Sarah Siddons - Sarah Siddons
Sarah Siddons | |
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 1785 retrato de Thomas Gainsborough
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| Nació |
Sarah Kemble
5 de julio de 1755
Brecon , Gales
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| Murió | 8 de junio de 1831 (75 años) Londres, Inglaterra
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| Lugar de descanso | Cementerio de Santa María , Paddington Green, Londres , Inglaterra |
| Ocupación | Actriz |
| Esposos) | William Siddons |
| Padres) | Roger Kemble y Sarah Ward |
| Parientes |
John Philip Kemble (hermano) Charles Kemble (hermano) Stephen Kemble (hermano) Ann Hatton (hermana) Elizabeth Whitlock (hermana) Fanny Kemble (sobrina) Henry Stephen Kemble (sobrino) Mary Frances Scott-Siddons (bisnieta) |
Sarah Siddons ( de soltera Kemble ; 5 julio 1755-8 junio 1831) fue una actriz galesa, la más conocida trágica del siglo 18. El crítico contemporáneo William Hazlitt calificó a Siddons de "tragedia personificada".
Era la hermana mayor de John Philip Kemble , Charles Kemble , Stephen Kemble , Ann Hatton y Elizabeth Whitlock , y la tía de Fanny Kemble . Fue más famosa por su interpretación del personaje de Shakespeare , Lady Macbeth , un personaje que hizo suyo, así como por desmayarse al ver los Mármoles de Elgin en Londres.
La Sarah Siddons Society, fundada en 1952, continúa otorgando anualmente el premio Sarah Siddons en Chicago a una distinguida actriz.
Fondo
El siglo XVIII marcó el "surgimiento de una cultura de celebridades reconociblemente moderna" y Siddons estuvo en el corazón de ella. Los retratos que mostraban a actrices vestidas con trajes aristocráticos, los periódicos de reciente industrialización difundían los nombres e imágenes de las actrices y los chismes sobre sus vidas privadas se difundían entre el público. Aunque pocas personas habían visto actuar a Siddons, su nombre había circulado hasta tal punto que cuando se anunció "la multitud se comportó como si ya la conociera". Las actrices que actuaban y actuaban como aristócratas disminuían la diferencia a los ojos del público entre actrices y aristócratas y muchas ganaban grandes cantidades de dinero. A pesar de que esto otorgaba a las actrices un mayor control, las mujeres todavía eran vistas como "representaciones extremas de la feminidad: eran buenas o malas, cómicas o trágicas, prostitutas o vírgenes, amantes o madres". Sus roles en el escenario y sus biografías personales se difuminaron, lo que llevó a muchas actrices a utilizar estas representaciones extremas de la feminidad para crear una persona que pudiera verse tanto dentro como fuera del escenario.
Biografía
Vida temprana
Siddons nació como Sarah Kemble en Brecon , Brecknockshire, Gales , la hija mayor de Roger Kemble , católico romano, y Sarah "Sally" Ward, protestante. Sarah y sus hermanas se criaron en la fe de su madre y sus hermanos se criaron en la fe de su padre. Roger Kemble era el gerente de una compañía de teatro itinerante, la Compañía de Comediantes de Warwickshire .
Aunque la compañía de teatro incluía a la mayoría de los miembros de la familia Kemble , los padres de Siddons inicialmente desaprobaron su elección de profesión. En ese momento, la actuación apenas comenzaba a convertirse en una profesión respetable para una mujer.
Desde 1770 hasta su matrimonio en 1773, Siddons sirvió como sirvienta de una dama y más tarde como compañera de Lady Mary Bertie Greatheed en Guy's Cliffe cerca de Warwick . Lady Greatheed era la hija del duque de Ancaster ; su hijo, Bertie Greatheed , fue un dramaturgo que continuó la amistad de la familia con Siddons.
