Santa María la Mayor - Santa Maria Maggiore
Basílica de Santa Maria Maggiore | |
---|---|
Basílica Papal de Santa María la Mayor | |
41 ° 53′51 ″ N 12 ° 29′55 ″ E / 41.89750 ° N 12.49861 ° E Coordenadas: 41 ° 53′51 ″ N 12 ° 29′55 ″ E / 41.89750 ° N 12.49861 ° E | |
Localización | Roma |
País | Italia |
Denominación | Iglesia Católica |
Tradicion | Iglesia latina |
Sitio web | Santa maria maggiore |
Historia | |
Estado | Basílica mayor papal |
Dedicación | Bendita Virgen María |
Reliquias retenidas | San Jerónimo (siglo XII) |
Arquitectura | |
Arquitecto (s) | Ferdinando Fuga |
Tipo arquitectónico | Basílica |
Estilo |
Arquitectura romana Arquitectura románica (torre) Arquitectura barroca |
Revolucionario | 432 |
Terminado | 1743 |
Especificaciones | |
Largo | 92 metros (302 pies) |
Ancho | 80 metros (260 pies) |
Ancho de la nave | 30 metros (98 pies) |
Altura | 75 metros (246 pies) |
Administración | |
Diócesis | Diócesis de Roma |
Clero | |
Arcipreste | Stanisław Ryłko |
Nombre oficial | Centro histórico de Roma, las propiedades de la Santa Sede en esa ciudad con derechos extraterritoriales y San Paolo Fuori le Mura |
Escribe | Cultural |
Criterios | yo, ii, iii, iv, vi |
Designado | 1980 |
Numero de referencia. | 91 |
Estado Parte | Italia y la Santa Sede |
Región | Europa y américa del norte |
La Basílica de Santa María la Mayor (en italiano : Basilica di Santa Maria Maggiore , pronunciación italiana: [ˈsanta maˈriːa madˈdʒoːre] ; en latín : Basilica Sanctae Mariae Maioris ), o iglesia de Santa Maria Maggiore , es una basílica mayor papal y la iglesia mariana católica más grande. en Roma, Italia.
La basílica consagra la venerada imagen de Salus Populi Romani , que representa a la Santísima Virgen como la salud y la protectora del pueblo romano, la cual fue concedida una coronación canónica por el Papa Gregorio XVI el 15 de agosto 1838 acompañado por su bula Caelestis Regina .
De acuerdo con el Tratado de Letrán de 1929 entre la Santa Sede e Italia, la Basílica está dentro del territorio italiano y no del territorio del Estado de la Ciudad del Vaticano . Sin embargo, la Santa Sede es propietaria total de la Basílica, e Italia está legalmente obligada a reconocer su propiedad total y concederle "la inmunidad otorgada por el Derecho Internacional a la sede de los agentes diplomáticos de Estados extranjeros". En otras palabras, el complejo de edificios tiene un estatus algo similar al de una embajada extranjera.
Otras denominaciones
La Basílica a veces se conoce como Nuestra Señora de las Nieves , nombre que se le dio en el Misal Romano de 1568 a 1969 en relación con la fiesta litúrgica del aniversario de su dedicación el 5 de agosto, fiesta que entonces se denominaba Dedicatio Sanctae. Mariae ad Nives (Dedicación de Santa María de las Nieves). Este nombre de la basílica se hizo popular en el siglo XIV en relación con una leyenda que alrededor del año 352, durante "el pontificado de Liberio , un patricio romano Juan y su esposa, que no tenían herederos, hicieron voto de donar sus posesiones". a la Virgen María. Rezaron para que les diera a conocer cómo iban a disponer de sus bienes en su honor. El 5 de agosto, en pleno verano romano, durante la noche cayó nieve en la cima del cerro Esquilino En obediencia a una visión de la Virgen María que tuvieron esa misma noche, la pareja construyó una basílica en honor a María en el mismo lugar que estaba cubierto de nieve.
La leyenda se relata por primera vez solo después del 1000 dC. Puede estar implícita en lo que el Liber Pontificalis , de principios del siglo XIII, dice del Papa Liberio: "Construyó la basílica de su propio nombre (es decir, la basílica de Liberia) cerca del Macellum de Livia ". Su prevalencia en el siglo XV se muestra en la pintura del Milagro de la Nieve de Masolino da Panicale .
La fiesta se llamó originalmente Dedicatio Sanctae Mariae (Dedicación de Santa María), y se celebró solo en Roma hasta que se insertó por primera vez en el Calendario Romano General , con ad Nives agregados a su nombre, en 1568. Una congregación nombrada por el Papa Benedicto. XIV en 1741 propuso que la lectura de la leyenda fuera eliminada de la Oficina y que se diera a la fiesta su nombre original. No se tomó ninguna medida sobre la propuesta hasta 1969, cuando se eliminó la lectura de la leyenda y la fiesta se llamó In dedicatione Basilicae S. Mariae (Dedicación de la Basílica de Santa María). La leyenda todavía se conmemora dejando caer pétalos de rosas blancas de la cúpula durante la celebración de la Misa y las Segundas Vísperas de la fiesta.
