Terry Gilliam - Terry Gilliam

Terry Gilliam
Gilliam en 2019
Nació	Terrence Vance Gilliam ( 22 de noviembre de 1940 )22 de noviembre de 1940 (80 años) Minneapolis , Minnesota , Estados Unidos
Ciudadanía	Británico (1968-presente) Estadounidense (1940-2006)
alma mater	Occidental College ( BA )
Ocupación	Director productor guionista animador actor cómico
Años activos	1968-presente
Esposos)	Maggie Weston ​ ( M.  1973)
Niños	3
La voz de Terry Gilliam Gilliam hablando sobre las animaciones que hizo para Monty Python en los discos Desert Island de BBC Radio 4 , 15 de abril de 2011
Sitio web	terrygilliamweb .com

Terrence Vance Gilliam ( / del ɡ del ɪ l i ə m / ; llevan 22 de noviembre 1940) es un nacido en British American director de cine, guionista, animador, actor, comediante y ex miembro de la Monty Python compañía de comedia.

Gilliam ha dirigido 13 largometrajes, entre ellos Time Bandits (1981), Brasil (1985), Las aventuras del barón Munchausen (1988), El rey pescador (1991), 12 monos (1995), Miedo y asco en Las Vegas (1998). , Los hermanos Grimm (2005), Tideland (2005) y El imaginario del doctor Parnassus (2009). El único miembro de Monty Python que no nació en Gran Bretaña, se convirtió en súbdito británico naturalizado en 1968 y renunció formalmente a su ciudadanía estadounidense en 2006.

Gilliam nació en Minnesota , pero pasó sus años de escuela secundaria y universitaria en Los Ángeles . Comenzó su carrera como animador y dibujante de historietas. Se unió a Monty Python como animador de sus obras, pero finalmente se convirtió en miembro de pleno derecho y se le asignaron roles de actuación. Se convirtió en director de largometrajes en la década de 1970. La mayoría de sus películas exploran el tema de la imaginación y su importancia para la vida, expresan su oposición a la burocracia y el autoritarismo , y presentan personajes que enfrentan situaciones oscuras o paranoicas. Sus propios guiones incluyen comedia negra y elementos tragicomédicos , así como finales sorpresa .

En 1988, Gilliam y los otros miembros de Monty Python recibieron el premio BAFTA a la contribución británica sobresaliente al cine. En 2009, Gilliam recibió la Beca BAFTA por su trayectoria.

Vida temprana

Gilliam nació en Minneapolis , Minnesota, hijo de Beatrice (de soltera Vance) y James Hall Gilliam. Su padre era un vendedor ambulante de Folgers antes de convertirse en carpintero. Poco después, se mudaron a la cercana Medicine Lake, Minnesota . En 1952, la familia se mudó al vecindario de Panorama City en Los Ángeles . Gilliam asistió a la escuela secundaria de Birmingham , donde fue presidente de su clase y rey ​​del baile de graduación, y fue votado como "con más probabilidades de triunfar" después de haber obtenido una calificación de sobresaliente. Durante la escuela secundaria, comenzó a leer con avidez la revista Mad , luego editada por Harvey Kurtzman , que más tarde influiría en el trabajo de Gilliam.

Gilliam se graduó de Occidental College en 1962 con una licenciatura en ciencias políticas. En 2003, le contó a Salman Rushdie sobre experiencias definitorias en la década de 1960 que sentaron las bases de sus puntos de vista sobre el mundo:

Me aterroricé de que iba a ser un terrorista lanzador de bombas de tiempo completo si me quedaba [en los Estados Unidos] porque era el comienzo de tiempos realmente malos en Estados Unidos. Fue del 66 al 67, fue el primer motín policial en Los Ángeles. ... En la universidad mi especialidad era ciencias políticas, así que mi cerebro funcionaba de esa manera. ... Y manejé alrededor de este pequeño Hillman Minx inglés —de arriba hacia abajo— y todas las noches la policía me detuviera. Contra la pared y todas estas cosas. Tuvieron este monólogo conmigo; nunca fue un diálogo. Era que yo era un drogadicto de pelo largo que vivía de la tonta hija de un rico. Y dije: "No, trabajo en publicidad. Gano el doble que tú". Lo cual es una estupidez para decirle a un policía. ... Y fue como una epifanía. De repente sentí lo que era ser un niño negro o mexicano viviendo en Los Ángeles.Antes de eso, pensé que sabía cómo era el mundo, pensé que sabía lo que eran los pobres, y luego, de repente, todo cambió debido a esa simple cosa. de ser brutalizado por la policía. Y me enojé cada vez más y sentí que tenía que salir de aquí: soy mejor dibujante que fabricante de bombas. Es por eso que gran parte de los EE. UU. Todavía está en pie.

