Cantantes de Stanford Fleet Street - Stanford Fleet Street Singers
Los cantantes de Stanford Fleet Street | |
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 Los cantantes de Stanford Fleet Street en el patio principal de Stanford en 2019, con sus trajes característicos
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| Información de contexto | |
| También conocido como | Fleet Street |
| Origen | Stanford , California , Estados Unidos |
| Géneros | |
| Años activos | 1981-presente |
| Sitio web | www |
The Stanford Fleet Street Singers ( Fleet Street ) es un grupo de comedia a capella de la Universidad de Stanford . El grupo interpreta canciones originales y sketches cómicos , y viste un uniforme de chalecos negros y pajaritas rojas. Fleet Street es quizás mejor conocido por haber publicado el primer álbum colegiado a capella compuesto enteramente de música original. En total, Fleet Street ha lanzado 13 álbumes de estudio y ha recibido una docena de premios nacionales.
Fleet Street se fundó en 1981, como un grupo colegiado a capella centrado en la comedia, la teatralidad y la armonía de la barbería . En sus primeros años, el grupo arregló e interpretó muchas canciones relacionadas con Stanford (que a menudo subvertían para lograr un efecto humorístico), lo que les valió una gran audiencia entre los estudiantes y exalumnos de Stanford. Junto con un giro hacia la música más popular, la década de 1990 vio a Fleet Street ganar prominencia nacional, arrasando en los premios Contemporary A Cappella Recording Awards , apareciendo en la televisión nacional ( The Today Show ) y programas de radio ( The Dr. Demento Show ), en el Lincoln Center de Ciudad de Nueva York y en el extranjero (en el Festival Fringe de Edimburgo ). En 2004, Fleet Street publicó su álbum homónimo, completamente original (el primer álbum de este tipo en colegiado a cappella) con elogios de la crítica; esto marcó el comienzo de una nueva era para el grupo, definida por un enfoque en la música original.
El nombre "Fleet Street" es una referencia al musical Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street , un guiño a las raíces musicales del grupo en la música de barbería. El grupo generalmente comprende un grupo rotativo de 12 a 16 estudiantes, con nuevos miembros seleccionados por audición cada septiembre. Los alumnos del grupo incluyen ejecutivos de tecnología , académicos, actores de Broadway y escritores de comedia.
Historia
1981-1991: patrocinio de Stanford
Fleet Street se formó en 1981, después de unos años como un cuarteto de barberías vagamente definido . Como estudiantes de primer año, los estudiantes Timothy Biglow, Kyle Kashima y Chris Tucci habían sido rechazados después de una audición para Stanford Mendicants , el único grupo a capella de Stanford en ese momento. Como juniors, formaron Fleet Street Singers con énfasis en la armonía , la teatralidad y el humor de la barbería .
Las primeras actuaciones del grupo fueron gratuitas y se llevaron a cabo en el campus de Stanford, en dormitorios y en eventos sociales. El repertorio inicial del grupo incluía arreglos de barbería de los estándares de Stanford y canciones de lucha , como " Hail, Stanford, Hail! " Y " Come Join the Band ". Una docena de estos arreglos fueron escritos y finalmente grabados para el lado A del primer disco de Fleet Street, Songs of the Stanford Red (1984). La cara B estaba compuesta por diez canciones del otro repertorio de Fleet Street: estándares de jazz y arreglos más cómicos.
Los dos lados del repertorio del grupo no siempre se mantuvieron separados; el grupo a menudo subvierte las canciones tradicionales para lograr un efecto humorístico. Realizaron una parodia de la Universidad de Berkeley 's canción oficial de lucha , con letras alternativas satirizando la mascota de la escuela rival ( ' The Dirty Oso de Oro '). En 1987, Fleet Street reinterpretó el centenario alma mater de la universidad ("¡Salve, Stanford, salve!") Como un rap, lo que les valió el reconocimiento dentro de la comunidad. El Stanford Daily lo llamó "una actuación que caracteriza la combinación de música y comedia del grupo" y en 1990 informó de su uso en eventos universitarios oficiales que incluyen orientación para estudiantes de primer año , recaudaciones de fondos y Big Game . De 1990 a 1992, Fleet Street también interpretó el himno en las ceremonias de graduación de la universidad en el estadio de Stanford . Cada vez, después de que la audiencia cantara "¡Rap! Rap! Rap!", Fleet Street también interpretó su versión rap del himno. En 1991, Fleet Street fue seleccionada para ser parte de la Celebración Nacional del Centenario de Stanford (que celebra los 100 años desde la fundación de la universidad); el grupo fue trasladado a ciudades de los Estados Unidos para cantar las canciones de lucha de la universidad para los ex alumnos.