El edificio más antiguo en el sitio fue la Basílica de Liberia o Santa María Liberiana , después del Papa Liberio (352–366). Este nombre puede tener su origen en la misma leyenda, que cuenta que, al igual que Juan y su esposa, al Papa Liberio se le dijo en un sueño la próxima nevada del verano, fue en procesión hasta donde ocurrió y allí se delimitó la zona en la que se produjo la nevada. la iglesia iba a ser construida. Liberiana todavía se incluye en algunas versiones del nombre formal de la basílica, y "Basílica de Liberia" puede usarse como un nombre contemporáneo e histórico.
Por otro lado, el nombre "Basílica de Liberia" puede ser independiente de la leyenda, ya que, según Pius Parsch, el Papa Liberio transformó un palacio de la familia Sicinini en una iglesia, que por eso fue llamada Basílica Sicinini . Este edificio luego fue reemplazado bajo el Papa Sixto III (432–440) por la estructura actual dedicada a María. Sin embargo, algunas fuentes dicen que la adaptación como iglesia de un edificio preexistente en el sitio de la actual basílica se realizó en la década de 420 bajo el Papa Celestino I , el predecesor inmediato de Sixto III.
Mucho antes de los primeros vestigios de la historia de la nieve milagrosa, la iglesia ahora conocida como Santa María la Mayor se llamaba Santa María del Pesebre ( Sancta Maria ad Praesepe ), nombre que se le dio debido a su reliquia del pesebre o pesebre de la Natividad de Jesucristo , cuatro tablas de madera de sicomoro que se cree que fueron traídas a la iglesia, junto con una quinta, en la época del Papa Teodoro I (640-649). Este nombre aparece en las ediciones tridentinas del Misal Romano como el lugar de la Misa del Papa (la Misa de la estación) en la noche de Navidad, mientras que el nombre "María Mayor" aparece para la iglesia de la Misa de la estación el día de Navidad.
Estado como basílica mayor papal
Ninguna iglesia católica puede ser honrada con el título de basílica a menos que sea por concesión apostólica o por costumbre inmemorial. Santa María la Mayor es una de las únicas cuatro que ostentan el título de basílica mayor . Los otros tres son las basílicas de San Juan de Letrán , San Pedro y San Pablo extramuros . (El título de basílica mayor se usó una vez más ampliamente, y se adjuntó, por ejemplo, a la Basílica de Santa María de los Ángeles en Asís ). Junto con todas las otras basílicas principales, Santa María la Mayor también tiene el estilo de una basílica papal . Antes de 2006, las cuatro basílicas papales mayores, junto con la Basílica de San Lorenzo extramuros, se conocían como las basílicas patriarcales de Roma y estaban asociadas con los cinco antiguos patriarcados (ver Pentarquía ). Santa María la Mayor se asoció con el Patriarcado de Antioquía .
Las cinco basílicas papales junto con la Basílica de la Santa Cruz en Jerusalén y San Sebastián fuori le mura fueron las tradicionales Siete Iglesias de Peregrinos de Roma , que fueron visitadas por los peregrinos durante su peregrinación a Roma siguiendo un itinerario establecido de 20 kilómetros (12 millas). por San Felipe Neri el 25 de febrero de 1552.
Historia de la iglesia actual
Ahora se acepta que la iglesia actual fue construida bajo Celestino I (422–432) y no bajo el Papa Sixto III (432–440), quien consagró la basílica el 5 de agosto de 434 a la Virgen María.
La inscripción dedicatoria en el arco triunfal, Sixtus Episcopus plebi Dei (Sixto el obispo del pueblo de Dios), es una indicación del papel de ese Papa en la construcción. Además de esta iglesia en la cima del monte Esquilino , se dice que el Papa Sixto III encargó extensos proyectos de construcción en toda la ciudad, que fueron continuados por su sucesor, el Papa León I , el Grande.
La iglesia conserva el núcleo de su estructura original, a pesar de varios proyectos de construcción adicionales y daños por el terremoto de 1348 .
La construcción de la iglesia en Roma en este período, como se ejemplifica en Santa María la Mayor, se inspiró en la idea de que Roma no solo era el centro del mundo del Imperio Romano , como se veía en el período clásico, sino el centro del cristianismo. mundo.
