Splash Mountain - Splash Mountain

Splash Mountain
Splash Mountain en Disneyland.JPG
Splash Mountain en Disneyland
Disneylandia
Zona País del bicho
Estado Operando
Fecha de apertura 17 de julio de 1989
Disneylandia tokyo
Zona País del bicho
Estado Operando
Fecha de apertura 1 de octubre de 1992
Reino Mágico
Zona Frontierland
Estado Operando
Fecha de apertura 2 de octubre de 1992
Estadísticas Generales
Escribe Canal de registro
Diseñador Walt Disney Imagineering
Sistema de elevación 2
Soltar 52,5 pies (16,0 m)
Velocidad 45 mph (72 km / h)
Duración 9:18 (Disneyland)
10:00 (Tokio Disneyland)
11:45 (Magic Kingdom)
Restricción de altura 40 pulgadas (102 cm)
Fabricante Atracciones Hopkins (Disneyland)
Audio-animatronics 103 (Anaheim)
68 (Orlando)
Restricción Lap bar (solo Tokyo Disneyland y Magic Kingdom)
Numero de gotas 3 (Anaheim)
4 (Urayasu)
5 (Orlando)
Largo 2640 pies (Disneyland)
2800 pies (Tokio Disneyland)
2600 pies (Magic Kingdom)
Tema Canción del Sur
Restricción de altura en Tokyo Disneyland 35 pulgadas (90 cm)
Fastpass disponible
FastPass + disponible
La línea para un solo pasajero está disponible solo en Disneyland y Tokyo Disneyland
Acceso desactivado Silla de ruedas accesible
Debe transferirse de la silla de ruedas

Splash Mountain es un canal de troncos en Disneyland , Tokyo Disneyland y Magic Kingdom , basado en las secuencias animadas de la película de Disney de 1946 Song of the South . Aunque hay variaciones en la historia y las características entre las tres ubicaciones, cada instalación comienza con un recorrido tranquilo al aire libre que conduce a segmentos de paseo oscuro en el interior , con una caída abrupta culminante en un "parche de brezo" seguido de un final interior. La caída es de 52,5 pies (16,0 m). En junio de 2020, se anunció que las versiones estadounidenses del viaje serían reemplazadas por un tema basado en la película de 2009, La princesa y el sapo .

Historia

La trama detrás de Splash Mountain es una combinación de varias historias del tío Remus . Las diferentes versiones de Splash Mountain cuentan con historias similares, aunque con pequeñas diferencias. Cada viaje presenta escenas tomadas de los segmentos animados de la película Song of the South , que cuentan la historia de Br'er Rabbit , el protagonista , un personaje travieso que sale de su casa en busca de aventuras. Br'er Fox y Br'er Bear , los antagonistas de la historia, están decididos a atraparlo, pero son engañados repetidamente para que lo dejen libre. El ingenioso Br'er Rabbit evita una trampa (como se describe en " Br'er Rabbit gana un dólar por minuto ") y la usa para atrapar a Br'er Bear. Br'er Rabbit continúa su viaje para encontrar su " lugar de risa ". Por curiosidad, sus enemigos los siguen, pero solo para que Br'er Rabbit los lleve a una caverna de abejas. Br'er Fox finalmente atrapa a Br'er Rabbit en una colmena y amenaza con asarlo. Br'er Rabbit usa la psicología inversa en Br'er Fox, suplicando al zorro que no lo arroje al brezo (como se describe en " The Tar Baby "). Luego, Br'er Fox arroja a Br'er Rabbit a la parcela de brezo (representada por la caída del tobogán del paseo); Br'er Rabbit escapa ileso. Los otros animales se regocijan de tener a Br'er Rabbit de vuelta en casa, mientras que Br'er Fox y Br'er Bear son vistos por última vez escapando por poco de las fauces de Br'er Gator.