Carrera profesional

Animación

Gilliam comenzó su carrera como animador y dibujante de historietas . ¡Una de sus primeras tiras fotográficas de Help! La revista contó con el futuro miembro del elenco de Python, John Cleese . Cuando Help! Plegado, Gilliam se fue a Europa, anunciando en broma en el número final que lo "trasladaban a la sucursal europea" de la revista, que no existía. Tras mudarse a Inglaterra, animó secuencias de la serie infantil Do Not Adjust Your Set, que se desarrolló entre 1967 y 1969, y que también contó con Eric Idle , Terry Jones y Michael Palin .

Monty Python

Gilliam (de pie detrás a la derecha) con Monty Python en 1969

Gilliam fue miembro de Flying Circus de Monty Python desde sus inicios, al principio se le acredita como animador (su nombre aparece por separado después de los otros cinco en los créditos finales) y luego como miembro de pleno derecho. Sus caricaturas unieron los bocetos del programa y definieron el lenguaje visual del grupo en otros medios, como LP y portadas de libros y las secuencias de títulos de sus películas. Sus animaciones mezclan su propio arte, caracterizado por gradientes suaves y formas bulbosas extrañas, con fondos y recortes en movimiento de fotografías antiguas, en su mayoría de la época victoriana .

Gilliam como el cardenal Fang en el boceto de " La Inquisición española " durante la reunión de Python, Monty Python Live (principalmente) , en 2014

Un personaje de inteligencia y vocabulario limitados, Gumby (interpretado por Gilliam) arreglando flores en la reunión de 2014. Los Gumbys fueron parte de la sátira de los Pythons en la televisión de la década de 1970 alentando condescendientemente una mayor participación del "hombre de la calle".

En 1978, Gilliam publicó Animations of Mortality , una guía ilustrada, irónica y semiautobiográfica sobre sus técnicas de animación y el lenguaje visual en ellas.

Gilliam codirigió Monty Python y el Santo Grial con Terry Jones ; Gilliam era responsable de la fotografía, mientras que Jones guiaba las actuaciones de los actores. También apareció en varios bocetos, aunque rara vez tuvo papeles principales y actuó considerablemente menos en los bocetos. Sin embargo, Gilliam tuvo algunos papeles notables en los bocetos, como el cardenal Fang de la Inquisición española ; el comentarista de anteojos que dijo: "¡No puedo agregar nada a eso!" en el boceto " Especial de la noche de las elecciones "; Kevin Garibaldi, el mocoso en el sofá gritando "¡Quiero más frijoles!" en el sketch "Most Awful Family in Britain 1974" (episodio 45); la Reina Gritando con capa y máscara en "Los Visitantes"; y Percy Bysshe Shelley en "Ant Poetry Reading". Con más frecuencia, interpretó papeles que nadie más quería interpretar, generalmente porque requerían mucho maquillaje o disfraces incómodos, como un caballero con armadura recurrente que terminaba los bocetos caminando y golpeando a uno de los otros personajes en la cabeza con un pollo desplumado. Tomó varios papeles en las películas, incluidos Patsy y The Old Man From Scene 24 en Monty Python and the Holy Grail y el carcelero en Life of Brian de Monty Python . También diseñó las portadas de la mayoría de los álbumes de Monty Python, incluidos Another Monty Python Record , The Monty Python Matching Tie and Handkerchief , Monty Python Live en Drury Lane y todos sus álbumes de bandas sonoras de películas. Katy Hepburn, diseñadora independiente y graduada del Royal College of Art de Londres, también trabajó con Gilliam.

Dirigente

Con la ruptura gradual de la compañía Python entre Life of Brian en 1979 y The Meaning of Life en 1983, Gilliam se convirtió en guionista y director, basándose en la experiencia que había adquirido durante la realización de Monty Python and the Holy Grail . Dice que solía pensar en sus películas en términos de trilogías, comenzando con Time Bandits : la "Trilogía de la imaginación" (escrita por Gilliam) sobre "las edades del hombre" en Time Bandits (1981), Brasil (1985) y Las aventuras del barón Munchausen (1988). Todos tratan sobre la "locura de nuestra sociedad torpemente ordenada y el deseo de escapar de ella por todos los medios posibles". Las tres películas se centran en estas luchas e intenta escapar de ellas a través de la imaginación; Time Bandits a través de los ojos de un niño, Brasil a través de los ojos de un hombre de unos treinta años, y Munchausen , a través de los ojos de un anciano.

En la década de 1990, Gilliam dirigió una trilogía de Americana: The Fisher King (1991), 12 Monkeys (1995) y Fear and Loathing in Las Vegas (1998), que se jugó en suelo norteamericano y, aunque todavía surrealista, tuvo menos fantasías fantásticas. tramas que su trilogía anterior.

Temas y filosofía

Bueno, realmente quiero fomentar una especie de fantasía, una especie de magia. Me encanta el término realismo mágico , quienquiera que lo haya inventado; de hecho, me gusta porque dice ciertas cosas. Se trata de expandir cómo ves el mundo. Creo que vivimos en una época en la que simplemente estamos martillados, martillados para pensar que esto es lo que es el mundo. La televisión dice, todo dice 'Ese es el mundo'. Y no es el mundo. El mundo es un millón de cosas posibles.

