La gran O -The Big O

La gran O
Gran o.jpg
Arte de portada para el DVD norteamericano de The Big O Complete Collection por Bandai Entertainment
EL ビ ッ グ オ ー
(Za Biggu Ō)
Género Mecha , tech-noir , neo-noir
Creado por Hajime Yatate
Kazuyoshi Katayama
Manga
Escrito por Hitoshi Ariga
Publicado por Kodansha
Editorial inglesa
Revista Revista mensual Z
Demográfico Seinen
Ejecución original Julio de 1999 - octubre de 2001
Volúmenes 6 ( Lista de volúmenes )
Serie de televisión de anime
Dirigido por Kazuyoshi Katayama
Producido por Tsutomu Sugita
Eiji Sashida
Ohashi Chieo
Escrito por Chiaki J. Konaka
Kazuyoshi Katayama
Musica por Toshihiko Sahashi
Estudio amanecer
Licenciado por
Red original Guau
Red inglesa
Ejecución original 13 de octubre de 1999 - 19 de enero de 2000
Episodios 13 ( Lista de episodios )
Serie de televisión de anime
El Big O II
Dirigido por Kazuyoshi Katayama
Producido por Charles McCarter
Atsushi Sugita
Chieo Ohashi
Eiji Sashita
Escrito por Chiaki J. Konaka
Kazuyoshi Katayama
Musica por Toshihiko Sahashi
Estudio amanecer
Licenciado por
Entretenimiento loco
Sentai Filmworks
Red original SOL , Wowow
Red inglesa
Natación para adultos
Ejecución original 2 de enero de 2003 - 23 de marzo de 2003
Episodios 13 ( Lista de episodios )
Manga
The Big O: Memoria perdida
Escrito por Hajime Yatate
Ilustrado por Hitoshi Ariga
Publicado por Kodansha
Revista Revista Z
Demográfico Seinen
Ejecución original Noviembre de 2002 - septiembre de 2003
Volúmenes 2 ( Lista de volúmenes )
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The Big O (en japonés : THE ビ ッ グ オ ー, Hepburn : Za Biggu Ō ) es una serie de televisión mecha-anime japonesa creada por el diseñador Keiichi Sato y el director Kazuyoshi Katayama para Sunrise . El equipo de redacción fue reunido por el escritor principal de la serie, Chiaki J. Konaka , quien es conocido por su trabajo en Serial Experiments Lain y Hellsing . La historia tiene lugar cuarenta años después de que un suceso misterioso provoque que los residentes de Paradigm City pierdan la memoria. La serie sigue a Roger Smith, el principal negociador de Paradigm City. Proporciona este "servicio tan necesario" con la ayuda de un robot llamado R. Dorothy Wayneright y su mayordomo Norman Burg. Cuando surge la necesidad, Roger recurre a Big O, una reliquia gigante del pasado de la ciudad.

La serie de televisión fue diseñada como un tributo a los programas japoneses y occidentales de las décadas de 1960 y 1970. La serie se presenta al estilo del cine negro y combina temas de ficción detectivesca y mecha anime . Los decorados recuerdan las producciones de tokusatsu de los años 50 y 60, en particular las películas kaiju de Toho , y la partitura es una mezcla ecléctica de estilos y homenajes musicales.

El Big O se emitió en Wowow televisión por satélite del 13 de octubre de 1999 y el 19 de enero de 2000. La versión en idioma Inglés se estrenó en Cartoon Network 's Toonami el 2 de abril de 2001 y terminó el 23 de abril de 2001. Originalmente planeada como una Serie de 26 episodios, la baja audiencia en Japón redujo la producción a los primeros 13. La recepción internacional positiva resultó en una segunda temporada que consta de los 13 episodios restantes; coproducida por Cartoon Network, Sunrise y Bandai Visual . La segunda temporada se estrenó en Sun Television de Japón el 2 de enero de 2003, y el estreno en Estados Unidos tuvo lugar siete meses después. Tras el cierre de Bandai Entertainment por la empresa matriz Bandai (propiedad de Namco Bandai Holdings ) en 2012, la salida del sol anunciado en Otakon 2013, que Sentai Filmworks adquirió las dos temporadas de The Big O .