Historia

Splash Mountain fue concebido originalmente en el verano de 1983 por el imaginario Tony Baxter mientras se encontraba atrapado en el tráfico en hora punta camino al trabajo. Quería atraer visitantes a la tierra de Bear Country, a menudo vacía, en Disneyland , con la única atracción como Country Bear Jamboree (que luego cerró en 2001), además de una tienda de souvenirs, y hacer uso de Audio-Animatronics de America Sings . que también tuvo poca asistencia. Fue Dick Nunis quien insistió en que los Imagineers crearan un canal de troncos para Disneyland, pero los Imagineers inicialmente no estaban entusiasmados con eso, sintiendo que los canales de troncos eran una atracción de parque temática demasiado común para incluir en un parque de Disney. Mientras trataba de resolver los problemas de incluir un canal de troncos, llevar gente a Bear Country y reutilizar los personajes de America Sings, Baxter pensó en Song of the South .

La construcción comenzó en Disneyland en abril de 1987. Para entonces, Splash Mountain, cuyo presupuesto había aumentado enormemente a 75 millones de dólares, se había convertido en uno de los proyectos más caros creados por Walt Disney Imagineering . Todo el parque costó alrededor de $ 17 millones para construir en 1955, lo que se traduce en alrededor de $ 80 millones en 1987. Según Alice Davis (esposa del difunto Marc Davis ), cuando America Sings cerró en abril de 1988, la producción de Splash Mountain de Disneyland había ido muy lejos. por encima del presupuesto. La única forma de recuperarse era cerrar America Sings y usar a los personajes de esa atracción.

Baxter y su equipo desarrollaron el concepto de Zip-a-Dee River Run, que incorporaría escenas de Song of the South . El nombre fue cambiado más tarde a Splash Mountain después de la sugerencia mayormente ignorada del entonces director ejecutivo Michael Eisner de que la atracción se usara para ayudar a comercializar la película de 1984 Splash . Los personajes de America Sings se utilizaron en muchas escenas, aunque todos los personajes principales fueron diseñados específicamente para Splash Mountain.

Luego se contrató a Dave Feiten para animar y arreglar la historia y los problemas de puesta en escena. Feiten trasladó casi todos los animatrónicos a nuevas ubicaciones, eliminando 10 figuras animatrónicas del paseo por completo, para mejorar el espectáculo.

Se planeó originalmente que Splash Mountain abriera en 1988, pero esto se retrasó hasta 1989. La Gran Inauguración planeada para el 17 de julio de 1989 no se pudo cumplir. Los primeros pasajeros compuestos por ejecutivos de la compañía se empapaban en lugar de rociarse ligeramente, por lo que la fecha de apertura de la atracción tuvo que retrasarse nuevamente durante meses para que los barcos pudieran rediseñarse para contener menos pasajeros, para construirlos más livianos y volver a diseñe el fondo y la proa para que sea menos probable que salpiquen tanta agua a bordo.

Para celebrar la apertura de la versión de Disneyland en 1989, se hizo un especial de televisión llamado Ernest Goes to Splash Mountain . El actor y comediante Jim Varney volvió a interpretar el papel principal de Ernest en el especial.

En 1991, comenzó la construcción de la atracción Splash Mountain en el Magic Kingdom de Walt Disney World y Tokyo Disneyland . El 17 de julio de 1992, comenzaron las aperturas suaves en Magic Kingdom. Las dos versiones de Splash Mountain se abrieron oficialmente con un día de diferencia en octubre de 1992: la atracción Tokyo Disneyland abrió el 1 de octubre y la atracción Magic Kingdom abrió el 2 de octubre.

A finales de la década de 1990, el viaje se convirtió en sinónimo de la frase "Flash Mountain". Algunas motociclistas exponen brevemente sus senos durante el descenso, con la esperanza de hacer un uso ilícito de las fotografías en el recorrido que luego Disney vende a los clientes del recorrido.

En enero de 2011, Splash Mountain en Magic Kingdom recibió barras de regazo por razones de seguridad. Cada fila de dos a tres pasajeros comparte una barra de regazo. Mientras tanto, Tokyo Disneyland recibió barras de regazo individuales, lo que hace que la restricción de altura sea 5 pulgadas más corta que las otras dos versiones.

Se planeó una versión de la atracción para Disneyland Paris , pero fue descartada debido a razones presupuestarias y al clima más frío en Europa.