En cuanto a su experiencia filosófica en la escritura de guiones y la dirección, Gilliam dijo en el programa de televisión First Hand en RoundhouseTV: "Hay tantas escuelas de cine, tantos cursos de medios a los que me opongo. Porque creo que es más importante estar educado, que leer, para aprender cosas, porque si vas a estar en los medios y si tienes que decir cosas, tienes que saber cosas. Si solo sabes sobre cámaras y 'los medios', ¿qué vas a ser hablando excepto las cámaras y los medios de comunicación? Así que es mejor aprender sobre filosofía y arte y arquitectura [y] literatura, me parece que estas son las cosas en las que hay que concentrarse. ¡Entonces, puedes volar ...! "

Las películas de Gilliam suelen ser fantasías imaginativas . Su coguionista de mucho tiempo, Charles McKeown, comentó, "el tema de la imaginación, y la importancia de la imaginación, en cómo se vive y cómo se piensa, etcétera ... ese es en gran medida un tema de Terry". La mayoría de las películas de Gilliam incluyen tramas que parecen ocurrir parcial o completamente en la imaginación de los personajes, lo que plantea interrogantes sobre la definición de identidad y cordura. A menudo muestra su oposición a la burocracia y los regímenes autoritarios. También distingue estratos "superiores" e "inferiores" de la sociedad, con un estilo inquietante e irónico. Sus películas suelen presentar una lucha o lucha contra un gran poder que puede ser una situación emocional, un ídolo creado por el hombre o incluso la persona misma, y ​​las situaciones no siempre terminan felizmente. A menudo hay una atmósfera oscura y paranoica y personajes inusuales que solían ser miembros normales de la sociedad. Sus guiones incluyen comedia negra y a menudo terminan con un oscuro giro tragicómico .

Gilliam está fascinado con el período barroco debido a la pronunciada lucha entre la espiritualidad y la racionalidad en esa época. A menudo hay un rico barroco y un eclecticismo dicotómico en sus películas, por ejemplo, con monitores de computadora de alta tecnología equipados con lentes de aumento de baja tecnología en Brasil y un caballero rojo cubierto con pedazos de tela aleteando en El rey pescador . También es dado a yuxtaposiciones incongruentes de belleza y fealdad o antigüedad y modernidad. Con respecto al tema de Gilliam de la lucha de la modernidad entre la espiritualidad y la racionalidad, mientras que el individuo puede llegar a ser dominado por una maquinaria tiránica y desalmada de la sociedad desencantada , el crítico de cine Keith James Hamel observó una afinidad específica de las películas de Gilliam con los escritos del historiador Arnold Toynbee y el sociólogo. Max Weber , específicamente el concepto de este último de la " jaula de hierro " de la racionalidad.

Mira y estiliza

Gilliam en Cannes, 2001

Las películas de Gilliam tienen un aspecto distintivo, no solo en la mise-en-scène, sino más aún en la fotografía, a menudo reconocible a partir de un breve clip; para crear una atmósfera surrealista de malestar psicológico y un mundo fuera de balance, que se utiliza con frecuencia inusuales ángulos de cámara, en particular los tiros de ángulo bajo , gran ángulo de disparo , y ángulos holandeses . Roger Ebert dijo que "su mundo es siempre alucinatorio en su riqueza de detalles". La mayoría de sus películas están filmadas casi en su totalidad con lentes rectilíneos ultra gran angular con distancias focales de 28 mm o menos para lograr un estilo distintivo definido por una distorsión extrema de la perspectiva y un enfoque extremadamente profundo . Nicola Pecorini, director de fotografía de Gilliam desde hace mucho tiempo, ha dicho que "para Terry y para mí, una lente larga significa algo entre 40 mm y 65 mm". Esta actitud difiere notablemente de la definición común en fotografía, según la cual 40 a 65 mm es la distancia focal de una lente normal , que se asemeja al campo de visión humano natural , a diferencia del estilo característico de Gilliam, definido por una distorsión extrema de la perspectiva debido a su elección habitual de longitud focal. El objetivo de 14 mm se ha hecho conocido informalmente como "El Gilliam" entre los cineastas debido a su uso frecuente al menos desde Brasil . Gilliam ha explicado su preferencia por usar lentes gran angular en sus películas:

Los lentes gran angular, creo que los elijo porque me hacen sentir como si estuviera en el espacio de la película, estoy rodeado. Mi visión predominante está llena de detalles y eso es lo que me gusta de ella. En realidad, es más difícil de hacer, es más difícil de encender. La otra cosa que me gusta de los lentes gran angular es que no estoy obligando a la audiencia a mirar solo lo que es importante. Está ahí, pero hay otras cosas que ocupar, y a algunas personas no les gusta eso porque no estoy señalando las cosas con tanta precisión como podría si tuviera que usar una lente larga donde me enfocaría solo en una cosa y todo lo demás estaría desenfocado. ...
Creo que mis películas son mejores la segunda y la tercera vez, francamente, porque ahora puedes relajarte y seguir la corriente que puede no haber sido tan evidente como la primera vez que la viste y sumergirte en el detalles de los mundos que estamos creando. ... Trato de desordenar [mis imágenes], son dignas de muchas vistas.

