Dulce hogar Chicago - Sweet Home Chicago

"Dulce hogar Chicago"
Dulce hogar chicago 78.jpg
Sello discográfico original 78
Sencillo de Robert Johnson
Liberado Agosto de 1937 ( 1937-08 )
Grabado 23 de noviembre de 1936
Estudio Gunter Hotel , San Antonio, Texas
Género Blues
Largo 2 : 59
Etiqueta Vocalion
Compositor (es) Robert Johnson
Productor (es) Don Law

" Sweet Home Chicago " es un estándar de blues grabado por primera vez por Robert Johnson en 1936. Aunque a menudo se le atribuye el mérito de ser el compositor, se han identificado varias canciones como precedentes. La canción se ha convertido en un himno popular para la ciudad de Chicago a pesar de la ambigüedad en la letra original de Johnson. Numerosos artistas han interpretado la canción en una variedad de estilos.

Cinco de los equipos deportivos profesionales de Chicago han tocado la canción en sus juegos de una forma u otra.

Canciones anteriores

La melodía de "Sweet Home Chicago" se encuentra en varias canciones de blues, incluyendo "Honey Dripper Blues", "Red Cross Blues" y el modelo inmediato de la canción, "Kokomo Blues". La letra de "Honey Dripper Blues No. 2" de Edith North Johnson sigue una estructura AAB típica:

Oh, mis días son tan largos, nena
Sabes que mis noches también son solitarias (2x)
No puedo encontrar mi gotero de miel, Señor, no sé qué hacer

El "Hombre de la Cruz Roja" de Lucille Bogan (como Bessie Jackson) utiliza una estructura AB más estribillo:

Si alguien no cree que tengo un hombre de la Cruz Roja
Sal a mi patio trasero a buscar mi lata de la Cruz
RojaOh, cariño, no quieres ir, ve conmigo y con mi hombre al Rojo Tienda Cross

El historiador de blues Elijah Wald sugiere que Scrapper Blackwell fue el primero en introducir una referencia a una ciudad en su "Kokomo Blues", usando un verso AAB:

Mmmm, cariño, ¿no quieres ir? (2 ×)
Empaca tu maleta, papá va a Kokomo

"Kokola Blues", grabado por Madlyn Davis un año antes en 1927, también hace referencia a Kokomo, Indiana , en el estribillo:

Y es oye, oye, cariño, cariño, ¿no quieres
volver a esa ciudad de las once luces, volver al dulce Kokomo?

En 1932, Jabo Williams grabó "Ko Ko Mo Blues", con el mismo estribillo, pero incluyó una línea de conteo: "Uno y dos son tres, cuatro y cinco y seis". James Arnold reclamó la canción en 1933, llamándose a sí mismo Kokomo Arnold y nombrando su versión "Old Original Kokomo Blues". Más tarde explicó que las referencias de la canción "once light city" se referían a una farmacia de Chicago donde trabajaba una novia y "Koko" era su marca de café. Papa Charlie McCoy (usando el sobrenombre de "Mississippi Mudder") cambió la referencia a Baltimore, Maryland, en "Baltimore Blues". Esto tuvo más reconocimiento de nombre para la audiencia de blues sureño que Kokomo, Indiana .

Adaptación de Johnson

El 23 de noviembre de 1936, en la habitación 414 del hotel Gunter en San Antonio, Texas, Robert Johnson grabó "Sweet Home Chicago". Cambió el carácter de la canción a uno de migración aspiracional, reemplazando "de regreso a Kokomo" por "a Chicago", y reemplazando "esa ciudad de las once luces" por otra meta migratoria "esa tierra de California".

Pero estoy llorando oye nena, cariño, ¿no quieres
volver a la tierra de California, a mi dulce hogar Chicago?

Johnson cantó esto como el primer verso y lo usó como estribillo. De lo contrario, sus versos conservaron la estructura de la grabación de Arnold, con versos de conteo similares. Johnson logró evocar un exótico lugar moderno, lejos del Sur, que es una amalgama de famosos objetivos migratorios para los afroamericanos que abandonan el Sur. Para los cantantes posteriores, esta ubicación contradictoria resultó más atractiva que la oscura Kokomo. "Baby Don't You Want To Go" de Tommy McClennan (1939) y "Don't You Want To Go" de Walter Davis (1941) se basaron en el coro de Johnson. Los cantantes posteriores utilizaron el coro de Johnson y dejaron de lado los versos aritméticos.