Santa Maria Maggiore, una de las primeras iglesias construidas en honor a la Virgen María, fue erigida inmediatamente después del Concilio de Éfeso de 431, que proclamó a María Madre de Dios. El Papa Sixto III lo construyó para conmemorar esta decisión. Ciertamente, el ambiente que generó el concilio dio lugar también a los mosaicos que adornan el interior de la advocación: "cualquiera que sea la conexión precisa entre el concilio y la iglesia, es evidente que los proyectistas de la decoración pertenecen a un período de debates concentrados sobre la naturaleza y estado de la Virgen y Cristo encarnado ". Los magníficos mosaicos de la nave y el arco de triunfo, vistos como "hitos en la representación" de la Virgen, representan escenas de su vida y la de Cristo, pero también escenas del Antiguo Testamento : Moisés golpeando el Mar Rojo y egipcios ahogándose en el mar Rojo.
Richard Krautheimer atribuye la magnificencia de la obra también a los abundantes ingresos que recibía el papado en ese momento de las tierras adquiridas por la Iglesia durante los siglos IV y V en la península italiana: "Algunas de estas propiedades estaban controladas localmente; la mayoría como a finales del siglo V se administraban directamente desde Roma con gran eficacia: en la cancillería papal estaba involucrado un sistema de contabilidad central; y aparentemente se preparó un presupuesto, una parte de los ingresos para la administración papal, otra para las necesidades del clero, un tercio al mantenimiento de los edificios de la iglesia, un cuarto a la caridad. Estas multas permitieron al papado llevar a cabo durante el siglo V un ambicioso programa de construcción, incluida Santa Maria Maggiore ".
Miri Rubin cree que la construcción de la basílica también fue influenciada por ver a María como una que podía representar los ideales imperiales de la Roma clásica, uniendo la antigua Roma y la nueva Roma cristiana: "En Roma, la ciudad de los mártires , si ya no de los emperadores, María era una figura que podía llevar de manera creíble recuerdos y representaciones imperiales ".
Es posible que Gregorio el Grande se haya inspirado en las devociones bizantinas a la Theotokos (Madre de Dios) cuando, tras convertirse en Papa durante una plaga en 590 que se había cobrado la vida de su predecesor, ordenó que siete procesiones marcharan por la ciudad de Roma cantando Salmos. y Kyrie Eleison, para apaciguar la ira de Dios. Las procesiones comenzaron en diferentes partes de la ciudad, pero en lugar de finalmente converger en San Pedro, quien siempre fue el protector tradicional de Roma, ordenó que las procesiones convergieran en María la Mayor.
Cuando los papas regresaron a Roma después del período del papado de Aviñón , los edificios de la basílica se convirtieron en un Palacio temporal de los Papas debido al estado deteriorado del Palacio de Letrán . La residencia papal se trasladó posteriormente al Palacio del Vaticano en lo que hoy es la Ciudad del Vaticano .
La basílica fue restaurada, redecorada y ampliada por varios papas, entre ellos Eugenio III (1145-1153), Nicolás IV (1288–92), Clemente X (1670–76) y Benedicto XIV (1740–58), quienes en la década de 1740 encargó a Ferdinando Fuga la construcción de la fachada actual y la modificación del interior. El interior de Santa Maria Maggiore sufrió una amplia renovación que abarca todos sus altares entre los años 1575 y 1630.
El 15 de diciembre de 2015, un palestino y un ciudadano tunecino fueron arrestados después de que intentaron desarmar a los soldados apostados fuera de la basílica mientras gritaban " Alá (Dios) es grande ". Cuando intervino la policía, los dos hombres de 40 y 30 años llamaron a otros extranjeros de la zona en su auxilio, agredieron y amenazaron a los agentes que los detuvieron.
Arquitectura
La arquitectura original de Santa Maria Maggiore era clásica y tradicionalmente romana, quizás para transmitir la idea de que Santa Maria Maggiore representaba la antigua Roma imperial, así como su futuro cristiano. Como dice un erudito, "Santa Maria Maggiore se parece tanto a una basílica imperial del siglo II que a veces se ha pensado que fue adaptada de una basílica para su uso como iglesia cristiana. Su plan se basó en los principios helenísticos establecidos por Vitruvio en la época de Augusto ".
Aunque Santa Maria Maggiore es inmensa en su área, fue construida según lo planeado. El diseño de la basílica era típico durante este tiempo en Roma: "una nave alta y ancha; un pasillo a cada lado; y un ábside semicircular al final de la nave". El aspecto clave que hizo de Santa Maria Maggiore una piedra angular tan importante en la construcción de iglesias a principios del siglo V fueron los hermosos mosaicos encontrados en el arco triunfal y la nave.