En otra entrevista, Gilliam mencionó, en relación con la lente cinóptica de 9,8 mm que usó por primera vez en Brasil , que las lentes gran angular hacen que los conjuntos de películas pequeñas "parezcan grandes". La lente más ancha que ha utilizado hasta ahora es una lente Zeiss de 8 mm empleada en el rodaje de The Imaginarium of Doctor Parnassus .

Problemas de producción

Gilliam en un Centro IFC el 4 de octubre de 2006

Gilliam ha hecho algunas películas extremadamente caras plagadas de problemas de producción. Después de la prolongada disputa con Universal Studios sobre Brasil , la siguiente película de Gilliam, Las aventuras del barón Munchausen , costó alrededor de 46 millones de dólares y luego ganó solo alrededor de 8 millones de dólares en ventas de entradas en Estados Unidos. La película no tuvo un gran lanzamiento nacional de Columbia Pictures , que estaba en proceso de venderse en ese momento.

A mediados de la década de 1990, Gilliam y Charles McKeown desarrollaron un guión para Time Bandits 2 , un proyecto que nunca se produjo porque varios de los actores originales habían muerto. Gilliam también intentó dirigir una versión de Charles Dickens 's Historia de dos ciudades , que se derrumbó debido a los desacuerdos sobre su presupuesto y la elección de un actor principal.

Gilliam intentó dos veces adaptar los cómics de Watchmen de Alan Moore en una película, en 1989 y 1996. Ambos intentos fueron infructuosos. Gilliam dijo que no se podía filmar.

En 1999, Gilliam intentó filmar El hombre que mató a Don Quijote , con un presupuesto de 32,1 millones de dólares, una de las películas de mayor presupuesto para utilizar únicamente financiación europea; pero en la primera semana de rodaje, el actor que interpretaba a Don Quijote ( Jean Rochefort ) sufrió una hernia de disco y una inundación dañó gravemente el plató. La película fue cancelada, lo que resultó en una reclamación de seguro de 15 millones de dólares. A pesar de la cancelación, el proyecto abortado produjo el documental Lost in La Mancha , producido a partir de una película de un segundo equipo que había sido contratado por Gilliam para documentar la realización de Quijote . Después de la cancelación, tanto Gilliam como el co-protagonista de la película, Johnny Depp , querían revivir el proyecto. La compañía de seguros involucrada en el primer intento fallido retuvo los derechos del guión durante varios años, pero la producción se reinició en 2008.

De 2002 a 2006, Gilliam trató de conseguir financiación para una adaptación de Good Omens , de Terry Pratchett y Neil Gaiman , con Robin Williams y Johnny Depp como posibles estrellas, pero los estudios cinematográficos encontraron inaceptable el tema apocalíptico a raíz del 9 /. 11 ataques terroristas y la financiación nunca se materializó.

Más recientemente, problemas imprevisibles volvieron a sobrevenir a un proyecto de Gilliam cuando el actor Heath Ledger murió en la ciudad de Nueva York durante el rodaje de The Imaginarium of Doctor Parnassus .

Proyecto de arte de clip abandonado

Quince años después de la publicación de Gilliam's Animations of Mortality , entre el lanzamiento del juego en CD-ROM Monty Python's Complete Waste of Time en 1994, que utilizó muchas de las plantillas de animación de Gilliam, y la realización de la película Fear and Loathing de Gilliam en Las Vegas ( 1998), Gilliam estaba en negociaciones con Enteractive, una compañía de software, para lanzar tentativamente en el otoño de 1996 un CD-ROM con el mismo título que su libro de 1978, que contenía todas sus miles de plantillas de animación de la década de 1970 como imágenes prediseñadas sin licencia. para que la gente creara sus propias animaciones flash , pero el proyecto estuvo en el limbo durante años, probablemente porque Enteractive estaba a punto de reducirse considerablemente a mediados de 1996 y cambió su enfoque de presentaciones multimedia en CD-ROM a soluciones comerciales de Internet y alojamiento web en 1997 ( en la introducción de su libro de 2004 Terry Gilliam: Interviews , David Sterrit y Lucille Rhodes afirmaron que Internet había abrumado el "mercado de las comunicaciones por computadora" y le dio a este s como la razón por la que el CD-ROM Animations of Mortality nunca se materializó). Alrededor de la época de la película de Gilliam The Imaginarium of Doctor Parnassus (2009), el proyecto había cambiado a la idea de lanzar sus plantillas de animación de la década de 1970 como una descarga sin licencia de Adobe After Effects o archivos similares.