Carrera temprana: antes del éxito en Londres
En 1774, Siddons ganaron su primer éxito como Belvidera de Thomas Otway 's Venecia Preserv'd . Esto le trajo a la atención de David Garrick , que envió a su adjunto a verla como Calista en Nicholas Rowe 's Fair Penitente , siendo el resultado que estaba comprometida a aparecer en el Teatro Drury Lane . Debido a la inexperiencia, así como a otras circunstancias, sus primeras apariciones como Portia y en otras partes no fueron bien recibidas y recibió una nota del gerente de Drury Lane que decía que sus servicios no serían necesarios. Ella fue, en sus propias palabras, "desterrada de Drury Lane como candidata inútil a la fama y la fortuna".
Después de que fue liberada de Drury Lane, Siddons fue contratada inmediatamente por Richard Yates, gerente del Theatre Royal Birmingham . Durante el verano de 1776, John Henderson vería actuar a Siddons. Inmediatamente quedó impresionado por su excelencia y declaró que nunca sería superada. Hizo más que esto; escribió directamente a Palmer, gerente del Theatre Royal Bath , para aconsejarle un compromiso de ella sin demora. Debido a que no había roles disponibles para Siddons en el momento de la carta de Henderson, Palmer no pudo atender de inmediato su consejo.
En 1777, hizo "el circuito" en las provincias. Durante los siguientes seis años trabajó en empresas provinciales, en particular York y Bath . Su primera aparición en el Old Orchard Street Theatre de Bath fue en el otoño de 1778 con un salario de £ 3 por semana (equivalente a £ 385 en 2019, o aproximadamente $ 491). Esta cantidad creció a medida que sus actuaciones se hicieron más conocidas y comenzó a aparecer en Bristol en el Theatre Royal, King Street (que ahora alberga el Bristol Old Vic ), también dirigido por John Palmer . Siddons vivió con su esposo e hijos en una casa georgiana en 33 The Paragon en Bath, hasta su última actuación allí en mayo de 1782.
Para despedirse de Bristol y Bath, Siddons presentó su famoso discurso de las "tres razones". En un discurso de su propia escritura, Siddons presentó literalmente a sus tres hijos como sus tres razones para irse. Ella dijo 'Estos son los lunares que me llevan de tu lado; / Donde estaba arraigado - donde podría haber muerto. / Levántense, elfos, y defiendan la causa de su madre 'La presentación de su propia maternidad fue algo que usó a lo largo de su carrera, especialmente cuando realizó su próxima aparición en Drury Lane, el 10 de octubre de 1782, que no podría haber sido más diferente de sus actuaciones de debut. Fue una sensación inmediata interpretando el papel principal en la adaptación de Garrick de una obra de Thomas Southerne , Isabella o The Fatal Marriage . Tan buena era ella que "Su patética encarnación de la aflicción doméstica creó sensación, inundó a la audiencia con lágrimas y emocionó a los críticos con elogios hiperbólicos".
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Mitad de carrera: roles notables
Siddons continuó actuando en provincias, apareciendo en The Theatre , Leeds, en 1786 y constantemente trajo una comprensión profunda de cada uno de sus roles. Fue a través de sus representaciones de Lady Macbeth e Isabella, en particular, que Siddons ofreció una nueva forma de abordar el personaje. A Siddons se le atribuye el mérito de inventar y promover la precisión textual por encima de las tradiciones teatrales de su tiempo: "Siddons fue única por familiarizarse con el guión completo, sentarse fuera del escenario para escuchar la obra completa y prestar especial atención a sus compañeros de escena y a pistas textuales que podrían ayudar al rendimiento ".
