Georg Philipp Telemann - Georg Philipp Telemann

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Georg Philipp Telemann
Telemann.jpg
Coloreadas manualmente aguatinta de Telemann por Daniel Valentin Preisler, después de una pintura perdida por Louis Michael Schneider, 1750
Nació 24 de marzo [ OS 14 de marzo] 1681
Magdeburgo , Ducado de Magdeburgo , Brandeburgo-Prusia
Murió 25 de junio de 1767 (25 de junio de 1767)(86 años)
Hamburgo
Educación Universidad de Leipzig
Ocupación

Georg Philipp Telemann ( pronunciación alemana: [ˈɡeːɔʁk ˈfiːlɪp ˈteːləman] ; 24 de marzo [ OS 14 de marzo] 1681 - 25 de junio de 1767) fue un compositor y multiinstrumentista barroco alemán . Casi completamente autodidacta en música, se convirtió en compositor en contra de los deseos de su familia. Después de estudiar en Magdeburgo , Zellerfeld e Hildesheim , Telemann ingresó en la Universidad de Leipzig para estudiar derecho, pero finalmente se decidió por una carrera en la música. Ocupó cargos importantes en Leipzig , Sorau , Eisenach y Frankfurt antes de establecerse en Hamburgo en 1721, donde se convirtió en director musical de las cinco iglesias principales de esa ciudad. Si bien la carrera de Telemann prosperó, su vida personal siempre estuvo turbulenta: su primera esposa murió menos de dos años después de su matrimonio, y su segunda esposa tuvo aventuras extramatrimoniales y acumuló una gran deuda de juego antes de dejarlo.

Telemann es uno de los compositores más prolíficos de la historia, al menos en términos de obra sobreviviente . Sus contemporáneos lo consideraban uno de los principales compositores alemanes de la época, y lo compararon favorablemente tanto con su amigo Johann Sebastian Bach , que hizo de Telemann el padrino y tocayo de su hijo Carl Philipp Emanuel , como con George Frideric Handel. , a quien Telemann también conocía personalmente. Como parte de sus funciones, escribió una cantidad considerable de música para la formación de organistas bajo su dirección. Incluye 48 preludios corales y 20 pequeñas fugas (fugas modales) para acompañar sus armonizaciones corales durante 500 himnos. Su música incorpora estilos nacionales franceses, italianos y alemanes, y en ocasiones incluso fue influenciado por la música popular polaca. Permaneció a la vanguardia de todas las nuevas tendencias musicales, y su música se erige como un vínculo importante entre los estilos barroco tardío y clásico temprano . El Museo Telemann de Hamburgo está dedicado a él.

Vida temprana (1681-1712)

Magdeburgo, lugar de nacimiento de Telemann, a principios del siglo XVIII. Unos 50 años antes del nacimiento de Telemann, la ciudad fue saqueada y tuvo que ser reconstruida.

Telemann nació en Magdeburgo , entonces capital del ducado de Magdeburgo , Brandeburgo-Prusia . Su padre Heinrich, diácono de la Iglesia del Espíritu Santo ( Heilige-Geist-Kirche ), murió cuando Telemann tenía cuatro años. El futuro compositor recibió sus primeras lecciones de música a los 10 años, de manos de un organista local, y se interesó enormemente por la música en general y la composición en particular. A pesar de la oposición de su madre y familiares, quienes prohibieron cualquier actividad musical, Telemann encontró posible estudiar y componer en secreto, incluso creando una ópera a los 12 años.

En 1697, después de estudiar en la Domschule de Magdeburg y en una escuela en Zellerfeld , Telemann fue enviado al famoso Gymnasium Andreanum en Hildesheim , donde floreció su talento musical, apoyado por las autoridades escolares, incluido el propio rector. Telemann se estaba volviendo igualmente experto tanto en la composición como en la interpretación, aprendiendo a sí mismo flauta, oboe, violín, viola da gamba, flauta dulce, contrabajo y otros instrumentos. En 1701 se graduó en el Gymnasium y fue a Leipzig para estudiar en la Universidad de Leipzig , donde tenía la intención de estudiar derecho. Terminó convirtiéndose en músico profesional, componiendo regularmente obras para Nikolaikirche e incluso St. Thomas ( Thomaskirche ). En 1702 se convirtió en director de la ópera municipal Opernhaus auf dem Brühl y, más tarde, en director musical de Neukirche. Prodigiosamente productivo, Telemann suministró una gran cantidad de música nueva para Leipzig, incluidas varias óperas, una de las cuales fue su primera gran ópera, Germanicus . Sin embargo, se involucró en un conflicto con el cantor de la Thomaskirche, Johann Kuhnau . El conflicto se intensificó cuando Telemann comenzó a emplear a numerosos estudiantes para sus proyectos, incluidos los de Kuhnau, de la Thomasschule.

