontación final de Jake con su novia fue filmada en una réplica de una sección del sistema de túneles de carga abandonado de Chicago . Las otras escenas de persecución incluyeron la parte baja de Wacker Drive , Lake Street y Richard J. Daley Center .

En la escena final de la persecución de automóviles, la producción arrojó un Ford Pinto , que representaba el que conducían los "nazis de Illinois", desde un helicóptero a una altitud de aproximadamente 1200 pies, y tenía que obtener un Certificado de aeronavegabilidad especial de la Aviación Federal. Administración para hacerlo. A la FAA le preocupaba que el automóvil pudiera resultar demasiado aerodinámico en una caída a gran altitud y representar una amenaza para los edificios cercanos. El disparo que conducía a la caída del automóvil, donde los "nazis de Illinois" salían de una rampa de la autopista, se realizó en Milwaukee, Wisconsin , cerca del puente Hoan en la carretera interestatal 794 . La Lake Freeway (norte) era una autopista de seis carriles planificada pero no terminada, y la I-794 contenía una rampa sin terminar por la que conducían los nazis. Varios rascacielos de Milwaukee son visibles en el fondo cuando el Bluesmobile se voltea, en particular el US Bank Center .

Richard J. Daley Center es el principal centro cívico de Chicago y cuenta con una enorme escultura de Pablo Picasso.

El Palace Hotel Ballroom, donde la banda realiza su concierto culminante, era en el momento de filmar un club de campo, pero luego se convirtió en el South Shore Cultural Center , que lleva el nombre del barrio de Chicago donde se ubica. Las escenas del concierto interior se filmaron en el Hollywood Palladium .

El rodaje en el centro de Chicago se llevó a cabo los domingos durante el verano de 1979, y gran parte del centro de la ciudad fue acordonado del público. Los costos de filmar la escena más grande en la historia de la ciudad ascendieron a $ 3.5 millones. El permiso se otorgó después de que Belushi y Aykroyd se ofrecieron a donar $ 50,000 a una organización benéfica después de la filmación. Aunque se permitió que el Bluesmobile atravesara el vestíbulo del Daley Center, se sustituyeron temporalmente los cristales normales del edificio por cristales especiales que se separaban. El automóvil a toda velocidad causó daños por $ 7,650 en 35 adoquines de granito y una rejilla de aire de bronce en el edificio. Las tomas del interior del ascensor, la escalera y la oficina del asesor se recrearon en un set de filmación para el rodaje.

Bluesmobile

La película utilizó 13 autos diferentes comprados en una subasta de la Patrulla de Caminos de California para representar el auto patrulla Dodge Monaco retirado de 1974 Mount Prospect, Illinois . Los vehículos fueron equipados por el estudio para realizar determinadas tareas de conducción; algunos fueron personalizados por velocidad y otros por saltos, dependiendo de la escena. Para las persecuciones de autos grandes, los realizadores compraron 60 autos de policía a $ 400 cada uno, y la mayoría fueron destruidos al finalizar la filmación. Se contrataron más de 40 conductores de acrobacias y el equipo mantuvo un taller de carrocería las 24 horas para reparar automóviles.

Para la escena en la que los Blues Brothers finalmente llegan al Richard J. Daley Center, un mecánico tardó varios meses en manipular el automóvil para que se desmoronara. En el momento de su lanzamiento, The Blues Brothers ostentaba el récord mundial de la mayor cantidad de autos destruidos en una película hasta que fue superado por un solo auto en su secuela de 1998 .

Post-producción

Las dificultades de Landis continuaron incluso después de que se completó la fotografía principal. El primer corte de The Blues Brothers duró dos horas y media, con un intermedio. Después de una proyección temprana, Wasserman exigió que se acortara y se cortaron 20 minutos. El presupuesto final de la película fue de $ 27,5 millones (equivalente a $ 86 millones en 2020), $ 10 millones por encima de su presupuesto original.

Las perspectivas de un lanzamiento exitoso no parecían buenas. Aykroyd y Belushi habían dejado SNL al final de la temporada anterior , reduciendo su capacidad de financiación . La fama de Belushi había sufrido un nuevo golpe tras el fracaso crítico de la película de Spielberg 1941 a finales de año. Un día después de terminar la edición, Wasserman invitó a Landis a su oficina para hablar con Ted Mann , director de la cadena Mann Theatres , que dominaba la exhibición de películas en el oeste de Estados Unidos . Le dijo a Landis que no reservaría la película en ningún cine de barrios predominantemente blancos, como Westwood . Mann no solo no quería que los clientes negros fueran allí para ver la película, sino que también supuso que era poco probable que los espectadores blancos vieran una película con estrellas musicales negras mayores. En última instancia, la película obtuvo menos de la mitad de las reservas en todo el país para su lanzamiento inicial que una típica película de estudio de gran presupuesto de la época, lo que no auguraba nada bueno para su éxito en la taquilla.