Sinopsis

Configuración

Una toma aérea de Paradigm City. La ciudad se basa en la isla de Manhattan y se sugiere que sea la propia ciudad de Nueva York .

The Big O está ambientado en la ciudad-estado ficticia de Paradigm City. La ciudad está ubicada en una costa y está rodeada por un vasto páramo desértico. La ciudad parcialmente abovedada está totalmente controlada por la monopolista Paradigm Corporation , lo que resulta en un estado policial corporativo . Paradigma se conoce como "La ciudad de la amnesia" porque cuarenta años antes de la historia, "" El evento "destruyó el mundo fuera de la ciudad y dejó a los supervivientes sin recuerdos previos. La ciudad se caracteriza por una grave desigualdad de clases; la mayor -La población de ingresos reside dentro de las cúpulas más agradables, y el resto se queda en las casas de vecindad afuera. Los residentes de la ciudad creen que son los últimos sobrevivientes del mundo y no existen otras naciones fuera de la ciudad. Androides y robots gigantes conocidos como " Megadeus " conviven con los residentes de Paradigm City y los residentes no los encuentran inusuales.

Gráfico

Después de no poder negociar con los terroristas a costa de la vida de su cliente, Roger Smith se ve obligado a cuidar a Dorothy Wayneright, una joven androide. En el transcurso de la serie, Roger Smith continúa aceptando el trabajo de negociación de los residentes de Paradigm City, a menudo lo lleva a descubrir la naturaleza y el misterio de Paradigm City y a encontrarse con megadeus u otros enemigos gigantes que requieren Big O.Los personajes secundarios son Angel, una mujer misteriosa en busca de recuerdos; Dan Dastun, jefe de la policía militar de Paradigm City y viejo amigo de Roger Smith; y Norman Burg, mayordomo de Roger Smith y mecánico de Big O.

El principal antagonista es Alex Rosewater , presidente de Paradigm City, cuyo objetivo es revivir al megadeus "Big Fau" en un intento por convertirse en el dios de Paradigm City. Otros antagonistas recurrentes son Jason Beck, criminal y estafador que intenta humillar a Roger Smith; Schwarzwald, un ex reportero obsesionado con encontrar la verdad de Paradigm City y también piloto del megadeus "Big Duo"; Vera Ronstadt, líder de un grupo de extranjeros conocido como la Unión en busca de recuerdos y venganza contra Paradigm City; y Alan Gabriel, un asesino cyborg que trabaja para Alex Rosewater y la Unión.

La serie termina con el despertar de un nuevo megadeus y la revelación de que el mundo es una realidad simulada . Se produce una batalla culminante entre Big O y Big Fau, después de la cual la realidad es borrada sistemáticamente por el nuevo megadeus, una encarnación de Angel, reconocida como "Big Venus" por Dorothy. Roger implora a Angel que "deje ir el pasado" independientemente de su realidad existencial, y se concentre solo en el presente y el futuro. En una sala de control aislada, el ángel real observa a Roger y sus encuentros pasados ​​con él en una serie de monitores de televisión. En el panel de control se encuentra Metropolis , un libro destacado desde el decimotercer episodio; la portada presenta una ilustración de alas de ángel y da el nombre del autor como "Angel Rosewater". Big Venus y Big O se fusionan físicamente, lo que hace que la realidad virtual se reinicie. La escena final muestra a Roger Smith conduciendo por una ciudad restaurada de Paradigm con Dorothy y Angel observándolo desde el costado de la carretera.