Telemann dejó Leipzig en 1705 a la edad de 24 años, después de recibir una invitación para convertirse en maestro de capilla de la corte del conde Erdmann II de Promnitz en Sorau (ahora Żary , en Polonia ). Su carrera allí se vio truncada a principios de 1706 por las hostilidades de la Gran Guerra del Norte , y después de un corto período de viajes entró al servicio del duque Johann Wilhelm , en Eisenach, donde nació Johann Sebastian Bach. Se convirtió en Konzertmeister el 24 de diciembre de 1708 y Secretario y Kapellmeister en agosto de 1709. Durante su mandato en Eisenach, Telemann escribió una gran cantidad de música: al menos cuatro ciclos anuales de cantatas de iglesia, docenas de sonatas y conciertos, y otras obras. En 1709 se casó con Amalie Louise Juliane Eberlin, dama de honor de la condesa de Promnitz e hija del músico Daniel Eberlin . Su hija nació en enero de 1711. La madre murió poco después, dejando a Telemann deprimido y angustiado.

Fráncfort (1712-1721)

Después de menos de un año, buscó otro puesto y se mudó a Frankfurt el 18 de marzo de 1712 a la edad de 31 para convertirse en director de música de la ciudad y maestro de capilla en la Barfüßerkirche y la iglesia de Santa Catalina . En Frankfurt, ganó plenamente su estilo personal maduro. Aquí, como en Leipzig, fue una fuerza poderosa en la vida musical de la ciudad, creando música para dos iglesias importantes, ceremonias cívicas y varios conjuntos y músicos. En 1720 había adoptado el uso del aria da capo , que había sido adoptado por compositores como Domenico Scarlatti . Óperas como Narciso , que fue llevada a Frankfurt en 1719, escrita en el idioma de composición italiano, dejaron una huella en la producción de Telemann.

El 28 de agosto de 1714, tres años después de la muerte de su primera esposa, Telemann se casó nuevamente con Maria Catharina Textor, hija de un secretario del consejo de Frankfurt. Finalmente tuvieron nueve hijos. Esta fue una fuente de mucha felicidad personal y le ayudó a producir composiciones. Telemann continuó siendo extraordinariamente productivo y exitoso, incluso aumentando sus ingresos trabajando para los empleadores de Eisenach como Kapellmeister von Haus aus , es decir, enviando regularmente música nueva sin vivir en Eisenach. Las primeras obras publicadas de Telemann también aparecieron durante el período de Frankfurt. Su producción aumentó rápidamente, ya que compuso fervientemente suites de oberturas y música de cámara, la mayoría de las cuales no se aprecian. Estas obras incluyeron sus 6 Sonatas para violín solo, conocidas como las Sonatas de Frankfurt , publicadas en 1715. En la segunda mitad del período de Frankfurt, compuso una obra innovadora, su Concierto para viola en sol mayor, que tiene el doble de la longitud de su violín. conciertos. Además, aquí compuso su primera obra maestra coral, su Pasión Brockes , en 1716.

Hamburgo (1721-1767)

Telemann aceptó la invitación para trabajar en Hamburgo como Kantor de la Johanneum Lateinschule , y director musical de las cinco iglesias más grandes en 1721. Poco después de su llegada, Telemann encontró cierta oposición por parte de los funcionarios de la iglesia que encontraron que su música y actividades seculares eran demasiado complicadas. distracción tanto para el propio Telemann como para la gente del pueblo. Al año siguiente, cuando Johann Kuhnau murió y la ciudad de Leipzig estaba buscando un nuevo Thomaskantor , Telemann solicitó el trabajo y fue aprobado, pero declinó después de que las autoridades de Hamburgo acordaron darle un aumento adecuado. Después de que otro candidato, Christoph Graupner , se negó, el puesto fue para Johann Sebastian Bach.