Taquilla

El primer largometraje exitoso de Gilliam, Time Bandits (1981), obtuvo más de ocho veces su presupuesto original solo en los Estados Unidos. Las aventuras del barón Munchausen (1988), aunque no tuvo éxito comercial, fue nominada a cuatro premios Oscar y ganó tres premios BAFTA , entre varios otros premios en Europa. The Fisher King (1991), su primera película que no presenta a un miembro de la compañía Monty Python, tuvo un presupuesto de $ 24 millones y recaudó más de $ 41 millones en la taquilla de Estados Unidos. 12 Monkeys recaudó más de 168 millones de dólares en todo el mundo. Los hermanos Grimm , a pesar de una recepción crítica mixta, recaudaron más de 105 millones de dólares en todo el mundo. El Imaginarium of Doctor Parnassus , con un presupuesto de $ 30 millones, ha sido un éxito comercial internacional, recaudando más de $ 60 millones en estrenos en cines en todo el mundo. Según Box Office Mojo , sus películas han recaudado un promedio de $ 21,602,510.

Colaboradores recurrentes

Gilliam ha trabajado frecuentemente con los actores Heath Ledger , Jeff Bridges , Brad Pitt , Johnny Depp , Robin Williams , Christopher Plummer , Katherine Helmond y Jonathan Pryce .

Gilliam y harry potter

JK Rowling , autora de la serie de Harry Potter , es fanática del trabajo de Gilliam. En consecuencia, fue la primera opción de Rowling para dirigir Harry Potter y la piedra filosofal en 2000, pero Warner Bros. finalmente eligió a Chris Columbus para el trabajo. En respuesta a esta decisión, Gilliam dijo: "Yo era el tipo perfecto para hacer Harry Potter . Recuerdo que salí de la reunión, me subí a mi coche y conduje durante unas dos horas por Mulholland Drive muy enojado. Quiero decir, Chris Columbus ' las versiones son terribles. Simplemente aburridas. Peatones ". En 2006, Gilliam dijo que descubrió que Harry Potter y el prisionero de Azkaban, de Alfonso Cuarón , era "realmente bueno ... mucho más cercano a lo que yo hubiera hecho". Sin embargo, en retrospectiva, Gilliam ha declarado que no le hubiera gustado dirigir ninguna película de Potter . En una entrevista de 2005 con Total Film , dijo que no le gustaría trabajar en un proyecto tan caro debido a la interferencia de los ejecutivos del estudio.

En Harry Potter y las Reliquias de la Muerte - Parte 1 , el director David Yates rindió homenaje a la película de 1985 de Gilliam Brasil , retratando al Ministerio de Magia infiltrado por los Mortífagos de una manera que recuerda a la burocracia totalitaria de Gilliam.

Torneo secreto

En 2002, Gilliam dirigió una serie de anuncios de televisión llamada " Torneo Secreto ". Como parte de la campaña de Nike para la Copa Mundial de la FIFA 2002 , los anuncios presentan un torneo secreto de tres contra tres entre los mejores jugadores de fútbol del mundo, incluidos Ronaldo , Ronaldinho y Thierry Henry , que se encuentran dentro de un enorme buque cisterna. Los anuncios van acompañados de una versión remezclada de la canción de Elvis Presley " A Little Less Conversation ".

Diabolo de Slava

Gilliam en el 41 ° Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary , abril de 2006

En 2006, Gilliam dirigió el espectáculo teatral Slava's Diabolo , creado y puesto en escena por el artista payaso ruso Slava Polunin . El espectáculo combinó el estilo de payaso de Polunin, caracterizado por una profunda expresión no verbal e interacción con la audiencia, con las ricas imágenes e imágenes surrealistas de Gilliam. El espectáculo se estrenó en el Noga Hall del Gesher Theatre en Jaffa , Israel.

El imaginario del doctor Parnassus

The Imaginarium of Doctor Parnassus , dirigido y coescrito por Gilliam, fue lanzado en 2009. En enero de 2007, Gilliam anunció que había estado trabajando en un nuevo proyecto con su socio escritor Charles McKeown. Un día después, el sitio de fans Dreams informó que el nuevo proyecto se titulaba The Imaginarium of Doctor Parnassus . En octubre de 2007, Dreams confirmó que este sería el próximo proyecto de Gilliam y estaba programado para protagonizar a Christopher Plummer y Tom Waits . La producción comenzó en diciembre de 2007 en Londres.

El 22 de enero de 2008, la producción de la película se interrumpió tras la muerte de Heath Ledger en la ciudad de Nueva York. Variety informó que la participación de Ledger había sido un "factor clave" en la financiación de la película. La producción se suspendió indefinidamente el 24 de enero, pero en febrero los actores Johnny Depp , Jude Law y Colin Farrell firmaron para continuar con el papel de Ledger, transformándose en múltiples encarnaciones de su personaje en el mundo "mágico" de la película. Gracias a este arreglo, la fotografía principal se completó el 15 de abril de 2008, según lo previsto. La edición se completó en noviembre de 2008. Según el canal oficial de Twitter de ParnassusFilm lanzado el 30 de marzo de 2009, el trabajo de efectos de postproducción de la película terminó el 31 de marzo. Durante el rodaje, Gilliam fue atropellado accidentalmente por un autobús y sufrió una fractura en la espalda.