Producción y lanzamiento

El desarrollo de la serie de estilo retro comenzó en 1996. A Keiichi Sato se le ocurrió el concepto de The Big O : un robot gigante que destroza ciudades, pilotado por un hombre de negro, en un entorno parecido a Gotham . Más tarde se reunió con Kazuyoshi Katayama, quien acababa de terminar de dirigir Aquellos que cazan elfos , y comenzó a trabajar en los diseños y diseños de personajes. Pero cuando las cosas "estaban a punto de empezar a moverse", comenzó la producción de Sentimental Journey de Katayama , poniendo los planes en espera. Mientras tanto, Sato estaba muy involucrado con su trabajo en City Hunter .

Sato admite que todo comenzó como "un truco para un juguete", pero los representantes de Bandai Hobby Division no vieron el mismo potencial . A partir de ahí, los tratos serían con Bandai Visual , pero Sunrise aún necesitaba algunas medidas de seguridad y solicitó que se diseñaran más robots para aumentar las posibles ventas de juguetes. En 1999, con los diseños completos, Chiaki J. Konaka se incorporó como escritor principal. Entre otras cosas, a Konaka se le ocurrió la idea de "una ciudad sin memoria" y su equipo de redacción elaboró ​​el esquema para una serie de 26 episodios.

The Big O se estrenó el 13 de octubre de 1999 en Wowow . Cuando se informó al personal de producción que la serie se acortaría a 13 episodios, los escritores decidieron terminarla con un suspenso , esperando que los siguientes 13 episodios fueran recogidos. En abril de 2001, The Big O se estrenó en la alineación de Toonami de Cartoon Network .

La serie obtuvo una respuesta positiva de los fanáticos a nivel internacional que resultó en una segunda temporada coproducida por Cartoon Network y Sunrise. La segunda temporada se estrenó en Sun Television de Japón en enero de 2003, y el estreno en Estados Unidos tuvo lugar siete meses después como exclusiva de Adult Swim . La segunda temporada no se vería en Toonami hasta el 27 de julio de 2013, 10 años después de que comenzara a transmitirse en Adult Swim.

La segunda temporada fue escrita por Chiaki Konaka con aportes de los productores estadounidenses. Cartoon Network planteó dos solicitudes para la segunda temporada: más acción y revelar el misterio en la primera temporada, aunque Kazuyoshi Katayama admitió que no tenía la intención de revelarlo, solo para hacer una antología de aventuras ambientadas en el universo. Junto con los 13 episodios de la segunda temporada, Cartoon Network tenía la opción de que Konaka escribiera 26 episodios adicionales, pero de acuerdo con Jason DeMarco, productor ejecutivo de la segunda temporada, las calificaciones medias y las ventas de DVD en los Estados Unidos y Japón no hicieron nada. más episodios imposibles de producir.

Tras el cierre de Bandai Entertainment por la compañía matriz en 2012, la salida del sol anunciado en Otakon 2013, que Sentai Filmworks rescató a las dos temporadas de The Big O . El 20 de junio de 2017, Sentai Filmworks lanzó ambas temporadas en Blu-ray.

Música

El Big O fue anotado por el alumno de Geidai , Toshihiko Sahashi . Su composición es ricamente sinfónica y clásica , con una serie de piezas que ahondan en la electrónica y el jazz . Elegido por su "aterradora cantidad de conocimiento musical sobre dramas televisivos en el extranjero", Sahashi integra homenajes musicales en la banda sonora. La música de fondo proviene del cine negro , películas de espías y series de televisión de ciencia ficción como The Twilight Zone . Los temas de batalla recuerdan las composiciones de Akira Ifukube para la serie Godzilla .