Telemann c. 1745, grabado de Georg Lichtensteger

Telemann hizo algunos viajes pequeños fuera de Alemania en este momento. Sin embargo, más tarde en el período de Hamburgo viajó a París y permaneció durante ocho meses, de 1737 a 1738. Escuchó y quedó impresionado por Castor et Pollux , una ópera del compositor francés Jean-Philippe Rameau . A partir de entonces, incorporó el estilo operístico francés a sus obras vocales. Antes de eso, su influencia fue principalmente italiana y alemana. Aparte de eso, Telemann permaneció en Hamburgo por el resto de su vida. Una obra maestra vocal de este período es su Pasión según San Lucas de 1728, que es un excelente ejemplo de su estilo vocal completamente maduro.

Sus primeros años allí estuvieron plagados de problemas matrimoniales: la infidelidad de su esposa y sus deudas de juego, que ascendieron a una suma mayor que los ingresos anuales de Telemann. El compositor se salvó de la bancarrota gracias a los esfuerzos de sus amigos y a las numerosas y exitosas publicaciones de música y poesía que Telemann realizó durante los años 1725 a 1740. En 1736, marido y mujer ya no vivían juntos debido a sus desacuerdos económicos. Aunque todavía estaba activo y cumpliendo con las muchas obligaciones de su trabajo, Telemann se volvió menos productivo en la década de 1740, ya que tenía 60 años. Realizó estudios teóricos, además de pasatiempos como la jardinería y el cultivo de plantas exóticas, una especie de moda en Hamburgo en ese momento, y un pasatiempo compartido por Handel. La mayor parte de la música de la década de 1750 parece haber sido parodiada de obras anteriores. El hijo mayor de Telemann, Andreas, murió en 1755, y el hijo de Andreas, Georg Michael Telemann, fue criado por el anciano compositor. Preocupado por problemas de salud y problemas de visión en sus últimos años, Telemann todavía estaba componiendo en la década de 1760. Murió la noche del 25 de junio de 1767 por lo que se registró en ese momento como una "dolencia en el pecho". Fue sucedido en su puesto de Hamburgo por su ahijado, el segundo hijo de Johann Sebastian Bach, Carl Philipp Emmanuel Bach .

Legado e influencia

Telemann fue uno de los grandes compositores más prolíficos de todos los tiempos: su obra abarca más de 3.000 composiciones, la mitad de las cuales se han perdido y la mayoría no se han interpretado desde el siglo XVIII. De 1708 a 1750, Telemann compuso 1.043 cantatas sagradas y 600 oberturas-suites, y tipos de conciertos para combinaciones de instrumentos que ningún otro compositor de la época empleó. Los musicólogos solo proporcionaron la primera estimación precisa del número de sus obras durante las décadas de 1980 y 1990, cuando se publicaron extensos catálogos temáticos. Durante su vida y la segunda mitad del siglo XVIII, Telemann fue muy apreciado tanto por colegas como por críticos. Numerosos teóricos ( Marpurg , Mattheson , Quantz y Scheibe , entre otros) citaron sus obras como modelos, y grandes compositores como JS Bach y Handel compraron y estudiaron sus obras publicadas. Fue inmensamente popular no solo en Alemania, sino también en el resto de Europa: los pedidos de ediciones de la música de Telemann llegaron de Francia , Italia , los Países Bajos , Bélgica , los países escandinavos , Suiza y España . Fue solo a principios del siglo XIX que su popularidad se detuvo repentinamente. La mayoría de los lexicógrafos comenzaron a descartarlo como un " polígrafo " que componía demasiadas obras, un Vielschreiber para quien la cantidad era antes que la calidad. Tales puntos de vista fueron influenciados por un relato de la música de Telemann por Christoph Daniel Ebeling , un crítico de finales del siglo XVIII que de hecho elogió la música de Telemann y solo hizo comentarios críticos de pasada sobre su productividad. Después del renacimiento de Bach, las obras de Telemann fueron juzgadas como inferiores a las de Bach y carentes de un profundo sentimiento religioso. Por ejemplo, en 1911, la Encyclopædia Britannica carecía de un artículo sobre Telemann, y en una de sus pocas menciones de él se refería a "la obra inmensamente inferior de compositores menores como Telemann" en comparación con Handel y Bach.