Johnson usa un ritmo de guitarra fuerte y una voz alta, casi en falsete para la canción. Su acompañamiento de guitarra no usa el estilo de guitarra de cuello de botella de Kokomo Arnold . En cambio, adaptó los acompañamientos de piano boogie de Roosevelt Sykes a "Honey Dripper" y de Walter Roland a "Red Cross" a la guitarra. Leroy Carr 's "Baby Do not You Love Me No More" (con Leroy Carr en el piano y Scrapper Blackwell en la guitarra) comparte el enfoque rítmico y el tacto de los dos primeros versos de Johnson.

Interpretación lírica

La letra solo se refiere indirectamente a la propia Chicago, en el estribillo de la canción, donde el narrador de la canción ruega a una mujer que lo acompañe de regreso a "esa tierra de California, a mi dulce hogar Chicago". De hecho, California se menciona en la canción más que Chicago, tanto durante este estribillo como en una de las estrofas ("Me voy a California / de allí a Des Moines, Iowa"). Estas letras desconcertantes han sido fuente de controversia durante muchos años. En las décadas de 1960 y 1970, algunos comentaristas especularon que se trataba de un error geográfico por parte de Johnson. Sin embargo, Johnson era un compositor sofisticado y utilizó referencias geográficas en varias de sus canciones.

Una interpretación es que Johnson pretendía que la canción fuera una descripción metafórica de un paraíso imaginado que combina elementos del norte y el oeste de Estados Unidos, lejos del racismo y la pobreza inherentes al delta del Mississippi de 1936. Al igual que Chicago, California era un destino común en Estados Unidos. muchas canciones, libros y películas de la Gran Depresión . El escritor musical Max Haymes sostiene que la intención de Johnson era "la tierra de California o ese dulce hogar de Chicago". Otro sugiere que es una referencia a la avenida California de Chicago, una vía que antecede a la grabación de Johnson y que se extiende desde el extremo sur hasta el extremo norte de la ciudad.

Una interpretación más sofisticada y humorística (y una más coherente con todas las letras) tiene al narrador presionando a una mujer para que se vaya de la ciudad con él a Chicago, pero su descarada ignorancia geográfica revela su intento de engaño. Otra explicación es que Johnson estaba transmitiendo un viaje por todo el país, como se menciona en la línea "Voy a California / de allí a Des Moines, Iowa", y que el destino final era Chicago, Illinois, un estado que comparte fronteras. con Iowa. El escritor Alan Greenberg menciona que Johnson tenía un pariente remoto que vivía en Port Chicago, California , lo que podría agregar ambigüedad en cuanto a a qué Chicago se refieren realmente las letras. Finalmente, utilizando la misma melodía, Sam Montgomery cantó sobre una tierra "donde crecen las dulces naranjas viejas" en una canción con ese nombre. No está claro si la referencia a las naranjas (un cultivo comercial de California) corrigió la confusión geográfica de Johnson o reflejó una canción anterior que Johnson cambió.

A medida que la canción se convirtió en un homenaje a Chicago, la letra original que se refiere a California se modificó en la mayoría de las versiones posteriores. La línea "de regreso a la tierra de California" se cambia por "de regreso al mismo lugar de siempre", y la línea "Me voy a California" se convierte en "Regreso a Chicago". Esta versión alterada data del pianista Roosevelt Sykes .

Legado

Video externo
Barack Obama cantando en el East Room.jpg
icono de video Buddy Guy & Ensemble: "Sweet Home Chicago" , acompañado por BB King y Barack Obama en la Casa Blanca

"Sweet Home Chicago" es un estándar de blues popular para artistas musicales profesionales y semiprofesionales y muchos de ellos lo han grabado en una variedad de estilos. Steve LaVere, el gerente del legado discográfico de Johnson, comentó: "Es como ' When the Saints Go Marching In ' para la multitud de blues".

En 1958, Junior Parker grabó la canción como una mezcla de conjunto alegre, con acompañamiento de armónica. Duke Records lo lanzó como single, que alcanzó el número 13 en la lista Billboard R&B . Duke incluyó un crédito de composición para Roosevelt Sykes , quien grabó la canción como "Sweet Old Chicago" en 1955. Ni Sykes ni Parker incluyeron una referencia a California, una práctica que es seguida por los intérpretes posteriores.

El 21 de febrero de 2012, Barack Obama y Michelle Obama organizaron, "In Performance at the White House: Red, White and Blues", una celebración de la música blues que se llevó a cabo en el East Room de la Casa Blanca. El presidente Obama comenzó describiendo los orígenes del blues en el sur y agregó: "La música migró hacia el norte, desde el delta del Mississippi hasta Memphis y mi ciudad natal en Chicago". Más tarde, animado por Buddy Guy y BB King , se unió a cantar el primer verso de "Sweet Home Chicago".

Referencias