Su papel más famoso fue el de Lady Macbeth , que interpretó por primera vez el 2 de febrero de 1785. Ella cautivó a su audiencia a través de la grandeza de sus emociones mientras expresaba las pasiones asesinas de Lady Macbeth. En lugar de retratar a Lady Macbeth como una reina malvada asesina, Siddons la describió con un fuerte sentido de maternidad y una delicada feminidad. Como señaló en sus propias "Observaciones al personaje de Lady Macbeth", Siddons encontró una fragilidad descubierta en este papel. "Ella leyó, en el soliloquio 'He dado mamada', una 'tierna alusión [a] la madre materna que anhela a su bebé'; es por lo tanto en Lady Macbeth donde Siddons encontró el mayor y mejor alcance para sus habilidades de actuación. Era alta y tenía una figura llamativa, una belleza brillante, ojos poderosamente expresivos y una conducta solemne y digna que le permitía reclamar el personaje como propio.
Después de Lady Macbeth interpretó a Desdemona , Rosalind , Ofelia y Volumnia , todas con gran éxito; pero fue como la reina Catalina en Enrique VIII que descubrió un papel casi tan bien adaptado a sus poderes de actuación como el de Lady Macbeth. Una vez le dijo a Samuel Johnson que Catherine era su papel favorito, ya que era el más natural.
El papel de Hamlet
Sarah Siddons interpretó el papel de Hamlet varias veces durante tres décadas. A principios del siglo XIX, "Hamlet se había convertido posiblemente en el personaje más icónico de Shakespeare". Su decisión de abordar este papel fue fascinante, ya que los roles de género cruzado eran "generalmente más difíciles y exigentes que un papel de calzones". El intérprete necesitaría mantener la ilusión durante toda la duración de la obra en lugar de un papel de calzones que es mucho más breve y obtuvo un éxito cómico debido a la mala entrega del personaje al representar al sexo opuesto.
Lejos de ser una curiosidad puntual, "Siddons interpretó a Hamlet repetidamente, aunque de forma esporádica, durante tres décadas, siempre en provincias y nunca en Londres, hasta que cumplió los cincuenta". Sarah Siddons interpretó por primera vez a Hamlet en Worcester en 1775 y luego en Manchester frente a su hermano John Philip Kemble como Laertes en marzo de 1777. En el teatro de Bristol, interpretó a Hamlet en 1781. Luego repitió el papel en Liverpool. En Dublín, interpretó a Hamlet durante la temporada de 1802-03 y una vez más en 1805. Propuso esa última actuación a su amigo y compañero actor William Galindo como un resurgimiento de su exitosa actuación de 1802, con ella como Hamlet y Galindo como Laertes. Esta producción revival de 1805 causó suficiente impresión como para ser caricaturizada en The Dublin Satirist cinco años después, en 1810.
Status de celebridad
Personaje famoso y la "estrella femenina"
Fue el comienzo de veinte años en los que se convirtió en la reina indiscutible de Drury Lane . Su estatus de celebridad fue llamado "mítico" y "monumental", y a mediados de la década de 1780, Siddons se había establecido como un ícono cultural. Sin embargo, su iconografía y la forma de su celebridad diferían mucho en comparación con sus contrapartes femeninas. Siddons, según Laura Engel, inventó una nueva categoría de feminidad para las actrices: la "estrella femenina". Al "difuminar hábilmente la distinción entre los personajes que interpretó en el escenario con representaciones de ella misma fuera del escenario (como invoca la mayoría de los retratos de la época)", Siddons pudo presentar una dualidad a sus admiradores. Inmediatamente proyectaría lo "divino y lo ordinario, doméstico y autoritario, fantástico y real".
Evitó las acusaciones de libertinaje sexual, y el único daño a su carrera se enfrentó hacia el final, cuando surgieron caricaturas y estampados satíricos que detallaban el declive físico y la robustez de su cuerpo. Shearer West, en un análisis del colapso de las personalidades privadas y públicas de Siddons, escribió que el hermano de Siddons, el actor y gerente John Philip Kemble "reescribió sustancialmente pasajes en algunas de las obras para moderar cualquier descortesía [y] trascender las indiscreciones sexuales "Eso podría dañar su reputación de decoro femenino.