La película tuvo proyecciones exitosas, incluido un estreno en el 62º Festival de Cine de Cannes . El estreno de la película en el Reino Unido estaba previsto para el 6 de junio de 2009, pero se retrasó hasta el 16 de octubre de 2009. El estreno en Estados Unidos fue el 25 de diciembre de 2009. Finalmente, esta película con un presupuesto de 30 millones de dólares recaudó más de 60 millones de dólares en estrenos en todo el mundo y recibió dos nominaciones al Oscar.

El crédito final de la película indica que la película está dedicada a los recuerdos de Ledger y William Vince . Depp, Farrell y Law donaron sus ganancias de la película a la hija de Ledger.

El teorema cero

En julio de 2012, Gilliam reveló planes para una película que se rodaría en Bucarest , Rumania. Negó que fuera Don Quijote pero se negó a dar más detalles. Según los informes, el actor David Walliams entró en conversaciones con Gilliam para interpretar un papel y le dijeron que tendría que "estar dispuesto a trabajar con Johnny Depp y volar a Bucarest, donde se filmará la película". Depp, hasta ese momento, no había mencionado su participación, pero fue visto en Bucarest casi al mismo tiempo a mediados de julio cuando los medios de comunicación rumanos informaron que Gilliam se quedaba en la ciudad para negociar el trabajo de estudio con la productora rumana MediaPro Studios. . El 13 de agosto de 2012, se anunció que este proyecto sería The Zero Theorem , que comenzaría a rodarse en Bucarest el 22 de octubre, producido por Dean Zanuck (hijo del fallecido Richard D. Zanuck , que originalmente iba a producir la película en 2009). con las ventas mundiales a cargo de Voltage Pictures , Toronto, y protagonizada por Christoph Waltz, ganador del Premio de la Academia, a la cabeza (en sustitución de Billy Bob Thornton , que se había incorporado al proyecto en 2009). The Zero Theorem se estrenó en el 70 ° Festival Internacional de Cine de Venecia el 2 de septiembre de 2013.

Director de ópera

Gilliam debutó en la ópera en la English National Opera (ENO) de Londres en mayo de 2011, dirigiendo The Damnation of Faust , de Hector Berlioz . La producción recibió críticas positivas en la prensa británica. El 16 de septiembre de 2012, la producción se estrenó en la Ópera Vlaamse en Gante , Bélgica , en la versión original en francés de la ópera y recibió elogios tanto de la crítica como del público. Después de una serie de funciones en Gante, la producción se trasladó al teatro de la ópera en Amberes para una serie de funciones agotadas.

En junio de 2014, Gilliam siguió su éxito con Faust con una nueva producción ENO de otra ópera de Berlioz, Benvenuto Cellini , que rara vez se interpreta .

Proyectos en desarrollo o archivados

Gilliam tiene varios proyectos en varios estados de desarrollo, incluida una adaptación de la novela de fantasía cómica de Neil Gaiman y Terry Pratchett Good Omens . Otros proyectos Gilliam ha estado tratando de conseguir de la tierra desde la década de 1990 son una adaptación de Charles Dickens 's Historia de dos ciudades (protagonizada por Mel Gibson ); una adaptación de Mark Twain 's Un yanqui en la corte del rey Arturo , que ha sido adaptada como películas varias veces antes; y un guión titulado El detective defectuoso , que Gilliam escribió con Richard LaGravenese (quien escribió El rey pescador ). Mientras promocionaba el estreno en cines de Estados Unidos de The Zero Theorem , Gilliam reveló que él y LaGravenese se reunían para ver si el guión de The Defective Detective podía convertirse en una miniserie. Si esto se junta, sería la primera vez que Gilliam dirige para televisión. Stanley Kubrick tenía a Gilliam en mente para dirigir una secuela de Dr. Strangelove (1964). Gilliam también rechazó ofertas para dirigir películas como Enemy Mine (1985), Who Framed Roger Rabbit (1988), Forrest Gump (1994) y Braveheart (1995). Incluso se le consideró para dirigir The Truman Show (1998). Gilliam confirmó en una entrevista de 2018 que rechazó la oferta para dirigir una de las secuelas de Alien (1979), aunque no especificó cuál de ellas.

Se rumoreaba que Gilliam podría dirigir o estar involucrado en la producción de la película de la banda animada Gorillaz . En una entrevista de septiembre de 2006 con Uncut , se informó que Damon Albarn dijo: "Estamos haciendo una película. Tenemos a Terry Gilliam involucrado". Sin embargo, en una entrevista más reciente con Gorillaz-Unofficial, Jamie Hewlett , el co-creador de la banda, declaró que desde el momento de la entrevista anterior, Damon y su propio interés en la película habían disminuido. En una entrevista de Observer en agosto de 2008 , los miembros de la banda de Gorillaz, Albarn y Hewlett, revelaron la naturaleza y el título del proyecto, Journey to the West , una adaptación cinematográfica de la ópera del mismo nombre , basada en una historia de aventuras china del siglo XVI también conocida como mono . En enero de 2008, mientras estaba en el set de The Imaginarium of Doctor Parnassus , Gilliam declaró que estaba ansioso por el proyecto, "¡Pero todavía estoy esperando ver un guión!"

