Sinfonía n. ° 8 (Schubert) - Symphony No. 8 (Schubert)

Sinfonía No. 8
por Franz Schubert
Sinfonía n. ° 8 en si menor.jpg
Tercer movimiento, primera página, facsímil, 1885, en la biografía de JR von Herbeck
Otro nombre Sinfonía inacabada
Llave Si menor
Catálogo D. 759
Formulario Sinfonía
Compuesto 1822
Movimientos Dos completados, fragmentos de otros dos movimientos.
Puntuación Orquesta

Franz Schubert 's sinfonía No. 8 en Si menor , D. 759 (a veces pasa a ser el sinfonía No. 7, de acuerdo con la revisada Deutsch catálogo y la Neue Schubert-Ausgabe ), comúnmente conocida como la sinfonía inacabada (alemán: Unvollendete ) , es una composición musical que Schubert comenzó en 1822 pero que dejó solo con dos movimientos, aunque vivió otros seis años. También sobrevive un scherzo , casi terminado en la partitura de piano pero con solo dos páginas orquestadas .

Se ha teorizado por algunos musicólogos, incluyendo Brian Newbould , que Schubert puede haber esbozado un final que en su lugar se convirtió en el gran Si menor entr'acte de su música incidental para Rosamunde , pero toda la evidencia de esto es circunstancial. Una posible razón por la que Schubert dejó incompleta la sinfonía es el predominio del mismo metro ( metro triple ). El primer movimiento está en3
4
, el segundo en 3
8
y el tercero (un scherzo incompleto) nuevamente en 3
4
. En las sinfonías, sonatas u obras de cámara de los compositores vieneses más importantes se producen tres movimientos consecutivos básicamente en el mismo metro .

La Octava Sinfonía de Schubert a veces se llama la primera sinfonía romántica debido a su énfasis en el impulso lírico dentro de la estructura dramática de la forma de la sonata clásica . Además, su orquestación no está diseñada únicamente para la funcionalidad, sino combinaciones específicas de timbre instrumental que son proféticas del movimiento romántico posterior, con un asombroso espaciado vertical que ocurre, por ejemplo, al comienzo del desarrollo .

Hasta el día de hoy, los musicólogos siguen en desacuerdo sobre por qué Schubert no pudo completar la sinfonía. Algunos han especulado que dejó de trabajar en medio del scherzo en el otoño de 1822 porque lo asoció con su brote inicial de sífilis, o que se distrajo con la inspiración de su Wanderer Fantasy para piano solo, que ocupó su tiempo y energía inmediatamente después. Podría haber sido una combinación de ambos factores.

Historia temprana

En 1823, la Graz Music Society le otorgó a Schubert un diploma honorífico. Se sintió obligado a dedicarles una sinfonía a cambio, y envió a su amigo Anselm Hüttenbrenner , un miembro destacado de la Sociedad, una partitura orquestal que había escrito en 1822 que constaba de los dos movimientos completos del Unfinished más al menos las dos primeras páginas. del inicio de un scherzo. Esto se sabe mucho.

Lo que tal vez nunca se sepa es qué parte de la sinfonía escribió Schubert y cuánto de lo que escribió le dio a Hüttenbrenner. Existe lo siguiente:

  • Los dos primeros movimientos, completos en partitura completa.
  • Las dos primeras páginas de un scherzo en partitura completa

El resto del scherzo (a excepción de la segunda cepa faltante del trío) existe en un manuscrito separado en partitura breve (no enviado a Hüttenbrenner, pero encontrado entre los copiosos manuscritos de Schubert después de su muerte y cuidadosamente conservado por su devoto hermano, el maestro de escuela Ferdinand ), junto con una puntuación completa y corta del segundo movimiento y el final del primer movimiento, pero nada de ningún cuarto movimiento. Un final de cuarto movimiento en la tonalidad inicial (si menor) habría sido la norma para cualquier sinfonía escrita en ese momento, pero no hay evidencia directa de que Schubert haya comenzado a trabajar en ella. Sin embargo, se ha conjeturado que el entr'acte más extenso de Rosamunde (también en si menor, en el mismo estilo del primer movimiento y con la misma instrumentación que la sinfonía) fue efectivamente ese cuarto movimiento, que Schubert recicló insertando en su música incidental Rosamunde compuesta a principios de 1823 justo después de Wanderer Fantasy .