Siddons tenía una habilidad única para controlar su propia personalidad de celebridad y "manipular su imagen pública a través de una variedad de materiales visuales". Algunos estudiosos creen que, aunque la fama y el éxito de Siddons parecían fáciles, de hecho fue "un proceso altamente construido". su éxito, pero fatigado, ya que "siempre estaba consciente del poder supremo de su público para aprobarla o destruirla" Al ser consciente de su posición ante el ojo público, Siddons "seleccionó cuidadosamente los roles en los que apareció y cultivó asiduamente su imagen doméstica ". Ella solo elegiría roles que pudieran ayudar a su popularidad y proteger su imagen. Al difuminar hábilmente la distinción entre los personajes que interpretó en el escenario con su presentación fuera del escenario, Siddons combinó su personalidad maternal con representaciones de la feminidad británica. Esto permitió ella para evitar el mismo reproche y escándalo que otras actrices de la época. Por ejemplo, Siddons utilizó su papel de Isabella, una madre sacrificadora, para enmarcar su "ascenso al estrellato en términos de sus papeles maternos en el escenario y fuera del escenario". Al realizar estos momentos domésticos con el resultado del triunfo público, Siddons supo reiterar las características que la convirtieron en una celebridad e ícono tan popular; “Su devoción por su familia y su humilde existencia entre bastidores”. El papel de Siddons fuera del escenario, entonces, parece ser el de la esposa y madre ordinaria y esto fue crucial en una época en la que se esperaba que las mujeres se quedaran en casa, en lugar de mantener a su familia. En general, su elección de roles y su personalidad cuidadosamente construida significaron que Siddons pudo vivir la totalidad de su carrera con poco o ningún escándalo público.
Poder de actuación
El biógrafo teatral Henry Barton Baker escribió:
Se cuentan historias maravillosas de sus poderes sobre los espectadores. Macready relata que cuando interpretó a Afasia en Tamerlán , después de ver a su amante estrangulado ante sus ojos, tan terrible fue su agonía cuando cayó sin vida sobre el escenario, que el público creyó que estaba realmente muerta, y solo la seguridad del gerente pudo apaciguarla. ellos. Una noche, Charles Young estaba interpretando a Beverly para su señora Beverly en The Gamester , y en la gran escena estaba tan abrumado por su patetismo que no podía hablar. Hasta el último recibió el homenaje de los grandes; incluso el duque de Wellington asistía a sus recepciones, y los carruajes pasaban frente a su puerta casi todo el día.
En la noche del 2 de mayo de 1797, personaje de Sarah Siddons de Inés en George Lillo 's Fatal curiosidad sugirió asesinato con 'una expresión en su cara que hizo que la carne de la fluencia espectador.' Entre el público estaba Henry Crabb Robinson , cuya respiración se hizo difícil. Robinson entró en un ataque de histeria y casi fue expulsado del teatro. Esta 'Fiebre de Siddons' era algo común con Richards incluso sugiriendo que era parte de la diversión: 'La moda teatral para que el público gritara lo que fuera que hiciera la heroína se originó en Sarah. La 'fiebre de Siddons', que 'elevó el precio de las sales y el hartshorn', a menudo incluía ataques de desmayo, histeria y paroxismos físicos como parte del disfrute '.
Siddons ocasionalmente daba lecturas públicas de obras de teatro, y la poeta y dramaturga escocesa Joanna Baillie registró sus pensamientos sobre varias representaciones realizadas en 1813. A pesar de sus reservas sobre los "frecuentes estallidos de voz de Siddon más allá de lo que justificaba la pasión natural", Baillie le escribió a Sir Walter Scott : "Tómalo todo, fue una actuación excelente y poderosa; y cuando haya cesado , los de esta generación no podremos volver a ver nada parecido".