Durante la temporada 2018, la ubicación de Magic Kingdom recibió un nuevo patrocinio de Ziploc . La empresa creó bolsas de plástico personalizadas para proteger las pertenencias de los visitantes que participaron en la atracción.

En junio de 2020, se anunció que las atracciones de Disneyland y Magic Kingdom cambiarían de tema en base a la película de 2009 La princesa y el sapo . Disney declaró que el desarrollo del proyecto comenzó en 2019, antes de las peticiones en línea que circularon durante las protestas de George Floyd . The New York Times informó que los ejecutivos de Disney habían estado discutiendo en privado la eliminación del tema Song of the South de la atracción durante al menos cinco años, antes de poner en desarrollo un tema basado en The Princess and the Frog . El proyecto estará dirigido por la productora creativa senior de Walt Disney Imagineer, Charita Carter, y Baxter regresará como asesor creativo. Una portavoz dijo que no hay planes para rediseñar la atracción en Tokyo Disneyland, aunque The Oriental Land Company , que opera Tokyo Disney Resort , está actualmente en conversaciones sobre si cambiar o no la atracción. En agosto de 2021, la vicepresidenta de Magic Kingdom, Melissa Valiquette, declaró que debido al lento proceso de rediseño de la atracción, "iba a ser un poco de tiempo reimaginar Splash Mountain".

Atracción

Todas las atracciones presentan las mismas escenas y un diseño casi idéntico. La historia de Splash Mountain " Br'er Rabbit Leaves Home " se cuenta en el segmento de paseo oscuro en el río serpenteante. El canal se convierte en una pista estilo montaña rusa en completa oscuridad para hacer la transición a las cavernas " The Laughing Place ". Después de capturar a Br'er Rabbit, los troncos ascienden por la colina predominante de la atracción hacia el segmento " Tar-Baby " (aunque en la atracción, el alquitrán es reemplazado por una colmena de abejas). Br'er Rabbit, ahora capturado por Br'er Fox, engaña al villano para que lo arroje al brezo; la caída en sí imita la caída de Br'er Rabbit. El tronco desciende una caída de cincuenta y seis pies en un parche de brezo antes de continuar de regreso a la montaña, donde numerosos animales audio-animatrónicos cantan un coro de " Zip-a-Dee-Doo-Dah ".

Disneylandia

Uno de los troncos que desciende la caída final en el paseo en Disneyland

Los invitados ingresan a la cola frente al área principal de visualización de la caída. La cola pasa por el letrero de Critter Country hacia la entrada principal, donde dominan varias máquinas con engranajes y engranajes. Varios pensamientos y dichos del tío Remus aparecen en los carteles a lo largo de la cola, que se enrolla alrededor de la estructura de un granero y llega al área de carga.

Los pasajeros viajan a bordo de troncos de seis a siete asientos con seis asientos individuales. El último asiento en cada tronco es más grande y permite espacio para invitados más grandes o un adulto y un niño pequeño, aumentando en general la capacidad a siete en cada tronco. El tronco sale del área de carga y asciende por dos elevadores de tipo transportador antes de flotar suavemente a través de un paisaje diseñado para evocar la sensación de un río en el estado sureño de Georgia. Las casas de los tres personajes principales y los equipos agrícolas envejecidos se incorporan al paisaje, junto con una versión instrumental de "How Do You Do?" que emana de altavoces ocultos a lo largo de la vía fluvial.

Antes de que los troncos entren en la parte interior, se escuchan ronquidos que emanan de la cueva de Br'er Bear. Los ronquidos son un tributo a la entrada original a Bear Country (el antiguo nombre de Critter Country) donde se escuchó a un oso llamado Rufus roncando desde una cueva.