El primer tema de apertura es el "Big-O!" Influenciado por la reina . Compuesto, arreglado e interpretado por Rui Nagai, la canción se asemeja al tema de la película de Flash Gordon . El segundo tema de apertura es "Respect", compuesto por Sahashi. La pista es un homenaje a la música de Gerry Anderson 's OVNI , compuesta por Barry Gray . En 2007, Rui Nagai compuso "Big-O! Show Must Go On", una pieza de hard rock de la década de 1960 , para las reposiciones de Animax del programa. El tema de cierre es la balada lenta de amor "And Forever ..." escrita por Chie y compuesta por Ken Shima. El dúo lo interpretan Robbie Danzie y Naoki Takao.

Junto con las composiciones originales de Sahashi, la banda sonora presenta el Preludio No. 15 de Chopin y una interpretación de saxofón de jazz de " Jingle Bells ". La partitura completa fue lanzada en dos volúmenes por Victor Entertainment .

Diseño

The Big O es una creación de Keiichi Sato y Kazuyoshi Katayama, un homenaje a los programas con los que crecieron. El programa hace referencia a las obras de tokusatsu producidas por Toei Company y Tsuburaya Productions , así como programas como Super Robot Red Baron y Super Robot Mach Baron y el anime de super robot de la " vieja escuela " . La serie está hecha al estilo del cine negro y la ficción pulp y combina la sensación de un programa de detectives con el género de los robots gigantes .

Estilo

Las sombras de las persianas venecianas proyectan sobre el héroe, una imagen característica del cine negro .

The Big O comparte gran parte de sus temas, dicción, arquetipos e iconografía visual con el cine negro de la década de 1940 como The Big Sleep (1946). La serie incorpora el uso de largas sombras oscuras en la tradición del claroscuro y el tenebrismo . El cine negro también es conocido por el uso de ángulos extraños, como la introducción de tiro bajo de Roger en el primer episodio. Los directores de fotografía de Noir favorecieron este ángulo porque hacía que los personajes casi se levantaran del suelo, dándoles una circunferencia dramática y connotaciones simbólicas. A lo largo de la serie se emplean otros dispositivos desorientadores como ángulos holandeses , reflejo de espejo y tomas distorsionantes.

Los personajes de The Big O se ajustan a los arquetipos de ficción pulp y noir . Roger Smith es un protagonista en el molde de Chandler 's Philip Marlowe o Hammett ' s Sam Spade . Es astuto y cínico, un policía desilusionado convertido en negociador cuyo trabajo tiene más en común con el trabajo de detective que con el de negociar. Big Ear es el informante callejero de Roger y Dan Dastun es el amigo de la policía. El recurrente Beck es el matón imaginativo impulsado por delirios de grandeza, mientras que Angel cumple el papel de la mujer fatal . Los personajes menores incluyen policías corruptos, hombres de negocios corruptos y científicos trastornados.

El diálogo de la serie es reconocido por su ingenioso e irónico sentido del humor. Los personajes parecen encantadores e intercambian bromas que no se escuchan a menudo en las series de anime, ya que el diálogo tiende a ser sencillo. La trama se mueve a lo largo de la narración en off de Roger , un dispositivo utilizado en el cine negro para colocar al espectador en la mente del protagonista para que pueda experimentar íntimamente la angustia del personaje y, en parte, identificarse con el narrador.

Los edificios altos y las cúpulas gigantes crean una sensación de claustrofobia y paranoia característica del estilo. El paisaje rural, Ailesberry Farm, contrasta con Paradigm City. Los protagonistas de Noir a menudo buscan refugio en tales entornos, pero es muy probable que terminen convirtiéndose en un campo de batalla. La puntuación de la serie es representativa de su entorno. Si bien ningún clásico negro posee una partitura de jazz , la música se puede escuchar en los clubes nocturnos dentro de las películas. El tema recurrente de Roger, un acompañamiento de saxofón solitario a la narración del protagonista, ejemplifica mejor los estilos noir de la serie.

La amnesia es un recurso de trama común en el cine negro . Debido a que la mayoría de estas historias se centran en un personaje que prueba su inocencia, los autores suben la apuesta al convertirlo en un amnésico, incapaz de probar su inocencia ni siquiera a sí mismo.