Retrato como la musa trágica
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Encargado y terminado en 1784, el retrato de Sir Joshua Reynolds , Sarah Siddons como La musa trágica , se caracteriza por la inspiración de Reynolds, la contextualización de la musa y el distintivo trabajo de pincel y paleta de pintura. Este retrato, como escribe Heather McPherson, se convirtió en la representación conocida de la tragedia, impregnada de ideas contemporáneas sobre la actuación y la representación de las pasiones en la expresión y el comportamiento melancólico de Siddons. La correspondencia de Mary Hamilton con su prometido iluminó su transición fluida del "estudio del artista al escenario teatral", lugares prácticos que se entrelazaron en el siglo XVIII y formaron una parte importante en la creación de la idea misma de celebridad. El interés por el retrato fue tan grande que la casa de William Smith se transformó en una galería cuasi pública tras su adquisición del cuadro.
Mrs. Siddons and Her Son, de William Hamilton , en The Tragedy of Isabella ganó mucha tracción debido a la relación mutuamente beneficiosa entre el pintor y la actriz. Hamilton había vendido su pintura por 150 libras antes de que fuera exhibida en la Royal Academy, aunque mantuvo la pintura allí durante más de una semana y colocó anuncios en al menos tres periódicos importantes invitando al público a verla. Un biógrafo contemporáneo recordó que «los carruajes se apiñaban en la puerta del artista; y, si todas las bellas damas que salieron de ellas no lloraron ante el cuadro, las tenían todas, al menos sus pañuelos blancos listos para esa demostración de sensibilidad ''.
Carrera tardía y jubilación: deterioro físico
Como se señala en la biografía de Campbell, Siddons regresó al papel unos seis años más tarde, y en 1802 dejó Drury Lane para su establecimiento rival, Covent Garden . Fue allí, el 29 de junio de 1812, después de 57 representaciones esa temporada, donde ofreció la que fue acreditada como quizás la representación de despedida más extraordinaria en la historia del teatro. La audiencia se negó a permitir que Macbeth continuara después del final de la escena del sonambulismo . Finalmente, después de un tumultuoso aplauso desde el foso, se volvió a abrir el telón y se descubrió a Siddons sentada con su propia ropa y carácter, tras lo cual pronunció un emotivo discurso de despedida a la audiencia. Algunos registros indicaron que su despedida duró ocho minutos, otros sugirieron diez, todo indicando que estaba visiblemente angustiada.
Siddons se retiró formalmente de los escenarios en 1812, pero reapareció en ocasiones especiales. Una solicitud de 1816 de la princesa Charlotte de Gales para ver a Lady Macbeth sacó a Siddons de su retiro. Mucho mayor, Siddons era visiblemente débil, tenía sobrepeso y algunos la consideraban una "grotesca efigie de su antiguo yo". William Hazlitt, en sus relatos posteriores, afirmó que sus actuaciones carecían de la grandeza que habían mostrado en 1785: "la maquinaria de su voz es lenta, hay una pausa demasiado larga entre cada oración [y] la escena del sueño fue más laboriosa y menos natural". Como resultado, según Lisa Freeman, el "estatus icónico de Siddons entró en conflicto con la estética de la autenticidad que cultivaba". Su última aparición fue el 9 de junio de 1819 como Lady Randolph en la obra de teatro Douglas de John Home .
Matrimonio e hijos
En 1773, a la edad de 18 años, se casó con el actor William Siddons. Después de 30 años, el matrimonio se volvió tenso y terminó informalmente con su separación en 1804. William murió en 1808.
Sarah Siddons dio a luz a siete hijos, cinco de los cuales sobrevivió:
- Henry Siddons (1774-1815), actor y director de teatro en Edimburgo
- Sarah Martha (Sally) Siddons (1775–1803)
- Maria Siddons (1779-1798)
- Frances Emilia Siddons (n. 1781), murió en la infancia
- Elizabeth Ann Siddons (1782-1788), murió en la infancia
- George John Siddons (1785-1848), funcionario de aduanas de la India
- Cecilia Siddons (1794-1868), que se casó con George Combe en 1833 y vivió en Edimburgo.
