Sinfonía n. ° 8 (Davies) - Symphony No. 8 (Davies)

Sinfonía No. 8
Sinfonía antártica
por Peter Maxwell Davies
BAS Rothera.jpg
Estación de investigación Rothera (centro principal de trabajo de campo de BAS) donde se basó Davies durante su visita a la Antártida
Estreno
Fecha 10 de mayo de 2001  (10 de mayo de 2001 )
Localización Royal Festival Hall
Conductor Peter Maxwell Davies
Artistas intérpretes o ejecutantes Orquesta filarmónica

La Sinfonía núm. 8 (también llamada Sinfonía antártica ) es una composición orquestal de Peter Maxwell Davies , completada el 15 de diciembre de 2001.

Historia

Davies había anunciado antes de su estreno que su Séptima Sinfonía sería su último trabajo en la forma. Menos de seis meses después, Davies enmendó su declaración para decir que era solo la última de un ciclo de siete sinfónicas : "La No. 8, el próximo año, será un relato musical de mi visita a la Antártida, con objetivos y preocupaciones muy diferentes. ". La publicidad anticipada de la Octava resultó ser más que la de las otras siete sinfonías juntas.

Davies navegó desde las Malvinas hasta la Antártida en RSS James Clark Ross, que se muestra aquí en el puerto de la estación Rothera

Tres años antes, el British Antarctic Survey , que buscaba promover la importancia de la región, había pedido a la Philharmonia Orchestra que recomendara un compositor para el encargo de una obra orquestal destinada a conmemorar el cincuentenario de la partitura de Ralph Vaughan Williams para la película de 1948. Scott de la Antártida y la Séptima Sinfonía ( Sinfonia antartica ), que diseñó a partir de la banda sonora de esa película. Davies, como ambientalista comprometido, fue elegido. Los términos de la comisión requerían que el compositor visitara la Antártida, lo que hizo durante tres semanas desde finales de diciembre de 1997 hasta enero de 1998. El compositor publicó su diario del viaje como un libro ilustrado, Notas de un clima frío . El compositor también reveló que la sinfonía refleja su experiencia de haber escuchado la Séptima de Vaughan Williams en su primera actuación en Manchester en 1953. Al final, Davies decidió que su nuevo trabajo también sería una sinfonía.

Davies dirigió la Orquesta Filarmónica en el estreno de su Sinfonía Antártica en el Royal Festival Hall de Londres, el 6 de mayo de 2001. En ese momento, Davies anunció una vez más que esta sería absolutamente su última sinfonía. Esta vez le tomaría diez años cambiar de opinión.

Carácter y materiales

Vista desde Fossil Bluff Main Hut (BAS), que Davies visitó en 1997–98

Davies dijo que estaba "muy influenciado por mi encuentro con científicos que buscaban formas en las que la Antártida cambiaría nuestro medio ambiente en los próximos siglos". Los sonidos de dos eventos particulares en su viaje polar se incorporaron directamente a la sinfonía. El BAS había llevado al compositor a las Malvinas , pero de ahí en adelante fue un viaje por mar. En su diario, Davies describió escuchar "el hielo romperse y partirse antes de la proa, luego rugir, de quilla a popa, en un tumultuoso estruendo de losas y fragmentos", y este sonido se representa al comienzo de la sinfonía a través del uso de percusión. de una lata de galletas llena de vidrios rotos, un tam-tam con jabón de plástico y tres tramos de andamios de construcción. El segundo sonido fue el de una avalancha cuando el barco atravesó un estrecho canal entre montañas de hielo. El compositor describió el sonido que repentinamente envolvió al barco como "el susurro más poderoso, suave y largo de todos los tiempos. Era un sonido que parecía casi más silencioso que el silencio que lo rodeaba". Estos dos sonidos, de una rotura de hielo y una avalancha, sugirieron el uso de una melodía de Pentecostés asociada con el descenso del Espíritu Santo sobre los Apóstoles, que Davies había usado antes: "Dum complerentur dies pentecostes erant omnes pariter dicentes: Alleluia. Et subito factus est sonus de coelo ... Tamquam spiritus vehementis "(Y cuando llegó el día de Pentecostés, estaban todos unánimes en un mismo lugar diciendo: Aleluya. Y de repente vino un estruendo del cielo ... como de un viento recio) .

Instrumentación

La sinfonía está compuesta para flautín, dos flautas, dos oboes, cor anglais, dos clarinetes, clarinete bajo, dos fagotes, doble fagot, cuatro cuernos, tres trompetas, tres trombones, tuba, timbales con gong de templo japonés y 2 platillos, cuatro percusionistas. (xilófono, glockenspiel, marimba, crotales, campanas tubulares, campanario, bloque de madera alto muy pequeño, pandereta, tambor lateral, 2 bombos (pequeños, muy grandes), platillos chinos, platillos chocados, 4 platillos suspendidos (muy pequeños , pequeño, mediano, grande), gong de pezón, tam-tam (con jabonera de plástico), copas de brandy afinado (con agua), 2 guijarros pequeños, sonajero de fútbol, ​​lata de galletas (llena de vidrios rotos), 3 longitudes de metal andamio de construcción (5 pulgadas o 18 cm, 12 pulgadas o 30 cm, 16 pulgadas o 40 cm) para ser golpeado con un mazo), arpa, celeste, cuerdas.

Análisis

La sinfonía está en un solo movimiento dividido en cinco secciones, reflejando los cinco movimientos de la séptima de Vaughan Williams. Está construido simétricamente alrededor de un scherzo central, precedido y seguido de secciones lentas y música más rápida al principio y al final. A una breve introducción le sigue una exposición allegro con dinámicas muy contrastantes. La primera sección lenta comienza con una melodía simple de clarinete acompañada de violonchelos pizzicato. El material de la introducción se desarrolla luego a un ritmo más rápido, lo que lleva al scherzo central que recuerda An Orkney Wedding with Sunrise de Davies . Esto termina con un episodio que describe la basura que dejaron las primeras expediciones antárticas, representada aquí por citas de los trabajos recientes del propio Davies, seguida de la segunda sección lenta, con brillantes sonidos helados que se superponen al material anterior. La última sección rápida transforma las ideas de la exposición, representando la forma cambiante de los icebergs que se derriten parcialmente en pleno verano, y una coda más lenta trae elementos de la introducción.

Referencias

  • Witts, Richard . 2001. "Remastering the Past: 'Renewal' in Recent British Music". The Musical Times 142, no. 1876 ​​(otoño): 7–10.

Otras lecturas

  • Allison, John. 2004. "BBC PO / Maxwell Davies & Tortelier". The Times (8 de junio): 19.
  • Morrison, Richard . 2005. "Philharmonia / Maxwell Davies. Festival Hall". The Times (4 de mayo): 22.

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