Después de un breve menú desplegable "Slippin 'Falls", los visitantes ingresan a la parte interior de la atracción, donde varios animales audio-animatrónicos, como gansos, ranas y zarigüeyas cantan el primer número musical de la atracción, "How Do You Do?". Después de doblar una esquina, los jinetes ven a Br'er oso atrapado en una trampa mientras Br'er Fox lo regaña y le dice "¡Tenemos que atrapar a ese Br'er Rabbit!". Br'er Rabbit, visto fuera de su Briar Patch, le dice a Br'er Turtle que se va de casa en busca de aventuras y se dirige a su Laughin 'Place. Br'er Bear lo sigue solo para que "Laughin 'Place" sea realmente un truco, y Br'er Bear termina siendo atacado por abejas mientras Br'er Rabbit se ríe de la vista. Los jinetes avanzan a través de las surrealistas Rainbow Caverns, donde los personajes cantan "Everybody's Got a Laughin 'Place".

Br'er Fox luego logra atrapar a Br'er Rabbit en una colmena. El ambiente se vuelve ominoso cuando dos personajes maternos (una zarigüeya y un conejo) cantan el "Lamento de la madriguera". En la base de la última colina del ascensor, dos buitres llevan advertencias ominosas para los jinetes. Los troncos comienzan el ascenso final y, poco antes de la caída climática de la atracción, se ve a Br'er Rabbit junto a la colina, a punto de ser devorado por Br'er Fox, pero Br'er Rabbit supera a Br'er Fox y Br'er Bear por engañándolos para que lo arrojen al brezo (donde nació y se crió). Los jinetes son enviados por la última caída al brezo, imitando su caída. La mitad superior de la caída es muy visible desde las áreas adyacentes del parque. Se toma una foto durante el viaje cuando el tronco comienza a caer y se puede comprar después de desembarcar del viaje. Desde lo alto de la colina, los ciclistas que miren hacia el punto de amerizaje notarán un estanque lleno de agua delante de ellos.

El tronco luego 'se sumerge' bajo el agua en un desagüe subterráneo. El peso colectivo de los ciclistas determina generalmente el grado en que se mojan aquí. Un segmento interior sigue a la caída, después del cual los troncos hacen una entrada final a una sección de la montaña llamada "Doo-Dah Landing", donde un elenco completo de figuras audio-animatrónicas cantan "Zip-a-Dee-Doo-Dah". y se ven los destinos respectivos de Br'er Rabbit (reclinado felizmente en casa) y los antagonistas (defendiéndose de un Br'er Gator hambriento). A medida que el tronco pasa por la sala de aterrizaje de Doo-Dah, se puede ver una serie de ventanas de vidrio cerca del techo, detrás de las cuales hay un túnel utilizado por la vía del ferrocarril de Disneyland.

Antes del regreso al área de carga, a los pasajeros se les da una vista previa de la foto que se tomó en la última caída a través de una pantalla superior. El profesor Barnaby Owl, un audio-animatrónico de techo, llama la atención de los jinetes hacia la pantalla mientras comenta sus expresiones. Después de desembarcar del tronco, los pasajeros ingresan a una "habitación oscura", donde obtienen una vista previa de la fotografía de su viaje antes de salir de regreso a Critter Country.

Disneylandia tokyo

Splash Mountain en Tokyo Disneyland

Splash Mountain en Tokyo Disneyland es muy similar a la versión de Florida del viaje, con algunas excepciones. El diseño del paseo es una imagen especular de Florida debido a la ubicación de la atracción en el lado opuesto del río. Los personajes secundarios son completamente diferentes y las escenas del programa están en diferentes órdenes. La versión de Tokio también carece de una estructura similar a un molino o un granero en el segundo ascensor (aunque se usa como la entrada principal a la fila de viajes). En cambio, los troncos se aventuran en una abertura similar a una cueva para comenzar el segundo ascenso. Otra diferencia con la versión de Florida es que la caída de Slippin 'Falls tiene lugar en una cueva oscura, lo que hace que la caída final sea la única al aire libre. La versión de Tokio no tiene una caída adicional después de la mayor caída, mientras que la versión de Florida sí.

Reino Mágico

Splash Mountain en el Reino Mágico

Sin un Critter Country en Walt Disney World, Splash Mountain está ubicado en Frontierland , al otro lado del Big Thunder Mountain Railroad . La construcción de Splash Mountain requirió la demolición de la estación de ferrocarril existente y convertir temporalmente el ferrocarril en un servicio de transporte entre Main Street, EE. UU. Y Mickey's Toontown Fair .