Siddons actuaba regularmente en el escenario cuando estaba visiblemente embarazada, lo que a menudo provocaba simpatía por su personaje. Como Lady Macbeth, su embarazo no solo brindó "un nuevo recordatorio de la vida doméstica tanto de la actriz como del personaje", agregando un aspecto maternal a su interpretación, sino que también creó "un nuevo nivel de tensión en la obra que no estaba presente si el la pareja es percibida como estéril ".
Legado
Muerte y entierro
Sarah Siddons murió en 1831 en Londres. Fue enterrada en el cementerio de Saint Mary en Paddington Green . El cementerio se convirtió en un parque público (St Mary's Gardens) en 1881, y la mayoría de las piedras se limpiaron en ese momento. La lápida de Siddons fue una de las pocas que se conservó, y permanece en buenas condiciones debajo de un dosel de hierro forjado , a pesar de la erosión y la adición moderna de una jaula protectora.
5000 personas asistieron a su funeral. Los periódicos lloraron su muerte y publicaron largos obituarios. Uno dijo: `` Esta dama, que, en un período no muy lejano, no fue menos eminente por el esplendor de sus dotes mentales, que por la imponente majestad de su persona y comportamiento, pagó la gran deuda de la naturaleza el miércoles por la mañana a las nueve. en punto.' Fue descrita como una diosa, real, majestuosa. El alcance de su celebridad llega hasta hoy.
En la cultura popular
El director estadounidense Joseph L. Mankiewicz utilizó ampliamente el retrato de 1784 de Reynolds en su película All About Eve , ganadora del Oscar a la Mejor Película en 1950 . El retrato se ve en lo alto de una escalera de entrada al apartamento de Margo Channing , apareciendo a lo largo de una escena de fiesta, y enfatizado por un primer plano con el que termina la escena. Mankiewicz también inventó la (entonces) ficticia Sarah Siddons Society para la película, junto con su premio, una estatuilla inspirada en la pintura de Reynolds. La película comienza con un primer plano de la estatuilla y termina con un personaje que la sostiene.
La actriz Bette Davis , que interpretó a Margo Channing en la película, se hizo pasar por Siddons en una recreación de 1957 del retrato de Reynolds presentado como parte del Concurso de los Maestros .
En abril de 2010, la BBC Radio 4 's drama de una hora de la mujer presentó Sarah Siddons: La vida en cinco sesiones , un drama de radio por David Pownall sobre la larga relación entre Siddons y artista Thomas Lawrence , en cinco partes de 15 minutos.
Premio Sarah Siddons
Cuando se estrenó la película All About Eve en 1950, el "Premio Sarah Siddons al Logro Distinguido" representado en su escena inicial era un premio puramente ficticio. Sin embargo, en 1952, un pequeño grupo de distinguidos asistentes al teatro de Chicago formó la Sociedad Sarah Siddons y comenzó a otorgar un premio genuino con ese nombre. El ahora prestigioso Premio Sarah Siddons se presenta anualmente en Chicago, con un trofeo inspirado en la estatuilla de Siddons otorgada en la película. Los homenajeados anteriores incluyen a Bette Davis y Celeste Holm , quienes anteriormente fueron el elenco de All About Eve .
Retratos y estatuas
Siddons se sentó para numerosos artistas, y sus retratos incluyen muchos que la representan con un traje que representa un papel teatral.
- Sir Thomas Lawrence pintó por primera vez Siddons en Bath en 1782, y produjo al menos catorce retratos de ella durante los siguientes 22 años. El último de ellos, un retrato de cuerpo entero de 1804, se exhibe en la Tate Britain .
- Sir Joshua Reynolds pintó su famoso retrato, la Sra. Siddons como la musa trágica , en 1784. Le dijo que lo había firmado en el dobladillo de su vestido porque había "decidido pasar a la posteridad en el dobladillo de su prenda". " Ahora cuelga en The Huntington en San Marino, California .