1992-2003: prominencia creciente
A principios de la década de 1990, Fleet Street amplió su repertorio y se hizo muy conocido en el campus de Stanford por sus popurrís , como el de las canciones del programa de televisión Schoolhouse Rock! , o el de las canciones de Duran Duran . En 1992, su espectáculo anual de primavera llenó el Auditorio Memorial de 1700 asientos de Stanford . Habiéndose consolidado en la escuela, Fleet Street comenzó a buscar proyectos más allá del campus de Stanford.
A principios de 1992, Fleet Street lanzó 50-Minute Fun Break , su cuarto álbum de estudio y su segunda colaboración con el ingeniero de audio Bill Hare . Presentó la primera síntesis de las innovadoras técnicas de grabación de estudio de Hare , que luego definirían el sonido de las grabaciones a capella. El álbum fue bien recibido en general; un crítico de Recorded A Cappella Review Board (RARB) escribió: "De todos los álbumes universitarios que he escuchado, este es el que recomendaría más fácilmente. Si pudiera tener un solo álbum colegiado, sería este. " En los premios Contemporary A Cappella Recording Awards , el álbum ganó premios en cinco categorías, un nuevo récord en los premios. Sin embargo, en el momento del lanzamiento del álbum, la ingeniería de su estudio polarizó a los críticos a capella. Por un lado, los críticos elogiaron el álbum, diciendo que "el trabajo de ingeniería de estudio [de Fleet Street] es increíble", y "Este es técnicamente uno de los mejores álbumes que he escuchado de la escena universitaria". Por otro lado, algunos críticos criticaron el trabajo de estudio, calificándolo de "intrusivo", "antinatural" y "extraño". Por su parte, la Contemporary A Cappella Society elogió la ingeniería del álbum, otorgándolo como Mejor Mezcla e Ingeniería y calificándolo como "la mejor ingeniería que jamás hayamos escuchado en un álbum universitario".
Durante las vacaciones de verano de 1992, Fleet Street actuó durante una semana en el Festival Fringe de Edimburgo , su primer espectáculo fuera de América del Norte. Las notas del programa del festival calificaron a Fleet Street como "uno de los grupos de estreno a capella en Estados Unidos", y los elogiaron por su estilo teatral, musicalidad y "humor extravagante". En febrero de 1996, Fleet Street participó en el Campeonato Internacional de Colegiata A Cappella y ganó la Mejor Actuación General de Grupo en la Costa Oeste, avanzando a la final del campeonato. Ese abril, el grupo actuó en la final en David Geffen Hall (llamado Avery Fisher Hall en ese momento) en el Lincoln Center de la ciudad de Nueva York , y actuó en la televisión nacional con The Today Show .
En marzo de 1996, el patinador campeón del mundo Rudy Galindo patinó con la grabación de Fleet Street de " Ave María " para su programa de exhibición en el Campeonato Mundial de Patinaje Artístico . Galindo escribió más tarde que encontró la grabación "tan espiritual y conmovedora" que "las voces del coro me elevan a otro estado mental, y se siente como si estuviera flotando". Después de esa actuación, Galindo patinó con la versión de Fleet Street de " The Rose " de Bette Midler a fines de 1999 tanto en Ice Wars como en el Campeonato Mundial de Patinaje Artístico Profesional .
Fleet Street apareció en la radio nacional por primera vez en 1999, cuando su canción parodia "Web Surfin ' " aparecido en La Dra Demento Radio Show (mejor conocido por popularizar' s lista de 'Cinco divertido' 'Weird Al' Yankovic ). A partir de 2020, Fleet Street ha aparecido en el programa de radio 13 veces.
Su álbum de 2001 Fearless recibió críticas mixtas a positivas de RARB. El tema "Greatest Hits of the 1590s" fue descrito por la crítica a capella Rebecca Christie como un "popurrí de parodias que [es] el mejor de su tipo" con ganchos del pop moderno "cantados al estilo madrigal".
2004-presente: música original
En 2004, Fleet Street lanzó su undécimo álbum de estudio, Fleet Street , el primer álbum colegiado a capella que se compuso íntegramente de canciones originales. El álbum fue bien recibido, atrayendo elogios por sus letras y por la amplia gama de sus 15 canciones originales. El presidente de Contemporary A Cappella Society , Deke Sharon, lo calificó como "el álbum colegiado a capella más importante lanzado en una década". Tras señalar que Sharon había instado a los grupos universitarios a buscar material original, el productor de Broadway y crítico a capella, Elie Landau, dijo que Fleet Street había "respondido a la llamada de Deke con probablemente el álbum universitario más valiente y original que he escuchado en casi 20 años de trabajo universitario activo". escuchando a capella ".