Recepción

Taquilla

The Blues Brothers se estrenó el 20 de junio de 1980, con un estreno en 594 cines. Recaudó $ 4,858,152, ocupando el segundo lugar esa semana (después de The Empire Strikes Back ). La película recaudó en total $ 57,229,890 a nivel nacional y $ 58,000,000 en taquilla extranjera por un total de $ 115,229,890. Ocupó el décimo lugar en la taquilla nacional del año. Por género, es el noveno musical más taquillero y el décimo con mayores ingresos entre las road movies de comedia. Ocupa el segundo lugar, entre Wayne's World y Wayne's World 2 , entre las películas adaptadas de los bocetos de Saturday Night Live . El director John Landis afirmó que The Blues Brothers fue también la primera película estadounidense en recaudar más dinero en el extranjero que en los Estados Unidos. A lo largo de los años, la película ha conservado un seguimiento a través de la televisión y los videos caseros.

Recepción de la crítica

The Blues Brothers recibió críticas en su mayoría positivas de los críticos. En Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de "Fresca certificada" del 73%, basada en 90 reseñas, con una calificación promedio de 7.60 / 10. El consenso crítico del sitio dice: "Demasiado exagerado por su propio bien, pero finalmente rescatado por el encanto del elenco, la gracia del director John Landis y varios temas musicales conmovedores". Ganó el Premio de Oro del carrete a la Mejor Edición de Sonido y efectos de sonido, es decimocuarto en total de Cine de la revista "Lista de las 50 mejores películas de comedia de todos los tiempos," es el 20 de Empire ' lista de s 'Los 50 Comedias más grandes', y es número 69 en las "100 películas más divertidas" de Bravo . Metacritic le dio a la película una puntuación de 60 basada en 12 críticas, lo que indica "críticas mixtas o promedio".

Roger Ebert del Chicago Sun-Times le dio a The Blues Brothers tres de cuatro estrellas, elogiándolos por sus enérgicos números musicales y sus "increíbles" persecuciones de autos. Ebert señaló además que "Belushi y Aykroyd se presentan como chicos duros de la ciudad, cínicos totales con una visión del mundo de sublime simplicidad, y todo encaja perfectamente con las otras partes de la película. Incluso hay espacio, en medio de la carnicería y caos, por una sorprendente cantidad de gracia, humor y extravagancia ". Gene Siskel, del Chicago Tribune, le otorgó a la película una "calificación poco común de cuatro estrellas", calificándola de "una de las grandes comedias de todos los tiempos" y "la mejor película jamás realizada en Chicago". Describió la película como "técnicamente excelente", la elogió por "contrarrestar cada explosión con un momento de tranquilidad" y dijo que "es a la vez un puro ejercicio de comedia física y un maravilloso tributo al sonido del blues urbano". Lo ubicó en el octavo lugar en su lista de las diez mejores películas de 1980. Richard Corliss, escribiendo en Time , opinó: " The Blues Brothers es una sinfonía de demolición que funciona con la fría eficiencia de un sintetizador Moog que se ha vuelto sádico".

En su reseña para The Washington Post , Gary Arnold criticó a Landis por abrumar "la frágil trama de The Blues Brothers con persecuciones de autos y estallidos, filmada con tanta avidez y sin humor en las calles de Chicago que las sensaciones cómicas quedan prácticamente borradas". Janet Maslin de The New York Times criticó a The Blues Brothers por engañar a los espectadores con más detalles sobre la afinidad de Jake y Elwood por la cultura afroamericana. También criticó al director Landis por "distraer la edición", mencionando la escena del restaurante Soul Food en la que el jefe del saxofonista Marini está fuera de escena mientras baila en el mostrador. En el documental, Historias detrás de la realización de The Blues Brothers , Landis reconoce las críticas mientras afirma "Todos tienen su opinión", y Marini recuerda la consternación que sintió al ver la película completa.

