Seis sonatas para varios instrumentos - Six sonatas for various instruments

Seis sonatas para varios instrumentos, compuestas por Claude Debussy , músico francés (francés: Six sonates pour divers instruments, composées par Claude Debussy, musicien français ) fue un ciclo proyectado de sonatas que fue interrumpido por la muerte del compositor en 1918, después de haber compuesto sólo la mitad de las sonatas proyectadas. Dejó atrás sus sonatas para violonchelo y piano (1915), flauta, viola y arpa (1915) y violín y piano (1916-1917).

Historia

A partir de 1914, el compositor, animado por el editor musical Jacques Durand , se propone escribir un conjunto de seis sonatas para varios instrumentos, en homenaje a los compositores franceses del siglo XVIII. La Primera Guerra Mundial , junto con los compositores Couperin y Rameau , inspiraron a Debussy mientras escribía las sonatas.

Durand, en sus memorias tituladas Quelques souvenirs d'un éditeur de musique , escribió lo siguiente sobre el origen de las sonatas:

Después de su famoso Cuarteto de Cuerdas, Debussy no había escrito más música de cámara. Luego, en los Conciertos Durand, volvió a escuchar el Septeto con trompeta de Saint-Saëns y volvió a despertar su simpatía por este medio de expresión musical. Admitió el hecho ante mí y lo alenté calurosamente a seguir sus inclinaciones. Y así surgió la idea de las seis sonatas para varios instrumentos.

En una carta al director Bernard Molinari, Debussy explicó que el conjunto debe incluir "diferentes combinaciones, con la última sonata combinando los instrumentos utilizados anteriormente". Su muerte el 25 de marzo de 1918 le impidió llevar a cabo su plan, y Durand sólo completó y publicó tres de las seis sonatas, dedicadas a su segunda esposa, Emma Bardac .

Sonatas

Sonata para violonchelo y piano

La sonata para violonchelo y piano, L. 135, fue escrita en 1915 y destaca por su brevedad, la mayoría de las interpretaciones no superan los 11 minutos. Es un elemento básico del repertorio moderno de violonchelo y se considera comúnmente como una de las mejores obras maestras escritas para el instrumento.

La obra tiene tres movimientos :

  1. Prólogo : Cuaresma, sostenuto e molto risoluto
  2. Sérénade : Modérément animé
  3. Final: Animé, léger et Nervux

Los dos movimientos finales están unidos por una attacca . En lugar de la forma de la sonata , Debussy estructura la pieza al estilo de la sonata monotemática del siglo XVIII, y fue particularmente influenciada por la música de François Couperin .

La pieza hace uso de modos y escalas de tonos enteros y pentatónicos , como es típico del estilo de Debussy. También utiliza muchos tipos de técnica de violonchelo extendido, incluyendo pizzicato de la mano izquierda , spiccato y flautando , falsos armónicos y portamenti. La pieza se considera técnicamente exigente.

No está claro si Debussy hizo comentarios descriptivos relacionados con los personajes de la Commedia dell'arte al violonchelista Louis Rosoor .

Sonata para flauta, viola y arpa (o piano)

La sonata para flauta, viola y arpa (o piano), L. 137, también fue escrita en 1915.

La primera interpretación de la Sonata tuvo lugar en Boston, en el Jordan Hall del Conservatorio de Nueva Inglaterra, el 7 de noviembre de 1916. Los intérpretes eran miembros de un conjunto de viento llamado Longy Club, fundado por el oboísta principal de la Sinfónica de Boston. Orquesta, George Longy. La primera representación en Francia fue privada y tuvo lugar el 10 de diciembre de 1916, en la casa del editor de Debussy, Jacques Durand. Se pensaba que la primera actuación pública en Francia sería en un concierto benéfico el 9 de marzo de 1917. Sin embargo, Thompson (1968) informó que Albert Fransella, Harry Waldo Warner y Miriam Timothy interpretaron la sonata en el Aeolian Hall de Londres el 2 de febrero de 1917 como parte de un concierto ofrecido por el London String Quartet . Una actuación típica dura entre 17 y 18 minutos.

Según Léon Vallas (1929), Debussy inicialmente planeó esto como una pieza para flauta, oboe y arpa. Posteriormente decidió que el timbre de la viola sería una mejor combinación para la flauta que el del oboe, por lo que cambió la instrumentación a flauta, viola y arpa. La instrumentación se convertiría más tarde en una instrumentación de conjunto estándar.

La obra tiene tres movimientos:

  1. Pastorale : Lento, dolce rubato
  2. Interludio : Tempo di Minuetto
  3. Final: Allegro moderato ma risoluto

Sonata para violín y piano

La sonata para violín y piano en sol menor, L. 140, fue escrita en 1917. Fue la última gran composición del compositor y destaca por su brevedad; una actuación típica dura unos 13 minutos. El estreno tuvo lugar el 5 de mayo de 1917, la parte de violín interpretada por Gaston Poulet , con el propio Debussy al piano. Fue su última actuación pública.

La obra tiene tres movimientos:

  1. Allegro vivo
  2. Intermedio: Fantasque et léger
  3. Final: Très animé

Las sonatas inconclusas

Debussy escribió en el manuscrito de su sonata para violín que la cuarta sonata debería escribirse para oboe, trompa y clavecín , y la quinta para trompeta, clarinete, fagot y piano.

Para la última y sexta sonata, Debussy imaginó un concierto donde las sonoridades de los "varios instrumentos" se combinan, con la graciosa ayuda del contrabajo , haciendo que la instrumentación:

Flauta
Oboe
Clarinete
Fagot
bocina
Trompeta
Arpa
Piano
Clave
Violín
Viola
Violonchelo
Contrabajo

La idea de combinar los instrumentos oboe, trompa y clavicémbalo , inspiró a Thomas Adès a escribir su Sonata da Caccia , y la combinación de los instrumentos trompeta, clarinete, fagot y piano, inspiró a Marc-André Dalbavie a escribir su Axiom .

El compositor australiano Lyle Chan ha escrito tres sonatas para las mismas combinaciones de instrumentos que en las tres sonatas inconclusas de Debussy.

Bibliografía

  • Lockspeiser, Edward; Halbreich, Harry (1980). Claude Debussy (en francés). París: Fayard. pag. 823. ISBN 2-213-00921-X.

Referencias

Notas
Fuentes

enlaces externos

Partitura