Las columnas de mármol atenienses que sostienen la nave son aún más antiguas y provienen de la primera basílica o de otro edificio romano antiguo; treinta y seis son de mármol y cuatro de granito, rebajados o acortados para hacerlos idénticos por Ferdinando Fuga, quien les proporcionó capiteles idénticos de bronce dorado. El campanario del siglo XIV , o campanario, es el más alto de Roma, con 246 pies (unos 75 m.). Se dice que el artesonado de la basílica del siglo XVI, con un diseño de Giuliano da Sangallo , está dorado con oro, inicialmente traído por Cristóbal Colón , presentado por Fernando e Isabel al papa español Alejandro VI . El mosaico del ábside, la coronación de la Virgen , es de 1295, firmado por el franciscano Fray, Jacopo Torriti . La Basílica también contiene frescos de Giovanni Baglione , en la Cappella Borghese.
La fachada del siglo XII ha sido enmascarada por una reconstrucción, con una logia de protección, que fue añadida por el Papa Benedicto XIV en 1743, a los diseños de Ferdinando Fuga que no dañaban los mosaicos de la fachada. El ala de la canónica ( sacristía ) a su izquierda y un ala a juego a la derecha (diseñada por Flaminio Ponzio ) dan al frente de la basílica el aspecto de un palacio frente a la Piazza Santa Maria Maggiore . A la derecha de la fachada de la Basílica hay un monumento que representa una columna en forma de cañón de cañón rematado con una cruz: fue erigido por el Papa Clemente VIII para celebrar el final de las Guerras de Religión francesas .
En la plaza frente a la fachada se levanta una columna con capitel corintio, rematada con una estatua de la Virgen y el Niño Jesús. Esta columna mariana , erigido en 1614 a los diseños de Carlo Maderno durante el pontificado de Pablo V . La fuente de Maderno en la base combina las águilas armaduras y los dragones de Pablo V ( Borghese ). La columna en sí era el único resto intacto de la Basílica de Majencio y Constantino en el Foro Romano . La estatua sobre la columna fue realizada por Domenico Ferri . En una bula papal del año de su instalación, el Papa decretó tres años de indulgencias a quienes rezaran una oración a la Virgen mientras saludaban a la columna.
Interior
Mosaicos del siglo V
Los mosaicos encontrados en Santa Maria Maggiore son una de las representaciones más antiguas de la Virgen María en la Antigüedad cristiana tardía . Como dice un erudito, "Esto está bien demostrado por la decoración de Santa Maria Maggiore en Roma, ... donde la representación iconográfica de la Virgen María fue elegida al menos en parte para celebrar la afirmación de María como Theotokos (portadora de Dios ) por el tercer Concilio ecuménico de Éfeso en 431 EC ". Los mosaicos del arco de triunfo y la nave de Santa Maria Maggiore dieron un modelo para las futuras representaciones de la Virgen María. Las influencias de estos mosaicos tienen sus raíces en el impresionismo de la antigüedad tardía que se pudo ver en frescos , pinturas manuscritas y muchos mosaicos de pavimentos en villas en África, Siria y Sicilia durante el siglo V. Dicho esto, la coronación de María en el ábside fue realizada mucho más tarde por Torriti por encargo del Papa Nicolás IV (siglo XIII).
Estos mosaicos dieron a los historiadores una idea de los movimientos artísticos, religiosos y sociales durante este tiempo. Como explica Margaret Miles, los mosaicos de Santa Maria Maggiore tienen dos objetivos: uno glorificar a la Virgen María como Theotokos (portadora de Dios); y el otro para presentar "una articulación sistemática y completa de la relación de la Biblia hebrea y las escrituras cristianas como una en la que la Biblia hebrea presagia el cristianismo". Esto se explica por las imágenes duales de los eventos del Antiguo y del Nuevo Testamento representadas en los mosaicos del arco de triunfo y la nave. Los mosaicos también muestran el rango de experiencia artística y refutan la teoría de que la técnica del mosaico durante el tiempo se basaba en la copia de libros modelo. Los mosaicos encontrados en Santa Maria Maggiore son combinaciones de diferentes estilos de arte en mosaico durante la época, según el estudioso de arte Robin Cormack: "el rango de experiencia artística y las complejidades reales de la producción difícilmente pueden reducirse a una mentalidad de copia. Una prueba caso lo dan los mosaicos de S. Maria Maggiore en Roma ".