Kim Newman, que escribió para Empire en 2013, consideró a The Blues Brothers como "una amalgama de sordidez urbana, crujido de automóviles y ritmo y blues de corazón negro" con "la mejor música que cualquier película había tenido durante muchos años". Señaló que Belushi y Aykroyd empacan en sus héroes: "Aretha asaltando 'Think', Cab Calloway navegando por 'Minnie the Moocher', John Lee Hooker bailando a través de 'Boom Boom' y Ray Charles en el piano eléctrico". Observó que "la imagen había revivido las carreras de prácticamente todos los músicos que aparecían en ella" y concluyó que "todavía suena genial y luce tan bien como siempre a través de Ray Ban".

En el trigésimo aniversario del estreno de la película, L'Osservatore Romano (el diario del Estado de la Ciudad del Vaticano ) escribió que la película está llena de simbolismo positivo y referencias morales que pueden estar relacionadas con el catolicismo. Fueron más allá y afirmaron que The Blues Brothers "es una película memorable y, a juzgar por los hechos, católica".

Estado de película de culto

The Blues Brothers se ha convertido en un elemento básico del cine nocturno, incluso transformándose lentamente en un espectáculo de participación del público en sus proyecciones regulares en el Valhalla Cinema , en Melbourne , Australia. John Landis reconoció el apoyo del cine y los fanáticos mediante una llamada telefónica que hizo al cine en la proyección del décimo aniversario, y luego invitó a los asistentes habituales a hacer cameos en Blues Brothers 2000 . Los fans actúan como miembros de la multitud durante la actuación de " Ghost Riders in the Sky ".

En agosto de 2005, se llevó a cabo una celebración del 25 aniversario de The Blues Brothers en el Grauman's Chinese Theatre de Los Ángeles. Los asistentes incluyeron a Landis, el ex ejecutivo de Universal Studios Thom Mount , el editor de películas George Folsey, Jr. y los miembros del elenco James Brown, Henry Gibson, Charles Napier, Steve Cropper y Stephen Bishop. Contó con una conferencia de prensa, un panel de discusión en el que Aykroyd se unió por satélite y una proyección de la versión teatral original de la película. La mesa redonda se transmitió directamente a muchos otros cines del país.

La popularidad de The Blues Brothers también se ha extendido al extranjero; fue una inspiración para las compañías japonesas Studio Hibari y Aniplex , lo que llevó a la creación de la franquicia de manga y anime Nerima Daikon Brothers , que contiene fuertes referencias a la película.

Instituto de Cine Americano

Liberación

Medios domésticos

Cuando The Blues Brothers se proyectó por primera vez para una audiencia de vista previa, un productor exigió que el director Landis redujera 25 minutos de la película. Después de recortar 15 minutos, se estrenó en los cines a los 132 minutos. La película fue lanzada por primera vez en VHS y Betamax por MCA Videocassette Inc. en 1983; un Laserdisc de MCA Videodisc fue lanzado en el mismo año. Luego fue relanzado en VHS, Laserdisc y Betamax en 1985 desde MCA Home Video, y nuevamente en 1990 desde MCA / Universal Home Video. También fue lanzado en una caja de VHS de dos paquetes con Animal House . La duración original de The Blues Brothers se restauró a 148 minutos para el DVD "Collector's Edition" y una edición especial de VHS y Laserdisc en 1998. Las versiones en DVD y Laserdisc incluían un documental de 56 minutos, The Stories Behind the Making of The Blues Hermanos . Producida y dirigida por JM Kenny (quien también produjo el DVD "Collector's Edition" de Animal House ese mismo año), incluyó entrevistas con Landis, Aykroyd, miembros de The Blues Brothers Band, el productor Robert K. Weiss, el editor George Folsey Jr. y otros involucrados en la película. También incluyó fotografías de producción, el tráiler teatral, notas de producción y biografías del elenco y el cineasta. El lanzamiento del DVD del 25º aniversario en 2005 incluyó tanto el montaje teatral como la versión extendida.

The Blues Brothers fue lanzado en Blu-ray el 26 de julio de 2011, con el mismo contenido básico que el DVD del 25º aniversario. En una entrevista de marzo de 2011 con Ain't it Cool News , Landis también mencionó que había aprobado la transferencia remasterizada del Blu-ray. El 19 de mayo de 2020, la película recibió un lanzamiento en 4K UHD; tiene una nueva remasterización 4K del negativo original y el metraje extendido también se remasterizó a partir de la misma impresión archivada.

