Textura (música) - Texture (music)
En música, la textura es cómo se combinan el tempo, los materiales melódicos y armónicos en una composición musical, lo que determina la calidad general del sonido en una pieza. La textura se describe a menudo con respecto a la densidad, o grosor, y rango , o ancho, entre los tonos más bajos y más altos, en términos relativos, así como también se distingue más específicamente según el número de voces o partes y la relación entre estos. voces (consulte los tipos comunes a continuación). Por ejemplo, una textura gruesa contiene muchas "capas" de instrumentos. Una de estas capas podría ser una sección de cuerda u otro latón. El grosor también cambia por la cantidad y la riqueza de los instrumentos que tocan la pieza. El grosor varía de ligero a grueso. La textura de una pieza puede cambiar por el número y el carácter de las partes que se reproducen a la vez, el timbre de los instrumentos o voces que tocan estas partes y la armonía, el tempo y los ritmos utilizados. Se analizan y analizan los tipos categorizados por número y relación de partes. determinado a través del etiquetado de elementos texturales primarios: melodía primaria (PM), melodía secundaria (SM), melodía de apoyo paralela (PSM), apoyo estático (SS), apoyo armónico (HS), apoyo rítmico (RS) y armónico y rítmico apoyo (HRS).
Tipos comunes
En términos musicales, particularmente en los campos de la historia de la música y el análisis de la música, algunos términos comunes para diferentes tipos de textura son:
| Tipo | Descripción | Visual | Audio | |
|---|---|---|---|---|
| Monofónico | La textura monofónica incluye una sola línea melódica sin acompañamiento. Los PSM a menudo duplican o hacen paralelo al PM que admiten. |
Melodía " Pop Goes the Weasel "
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| Bifónico | Dos líneas distintas, la más baja sostiene un zumbido (tono constante) mientras que la otra línea crea una melodía más elaborada por encima de ella. Los tonos de pedal o ostinati serían un ejemplo de SS. Generalmente se considera un tipo de polifonía. |
Tono de pedal en el preludio n. ° 6 de Bach en re menor, BWV 851, de The Well-Tempered Clavier , Libro I, mm. 1-2. Todas las notas de tono de pedal son consonantes excepto las tres últimas del primer compás.
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| Polifónico o contrapunto o contrapuntístico | Varias voces melódicas que son en gran medida independientes o imitadas entre sí. Textura característica de la música renacentista , también prevalente durante el período barroco . Las texturas polifónicas pueden contener varios MP. |
Barra de la Fuga n. ° 17 de Bach en La bemol mayor, BWV 862, de The Well-Tempered Clavier (Libro I), ejemplo de polifonía contrapuntística
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| Homofónico | La textura más común en la música occidental: melodía y acompañamiento. Varias voces de las cuales una, la melodía, destaca de forma destacada y las otras forman un fondo de acompañamiento armónico. Si todas las partes tienen el mismo ritmo, la textura homofónica también puede describirse como homorrítmica. La textura característica del período clásico continuó predominando en la música romántica, mientras que en el siglo XX, "la música popular es casi toda homofónica" y, "gran parte del jazz también es" aunque ", las improvisaciones simultáneas de algunos músicos de jazz crean un verdadero polifonía". Las texturas homofónicas generalmente contienen solo un PM. HS y RS a menudo se combinan, por lo que se denominan HRS. |
Homofonía en " If Ye Love Me " de Tallis , compuesta en 1549. Las voces se mueven juntas usando el mismo ritmo, y la relación entre ellas crea acordes: el extracto comienza y termina con una tríada de fa mayor .