Arco triunfal
El arco de triunfo en la cabecera de la nave se denominó en un principio arco del ábside , pero más tarde se conoció como arco de triunfo. El arco triunfal está ilustrado con magníficos mosaicos que representan diferentes escenas de Cristo y la Virgen María. Había una diferencia en los estilos utilizados en los mosaicos del arco triunfal en comparación con los de la nave; el estilo del arco triunfal era mucho más lineal y plano como lo describe un erudito, sin tanta acción, emoción y movimiento en ellos como había en los mosaicos de la nave del Antiguo Testamento. Una de las primeras escenas que fueron visibles en el arco triunfal fue un panel de la entronización de Cristo con un grupo de ángeles como su corte. Como lo describe un historiador: "En el arco del ábside está entronizado Cristo, un joven emperador al que asisten cuatro chambelanes , ángeles por supuesto", este es un ejemplo perfecto del arte del mosaico en el siglo V. Otro panel que se encuentra en el arco triunfal es de la Virgen, está coronada y vestida con un velo de colores, su guardarropa recuerda sutilmente el de una emperatriz romana y en este panel tiene a su hijo divino caminando con ella y una suite de ángeles. y José listo para recibirla; "La Virgen ... muestra a la perfección el carácter impresionista de los mosaicos". Otro panel es el conocido como la Adoración de los Magos y este mosaico representa a Cristo Infantil y La Virgen y la llegada de los Reyes Magos , "mosaicos que ilustran la primera venida de Cristo y su juventud cubrieron el arco triunfal". El otro panel representa a la Virgen acompañada de cinco mártires.
La nave de la basílica estaba cubierta de mosaicos que representaban los eventos del Antiguo Testamento de Moisés guiando a los judíos fuera de Egipto a través del Mar Rojo. "Los mosaicos de la nave (que representan historias de la historia del Antiguo Testamento y, en consecuencia, ofrecieron a los cristianos en Roma un nuevo 'pasado') son ilusionistas de una manera colorida e impresionista", como lo expresa este erudito, la escena estaba llena de movimiento, emoción y era inspirar el pensamiento del "nuevo" pasado de Roma; el pasado del Antiguo Testamento. Como lo describe un erudito: "Moisés golpea las aguas del Mar Rojo en un gesto heroico, su toga en grises claros y oscuros y azules, pero alineada en negro, los pliegues líneas blancas, la túnica debajo de azul claro; el hombre al lado de viste una toga azul profundo sobre una túnica gris y blanca ". Otro panel muestra la desaparición de los egipcios en el Mar Rojo . Un observador describe el mosaico: "Los egipcios, vestidos con armaduras azules con bandas de oro y capas escarlata volando salvajemente, se ahogan en las aguas azul verdoso; los caballos, blancos o marrón claro sombreados con marrones más oscuros, resaltados en blanco, los pertrechos un rojo brillante."
Cappella Sistina y Cripta de la Natividad
Bajo el altar mayor de la basílica se encuentra la Cripta de la Natividad o Cripta de Belén , con un relicario de cristal diseñado por Giuseppe Valadier que se dice que contiene madera del Santo Pesebre de la Natividad de Jesucristo . Aquí está el lugar de enterramiento de San Jerónimo , el Doctor de la Iglesia del siglo IV que tradujo la Biblia al idioma latino (la Vulgata ).
Los fragmentos de la escultura de la Natividad que se cree que fue de Arnolfo di Cambio del siglo XIII fueron transferidos a debajo del altar de la gran Capilla Sixtina en el crucero derecho de la iglesia. Esta capilla del Santísimo Sacramento lleva el nombre del Papa Sixto V , y no debe confundirse con la Capilla Sixtina del Vaticano , que lleva el nombre del Papa Sixto IV . El arquitecto Domenico Fontana diseñó la capilla, que contiene las tumbas de sí mismo Sixto V y de su temprana patrón Papa Pío V . El altar mayor de la capilla tiene cuatro ángeles de bronce dorado de Sebastiano Torregiani, que sostienen el copón , que es un modelo de la propia capilla.
Debajo de este altar se encuentra el Oratorio o Capilla de la Natividad, en cuyo altar, entonces situado en la Cripta de la Natividad debajo del altar mayor de la propia iglesia, San Ignacio de Loyola celebró su primera Misa como sacerdote el 25 de diciembre de 1538. .
A las afueras de la Capilla Sixtina se encuentra la tumba de Gianlorenzo Bernini y su familia.
La decoración interior manierista de la Capilla Sixtina fue completada (1587-1589) por un gran equipo de artistas, dirigido por Cesare Nebbia y Giovanni Guerra . Mientras que el biógrafo de arte, Giovanni Baglione asigna obras específicas a artistas individuales, estudios recientes encuentran que la mano de Nebbia dibujó bocetos preliminares para muchos, si no todos, los frescos. Baglione también reconoce que los roles de Nebbia y Guerra podrían resumirse como "Nebbia dibujó y Guerra supervisó los equipos".