Los notables biógrafos de Bach Philipp Spitta y Albert Schweitzer , que criticaron las cantatas de Telemann y luego elogiaron las obras que creían compuestas por Bach, pero que fueron compuestas por Telemann, produjeron ejemplos particularmente sorprendentes de tales juicios . La última interpretación de una obra sustancial de Telemann ( Der Tod Jesu ) ocurrió en 1832, y no fue hasta el siglo XX que su música comenzó a ser interpretada nuevamente. El resurgimiento del interés por Telemann comenzó en las primeras décadas del siglo XX y culminó con la edición crítica de Bärenreiter de la década de 1950. Hoy en día, cada una de las obras de Telemann suele recibir un número TWV , que significa Telemann-Werke-Verzeichnis (Catálogo de obras de Telemann).

La música de Telemann fue una de las fuerzas impulsoras detrás de los estilos barroco tardío y clásico temprano. A partir de la década de 1710 se convirtió en uno de los creadores y máximos exponentes del llamado estilo mixto alemán, una amalgama de estilos alemán, francés, italiano y polaco. A lo largo de los años, su música cambió gradualmente y comenzó a incorporar cada vez más elementos del estilo galant, pero nunca adoptó por completo los ideales de la naciente era clásica: el estilo de Telemann siguió siendo contrapuntual y armónicamente complejo, y ya en 1751 descartó gran parte de la música contemporánea. como demasiado simplista. Los compositores a los que influyó musicalmente incluyeron alumnos de JS Bach en Leipzig, como Wilhelm Friedemann Bach , Carl Philipp Emmanuel Bach y Johann Friedrich Agricola , así como aquellos compositores que actuaron bajo su dirección en Leipzig ( Christoph Graupner , Johann David Heinichen y Johann Georg Pisendel ), compositores de la escuela de Lieder de Berlín y, finalmente, sus numerosos alumnos, ninguno de los cuales, sin embargo, se convirtió en grandes compositores.

Igualmente significativas para la historia de la música fueron las actividades editoriales de Telemann. Al buscar los derechos de publicación exclusivos de sus obras, sentó uno de los primeros precedentes más importantes para considerar la música como propiedad intelectual del compositor. La misma actitud influyó en sus conciertos públicos, en los que Telemann solía interpretar música originalmente compuesta para ceremonias a las que asistían sólo unos pocos miembros selectos de la clase alta.

Lista parcial de obras

Véase también: Telemann-Werke-Verzeichnis

Óperas

Artículo principal: Lista de óperas de Georg Philipp Telemann

Pasiones

Cantatas

  • Ciclo de Cantata 1716-1717
  • Harmonischer Gottes-Dienst
  • Die Donner-Ode ("La Oda del Trueno") TWV 6: 3a-b
  • Du bleibest dennoch unser Gott (Erstausgabe 1730)
  • Ihr Völker, hört
  • Ino (1765)
  • Sei tausendmal willkommen (Erstausgabe 1730)
  • Die Tageszeiten ("Los tiempos del día") (1757)
  • Gott, man lobet dich , Cantata para la paz de París, 1763, para coro de 5 partes, flauta, 2 oboes, fagot, 3 trompetas, 2 trompas, cuerdas y continuo, TWV 14:12

Oratorios

  • Hamburger Admiralitätsmusik varios años, incluido TWV 24: 1
  • Der Tag des Gerichts ( El día del juicio ) (1761-1762)
  • Hamburgische Kapitänsmusik (varios años)
  • Der Tod Jesu ( La muerte de Jesús ) TWV 5: 6 (1755)
  • Die Auferstehung und Himmelfahrt Jesu " ( La resurrección y ascensión de Jesús ) TWV 6: 6, (1760)
  • Trauermusik para el emperador Karl VII (1745) Ich hoffete aufs Licht , TWV 4:13
  • Trauermusik para el alcalde de Hamburgo, Garlieb Sillem  [ nl ] Schwanengesang TWV 4: 6
  • Der aus der Löwengrube errettete Daniel ("Daniel liberado de la guarida del león") (1731) [Esto se ha atribuido incorrectamente a Handel]
  • Reformations-Oratorium 1755 Holder Friede, Heilger Glaube TWV 13:18