- Un retrato de 1785 de Thomas Gainsborough se exhibe en la Galería Nacional de Londres .
- Un retrato de Siddons se muestra en el salón de la iglesia de St Mary en Paddington Green , cerca de la tumba de Siddons en el antiguo cementerio (ahora St Mary's Gardens).
- También en Paddington Green , una estatua de Siddons domina Harrow Road .
- Una estatua de Siddons por el escultor Thomas Campbell se encuentra en la capilla de San Andrés en la Abadía de Westminster . La estatua sostiene un pergamino y la inscripción dice: "Sarah Siddons. Nacida en Brecon el 5 de julio de 1755. Murió en Londres el 8 de junio de 1831".
- Un busto por James Smith , creada en 1813 se colocó en el cuarto verde en el teatro Drury Lane y anuncios contemporáneos lo describió como el único busto "tomado de la vida"
Otros memoriales
- Siddons Tower, una torre de locura erigida c. 1777 en la orilla del agua en Rostellan cerca del puerto de Cork en Irlanda, fue nombrado en honor de Siddons por Murrough O'Brien, Lord Inchiquin , después de haber entretenido a la actriz en Rostellan House.
- Siddons Lane, una pequeña calle en Marylebone cerca del sitio de una casa en la que una vez vivió, recibió su nombre.
- El lugar de nacimiento de Siddons, una posada en Brecon , Gales, ahora se conoce como The Sarah Siddons Inn. En 1755, cuando Siddons nació en un alojamiento en un piso superior, era una taberna llamada La Paletilla de Cordero.
- The Old House (Sarah Siddons House) en Lower Lydbrook , Gloucestershire es supuestamente el hogar de su infancia.
- En 1923, el Metropolitan Railway de Londres puso en servicio una locomotora eléctrica llamada Sarah Siddons , No. 12. La locomotora permaneció en servicio junto con otras similares en la línea Metropolitana de Londres hasta 1961. Pintada de color granate, ahora es la única de las veinte locomotoras originales que se conserven en buen estado de funcionamiento.
- En 1961, la Escuela Integral Sarah Siddons (más tarde la Escuela de Niñas Sarah Siddons) abrió en North Wharf Road, Paddington. Fue inaugurado oficialmente al año siguiente por la actriz Dame Peggy Ashcroft . Los logros de las mujeres se celebraron en la escuela secundaria solo para niñas, con casas con nombres de mujeres inglesas famosas. En 1980, se convirtió en parte de la Escuela Comunitaria de North Westminster , luego en 2006 se cerró antes de que el sitio se vendiera para desarrollo residencial. En 2019, un grupo de Facebook 'Recordando a Sarah Siddons Comprehensive School' tenía más de 540 miembros.
- En 2020, se dio a conocer una placa conmemorativa en el lugar de su primera aparición profesional, en Worcester.
Ver también
Referencias
Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio público : Chisholm, Hugh, ed. (1911). " Siddons, Sarah ". Encyclopædia Britannica . 25 (11ª ed.). Prensa de la Universidad de Cambridge. págs. 37–38.
Otras lecturas
- Pascoe, Judith (2011). Los archivos de audio de Sarah Siddons: romanticismo y la voz perdida . Ann Arbor: Prensa de la Universidad de Michigan. ISBN 978-0-472-02795-8.
- Robinson, Terry F. (2012). "Sarah Siddons". En Burwick, Frederick; Goslee, Nancy Moore; Hoeveler, Diane Long (eds.). La enciclopedia de la literatura romántica . Malden, MA: Wiley-Blackwell. págs. 1252-1261. ISBN 978-1-4051-8810-4.
- Seewald, enero (2007). Escultura teatral: Skulptierte Bildnisse berühmter englischer Schauspieler (1750–1850), insbesondere David Garrick und Sarah Siddons (en alemán). München: Herbert Utz Verlag. ISBN 978-3-8316-0671-9.