Pintor | Trabaja |
---|---|
Giovanni Battista Pozzo | Gloria angelical, Visitación, Anunciación, Sueño de José, San Pablo y Juan Evangelista, San Pedro entra en Roma y Masacre de infantes |
Lattanzio Mainardi | Tamar, Fares, Zara, Solomon y Boaz |
Hendrick van den Broeck (Arrigo Fiammingo) | Esrom, Aram, Aminabad y Naassom |
París Nogari | Rut, Isaí, David, Salomón y Roboam; y la Sagrada Familia |
Giacomo Stella | Josafat y Joram, Jacob, Judá y sus hermanos, sacrificio de Isac |
Angiolo Nebbia | Ozias y Jonathan, Abiud y Eliacim, Manassah y Amon, Josiah y Jechonia, Salatiele y Zorobabel |
Salvatore Fontana | Jacob, Eli, Eliezer y Nathan, Herodes ordena la matanza de los inocentes, Anunciación |
Cesare Nebbia | Chaziel & Ezekias, Sadoch, Achim, Amoz |
Ercole de Bolonia | Huida de Egipto y María visita la casa de Isabel |
Andrea Lilio | Magos ante Herodes |
Otros incluyen Ferdinando Sermei, Giacomo Stella , Paul Bril y Ferraù Fenzoni .
Capilla Borghese y Salus Populi Romani
La columna en la Piazza Santa Maria Maggiore celebra el famoso icono de la Virgen María ahora consagrado en la Capilla Borghese de la basílica. Se lo conoce como Salus Populi Romani , o Salud del pueblo romano o Salvación del pueblo romano , debido a un milagro en el que, según los informes, el icono ayudó a mantener la plaga fuera de la ciudad. El icono tiene al menos mil años y, según la tradición, fue pintado de la vida por San Lucas Evangelista utilizando la mesa de madera de la Sagrada Familia en Nazaret .
El Salus Populi Romani ha sido el favorito de varios papas y actuó como un símbolo mariológico clave . El Papa Pío XII (Eugenio Pacelli), nacido en Roma, celebró allí su primera Santa Misa el 1 de abril de 1899. En 1953, el icono recorrió Roma para iniciar el primer año mariano en la historia de la Iglesia. En 1954, el icono fue coronado por el Papa Pío XII cuando presentó una nueva fiesta mariana, el Reinado de María . El Papa Pablo VI , el Papa Juan Pablo II , el Papa Benedicto XVI y el Papa Francisco honraron a la Salus Populi Romani con visitas personales y celebraciones litúrgicas.
Basílica papal
Como basílica papal, el Papa a menudo usa a Santa Maria Maggiore. Allí preside los ritos de la fiesta anual de la Asunción de María el 15 de agosto. A excepción de algunos sacerdotes y el arcipreste de la basílica, el altar mayor con dosel está reservado para el uso exclusivo del Papa. El Papa Francisco visitó la basílica al día siguiente de su elección.
El Papa encarga la basílica a un arcipreste, generalmente un cardenal . Anteriormente, el arcipreste era el Patriarca latino titular de Antioquía , título abolido en 1964. Desde el 29 de diciembre de 2016, el arcipreste es Stanisław Ryłko .
Además del arcipreste y sus sacerdotes asistentes, reside un capítulo de canónigos . Los sacerdotes redentoristas , dominicos y franciscanos de la Inmaculada sirven a la iglesia.
El Rey de España , actualmente Felipe VI , es protocanon de oficio del cabildo de la basílica .
Arciprestes de la Basílica de Santa Maria Maggiore desde 1127
Lista de arcipreste de la Basílica de Liberia desde 1127. Inicialmente no todos los arciprestes eran cardenales
- Rainiero (certificado 1127-1130)
- Matteo (certificado 1153)
- Paolo Scolari (certificado entre 1176 y 1187)
- Rolando (certificado 1189-1193)
- Pietro Sasso (certificado 1212)
- Romano (certificado 1222)
- Astor (certificado 1244)
- Pietro Capocci (?) (¿Nombrado en 1245?)