El hombre que mató a Don Quijote

Después de recuperar los derechos del guión de El hombre que mató a Don Quijote , Gilliam reinició la preproducción en 2008, con Johnny Depp todavía vinculado al proyecto. La película se iba a volver a filmar por completo, con el papel de Rochefort reformulado. Según los informes, Michael Palin entró en conversaciones con Gilliam sobre la posibilidad de reemplazar a Rochefort e interpretar a Don Quijote. Sin embargo, Gilliam reveló en el programa de entrevistas canadiense The Hour el 17 de diciembre de 2009 que Robert Duvall había sido elegido para interpretar al Quijote, antes de que la película fuera pospuesta una vez más. En enero de 2014, Gilliam escribió en Facebook que "Los sueños de Don Quijote han comenzado de nuevo". En el Festival de Cine de Cannes de 2016, se confirmó que se iba a realizar El hombre que mató a Don Quijote , con Michael Palin y Adam Driver en los papeles protagónicos. En marzo de 2017, finalmente comenzó el rodaje, con Driver y Jonathan Pryce como protagonistas. El 4 de junio de 2017, Gilliam anunció que se había completado el rodaje de la película.

La película se estrenó el 19 de mayo de 2018 como película de clausura del Festival de Cine de Cannes 2018 (donde recibió una ovación de pie ), y se estrenó en los cines franceses el mismo día.

Proyectos futuros

Gilliam en el 36 ° Festival de Cine Americano de Deauville en 2010

El 16 de diciembre de 2010, Variety informó que Gilliam era "padrino", una película llamada 1884 , se describe como una animada steampunk parodia de George Orwell 's novecientos ochenta y cuatro , con varios ex pitones prestar sus voces al proyecto; Gilliam debía ser acreditado como "asesor creativo".

Durante la segunda mitad de 2011, Gilliam y Paul Auster escribieron un guión para una adaptación cinematográfica de la novela Mr. Vertigo de Auster . En junio de 2018, Gilliam anunció en el Festival Internacional de Cine de Bruselas que estaba trabajando nuevamente en Mr. Vertigo , y que podría ser su próxima película, y que tenía a Ralph Fiennes adjunto para protagonizarla.

En 2014, estaba en conversaciones para hacer su primer largometraje animado con Laika , el estudio detrás de Coraline y ParaNorman .

En octubre de 2015, en un chat web organizado por The Guardian , Gilliam anunció que estaba trabajando en "una serie de televisión basada en Time Bandits " y "otra basada en un guión de Richard LaGravanese y escribí después de Fisher King , llamada The Defective Detective ". .

Actividades caritativas

Gilliam ha estado involucrado en una serie de causas benéficas y humanitarias. En 2009, se convirtió en miembro de la junta de Videre Est Credere (en latín "ver para creer"), una organización benéfica de derechos humanos del Reino Unido. Videre se describe a sí mismo como dando "a los activistas locales el equipo, la capacitación y el apoyo necesarios para capturar de manera segura evidencia de video convincente de violaciones de derechos humanos. Este metraje capturado se verifica, analiza y luego se distribuye a aquellos que pueden generar un cambio". Participa junto al productor de cine Uri Fruchtmann , el productor musical Brian Eno y el director ejecutivo de Greenpeace UK John Sauven .

Vida personal

Gilliam ha estado casada con la diseñadora de vestuario y maquillaje británica Maggie Weston desde 1973. Trabajó en Flying Circus de Monty Python , muchas de las películas de Python y las películas de Gilliam hasta The Adventures of Baron Munchausen . Tienen tres hijos, Amy Rainbow (nacida en 1978), Holly Dubois (nacida en octubre de 1980) y Harry Thunder (nacido el 3 de abril de 1988), que también han aparecido o trabajado en varias de sus películas.

En 1968, Gilliam obtuvo la ciudadanía británica. Ocupó la doble ciudadanía estadounidense y británica durante los siguientes 38 años, hasta que renunció a su ciudadanía estadounidense en enero de 2006. En una entrevista con Der Tagesspiegel , describió la acción como una protesta contra el entonces presidente George W. Bush , y en una anterior Entrevista con The AV Club , también indicó que estaba relacionada con preocupaciones sobre la futura obligación tributaria de su esposa e hijos. Como resultado de renunciar a su ciudadanía, a Gilliam se le permitió pasar 30 días al año en los Estados Unidos durante los siguientes 10 años, "menos que cualquier europeo". Holly siguió su ejemplo, renunciando a su ciudadanía estadounidense en 2017.