Influencias

Antes de The Big O , Salida del sol era un subcontratista de Warner Bros. Animation 's Batman: La serie animada , una de las series' influencias. Cartoon Network, bajo la bandera de Toonami , anunciaba la serie como "Una parte Bond . Una parte Bruce Wayne . Una parte City Smashing Robot ".

Roger Smith es un pastiche de la Bruce Wayne personalidad y el Batman. El diseño del personaje se asemeja a Wayne, completo con cabello peinado hacia atrás y traje de negocios cruzado. Al igual que Bruce, Roger se enorgullece de ser un rico playboy en la medida en que una de las reglas de su hogar es que solo las mujeres pueden ingresar a su mansión sin su permiso. Al igual que Batman, Roger Smith tiene una política de no armas, aunque más flexible. A diferencia de los motivos personales de Batman, Roger hace cumplir esta regla porque "todo es parte de ser un caballero". Entre los artilugios de Roger se encuentra el Griffon, un gran sedán negro de alta tecnología comparable al Batmóvil , un cable de agarre que dispara su reloj de pulsera y el robot gigante que Angel llama "el alter ego de Roger ".

El elenco de personajes secundarios de Big O incluye a Norman, el fiel mayordomo de Roger con inclinaciones mecánicas que hace el papel de Alfred Pennyworth ; R. Dorothy Wayneright, quien hace el papel de compinche; y Dan Dastun, un buen policía honesto que, como Jim Gordon , es amigo del héroe y muy respetado por sus camaradas.

La otra gran influencia es el Giant Robo de Mitsuteru Yokoyama . Antes de trabajar en The Big O , Kazuyoshi Katayama y otros animadores trabajaron con Yasuhiro Imagawa en Giant Robo: The Day the Earth Stood Still . La función, un homenaje " retro chic " a la carrera de Yokoyama, tardó siete años en producirse y sufrió bajas ventas y altos costos de funcionamiento. Frustrado por la experiencia, Katayama y su personal ponen todos sus esfuerzos en hacer "buena" con The Big O .

Al igual que Giant Robo, los megadeuses de Big O son gigantes de metal. Los diseños son extraños y "más machistas que prácticos", luciendo grandes brazos de tubo de estufa y remaches expuestos. A diferencia de los gigantes de otras series de mechas, los megadeuses no exhiben una velocidad ni una gracia parecidas a las de un ninja. En cambio, los robots están armados con armamento de la "vieja escuela", como misiles , golpes de pistón , ametralladoras y cañones láser .

Katayama también citó Super Robot Red Baron y Super Robot Mach Baron entre los factores que influyen en la inspiración de The Big O . Creyendo que debido a que Red Baron tenía un presupuesto tan bajo y las grandes peleas siempre ocurrían fuera del entorno de la ciudad, quería que Big O fuera el programa que sentía que Red Baron podría ser con un presupuesto mayor. También habló de cómo se le ocurrieron los diseños para los robots primero como si estuvieran haciendo diseños para atraer a las compañías de juguetes, en lugar de cómo se creó Gundam con una compañía de juguetes que quería un anime para representar su nuevo producto. Los brazos de gran pistón de bombeo de Big O "Impacto repentino", por ejemplo, pensó que serían trucos geniales en un juguete.

Medios relacionados

Publicaciones

The Big O fue concebido como una franquicia de medios . A tal efecto, Sunrise solicitó que se produjera un manga junto con la serie animada. El manga Big O comenzó a serializarse en la revista Z de Kodansha en julio de 1999, tres meses antes del estreno del anime. Escrito por Hitoshi Ariga, el manga utiliza los diseños conceptuales de Keiichi Sato en una historia completamente nueva. La serie terminó en octubre de 2001. Posteriormente, los números se recopilaron en seis volúmenes . La versión en inglés del manga es publicada por Viz Media .