El erudito de Schubert Brian Newbould, quien armonizó, orquestó y completó conjeturas el boceto para piano del scherzo, creía que esto era cierto; pero no todos los estudiosos están de acuerdo. Las páginas parecen haber sido arrancadas después del comienzo del scherzo en la partitura completa enviada a Hüttenbrenner, en cualquier caso. Que Hüttenbrenner no haya realizado el trabajo, ni siquiera le haya hecho saber a la sociedad que tenía el manuscrito, es curioso y ha engendrado varias teorías.

La vejez y la muerte cercana parecen haber influido en Hüttenbrenner para revelar la obra a un visitante importante y amable por fin (en 1865, cuando tenía 71 años y solo le quedaban tres años más de vida). Este fue el director Johann von Herbeck , quien estrenó los dos movimientos existentes el 17 de diciembre de 1865 en Viena, agregando el último movimiento de movimiento perpetuo brillantemente ocupado pero expresivamente ligero de la 3.a Sinfonía en Re mayor de Schubert , como un final inadecuado, expresivamente bastante incompatible con los dos primeros movimientos monumentales del Inacabado , y ni siquiera en la tonalidad correcta. Sin embargo, la actuación fue recibida con gran entusiasmo por el público. La puntuación de esos dos movimientos no se publicó antes de 1867.

La Sinfonía inconclusa se ha llamado No. 7 (recientemente, por ejemplo, en la Nueva Edición de Schubert) en lugar del No. 8 como suele ser, ya que la otra obra a veces conocida como Séptima de Schubert (en Mi mayor, completada por Felix Weingartner ) también quedó incompleta pero de una manera diferente, con al menos fragmentos de sus cuatro movimientos en la mano de Schubert.

Los movimientos completados

Los dos movimientos completos (partitura para 2 flautas , 2 oboes , 2 clarinetes , 2 fagotes , 2 trompas , 2 trompetas , 3 trombones , timbales y cuerdas ), que son todos de la sinfonía tal y como se interpreta en el repertorio del concierto, son:

I. Allegro moderato

El primer movimiento, en si menor , se abre en forma de sonata , suavemente en las cuerdas, seguido de un tema compartido por el oboe solo y el clarinete. Una transición schubertiana típicamente lacónica consta de sólo cuatro compases para los dos cuernos, modulando efectivamente a la tonalidad paralela subdominante de sol mayor (compases 38–41).

El segundo tema comienza con una célebre melodía lírica en ese tono, expresada primero por los violonchelos y luego por los violines (a veces cantada de forma divertida con las palabras de Sigmund Spaeth como "This is ... the sym-phoneee ... that Schubert escribió pero nunca terminado ") con un suave acompañamiento sincopado . Esto es interrumpido por un grupo de cierre dramático que alterna tutti sforzandi pesado intercalados con pausas y variantes de desarrollo de la melodía en sol mayor , terminando la exposición .

Melodía de apertura (celli y bajos)

\ relativo c {\ tempo "Allegro moderato" \ tecla b \ menor \ tiempo 3/4 \ clave de bajo \ set Staff.midiInstrument = "cello" \ bar "" b2. \ pp (| cis2 d4) |  b2.  (| a4 fis g) |  d2 (cis4 | fis2. ~) |  fis2. ~ |  fis2.  }
Primer tema (oboe y clarinete)

\ relativa c '' {\ tecla b \ menor \ tiempo 3/4 \ clave de sol \ set Staff.midiInstrument = "oboe" \ set Score.currentBarNumber = # 13 \ bar "" fis2. (| b, 4. ais8 b cis) |  fis2. (| b, 4. ais8 b cis) |  d2.  |  e4 (f4. e8) |  d4 (cis2 | d4)}
Segundo tema (celli)

