Shirin Abedinirad - Shirin Abedinirad

Shirin Abedinirad
Abedinirad en Sotheby's Hong Kong Gallery, 2016.
Nació	1986 (34 a 35 años de edad) Tabriz , Azerbayjan , Irán
alma mater	Universidad Dr Shariaty
Conocido por	Instalación y videoarte

Shirin Abedinirad ( persa : شیرین عابدینی‌راد ; nacida en 1986) es una artista iraní mejor conocida por sus instalaciones de espejos. Sus obras suelen presentar ilusiones ópticas, ya que experimenta con la luz y el movimiento a través de espejos. Habiendo trabajado en instalaciones escultóricas, performance y videoarte, Abedinirad ha explorado el concepto fundamental de identidad propia en el contexto más amplio de la sociedad. En 2016, fue autora de un libro titulado Arte conceptual y diseño de moda en el siglo XXI , que fue publicado por Nazar Art Publication en Irán.

Temprana edad y educación

Abedinirad nació en 1986 en Tabriz , Irán . Comenzando su carrera artística con la pintura, estudió Moda y Diseño Textil en la Universidad Dr Shariaty en Teherán. El enfoque principal de su disertación fue el arte conceptual y las formas en que se relaciona con la moda.

También ha estudiado videoarte bajo la supervisión del cineasta iraní Abbas Kiarostami, quien la seleccionó junto con algunos otros artistas para participar en su taller en el Festival de Cine IBAFF en Murcia , España , en 2013. En la ceremonia de clausura del Festival, Abedinirad presentó una obra de arte de performance que ella dedicó al video artista estadounidense Bill Viola en su presencia en el evento.

En 2014, fue galardonado con Abedinirad un artista de beca de un año para participar en los proyectos culturales de Benetton ‘s centro de investigación de Fabrica en Treviso , Italia .

Obras

Abedinirad explora problemas humanos complejos a través de sus obras simbólicas. Sus instalaciones examinan las conexiones entre los seres humanos y la naturaleza. Tanto los lugares desérticos como los industriales se utilizaron como escenario para las instalaciones de espejos Evocation (2013) y Heaven on Earth (2014), en las que se incrustaban numerosos espejos en el suelo para reflejar el cielo. Al crear reflejos hacia el cielo a través de espejos, Abedinirad buscó mostrar la relación entre la mente humana y los elementos naturales. Los espejos se usaron particularmente para simbolizar el agua en medio de la tierra seca de Irán y las estructuras artificiales de Italia.

En agosto de 2015, Abedinirad completó su instalación Mirrored Ziggurat como parte del Underbelly Arts Festival en Sydney , Australia . Inspirada en la estructura piramidal de los zigurats en la antigua Mesopotamia , esta instalación distorsiona la percepción de los espectadores y presenta una visión transformadora del yo.

En octubre de 2015, Abedinirad colaboró ​​con el diseñador de interacción italiano Gugo Torelli en un proyecto llamado Babel Tower . La escultura construida con cajas de vidrio se sentó durante unos días en Dasht-e Kavir , un desierto en la meseta central iraní . Impulsada por un procesador Arduino , la torre detectó cambios en las condiciones climáticas que agregaron una característica cinética a sus nueve niveles. La escultura se inspiró en un antiguo ideal utópico que aparece en la historia bíblica Génesis 11. Como explicó Abedinirad: “[Esta] es una instalación interactiva que recontextualiza la arquitectura espiritual de la Torre de Babel con materiales modernos”. Esta obra de arte fue seleccionada como las ocho instalaciones remotas publicadas por la revista Wired en marzo de 2017. En diciembre de 2017, su fotografía también fue publicada por Stanford University Press como portada de un libro titulado Arqueología de Babel .

Mirrored Ziggurat y Babel Tower no solo acercan a los humanos y la naturaleza como sus trabajos anteriores, sino que también crean una unión de la historia antigua con el mundo actual.

Exposiciones

En 2015, Mirrored Zuggurat de Abedinirad se presentó en Cockatoo Island , Australia, para el Festival de las Artes Underbelly de dos días. En 2016, su escultura Sulūk se exhibió en la exposición de artes visuales One Belt One Road que se llevó a cabo en la galería Sotheby's de Hong Kong . Organizado por la Federación de Mujeres de Hong Kong, el evento ilustró la importancia de las artistas visuales femeninas entre las naciones de la Franja y la Ruta en Asia, Europa y África. Entre otros artistas cuyas obras se exhibieron en esta Galería se encontraban Yayoi Kusama y Joana Vasconcelos . La exposición exploró los vínculos entre la antigua Ruta de la Seda y la Iniciativa Belt and Road.

De abril a julio de 2017, el videoarte Gliss de Abedinirad se exhibió en la Bienal Internacional de Arte Land de Andorra . De agosto a septiembre de 2017, colaboró ​​con Dionne Lee en una exhibición de videos titulada Once horas y media , que se presentó en Aggregate Space Gallery en West Oakland . Curada por Shaghayegh Cyrous , la exposición se centró en sorprendentes similitudes en la vida cotidiana de las dos mujeres iraníes y estadounidenses, a pesar de que sus ubicaciones y culturas eran diferentes. En el mismo año, el video de su Torre Babel fue exhibido en el Festival Internacional FILE ANIMA + Electronic Language en São Paulo , Brasil . Desde octubre de 2017, In Between (Part II): So Far ha estado en exhibición en Mana Contemporary, que ofrece seis instalaciones de seis mujeres que trabajan para dar forma al videoarte contemporáneo iraní. Con el paso de Abedinirad , la muestra es la segunda parte de una serie de exposiciones comisariada por Shahram Karimi.

En marzo de 2018, participó en la Bienal de Escultura de Lorne mostrando su instalación Breakwaver .

Ver también

• arte islámico
• Arte iraní
• Caligrafía islámica
• Lista de artistas iraníes

Referencias

enlaces externos

• Página web oficial