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| Homorrítmica | Varias voces con material rítmico similar en todas las partes. También conocido como "chordal". Puede considerarse una condición de homofonía o distinguirse de ella. | véase más arriba | ||
| Heterofónico | Dos o más voces que realizan simultáneamente variaciones de la misma melodía. | |||
| Silencio | Ningún sonido en absoluto o la ausencia del sonido previsto |
Muchas piezas clásicas presentan diferentes tipos de textura en un corto espacio de tiempo. Un ejemplo es el Scherzo de la sonata para piano de Schubert en si mayor, D575 . Los primeros cuatro compases son monofónicos , con ambas manos interpretando la misma melodía con una octava de separación:
Los compases del 5 al 10 son homofónicos y todas las voces coinciden rítmicamente:
Los compases 11-20 son polifónicos . Hay tres partes, las dos superiores se mueven en paralelo (intervalo de una décima). La parte más baja imita el ritmo de las dos superiores a una distancia de tres tiempos. El pasaje culmina abruptamente con el silencio de un bar:
Después del silencio, la textura polifónica se expande de tres a cuatro partes independientes que se mueven simultáneamente en los compases 21-24. Las dos partes superiores son imitativas , la parte inferior consta de una nota repetida ( punto de pedal ) y la parte restante teje una línea melódica independiente:
Los últimos cuatro compases vuelven a la homofonía , cerrando la sección;
Se puede escuchar una actuación completa siguiendo este enlace: Escuchar
Tipos adicionales
Aunque en la instrucción musical ciertos estilos o repertorios de música a menudo se identifican con una de estas descripciones, esto es básicamente música agregada (por ejemplo, el canto gregoriano se describe como monofónico, los corales de Bach se describen como homofónicos y las fugas como polifónicas), muchos compositores usan más de un tipo de textura en la misma pieza musical.
Una simultaneidad es más de una textura musical completa que ocurre al mismo tiempo, en lugar de en sucesión.
Un tipo de textura más reciente utilizado por primera vez por György Ligeti es la micropolifonía . Otras texturas incluyen texturas politemáticas, polirrítmicas, onomatopéyicas, compuestas y mixtas o compuestas.
Ver también
Referencias
Fuentes
- Benward, Bruce y Marilyn Nadine Saker (2003). Música: en teoría y práctica , séptima edición, vol. 1. Boston: McGraw-Hill. ISBN 978-0-07-294262-0 .
- Corozine, Vince (2002). Arreglos musicales para el mundo real: aspectos clásicos y comerciales . Pacífico, Misuri: Mel Bay. ISBN 0-7866-4961-5 . OCLC 50470629 .
- Kliewer, Vernon (1975). "Melodía: aspectos lineales de la música del siglo XX". En Aspects of Twentieth-Century Music , editado por Gary Wittlich, págs. 270-301. Acantilados de Englewood, Nueva Jersey: Prentice-Hall. ISBN 0-13-049346-5 .
Otras lecturas
- Anon .: "Monophony", Grove Music Online , editado por Deane L. Root (se requiere suscripción) .
- Copland, Aaron . (1957). Qué escuchar en música , edición revisada. Nueva York: McGraw-Hill
- Demuth, Norman . 1964. Formas y texturas musicales: una guía de referencia , segunda edición. Londres: Barrie y Rockliff.
- Frobenius, Wolf, Peter Cooke, Caroline Bithell e Izaly Zemtsovsky: "Polifonía", Grove Music Online . editado por Deane Root (se requiere suscripción) .
- Hanning, Barbara Russano , historia sucinta de la música occidental , basado en Donald Jay Grout y Claude V. Palisca 's Una historia de la música occidental , quinta edición. Publicado por WW Norton, Nueva York. ISBN 0-393-97168-6 .
- Hyer, Brian: "Homophony", Grove Music Online , editado por Deane Root (se requiere suscripción) .
- Llaves, Ivor . 1961. La textura de la música: de Purcell a Brahms . Londres: D. Dobson.
- Kokoras, Panayiotis (2005). Hacia una textura musical holofónica . En Actas de la ICMC2005 - Conferencia Internacional Computer Music ,. Barcelona: Congreso Internacional de Música por Computadora.
- White, John David. 1995. Teorías de la textura musical en la historia occidental . Perspectivas de la crítica y la teoría musical 1; Garland Reference Library of the Humanities 1678. Nueva York: Garland Publishers.