Los pasajeros abordan troncos de ocho pasajeros, sentados de dos en dos, a diferencia de Disneyland, donde se sientan uno por uno. Los troncos ahora están equipados con barras de regazo por razones de seguridad luego de una renovación en enero de 2011. El registro sale del área de carga, donde Br'er Frog proporciona una narración introductoria. El tronco asciende por un elevador de doble cadena que deposita a los pasajeros en un pequeño estanque en el fondo de la gran caída. Después de un giro a la derecha, los troncos ingresan al granero y suben otro ascensor hasta el espacio detrás de la montaña visible, antes de flotar suavemente a través de un paisaje diseñado para evocar la sensación de un río en el sur de los Estados Unidos , particularmente en Georgia, donde tenía su base Song of the South. . Las casas de los tres personajes principales, equipo agrícola envejecido, vagones de diligencias y barriles de cerveza se incorporan al paisaje, junto con una versión instrumental country de "How Do You Do?" que emana de altavoces ocultos a lo largo de la vía fluvial. Después de pasar la cueva de Br'er Bear, los troncos descienden por la caída de Slippin 'Falls y vuelven a cruzar por debajo del canal. Los registros luego ingresan al edificio del espectáculo que contiene la parte interior de la atracción, donde varios animales audio-animatrónicos, incluidos gansos y ranas, cantan el primer número musical de la atracción, "¿Cómo estás?". Varias viñetas establecen la historia de un inquieto Br'er Rabbit que sale de casa y es perseguido por Br'er Fox y Br'er Bear.

Br'er Fox y Br'er Bear ven a Br'er Rabbit diciéndole al Sr. Bluebird que irá a su Laughing Place. Br'er Porcupine le advierte del peligro que se avecina, pero Br'er Rabbit continúa. "Everybody's Got a Laughing Place" comienza a sonar después de que Br'er Bear abre la trampa para conejos de Br'er Fox. Los troncos continúan más allá de un correcaminos que pide que lo lleven al Laughin 'Place, mientras las zarigüeyas cantan la canción desde arriba. Los troncos llegan a un túnel oscuro seguido de una "caída-caída" en el Laughin 'Place. Las abejas atacan a Br'er Bear mientras Br'er Rabbit se ríe de alegría, sin saber que Br'er Fox está detrás de él, preparándose para dejar caer una colmena sobre él. Luego, los troncos pasan por otra caída corta y se adentran más en las escenas de la caverna. Allí, tortugas montadas en géiseres y riendo, ranas toro cantando y fuentes de agua danzantes guían el tronco a un área oscura en la que Br'er Rabbit ha sido capturado por Br'er Fox en una cueva de estalactitas y estalagmitas . Dos buitres (esta vez con sombreros de copa) se burlan de los pasajeros cuando comienzan su ascenso por el último tramo. Una escena al lado izquierdo del canal muestra a Br'er Fox amenazando a Br'er Rabbit, con Bre'r Rabbit suplicando que no lo arrojen al brezo.

En la cima de esta tercera colina de elevación, el tronco desciende la caída de 50 pies (15 m) en un ángulo de 45 grados, alcanzando una velocidad máxima de 40 mph, hacia un túnel debajo de la pasarela Frontierland. Después de otro segmento de canal al aire libre, el tronco vuelve a la montaña, donde las criaturas de "Doo Dah Landing" cantan "Zip-a-Dee-Doo-Dah" para celebrar el regreso de Br'er Rabbit, mientras que Br'er Fox y Br'er Bear intenta defenderse de Br'er Gator. Al final, Br'er Rabbit canta con el Sr. Bluebird, diciéndole que aprendió la lección.

Después de salir del registro, los pasajeros pueden tocar sus tarjetas o MagicBands para guardar la foto de su viaje.

Banda sonora

Disneylandia

Splash Mountain en Disneyland presenta música en una " big band " de jazz que se combina con el estilo orquestal, que se ajusta a la proximidad de la atracción a New Orleans Square.