- Romano (certificado 1258)
- Ottobono Fieschi (1262-1276)
- Giacomo Colonna (1288-1297)
- Francesco Napoleone Orsini (administrador 1298-1306)
- Giacomo Colonna (nuevamente) (1306-1318)
- Pietro Colonna (1318-1326)
- Luca Fieschi (1326? –1336)
- Giovanni Colonna (1336-1348)
- Nicola Capocci (después de 1350-1368)
- Pierre Roger de Beaufort (1368-1370)
- Marino Giudice (? –1385)
- Marino Bulcani (1385-1394)
- Stefano Palosio (1394-1396)
- Enrico Minutoli (1396-1412)
- Rinaldo Brancaccio (1412-1427)
- Francesco Lando (1427)
- Jean de la Rochetaillée (1428-1437)
- Antonio Casini (1437-1439)
- Giovanni Vitelleschi (1439-1440)
- Nicola Albergati (1440-1443)
- Guillaume d'Estouteville (1443–1483)
- Rodrigo Borgia (1483-1492)
- Giovanni Battista Savelli (1492-1498)
- Giovanni Battista Orsini (1498-1503)
- Giuliano Cesarini iuniore (1503-1510)
- Pedro Luis Borja Lanzol de Romani (1510-1511)
- Robert Guibe (1511)
- Francisco de Remolins (1511-1518)
- Leonardo Grosso della Rovere (1518-1520)
- Andrea della Valle (1520-1534)
- Paolo Emilio Cesi (1534-1537)
- Alessandro Farnese (1537-1543)
- Guido Ascanio Sforza (1543-1564)
- Carlo Borromeo (1564-1572)
- Alessandro Sforza (1572-1581)
- Filippo Boncompagni (1581-1586)
- Decio Azzolini (seniore) (1586-1587)
- Domenico Pinelli (1587-1611)
- Michelangelo Tonti (1611-1612)
- Giovanni Garzia Millini (1612-1629)
- Francesco Barberini (1629-1633)
- Antonio Barberini (1633-1671)
- Giacomo Rospigliosi (1671-1684)
- Felice Rospigliosi (1684-1688)
- Philip Thomas Howard (1689-1694)
- Benedetto Pamphili (1694-1699)
- Giacomo Antonio Morigia (1699-1701)
- Pietro Ottoboni (1702-1730)
- Ludovico Pico de Mirandola (1730-1743)
- Girolamo Colonna di Sciarra (1743-1763)
- Marcantonio Colonna (iuniore) (1763-1793)
- Andrea Corsini (1793-1795)
- Gian Francesco Albani (1795–1803)
- Antonio Despuig y Dameto (28 de diciembre de 1803-2 de mayo de 1813)
- Giovanni Gallarati Scotti (1814-6 de octubre de 1819)
- Annibale Francesco Della Genga (10 de febrero 18-28 de septiembre de 1823)
- Benedetto Naro (1 de enero de 1824 - 6 de octubre de 1832)
- Carlo Odescalchi (1832-21 de noviembre de 1834)
- Giuseppe Antonio Sala (11 de diciembre de 1838-23 de agosto de 1839)
- Luigi del Drago (29 de agosto de 1839-28 de abril de 1845)
- Costantino Patrizi Naro (24 de abril de 1845-21 de septiembre de 1867)
- Gustav Adolf Hohenlohe (15 de julio de 1878-30 de octubre de 1896)
- Vincenzo Vannutelli (16 de diciembre de 1896-9 de julio de 1930)
- Bonaventura Cerretti (16 de julio de 1930 - 8 de mayo de 1933)
- Angelo Dolci (22 de mayo de 1933-13 de septiembre de 1939)
- Alessandro Verde (11 de octubre de 1939-29 de marzo de 1958)
- Carlo Confalonieri (16 de noviembre de 1959 - 25 de febrero de 1973)
- Luigi Dadaglio (15 de diciembre de 1986 - 22 de agosto de 1990)
- Ugo Poletti (17 de enero de 1991 a 25 de febrero de 1997)
- Carlo Furno (29 de septiembre de 1997 - 27 de mayo de 2004)
- Bernard Francis Law (27 de mayo de 2004 - 21 de noviembre de 2011)
- Santos Abril y Castelló (21 de noviembre de 2011 - 28 de diciembre de 2016)
- Stanisław Ryłko (desde el 28 de diciembre de 2016)
Lista de las principales obras de arte de la basílica
- Ciclo de mosaicos cristianos primitivos que representan los eventos del Antiguo Testamento, siglo V
- La Salus Populi Romani , un icono temprano muy venerado de la Virgen y el Niño.
- Monumento funerario de Clemente IX (1671) de Carlo Rainaldi con el busto papal de Domenico Guidi .
- Catafalco temporal para Felipe IV de España diseñado en 1665 por Rainaldi
- Monumento funerario del Papa Nicolás IV , diseñado por Domenico Fontana en 1574.
- Busto de Costanzo Patrizi de Algardi .
- Frescos de sacristía de Passignano y Giuseppe Puglia ,
- San Cayetano sosteniendo al Santo Niño, de Bernini .
- Escultura del altar mayor de Pietro Bracci , (c. 1750).
- Estatua de Pío IX en oración por Ignazio Jacometti , (c. 1880).
- Frescos de la Capilla Paulina, de Guido Reni
- Frescos para el monumento de Clemente VIII , Lanfranco
- Tumbas de la Capilla Cesi por Guglielmo della Porta
- Esculturas de altar, confessio y Presepio (pesebre) de Arnolfo di Cambio , alrededor de 1290
Entierros en la iglesia
Parte de una serie sobre el |
Mariología de la Iglesia Católica |
---|
Portal del catolicismo |
- Gian Lorenzo Bernini
- Pauline Bonaparte
- Junio Valerio Borghese
- Arzobispo Domenico Caloyera OP
- Papa Clemente VIII
- Papa Honorio III (ya no existe)
- Papa Clemente IX
- San Jerónimo , reliquias
- Papa Nicolás IV
- San Papa Pío V
- Cardenal Ugo Poletti
- Papa Sixto V
- Guido Ascanio Sforza di Santa Fiora
Ver también
- Propiedades de la Santa Sede
- Iglesias marianas católicas romanas
- Dedicación de la Basílica de Santa María la Mayor , fiesta
- Índice de artículos relacionados con la Ciudad del Vaticano
Notas
Referencias
- Citas
- Bibliografía
- Santa Sede (1969). Calendarium Romanum: ex decreto Sacrosancti Oecumenici Concilii Vaticani II instauratum . Estado del Vaticano: Typis Polyglottis Vaticanis.