\ header {tagline = ""} \ score {\ relativamente c '{\ key g \ major \ time 3/4 \ clef bass \ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 4 = 96 \ set Staff.midiInstrument = " violonchelo "\ set Score.currentBarNumber = # 44 \ bar" "g4 \ pp (d4. g8) |  fis8. (g16 a4. g8) |  fis8. (g16 a8 d, e fis) |  g4 (d2) | \ break g4 (d4. g8) |  gis8. (a16 b4. a8) |  gis8. (a16 b8 e, fis gis) |  a4 (e4. gis8) | \ break a4 (d, e8 fis) |  g! 4} \ layout {ragged-last = ## t sangría = 0 \ cm line-width = # 150} \ midi {}}

Un momento importante en el primer movimiento ocurre en el compás 109 (y se repite en la recapitulación en el compás 327). En estos compases, Schubert sostiene un pedal B tónico en el segundo fagot y una primera trompeta bajo el acorde dominante F , que evoca el final del desarrollo en la Sinfonía Eroica de Beethoven . Desafortunadamente, un editor bien intencionado pero sin experiencia eliminó esta disonancia alterando la segunda parte del fagot y la primera parte de la trompa. Los conductores deben revisar estas partes cuidadosamente para asegurarse de que el pedal B esté intacto.

Inusualmente para la forma de sonata, la sección de desarrollo comienza con una reafirmación tranquila de la melodía de apertura en el subdominante ( E menor ), una tonalidad generalmente reservada para cerca del final de un movimiento de forma de sonata en algún lugar de la recapitulación o coda , y se eleva a un prolongado clímax en el mismo tono, comenzando con una variante dramática de la melodía de apertura en la orquesta completa con trombones prominentes. La mayor relativa esperada (D) de la tónica menor aparece primero solo al final de ese clímax, y luego nuevamente para el segundo sujeto de la recapitulación (en lugar de la tónica si mayor esperada), en lugar de mucho antes, en el segundo tema de la exposición, como de costumbre. Las flautas y los oboes retoman su papel melódico al final de ese estallido dramático, pasando a la recapitulación.

La recapitulación consiste principalmente en una reformulación de los temas en forma de sonata ortodoxa, excepto que Schubert repite el segundo tema melodioso en la tonalidad relativa de Re mayor en lugar del habitual Si mayor (paralelo a la tónica Si menor). La sección de cierre dramático, sin embargo, termina en si mayor y conduce a una coda en la tónica si menor. Esto recuerda el tema de apertura para otra reelaboración dramática final para allanar el camino para los enfáticos acordes finales.

II. Andante con moto

El segundo movimiento, en Mi mayor , alterna dos temas contrastantes en forma de sonatina ( forma de sonata sin desarrollo, con una coda extendida, elegíaca y silenciosamente dramática que podría caracterizarse como una sección de desarrollo final). El primer tema lírico es introducido por los cuernos, cuerdas bajas, metales y cuerdas altas tocando en contrapunto . El segundo tema quejumbroso, en menor, después de cuatro notas simples no armonizadas en transición que deletrean el acorde tónico de la relativa C menor en voz baja por los primeros violines, comienza en el clarinete solo en C menor y continúa en el oboe solo en C major en un ejemplo de las yuxtaposiciones mayor-menor que son un sello distintivo del lenguaje armónico de Schubert.

Un tema de cierre dramático en la orquesta completa regresa a C menor, pero termina en D mayor (el equivalente enarmónico de C mayor). Una breve transición de regreso a la tónica Mi mayor marca el comienzo de la recapitulación, notable por la forma en que reafirma el segundo tema en la subdominante A menor (en lugar del esperado tónico mi menor paralelo ) comenzada por el oboe y continuada por el clarinete (viceversa a sus roles en la exposición).

La coda comienza con un nuevo tema que es simplemente una extensión de la figura cadencial de mi mayor de dos compases que abre el movimiento. Esto da paso al lacónico lema triádico de transición del primer violín , que conduce a una reafirmación del primer tema por los instrumentos de viento de madera en A mayor distante, seguido por el lema que vuelve a la tónica Mi mayor para una transformación final extendida del primer tema, conduciendo a su vez a una versión final extendida de la figura cadencial de apertura que reaparece para cerrar.