  • "¿Cómo lo haces?" - Grabado especialmente para el viaje en 1988 por The Floozies, una banda de 29 miembros de Oregon . La pista de acompañamiento de 'Bom, bom, bom, bom ...' que se puede escuchar proveniente de las ranas toro en acompañamiento a la letra cantada por los Geese fue cantada por 13 de los 29 miembros. Walter Steven "Sim" Hurgle (n. 1963) es el vocalista principal de la banda, y su voz se puede escuchar cantando la mayoría de las palabras, mientras que sus compañeros de banda brindan armonía y coros. Una de las ranas toro tiene la voz del veterano actor de voz Thurl Ravenscroft .
  • "Ev'rybody Has a Laughing Place" y "Burrow's Lament" : estas canciones son cantadas por Elisa, Georgia y Castell Newton, tres hermanas de California que trabajaban para The Walt Disney Company en el momento de la construcción de la atracción. Castell y Elisa cantan la letra, mientras que Georgia fue responsable de los agudos y operísticos 'ahh's' de fondo, que fueron eliminados cuando la canción cambió de "Sooner or Later" a "Burrow's Lament". Burrow's Lament es principalmente cantada por BJ Ward. Jess Harnell da voz a los buitres sobre la tercera colina de elevación .
  • "Zip-a-Dee-Doo-Dah" : se utilizó un coro formado por más de 75 miembros del elenco para grabar esta última partitura, grabada en los estudios de Burbank de la compañía en 1987. Jess Harnell canta un solo como Br'er Rabbit como los registros toman su último giro de regreso a la estación.

Además, varias otras canciones de Song of the South se escuchan como pistas instrumentales, sonando en un bucle cerca de la atracción y en el área de la cola. Estos incluyen "Eso es lo que dijo el tío Remus", "Tarde o temprano", "Todo lo que quiero", "Quién quiere vivir así" y "Deja que la lluvia caiga". El bucle solo presenta canciones de la película y dura aproximadamente 25 minutos.

Los animadores tardaron más de 80 horas en sincronizar cada figura. Para volver a cablear y probar cada figura tomó tres meses adicionales antes de que la atracción pudiera abrirse, ya que los programadores tenían la tarea de reprogramar las figuras de sus actuaciones anteriores de America Sings con un nivel decente de realismo de acuerdo con la nueva configuración. Cada personaje puede realizar 45 segundos de movimiento y diálogo antes de que una función de bucle reinicie la secuencia desde el principio.

Disneylandia tokyo

Como en Florida, las melodías principales consisten en banjos, violines y armónicas. Las voces, sin embargo, son completamente diferentes de la atracción del Reino Mágico, con los versos específicos cantados dentro de las escenas del espectáculo arreglados en diferentes órdenes y los coros y coros arreglados con diferentes armonías. Además, el diálogo y la letra en Tokio son japoneses para "How Do You Do?" y "Zip-a-Dee-Doo-Dah", pero en inglés para "Ev'rybody's Got a Laughin 'Place". En ambos casos, "Burrow's Lament" se escucha como una pista instrumental con timbales (una toma que se grabó originalmente para Disneyland, pero que nunca se usó), con orquesta dramática y coro.

Reino Mágico

El viaje presenta las mismas canciones que se escuchan en la atracción de Disneyland, que son variaciones de las tres canciones que se encuentran en los segmentos animados de Song of the South , aunque la atracción no presenta estas canciones en el mismo orden que la película. Debido a la ubicación del viaje en Frontierland, la banda sonora presenta una sensación de campo, con banjos y armónicas como instrumentos principales, y también debido a la proximidad de Florida a Georgia, donde se desarrolla Song of the South . "Burrow's Lament" es la única excepción, ya que utiliza una pista orquestal con timbales grabados originalmente para la versión de Disneyland.