- Beny, Roloff; Gunn, Peter (1981). Las iglesias de Roma . Nueva York: Simon y Schuster. ISBN 978-0-671-43447-2.
- Cormack, Robin (2000). "Capítulo 30: Las Artes Visuales" . En Cameron, Averil; Ward-Perkins, Bryan; Whitby, Michael (eds.). La historia antigua de Cambridge. imperio y sucesores, 425-600 d . C. XIV . Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-32591-2.
- Eitel-Porter, Rhoda (1997). "Cooperación artística en la Roma de finales del siglo XVI: Capilla Sixtina en S. Maria Maggiore y la Scala Santa". La revista Burlington . 139 (1139): 452–462. JSTOR 887503 .
- Ferri, G. (1904). Le carte dell'Archivio Liberiano dal secolo X al XV . Archivio della Società Romana di Storia Patria (en italiano). 27 .
- Ferri, G. (1905). Le carte dell'Archivio Liberiano dal secolo X al XV (continua) . Archivio della Società Romana di Storia Patria (en italiano). 28 .
- Ferri, G. (1907). Le carte dell'Archivio Liberiano dal secolo X al XV (continuazione e fine) . Archivio della Società Romana di Storia Patria (en italiano). 30 .
- Gwynn, David M .; Bangert, Susanne (2010). Diversidad religiosa en la antigüedad tardía . Leiden: Brillante. ISBN 978-90-04-18000-0.
- Krautheimer, Richard (1980). Roma: perfil de una ciudad, 312-1308 . Princeton, Nueva Jersey: Princeton University Press. ISBN 978-0-691-00319-1.
- Loomis, Louise Ropes (1916). El Libro de los Papas (Liber Pontificalis) . Nueva York: Columbia University Press. OCLC 1941708 .
-
Miles, Margaret R. (1993). "Mosaicos del siglo V de Santa María la Mayor: el cristianismo triunfal y los judíos". Revisión teológica de Harvard . 86 (2): 155-172. doi : 10.1017 / S001781600003114X .
Los mosaicos del siglo V de Santa Maria Maggiore en Roma representan el programa de decoración de mosaicos más antiguo que se conserva en una iglesia cristiana.
- Moroni, Gaetano (1840). "Notizie sul capitolo ed arcipreti della basilica di s. Maria Maggiore" . Dizionario di erudizione storico-ecclesiastica da S. Pietro sino ai nostri giorni (en italiano). 12 . Tipografia Emiliana. págs. 127-135 . Consultado el 4 de agosto de 2011 .
- Ott, Michael (1913). Enciclopedia católica . Nueva York: Robert Appleton Company. Consultado el 17 de diciembre de 2008. . En Herbermann, Charles (ed.).
- Pirlo, Paolo O. (1997). "María, Madre de Dios". Mi primer libro de los santos . Hijos de Santa María Inmaculada - Publicaciones católicas de calidad. ISBN 971-91595-4-5.
- Rubin, Miri (2009). Madre de Dios: una historia de la Virgen María . New Haven: Prensa de la Universidad de Yale. ISBN 978-0-300-10500-1.
- Vassilaki, Maria (2000). La madre de Dios: representaciones de la Virgen en el arte bizantino . Milán: Skira. ISBN 88-8118-738-8.
- Warland, Rainer (2003). "El concepto de Roma en la Antigüedad tardía reflejado en los mosaicos del Arco de Triunfo de S. Maria Maggiore en Roma" (PDF) . Acta Ad Archaeologiam et Artium Historiam Pertinentia . 17 : 127-141. ISSN 0333-1512 . Consultado el 4 de agosto de 2011 .
enlaces externos
- Eternal Word Television Network, Global Catholic Network (EWTN) Perfil de la Basílica de Santa María la Mayor.
- Galería de Kunsthistorie.com
- Foto satelital de la Basílica Mayor de Santa María
- La Basílica Papal Santa Maria Maggiore (sitio web de la Santa Sede )
- Nueva Enciclopedia Internacional . 1905. .
- Panorámicas e imágenes de alta resolución de 360 ° de Santa Maria Maggiore | Atlas de arte