Tercer y cuarto movimiento

El fragmento del scherzo previsto como tercer movimiento vuelve a la tónica si menor, con un trío en sol mayor. Los primeros 30 compases se conservan en la partitura completa, pero el resto completo del scherzo propiamente dicho (ambas cepas) solo en la partitura corta . Solo existe la primera tensión del trío, y eso como una simple línea melódica sin adornos y sin armonía. La segunda cepa está completamente ausente.

Después de que Hüttenbrenner publicara los dos movimientos completos de The Unfinished a Herbeck, algunos historiadores de la música y eruditos se tomaron muchas molestias para "probar" la composición completa incluso en la forma truncada de dos movimientos, y de hecho, esa estructura abreviada por sí sola ha cautivado al público que escucha. considérelo como una de las composiciones más preciadas de Schubert. El hecho de que era poco probable que la tradición clásica aceptara que una sinfonía pudiera terminar en un tono diferente al que comenzó (con el primer movimiento en si menor y el final en mi mayor por defecto incompleto), y el hecho aún más innegable de que Schubert había comenzado un tercer movimiento en si menor (dejando precisamente 30 compases de scherzo totalmente orquestado y 112 compases sucesivos en la partitura corta), se opone a la opinión de que los dos movimientos completados pueden legítimamente estar solos.

Recepción

Al reseñar el estreno de la sinfonía en 1865, el crítico musical Eduard Hanslick escribió:

Cuando, después de unos compases introductorios, el clarinete y el oboe suenan a una voz una dulce melodía sobre el suave murmullo de las cuerdas, cualquier niño conoce al compositor y una exclamación medio suprimida "Schubert" corre tarareando por la sala. Apenas ha entrado, pero es como si conocieras sus pasos, su propia manera de abrir la puerta ... Todo el movimiento es un dulce torrente de melodías, a pesar de su vigor y genialidad tan nítida que se ve cada guijarro en el fondo. ¡Y en todas partes el mismo calor, el mismo sol dorado que hace crecer los cogollos! El Andante se despliega de manera amplia e [incluso] más majestuosa [que el Allegro de apertura]. Sonidos de lamento o rabia raras veces entran en esta canción llena de alegría íntima, tranquila, nubes de una tormenta musical que reflejan un efecto musical más que una pasión peligrosa ... La belleza sonora de ambos movimientos es encantadora. Con algunos pasajes de trompa, un breve solo de oboe o clarinete ocasional sobre la base más simple y natural de la orquestación, Schubert logra efectos de sonido que ningún refinamiento de la instrumentación de Wagner logra jamás. (traducido del alemán original)

Terminó destacando que la sinfonía se encuentra entre las obras instrumentales más bellas de Schubert.

Monumento a Franz Schubert en Viena . Schubert vivió aquí en 1822–23 con su amigo Franz von Schober y escribió la Sinfonía inacabada.

Terminaciones modernas

En 1927-28, Felix Weingartner compuso su Sexta Sinfonía, La Tragica (en memoria del 19 de noviembre de 1828, el día en que murió Schubert), como tributo a Schubert en el centenario de su muerte. El segundo movimiento de la sinfonía de Weingartner es una realización del bosquejo incompleto del scherzo de Schubert (setenta años antes del esfuerzo independiente de Newbould ).

En 1928, el centenario de la muerte de Schubert, Columbia Records organizó un concurso mundial para la mejor finalización conjetural de Unfinished . Se presentaron alrededor de 100 terminaciones, pero también un número mucho mayor de trabajos originales. El pianista Frank Merrick ganó la "Zona inglesa" del concurso; su scherzo y su final se interpretaron y grabaron más tarde (en Columbia), pero hace tiempo que no se imprimen.

Solo algunas de las terminaciones (la de Merrick no es una de ellas) utilizaron material del boceto scherzo de Schubert. El primer movimiento de la Cuarta Sinfonía de Joseph Holbrooke , una de las entradas británicas, es principalmente una versión escénica del boceto (la segunda cepa del trío, del cual, completamente ausente en el boceto, tuvo que ser completado conjeturalmente), y un El tema del scherzo aparece en su final. Terminaciones independiente del movimiento scherzo también fueron hechas por Geoffrey Bush en 1944 y conductor Denis Vaughan c. 1960.

