Que cierto verano -That Certain Summer

Ese cierto verano
ThatCertainSummerAd.JPG
Anuncio promocional original
Género Drama
Escrito por Richard Levinson
William Link
Dirigido por Lamont Johnson
Protagonizada Hal Holbrook
Hope Lange
Martin Sheen
Scott Jacoby
Compositor de música temática Gil Melle
País de origen Estados Unidos
Idioma original inglés
Producción
Productores Richard Levinson
William Link
Cinematografía Vilis Lapenieks
Editor Edward M. Abroms
Tiempo de ejecución 73 min.
Compania de produccion Televisión Universal
Distribuidor A B C
Liberación
Red original A B C
Lanzamiento original 1 de noviembre de 1972 (1 de noviembre de 1972 )

Que cierto verano es un 1972 de América hizo para la televisión película dramática dirigida por Lamont Johnson . La obra de teatro de Richard Levinson y William Link fue considerada la primera representación comprensiva de personas homosexuales en televisión. Producida por Universal Television , fue transmitida como Película de la Semana de ABC el 1 de noviembre de 1972 y recibió varios premios de televisión y nominaciones. La película también fue reconocida como el primer drama de una cadena en representar a una pareja estable del mismo género; el primero en representar a un padre gay; y el primer programa de temática gay en ganar un Emmy, con Scott Jacoby ganando por su actuación. Bantam Books publicóuna novelización de la película escrita por Burton Wohl.

Trama

El contratista divorciado de San Francisco , Doug Salter, espera con ansias la visita de verano de su hijo de catorce años, Nick, que vive en Los Ángeles con su madre Janet. El niño no sabe que su padre es gay y está comprometido con Gary McClain, su compañero de vida durante varios años. Gary se muda temporalmente para evitar que Nick sospeche de la naturaleza de su relación. Cuando Nick encuentra pruebas de la vida secreta de su padre, el adolescente, lleno de vergüenza y disgusto, huye. Una vez reunido con su hijo, Doug intenta explicarle su orientación sexual , con resultados mixtos.

Notas de producción

Mirando hacia atrás en la transmisión innovadora, Hal Holbrook dijo que rechazó el papel cuando se le ofreció inicialmente. "No me preocupaba si el personaje era una persona gay o no; la razón por la que lo rechacé, francamente, es que leí el guión y no pensé que pasara mucho en él. Simplemente pensé que era un poco dócil. . " Después de discutir el guión con Carol Rossen, su segunda esposa, cambió de opinión y aceptó el papel. Sintió una conexión emocional con el personaje de la película porque en ese momento se había separado de su primera esposa y no les había contado a sus dos hijos pequeños sobre la separación. "Fue muy fácil y natural para mí traducir la confusión emocional que personalmente estaba sintiendo en la confusión que [Doug] estaba sintiendo". La película sigue siendo importante para él porque significó mucho para mucha gente.

En una entrevista de 2007 con Dallas Voice , Martin Sheen recordó: "Pensé que era maravilloso. Había mucha libertad en ello porque no se trataba de defender un estilo de vida o una sexualidad. Se trataba de dos personas que adoraban a cada uno. otros, y no se les permitió tener una relación que involucrara su sexualidad ". Cuando se le preguntó si en ese momento le preocupaba que el papel pudiera afectar su carrera, respondió: "Yo había robado bancos, secuestrado niños, violado mujeres y asesinado gente, ya sabes, en varios programas. Ahora iba a jugar un chico gay y eso era considerado un final de carrera. ¡Oh, por el amor de Dios! ¿En qué tipo de cultura vivimos? "

El discurso de apertura de Doug a Nick fue criticado por activistas homosexuales que se opusieron a que el padre le dijera a su hijo "algunas personas piensan que es [la homosexualidad] una enfermedad" y "si pudiera elegir, no sería algo que yo mismo elegiría". ". Según el escritor Richard Levinson, ABC insistió en que se insertaran esas líneas. Dijo que ABC sintió que la película estaba adoptando una posición pro-homosexual y la opinión opuesta tenía que ser ventilada. Levinson dijo que se resistieron fuertemente y estaban totalmente en desacuerdo con su decisión. Además, ABC insistió en que no hay contacto físico entre los actores principales, ni siquiera un contacto visual prolongado.