En 2010, Fleet Street participó en America's Got Talent , alcanzando la segunda ronda en la ciudad de Nueva York. En 2018, Fleet Street actuó dos veces en National Public Radio . En 2019, Fleet Street comenzó a producir videos musicales. Un video, una pista de la Universidad de Harvard , se volvió viral con 2.8 millones de visitas; otra, una canción original sobre pasar la noche sin dormir, le valió al grupo su primer premio A Cappella Video Award .
A partir de 2020, Fleet Street es mejor conocida por sus canciones originales, a menudo divertidas, como "Prayer to the God of Partial Credit", "Everyone Pees in the Shower" y "Greatest Hits of the 1590s". En entrevistas, los directores musicales han enfatizado la originalidad del grupo, llamándolo "una de las cosas más importantes en las que nos enfocamos". Describen el proceso de composición creativa de Fleet Street como orgánico y altamente colaborativo. Además de la música, Fleet Street es conocida por incorporar videos, sketches cómicos , películas animadas por computadora y decorados elaborados en sus presentaciones en vivo.
Identidad grupal
En una entrevista de 2010, el director musical Julian Kusnadi dijo: "¡No estamos muy preocupados por ser típicos!" Esa perspectiva se ha quedado en el grupo desde hace décadas: "Esto no es algo que los grupos que cantan normalmente hacen", dijo el cantante Rob Morris al ser entrevistado sobre un Star Wars - cortometraje de animación por ordenador con temas del grupo hizo en 1997, a un costo de 1.000 horas y $ 2,500. En 2010, The Stanford Daily describió a Fleet Street como "caracterizada por su creatividad y estupidez fuera de lo común". En 2011, The Daily informó sobre el programa de mayo de Fleet Street, llamándolo, "lleno de las payasadas tontas y tontas por las que los cantantes de esmoquin son conocidos".
Fleet Street es una organización dirigida por estudiantes; el director musical, el gerente comercial y los cantantes del grupo son siempre estudiantes de Stanford. El grupo consta de un grupo rotativo de 12 a 16 miembros, con nuevos miembros seleccionados cada septiembre a través de dos rondas de audiciones. En las audiciones, se les pide a los estudiantes que traigan una broma y se les evalúa qué tan bien se integran vocalmente con el grupo.
Fleet Street viste un uniforme de chalecos de esmoquin negro y pajaritas rojas, un elemento básico del grupo desde su fundación. Los pingüinos también aparecen en gran medida en la identidad visual del grupo, apareciendo en las portadas de ocho de sus once álbumes. El nombre "Fleet Street" es una referencia al musical Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street , un guiño a las raíces musicales del grupo en la música de barbería.
Discografia
A partir de 2020, Fleet Street ha lanzado 13 álbumes completos:
- Canciones del rojo de Stanford (1984)
- Luna llena en el quad (1988)
- curioso ... (1990)
- Diversión de 50 minutos (1992)
- Lo que quieres (1994)
- Grandes éxitos y parodias: volúmenes 1 y 2 (1996)
- Toda la rabia (1998)
- Stanford: Hacia las montañas más altas (1999)
- Sin miedo (2001)
- Fleet Street (2004)
- A través del techo (2010)
- Furia fría (2017)
Premios y nominaciones
Grabaciones
Antes de 1992, no existían organizaciones de premios relacionadas con a cappella. La Sociedad Contemporánea A Cappella anunció Recording Awards por primera vez en 1992. A partir de 2020, Fleet Street ha ganado diez de esos premios.