Anticipándose a la transmisión de la segunda temporada, se publicó una nueva serie de manga. Lost Memory , escrito por Hitoshi Ariga. Lost Memory tiene lugar entre los volúmenes cinco y seis del manga original. Los números se publicaron por entregas en la Revista Z desde noviembre de 2002 hasta septiembre de 2003 y se recopilaron en dos volúmenes. Paradigm Noise , una novela de Yuki Taniguchi, fue lanzada el 16 de julio de 2003 por Tokuma Shoten .

The Big O Visual: El complemento oficial de la serie de televisión ( ISBN  4-575-29579-5 ) fue publicado por Futabasha en 2003. El libro contiene ilustraciones a todo color, biografías de personajes y arte conceptual , bocetos mecánicos, video / LD / Ilustraciones de la carátula del DVD, historia de la realización de The Big O, entrevistas al personal, tira cómica "Roger's Monologues" y el guión original del episodio final de la serie.

Drama de audio

"Walking Together On The Yellow Brick Road" fue lanzado por Victor Entertainment el 21 de septiembre de 2000. El CD del drama fue escrito por el escritor principal de la serie Chiaki J. Konaka y contó con el elenco de voces de la serie. En el sitio web de Konaka se publicó una traducción al inglés, escrita por el traductor de doblaje al inglés David Fleming.

Videojuegos

La primera temporada de Big O aparece en Super Robot Wars D para Game Boy Advance en 2003. La serie, incluida su segunda temporada, también aparece en Super Robot Wars Z , lanzada en 2008. Big O se convirtió en un pilar de la Juegos "Z", que aparecen en cada entrada de la subserie.

Juguetes y maquetas

Bandai lanzó un kit de modelo sin escala de Big O en 2000. Aunque era un kit fácil de montar, requería pintura, ya que todas las piezas (excepto la corona y el dosel de color naranja claro) estaban moldeadas en gris oscuro. El kit incluía resortes que permitían que los pilotes laterales de acción deslizante en los antebrazos simularan la maniobra de impacto repentino de Big O. También se incluyó una figura de Roger Smith sin pintar.

Las figuras de PVC de Big O y Big Duo (Megadeus de Schwarzwald) fueron vendidas por Bandai America. Cada uno venía con figuras no articuladas de Roger, Dorothy y Angel. Los juegos de minifiguras se vendieron en Japón y Estados Unidos durante la segunda temporada. Los personajes incluían Big O (modos estándar y de ataque), Roger, Dorothy & Norman, Griffon (el auto de Roger), Dorothy-1 (el primer oponente de Big O), Schwarzwald y Big Duo.

En 2009, Bandai lanzó una figura de plástico / fundición de Big O bajo su línea Soul of Chogokin . La figura tiene las mismas características que la maqueta, pero con detalles y accesorios añadidos. Su diseño fue supervisado de cerca por el diseñador original Keiichi Sato.

En 2011, Max Factory lanzó figuras de acción de Roger y Dorothy a través de su línea de juguetes Figma . Como la mayoría de las Figmas, son muy detalladas, articuladas y vienen con accesorios y caras intercambiables. En el mismo año, Max Factory también lanzó una figura fundida a presión de 12 pulgadas de Big O bajo su línea Max Gokin. La figura contenía la mayoría de los accesorios como la figura Soul of Chogokin, pero también incluía algunos otros que se podían comprar por separado de la figura SOC, como Mobydick (hip) Anchors y el coche de Roger Smith: el Griffon. Al igual que la figura del Alma de Chogokin, su diseño también fue supervisado por Keiichi Sato. Además, en ese mismo año, Max Factory lanzó figuras de vinilo blando de Big Duo y Big Fau, en escala con el Max Gokin Big O. Estas figuras son altas en detalle pero limitadas en articulación, como los brazos y piernas siendo los solo cosas para mover. Hasta la fecha, esta es la única figura de acción de Big Fau.