En el orden que se escucha en los segmentos de recorrido de la atracción:

  • "¿Cómo lo haces?"
  • "Todo el mundo tiene un lugar para reír"
  • " Zip-a-Dee-Doo-Dah "

Las canciones de la película que se escuchan como pistas instrumentales en el área de la cola incluyen "Eso es lo que dijo el tío Remus", "Que caiga la lluvia", "Tarde o temprano" y el tema de apertura de la película. También se tocan canciones tradicionales como " Old MacDonald Had a Farm " y " Goober Peas " en un estilo bluegrass . El ciclo dura aproximadamente una hora e incluye diferentes orquestaciones de las tres canciones principales que se escuchan en el viaje.

Lanzamientos musicales

A pesar de haber sido lanzado en CD atribuidos a Magic Kingdom o Walt Disney World en general, además de tener a menudo atribuciones de pistas específicas (como "de Walt Disney World Splash Mountain"), la banda sonora de estilo country-western se encuentra en Florida y Los parques de Tokio al menos han logrado aparecer en el CD de Walt Disney World de 2003 titulado "The Official Album / Where Magic Lives". Los banjos se escuchan durante más de la mitad de la duración de 7:57, así como al final. Es un arreglo musical muy diferente en comparación con muchos otros CD de "Walt Disney World", "Disneyland" o una combinación de "Walt Disney World / Disneyland" etiquetados como "El álbum oficial". El paseo de Disneyland no incorpora esta banda sonora de temática country-western en particular. Las versiones acreditadas por fans de la versión country-western del Magic Kingdom también han aparecido como descargas MP3 en línea. Las versiones de Tokyo Disneyland también han aparecido, pero han sido más difíciles de localizar.

Álbum Pista (s) Largo
El álbum oficial de Disneyland y Walt Disney World (1991 CD)
  • "Todo el mundo tiene un lugar para reír"
  • "Zip-a-Dee-Doo-Dah"
Disneyland / Walt Disney World: The Official Album (1997 CD)
  • "Zip-a-Dee-Doo-Dah"
  • "Todo el mundo tiene un lugar para reír"
Walt Disney World Resort: The Official Album (1999 CD) "Todo el mundo tiene un lugar para reír"
Walt Disney World Resort: Álbum oficial (2000 CD) Medley atribuido a Magic Kingdom 7:00
Álbum oficial: Walt Disney World Resort Celebrating 100 Years of Magic (2001 CD) Medley atribuido a Magic Kingdom 8:00
Disneyland Park: The Official Album (2001 CD) Popurrí 8:00
"El álbum oficial / Donde vive la magia": Walt Disney World (2003) Popurrí country-western con banjos 7:57
Una historia musical de Disneyland (2005) Popurrí 12:00
La celebración más feliz de Disney en la tierra (2005) Medley con:
  • "¿Cómo lo haces?"
  • "Todo el mundo tiene un lugar para reír"
  • "Zip-a-Dee-Doo-Dah"
8:00
Cuatro parques de Walt Disney World, un álbum mundial (2008)
  • "¿Cómo lo haces?"
  • "Lugar de risa"
  • "Zip-a-Dee-Doo-Dah"
Álbum oficial de Disneyland Resort (2008) Medley, igual que el anterior, pero también incluye una interpretación no vocal de "zumbido de abeja" de:
  • "Todo el mundo tiene un lugar para reír"
  • "Lamento de Burrows"
10:30
Clásicos de Disney (2013) El mismo popurrí atribuido al álbum de Disneyland de 2008. 10:35
Colección Legacy: Disneyland (2015) Medley, igual que el anterior, pero no incluye:
  • Abejas zumbando al "lugar de la risa"
  • "Lamento de Burrow"
8:06

Reparto de voz

  • Br'er Rabbit: Jess Harnell
  • Br'er Fox: JD Hall (versión de Disneyland) / Jess Harnell (versión de Magic Kingdom)
  • Br'er Bear: Nick Stewart y Jess Harnell (algunas líneas) (versión de Disneyland) / James Avery (versión de Magic Kingdom)
  • Sr. Bluebird: Jess Harnell
  • Br'er Frog: James Avery
  • Ranas toro: Thurl Ravenscroft
  • Madre zarigüeya: BJ Ward
  • Madre Conejo : BJ Ward
  • Gansos : Jess Harnell
  • Buitres : Jess Harnell

Ver también

Referencias

enlaces externos