En una entrevista con la fundación de la Academia de Televisión , el escritor William Link dijo que primero llevaron el proyecto a la NBC, pero dijeron que "no tocaríamos eso con un poste de diez pies, sal de aquí". Cuando le llevaron el guión a Barry Diller , quien creó la película de la semana de ABC , él dijo que sí, pero que tenía que "luchar contra su propia cadena para conseguirlo". Link también informó que no pudieron conseguir actores para interpretar ese papel [Doug Salter], y cuando se le acercó a Cliff Robertson sobre el papel, dijo rotundamente: "Prefiero interpretar a Hitler que a ese hombre". Link también dijo que la noche en que sucedió, llegó una amenaza de bomba a una afiliada de ABC.

Emitir

Créditos de producción principal

  • Productores: Richard Levinson, William Link
  • Música original: Gil Melle
  • Fotografía: Vilis Lapenieks
  • Dirección de arte: William D. DeCinces

Recepción de la crítica

Marilyn Beck lo llamó "una de las mejores obras dramáticas que verás este año en la pantalla grande o pequeña". Out Magazine dijo que la película fue "la primera película para televisión que ofreció una representación comprensiva de la homosexualidad, y con un elenco de estrellas de Hal Holbrook y Martin Sheen, fue algo muy importante". Diane Trzcinski escribió en The Lesbian Tide , "esta película exploró su tema con sensibilidad y honestidad. La situación es dolorosamente demasiado común: un padre homosexual que de alguna manera tiene que explicar a su hijo los hechos de una preferencia sexual que es un tabú en nuestra sociedad ... había pocos clichés ingeniosos, y quizás debido a la calidad del elenco, ninguna actuación simplista ". El crítico de televisión del New York Times John J. O'Connor observó que la película "no trata 'sobre' la homosexualidad. Se trata de relaciones personales que se ven afectadas por el hecho de la homosexualidad. En términos de televisión promedio, sin embargo, es algo de Un evento importante Las actuaciones a lo largo de la película son excelentes "... y la película" puede presumir de algunas de las actuaciones más impresionantes y sensibles jamás aportadas a la televisión ".

El historiador gay Stephen Tropiano escribió en su libro, The Prime Time Closet: A History of Gays and Lesbians on TV , que la película "abrió nuevos caminos al retratar a los homosexuales como personas reales, en lugar de estereotipos unidimensionales. Con qué honestidad y precisión refleja la película La vida gay en Estados Unidos es ciertamente discutible, pero hay una pregunta más importante: ¿quién es exactamente la audiencia a la que se dirige la película? Claramente, no fueron las parejas masculinas que viven en San Francisco, sino los heterosexuales que nunca han conocido a una persona gay que, con suerte, obtuvieron una nueva perspectiva. en las relaciones masculinas homosexuales y la lucha emocional que soportan muchas personas homosexuales mientras buscan la aceptación de sus seres queridos ". El crítico de cine Charles Champlin elogió la película por "evitar el melodrama, la moralización o las resoluciones convenientes, y" haría honor a cualquier tamaño de pantalla ".

Legado

En 1998, la película fue honrada con el Premio al Salón de la Fama del Producers Guild of America .

En 2014, The Paley Center For Media agregó la película a su colección de medios para celebrar el impacto de la televisión en la igualdad LGBT. El centro destacó el éxito de la película en "educar e iluminar a unos pocos elegidos y dar a otros un poco de esperanza", y también "demostró el elemento más progresista de la televisión".

Premios y nominaciones

Otorgar Categoría Nominado (s) Resultado
Premios American Cinema Editors Especial de televisión mejor editado Edward M. Abroms Nominado
Premios del Gremio de Directores de América Logro destacado como director en películas para televisión Lamont Johnson Ganado
Premios Globo de Oro MEJOR PELÍCULA DE TELEVISIÓN Ganado
Premios Primetime Emmy Mejor programa único: drama o comedia Richard Levinson y William Link Nominado
Mejor interpretación individual de un actor en un papel principal Hal Holbrook Nominado
Mejor interpretación única de una actriz en un papel principal Hope Lange Nominado
Mejor actuación de un actor en un papel secundario en un drama Scott Jacoby Ganado
Logro destacado como director en drama: un solo programa Lamont Johnson Nominado
Logro destacado en escritura en drama - Teleplay original Richard Levinson y William Link Nominado
Logro excepcional en la mezcla de sonido de películas Melvin M. Metcalfe y Thom K. Piper Nominado
Premios del Producers Guild of America Salón de la fama - Programas de televisión Richard Levinson y William Link Ganado

Ver también

Referencias

enlaces externos