Más recientemente, British musicólogos Gerald Abraham terminaciones y Brian Newbould también han ofrecido de la sinfonía (scherzo y el final) utilizando boceto scherzo de Schubert y la extendida si menor entr'acte de su música incidental para la obra Rosamunde Schubert escribió unos meses más tarde, mucho sospechado por algunos musicólogos como destinados originalmente como el inacabado ' final de s. (De hecho, incluso se tocó como final desde el estreno británico de la sinfonía el 6 de abril de 1867). Su primer movimiento, el boceto scherzo y la entrada son todos en si menor, su instrumentación es la misma. , y el entr'acte (como el primer movimiento) está en forma de sonata (como todos los finales sinfónicos de Schubert) y en un estilo y estado de ánimo muy similar. Si el entr'acte de hecho comenzó como el final de esta sinfonía, entonces Schubert evidentemente lo recicló (probablemente en esa etapa sin orquestar) de la sinfonía a la música incidental, presumiblemente orquestando para la obra y quizás haciendo cambios de composición.

El pianista británico y especialista en Schubert Anthony Goldstone preparó una nueva edición de interpretación de 4 movimientos de la Sinfonía para dúo de piano, utilizando la transcripción de los dos primeros movimientos preparados por Hüttenbrenner, su propia finalización del Scherzo de Schubert y el entr'acte de Rosamunde en una transcripción. por Friedrich Hermann, editado por Goldstone. El trabajo en esta versión completa recibió su primera grabación en 2015 por Goldstone y su esposa / compañera de dúo Caroline Clemmow como parte de su serie 'Schubert: Dúos de piano no autorizados' para Divine Art Records.

El compositor ruso Anton Safronov  [ ru ] completó el boceto scherzo y creó un nuevo final para la sinfonía (algunos temas de esta última basados ​​en temas de varias obras para piano de Schubert), que describió como "un intento de penetrar en la mente del compositor". Su finalización se realizó en el Royal Festival Hall de Londres el 6 de noviembre de 2007 con la Orquesta de la Edad de las Luces , y el 2 de octubre de 2007 con la Orquesta Nacional de Rusia (seguida de la gira estadounidense a principios de 2008), ambas actuaciones dirigidas por Vladimir Jurowski . Debido a su uso inusual de material de las obras de teclado de Schubert en el final, la finalización de Safronov ha sido objeto de críticas que varían desde definitivamente positivas hasta ambivalentes y negativas.

Robin Holloway , profesor de composición de la Universidad de Cambridge , ha realizado el Scherzo basándose en, pero no ligado a, los bocetos; por ejemplo, con dos tríos, el primero del boceto de Schubert y el segundo de su propia composición. Fue estrenada por la Sociedad Musical de la Universidad de Cambridge el 18 de junio de 2011.

En enero de 2019, la empresa de tecnología china Huawei utilizó inteligencia artificial para crear melodías hipotéticas para el tercer y cuarto movimiento, a partir de las cuales Lucas Cantor arregló una partitura orquestal. La composición se interpretó en vivo en el Cadogan Hall de Londres el 4 de febrero de 2019. Sin embargo, muchos consideran que el resultado es decepcionante y está lejos del estilo de Schubert. Goetz Richter escribe, por ejemplo: "Los movimientos completados son triviales y, en última instancia, logran un parecido familiar vago y poco auténtico con Schubert".

Ver también

  • El compositor y pianista Leopold Godowsky compuso un Passacaglia con 44 variaciones, cadencia y fuga sobre el tema de apertura de la Sinfonía inacabada de Schubert , para piano solo. Godowsky agregó un cuarto de tono F al principio del tema de Schubert, como una anacrusa .
  • El compositor Gilad Hochman compuso un homenaje contemporáneo a la Sinfonía de Schubert titulada Shedun Fini ( metátesis de la palabra 'Unfinished') para un trío clarinete-violonchelo-piano en forma de Preludio y Allegro, utilizando diferentes citas e influencias estilísticas.

Referencias

Notas

Fuentes

  • Newbould, Brian (1992). Schubert y la sinfonía: una nueva perspectiva . Toccata Press.

Otras lecturas

enlaces externos