| Año | Otorgar | Categoría | Nominado (s) | Resultado | Árbitro. |
|---|---|---|---|---|---|
| 1993 | Premios de grabación contemporánea a cappella | Mejor Álbum Colegial Masculino | Diversión de 50 minutos (1992) | Ganado | |
| Mejor Canción Colegial Masculina | " Siempre lastimas a quien amas " | Ganado | |||
| Mejor Canción Colegial Original | "Oración al Dios del crédito parcial" | Ganado | |||
| Mejor diseño de portada colegiada | Gray Norton para un divertido descanso de 50 minutos (1992) | Ganado | |||
| Mejor mezcla e ingeniería | Ben Evans y Bill Hare para un divertido descanso de 50 minutos (1992) | Ganado | |||
| 1995 | Premios de grabación contemporánea a cappella | Mejor Álbum Colegiado Masculino | Lo que quieres (1994) | Ganado | |
| Mejor Canción Colegial Masculina | " Ave María " | Ganado | |||
| Mejor arreglo masculino colegiado | " ¿Qué es Opera, Doc? " |
Subcampeón
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| Mejor solista colegiado masculino | Kevin Bleyer por " Black Coffee " | Ganado | |||
| 1999 | Premios de grabación contemporánea a cappella | Mejor Álbum Colegial Masculino | Toda la rabia (1998) | Nominado | |
| Mejor Canción Colegial Masculina | "Genio real" | Nominado | |||
| Mejor arreglo colegial masculino | John Niekrasz | Ganado | |||
| 2002 | Premios de grabación contemporánea a cappella | Mejor arreglo colegial masculino | John Niekrasz por "Strange Meadow Lark" en Fearless (2001) | Nominado | |
| 2005 | Premios de grabación contemporánea a cappella | Mejor Canción de Humor | "Teen Angst" en Fleet Street (2004) | Nominado | |
| 2011 | Premios de grabación contemporánea a cappella | Mejor Canción de Humor | "Grandes éxitos del siglo XVII" en Through The Roof (2011) |
Subcampeón
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| 2020 | Premios A Cappella Video | Mejor video de humor | Video musical: "All-Nighter" | Ganado | |
| Premios de grabación contemporánea a cappella | Mejor Canción de Humor | "Toda la noche" |
Subcampeón
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Competencia en vivo
El International Championship of Collegiate A Cappella (ICCA) juzgó competencias de interpretación en vivo a cappella por primera vez en 1996. Ese año, Fleet Street ganó la semifinal de la Región Oeste y compitió en los campeonatos en el Lincoln Center de la ciudad de Nueva York.
| Año | Nivel | Categoría | Destinatario (s) | Resultado | Citación |
|---|---|---|---|---|---|
| 1996 | Semifinal Región Oeste | Mejor grupo | Cantantes de Fleet Street |
1er
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| Mejor arreglo | Greg Chun por "Duran Duran Medley" | Ganado | |||
| 1997 | Cuartos de final de la región oeste # 3 | Mejor grupo | Cantantes de Fleet Street |
2do
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| Mejor Solo | Nathan Reed por "Joyful, Joyful" | Ganado | |||
| Mejor arreglo | John Niekrasz por "William Tell Overture" | Ganado | |||
| 2004 | Cuartos de final de la región oeste # 3 | Mejor grupo | Cantantes de Fleet Street |
Tercero
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| Sobresaliente solista | Ben Rosebrough | Ganado | |||
| Coreografía sobresaliente | Cantantes de Fleet Street | Ganado | |||
| 2005 | Cuartos de final de la región oeste # 3 | Mejor grupo | Cantantes de Fleet Street |
2do
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ex alumnos notables
Los alumnos de Fleet Street (que también son, en general, alumnos de la Universidad de Stanford ) incluyen:
- Winter Wright (promoción de 1986), vicepresidente de estrategia de contenido de Huawei .
- Kevin Bleyer ( promoción de 1993), escritor de comedia mejor conocido como escritor de The Daily Show with Jon Stewart , donde ganó cuatro premios Emmy , y como escritor de los discursos de la cena por correspondencia de la Casa Blanca del presidente Barack Obama . Para su solo en "Black Coffee", la Contemporary A Cappella Society comentó: "Kevin [tiene] un futuro en Broadway con una voz así de cálida y sin esfuerzo".
- Greg Chun (clase de 1993), compositor mejor conocido por su trabajo con The Lonely Island y actor de voz conocido por su trabajo en anime y videojuegos.
- Chad Dyer (clase de 1993), director de información, Sequoia Capital .
- Michael K. Lee (clase de 1994), actor de teatro y cantante con créditos en producciones de Broadway de Miss Saigon (Thuy), Jesus Christ Superstar (Simon Zealotes) y Rent . En una entrevista de 2002, describió Fleet Street como "uno de los puntos fundamentales de mi vida".
- Jerry Cain (clase de 1995), profesor titular de Ciencias de la Computación en Stanford e ingeniero principal del botón "Me gusta" original de Facebook .
- Nirav Tolia (clase de 1995), cofundador y director ejecutivo de Nextdoor .
- Jeremy Henrickson (clase de 1996), director de producto de Coinbase .
- David Wiesen (clase de 1999), cofundador y director de ingeniería, Nextdoor .
- Ed Sylvanus Iskandar ( promoción de 2004), director de teatro ganador del premio Drama Desk . Ganador del premio Critics 'Pick del New York Times y del ganador de TONY's Critics' Pick.
En 2000, los alumnos de Fleet Street se encontraban entre los miembros fundadores de The Richter Scales, un grupo a cappella de San Francisco, CA , que estuvo activo desde 2000 hasta 2014. En 2008, el alumno de Fleet Street Matt Hempey llevó a ese grupo a ganar el premio Webby al Mejor Video Viral con su parodia a cappella, "Here Comes Another Bubble".