Banda sonora

The Blues Brothers: grabación de la banda sonora original
Álbum de la banda sonora de
Liberado 20 de junio de 1980
Grabado 1980
Estudio Universal, Chicago, Record Plant , Nueva York
Género Blues , blues rock , soul de ojos azules
Largo 40 : 27
Etiqueta atlántico
Productor Bob Tischler
Cronología de los Blues Brothers
Maletín lleno de blues
(1978)
The Blues Brothers: grabación de la banda sonora original
(1980)
Hecho en América
(1980)
Calificaciones profesionales
Revisar puntuaciones
Fuente Clasificación
Toda la música 3/5 estrellas

The Blues Brothers: Original Soundtrack Recording (luego reeditado como The Blues Brothers: Music from the Soundtrack ) fue lanzado el 20 de junio de 1980, como el segundo álbum de Blues Brothers Band, que también realizó una gira ese año para promocionar la película. " Gimme Some Lovin ' " fue unéxitoTop 20 de Billboard , alcanzando el número 18. El álbum fue una continuación de su debut, el álbum en vivo, Briefcase Full of Blues . Más tarde ese año lanzaron un segundo álbum en vivo, Made in America , que incluía la pista Top 40, "Who's Making Love".

Las canciones del álbum de la banda sonora son una mezcla de audio notablemente diferente a la de la película, con un saxofón barítono prominente en la línea de la trompeta (también escuchado en la película durante "Shake a Tail Feather", aunque no hay saxo barítono presente), y femenino coros en "Everybody Needs Somebody to Love", aunque la banda no tenía otros cantantes de respaldo, además de Jake y / o Elwood, en la película. Varios miembros habituales de Blues Brothers, incluidos el saxofonista Tom Scott y el baterista Steve Jordan , actúan en el álbum de la banda sonora, pero no en la película.

Según Landis en el documental de 1998 The Stories Behind the Making of 'The Blues Brothers ' , las actuaciones musicales filmadas de Franklin y Brown requirieron más esfuerzo, ya que ninguno de los artistas estaba acostumbrado a sincronizar los labios con sus actuaciones en la película. Franklin requirió varias tomas y Brown simplemente volvió a grabar su actuación en vivo. Cab Calloway inicialmente quería hacer una variación disco de su melodía característica, "Minnie the Moocher", habiendo hecho la canción en varios estilos en el pasado, pero Landis insistió en que la canción se hiciera fielmente a la versión original de big band.

No. Título Escritor (es) Artista Largo
1. " Ella atrapó a Katy " Taj Mahal , Yank Rachell The Blues Brothers con la voz principal de Jake Blues 4:10
2. " Tema de Peter Gunn " Henry Mancini The Blues Brothers Band 3:46
3. " Gimme Some Lovin ' " Steve Winwood , Muff Winwood y Spencer Davis The Blues Brothers con la voz principal de Jake Blues 3:06
4. " Sacude una pluma de cola " Otha Hayes, Andre Williams y Verlie Rice Ray Charles con los Blues Brothers (Jake y Elwood, coros) 2:48
5. " Todo el mundo necesita a alguien a quien amar " Jerry Wexler , Bert Berns y Solomon Burke The Blues Brothers (Jake Blues, voz principal; Elwood Blues, armónica y voz) 3:21
6. " El viejo hito " Adeline M. Brunner James Brown y el coro del reverendo James Cleveland (coro adicional de Chaka Khan acreditado en la película) 2:56
7. " Piensa " Teddy White, Aretha Franklin Aretha Franklin y los Blues Brothers con coros de Brenda Corbett, Margaret Branch, Carolyn Franklin , Jake y Elwood 3:13
8. " Tema de Rawhide " Dimitri Tiomkin , Ned Washington Elwood, Jake y la banda de Blues Brothers 2:37
9. " Minnie the Moocher " Cab Calloway , Irving Mills Cab Calloway con la Blues Brothers Band 3:23
10. " Dulce hogar Chicago " Robert Johnson The Blues Brothers con la voz principal de Jake Blues (dedicada al músico Magic Sam ) 7:48
11. " Jailhouse Rock " Jerry Leiber y Mike Stoller Jake Blues and the Blues Brothers (durante los créditos finales de la película, los versos son cantados por James Brown, Cab Calloway, Ray Charles, Aretha Franklin y "crew") 3:19

Gráficos

Gráfico (1981/82)
Posición pico
Australia ( Informe musical de Kent ) 10

Certificaciones

Región Certificación Unidades / ventas certificadas
Australia ( ARIA ) 6 × platino 420.000 ^
Francia ( SNEP ) 2 × platino 600.000 *
Alemania ( BVMI ) 2 × platino 1,000,000 ^
Italia ( FIMI ) Oro 25.000 *
Holanda ( NVPI ) Oro 50.000 ^
Nueva Zelanda ( RMNZ ) Platino 15.000 ^
Suiza ( IFPI Suiza) 2 × platino 100.000 ^
Reino Unido ( BPI ) 2 × platino 600.000 ^
Estados Unidos ( RIAA ) Platino 1,000,000 ^

* Cifras de ventas basadas únicamente en la certificación.
^ Las cifras de envíos se basan únicamente en la certificación.