Mantiene una residencia en Italia cerca de la frontera entre Umbría y Toscana . Ha sido fundamental en el establecimiento del Festival de Cine de Umbría anual, que se celebra en la cercana ciudad de Montone . Gilliam también reside en Highgate , Londres.

En 2009, Gilliam firmó una petición en apoyo del director de cine Roman Polanski , pidiendo su liberación después de que Polanski fuera arrestado en Suiza en relación con su cargo de 1977 por drogar y violar a una niña de 13 años.

El 8 de septiembre de 2015, Variety publicó por error un obituario falso en el que afirmaba que Gilliam había muerto.

En mayo de 2018, Gilliam sufrió una arteria medular perforada que fue reportada erróneamente en los medios como un accidente cerebrovascular .

Filmografia

Premios, nominaciones y honores

premios de la Academia

Premios BAFTA

Premios Globo de Oro

Premios Saturno

Otros premios

• Brasil (1985)
  • 3 Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles a la mejor película, director y guión
• Las aventuras del barón Munchausen (1988)
  • 3 cintas de plata otorgadas por el Sindicato Nacional de Periodistas Cinematográficos de Italia Mejor fotografía, mejor vestuario, mejor diseño de producción
  • Nominación al premio Hugo a la mejor presentación dramática
• El rey pescador (1991)
  • Ganador del León de Plata del Festival de Cine de Venecia
  • Premio de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles a la mejor actriz ( Mercedes Ruehl )
  • 4 nominaciones a la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actriz de Reparto ( Amanda Plummer ), Mejor Guión
  • Ganador del premio People's Choice del Festival Internacional de Cine de Toronto
• 12 monos (1995)
  • Premio Empire al mejor director
• Miedo y asco en Las Vegas (1998)
  • Sección oficial del Festival de Cine de Cannes
• Los hermanos Grimm (2005)
  • Sección oficial del Festival de Cine de Venecia
• Tideland (2005)
  • Festival de San Sebastián Ganador de la FIPRESCI Premio
• El imaginario del doctor Parnassus (2009)
  • 2 nominaciones a los Empire Awards Mejor película británica , Mejor ciencia ficción / fantasía
  • Nominación a Mejor Película de Fantasía por el Gremio de Diseñadores de Vestuario de América
  • Nominación a los premios British Independent Film Awards por mejor logro en producción
  • Premio Satellite de la Academia de Prensa Internacional al Mejor Diseño de Vestuario, 3 nominaciones más a los Mejores Efectos Visuales, Mejor Dirección de Arte y Diseño de Producción, Mejor Canción Original
  • Elegida como Mejor Película de Fantasía del Año por los lectores de la revista Total Sci-Fi Online.
• El hombre que mató a Don Quijote (2018)
  • Premio Magritte a la Mejor Película Extranjera en Coproducción
• Un asteroide, 9619 Terrygilliam , recibe su nombre en su honor.
• Gilliam recibió el premio BAFTA Academy Fellowship en 2009 por su contribución a las artes cinematográficas.
• Gilliam también recibió un premio especial BAFTA en 1969 por los gráficos y animaciones de Flying Circus de Monty Python .
• Terry Gilliam fue galardonado con la Beca de los Kermodes, por el crítico de cine Mark Kermode .
• Gilliam fue galardonado con el Premio de Director con Sensibilidad Visual Única en el festival de cine Camerimage en Łódź , Polonia en 2009.
• Ordre des Arts et des Lettres
  • Caballero (2013)
• Raindance Film Festival anunció el 13 de agosto de 2018 que sería el próximo ganador de su Premio de Autor por su contribución al cine del Reino Unido.
• Premio Inkpot (2009)

Referencias

Otras lecturas

• Gilliam, Terry; Thompson, Ben (2015). Gilliamesque . Diseño de Harper . ISBN 978-0-06-238074-6.
• Gilliam, Terry; Sterritt, David ; Rhodes, Lucille (abril de 2004). Terry Gilliam: entrevistas . Univ. Prensa de Mississippi. ISBN 978-1-57806-624-7. Consultado el 7 de octubre de 2010 .
• Gilliam, Terry; Christie, Ian (1999). Gilliam sobre Gilliam . Faber y Faber. ISBN 978-0-571-20280-5. Consultado el 7 de octubre de 2010 .
• McCabe, Bob; Gilliam, Terry (30 de septiembre de 1999). Dark Knights and Holy Fools: El arte y las películas de Terry Gilliam . Diane Pub Co. ISBN 978-0-7567-9080-6. Consultado el 7 de octubre de 2010 .
• Wilmut, Roger (1980). De la franja al circo volador: celebrando una generación única de comedia, 1960-1980 . Eyre Methuen. ISBN 978-0-413-46950-2. Consultado el 7 de octubre de 2010 .

enlaces externos

• Página web oficial
• Terry Gilliam en IMDb
• Sueños: Terry Gilliam Fanzine
• Terry Gilliam en Rotten Tomatoes