Recepción

The Big O se estrenó el 13 de octubre de 1999. El programa no fue un éxito en su Japón natal, sino que se redujo de 26 episodios descritos a 13 episodios. El público occidental fue más receptivo y la serie logró el éxito que buscaban sus creadores. En una entrevista con AnimePlay , Keiichi Sato dijo "Esto es exactamente como lo habíamos planeado", refiriéndose al éxito en el extranjero.

Varias palabras aparecen constantemente en las reseñas en inglés; adjetivos como "moderno", "elegante", "elegante", "elegante" y, sobre todo, "genial" sirven para describir la obra de arte, el concepto y la serie en sí. Los críticos han señalado referencias y homenajes a varias obras de ficción, a saber, Batman , Giant Robo , las obras de Isaac Asimov , Fritz Lang 's Metropolis , James Bond y Cowboy Bebop . Pero "aunque decir eso puede hacer que uno piense que el programa es completamente derivado", se lee en un artículo de Anime en DVD, " The Big O aún se las arregla para destacarse como algo original entre los otros numerosos programas de anime". Un crítico cita los extensos homenajes como uno de los problemas de la serie y llama a la falta de originalidad por parte de los creadores.

La acogida de la primera temporada fue positiva. Anime en DVD lo recomienda como serie imprescindible. Chris Beveridge del sitio mencionado le dio una A - a Vols. 1 y 2, y una B + a Vols. 3 y 4. Mike Toole de Anime Jump le dio 4.5 (de un posible 5) estrellas, mientras que la revisión en la Academia de Anime le dio una calificación de 83, enumerando los puntos altos de la serie como "únicos", los personajes " interesante "y la acción" agradable ". Los críticos, y los fanáticos por igual, están de acuerdo en que la caída de la temporada fue el final, o la falta de él. Los hilos de la trama colgantes frustraron a los espectadores y provocaron la participación de Cartoon Network en la producción de más episodios.

La apariencia del programa recibió una gran mejora en la segunda temporada. Esta vez, la animación es "cercana a la calidad OVA " y la obra de arte "mucho más exuberante y detallada". También se intensifican los problemas de la primera temporada. Las batallas de robots gigantes todavía parecen fuera de lugar para algunos, mientras que otros elogian lo "exagerado" de su ejecución.

Para algunos críticos, la segunda temporada "no coincide con la primera" que se dirige a "algo" que falta en estos episodios. Andy Patrizio de IGN señala cambios en el personaje de Roger Smith, quien "perdió algo de su lado divertido y divertido en la segunda temporada". Como una repetición de la primera temporada, el final de esta temporada se considera su caída. Chris Beveridge de Anime en DVD se pregunta si este fue el escritor principal "el intento de Konaka de lanzar su sombrero al ring para crear uno de los finales más confusos y oblicuos de cualquier serie". Patrizio afirma que "los creadores vieron The Truman Show y The Matrix varias veces".

La serie continúa teniendo un gran culto de seguidores en la década de 2010. En 2014, el escritor de BuzzFeed , Ryan Broderick, clasificó a The Big O como una de las mejores series de anime para ver de forma compulsiva. Dan Casey, presentador de Dan Cave de The Nerdist, dijo que The Big O era la serie de anime que más ansiaba ver reiniciada o rehecha, junto con Trigun y Soul Eater . En 2017, Ollie Barder de Forbes escribió: "Desde el diseño de mecha de estilo clásico y retro de Keiichi Sato hasta el tono visual general de cine negro de la serie, The Big O fue un tipo de espectáculo fascinante y visualmente muy diferente. fantástico elenco de voces, y probablemente la más notable de ellas sea Akiko Yajima como la voz de la androide desaprobadora de Roger, Dorothy ". En 2019, el escritor de Crunchyroll Thomas Zoth clasificó a The Big O como su top 10 de anime desde la década de 1990.

Referencias

Notas
Citas

enlaces externos