Suites orquestales

  • Grillen-symphonie TWV 50: 1
  • Ouverture ( Wassermusik: Hamburger Ebb und Fluth ) TWV 55: C3
  • Ouverture des Nations anciens et modernes en G TWV 55: G4
  • Ouverture en sol menor TWV 55: g4
  • Suite en La menor para flauta dulce, cuerdas y continuo TWV 55: a2
  • Obertura: Alster Echo en Fa, para 4 trompas, 2 oboes, fagot, cuerdas y continuo, TWV55: F11

Música de cámara

Teclado

  • 36 Fantasías para teclado TWV 33: 1–36
  • 6 Oberturas para teclado TWV 32: 5–10
  • 6 fugas ligeras con pequeñas adiciones frescas TWV 30: 21–26

Órgano y teórico

  • 48 Preludios de coral para órgano TWV 31: 1–48
  • 20 fugas fáciles en 4 partes TWV 30: 1–20
  • 500 armonizaciones corales

Conciertos

Violín

Viola

  • Concierto en sol mayor para viola y orquesta de cuerdas, TWV 51: G9; el primer concierto conocido para viola, que todavía hoy se interpreta con regularidad
  • Concierto en sol mayor para dos violas y orquesta de cuerdas, TWV 52: G3

bocina

  • Concierto para dos trompas en re mayor TWV 52: D1
  • Concierto para dos trompas en re mayor TWV 52: D2
  • Concierto para trompa y orquesta en re mayor TMV 51: D8

Trompeta

  • Concierto para trompeta en re mayor, TMV 51: D7
  • Concierto en re para trompeta y 2 oboes, TMV 53: D2
  • Concierto en re para trompeta, violín y violonchelo, TMV 53: D5
  • Concierto en re para 3 trompetas, timbales, 2 oboes, TMV 54: D3
  • Concierto en re para 3 trompetas, timbales, TMV 54: D4

Chalumeau

  • Concierto en Do mayor para 2 Chalumeaux, 2 Fagot y Orquesta, TMV 52: C1
  • Concierto en re menor para dos Chalumeaux y orquesta, TMV 52: d1

Oboe

  • Concierto en la mayor
  • Concierto en do menor, TMV 51: c1
  • Concierto en re menor
  • Concierto en mi menor
  • Concierto en fa menor
  • Concierto en sol mayor

Fagot

  • Concierto para flauta dulce y fagot en fa mayor, TWV 52: F1

Grabadora

  • Concierto en Do mayor, TWV 51: C1
  • Concierto en fa mayor, TWV 51: F1
  • Concierto para flauta dulce y viola da gamba en la menor, TWV 52: a1
  • Concierto para 2 flautas dulces en La menor, TWV 52: a2
  • Concierto para 2 flautas dulces en si bemol mayor, TWV 52: B1

Flauta

  • Concierto en re mayor, TWV 51: D2
  • Concierto en mi menor para flauta dulce y flauta, TWV 52: e1
  • Concierto en si menor, TWV 41: h3
  • Concierto en do menor, TWV 41: c3

Sonatas

Sonata da chiesa, TWV 41: g5 (para instrumento melódico: violín, flauta u oboe, de Der getreue Musikmeister )

Oboe

  • Sonata en la menor TWV 41: a3 (de Der getreue Musikmeister )
  • Sonata en si bemol TWV 41: B6
  • Sonata en mi menor TWV 44: e6
  • Sonata en sol menor TWV 41: g6
  • Sonata en sol menor TWV 41: g10

Fagot

  • Sonata en fa menor TWV 41: f1 (parte de la colección Der getreue Musikmeister , 1728)
  • Sonata en mi bemol mayor TWV 41: EsA1

Medios de comunicación

Referencias

Notas

Fuentes citadas

enlaces externos

Más información sobre Telemann y sus obras

Ediciones modernas

  • Prima la musica! Ediciones de interpretación disponibles comercialmente de la música de Telemann, así como de otros compositores barrocos.
  • Habsburger Verlag Ediciones interpretativas modernas de las cantatas de Telemann editadas por Eric Fiedler.
  • Edition Musiklandschaften Ediciones interpretativas modernas de las Pasiones anuales de Telemann de 1757 a 1767 editadas por Johannes Pausch

Partituras gratis