Otras canciones de la película

La banda sonora de la película incluye "God Music" (instrumental con coro vocalese) compuesta por Elmer Bernstein , quien previamente había trabajado con John Landis en Animal House de National Lampoon . Otras canciones de la película incluyen:

No. Título Escritor (es) Artista Largo
1. "¡Tranquilízame / Espera! Ya voy " Sam Cooke / Isaac Hayes y David Porter Sam y Dave (ambas pistas se reproducen en el reproductor de 8 pistas del Bluesmobile . La primera cuando la policía detiene a Jake y Elwood; la última cuando los persiguen después de resistirse al arresto )  
2. " No puedo volverte loco " Otis Redding La banda de Blues Brothers (su tema principal; suena durante la destrucción del Mall y nuevamente cuando se presentan en el Palace Hotel Ballroom, incorporando " Time Is Tight " de Booker T. y The MG's)  
3. " Que pasen los buenos tiempos " Louis Jordan Louis Jordan (toca en el tocadiscos en la esquina de Elwood del flophouse)  
4. " Anema e core " Salve d'Esposito Ezio Pinza (juega cuando Jake y Elwood investigan la antigua casa de Tom Malone y Lou Marini)  
5. " Quando Quando Quando (When When When When) " Tony Renis , Alberto Testa La banda de Blues Brothers (como "Murph & The Magic Tones", Murphy Dunne, voz y piano; Steve Cropper, guitarra; Willie Hall, batería; Donald "Duck" Dunn, bajo) (toca en la escena del Holiday's Inn).  
6. " Boom Boom " John Lee Hooker John Lee Hooker (como "Street Slim"), voz y guitarra; Big Walter Horton (como "Tampa Pete"), armónica; Pinetop Perkins (como "Luther Jackson"), piano eléctrico ; Willie "Big Eyes" Smith , batería; Luther "Guitar Junior" Johnson , guitarra; Calvin "Fuzz" Jones , bajo (toca en la escena de Maxwell Street, versión corta en el corte teatral, larga duración en el corte extendido). Esta fue una toma en vivo.  
7. "Mama Lawdy" / " Boogie Chillen ' " John Lee Hooker John Lee Hooker (juega en la película dos veces; primero cuando Jake intenta llamar a Maury Sline, nuevamente cuando la banda va al Bob's Country Bunker)  
8. " Apoya a tu hombre " Tammy Wynette y Billy Sherrill Los hermanos del blues  
9. " Estoy caminando " Fats Domino junto con el colaborador frecuente Dave Bartholomew Fats Domino (se reproduce durante las escenas en las que Jake, Elwood y los huérfanos promueven el concierto)  
10. " Horst-Wessel-Lied (también conocido como:" Die Fahne Hoch ")" Horst Wessel (letra de Wessel), melodía de una canción compuesta en 1865 por Peter Cornelius como "Urmelodie" (fuente-melodía). Se reproduce durante la escena en la que uno de los nazis de Illinois se entera de la "amenaza del tráfico", la dirección de Elwood Blues 1060 West Addison de otro nazi de Illinois y luego los dos nazis proceden a conducir hasta esa dirección ( Wrigley Field ).  

Continuación

La secuela de 1998, Blues Brothers 2000 , tenía rasgos similares a la original, incluidas grandes escenas de persecuciones de automóviles y números musicales. Landis volvió a dirigir la película y Aykroyd repitió su papel, uniéndose a John Goodman , Joe Morton y J. Evan Bonifant , de 10 años, como los nuevos Blues Brothers. Franklin y Brown estaban entre las celebridades que regresaban de la primera película. También hubo actuaciones musicales de Sam Moore , Wilson Pickett , Paul Shaffer , BB King y Eric Clapton , entre otros. Docenas de artistas formaron parte de una banda de estrellas llamada The Louisiana Gator Boys . Incluso con muchos miembros del elenco que regresaron, la película se consideró un fracaso de taquilla, solo generó un poco más de $ 14 millones en ventas, y las reacciones de los críticos fueron negativas.

Ver también

Referencias

enlaces externos