Sally Dixon - Sally Dixon

Sally Dixon
Nació
Sally Foy

( 25/02/1932 )25 de febrero de 1932
Seattle, Washington , Estados Unidos
Murió 5 de noviembre de 2019 (05/11/2019)(87 años)
St. Paul , Minnesota , Estados Unidos
Nacionalidad americano
Otros nombres Sally Foy
Sally Dixon Block
Ocupación Administrador de artes, comisario de cine, abogado
Años activos Década de 1960 a 2019
Conocido por Cine de vanguardia de los sesenta y setenta
Esposos) John Dixon
Ricardo Bloch
Niños 3

Sally Foy Dixon (25 de febrero de 1932-5 de noviembre de 2019) fue una administradora de arte, curadora y defensora del cine y cineastas experimentales estadounidenses. Fue curadora de cine en el Carnegie Museum of Art en Pittsburgh, Pensilvania de 1970 a 1975 y directora interina de Film in the Cities en Minneapolis , Minnesota, de 1978 a 1979. También se desempeñó como directora de la Fundación Bush para becas de artistas desde 1980 hasta 1996 y fue consultor de Pew Charitable Trusts , The MacArthur Foundation , Herb Foundation y Leeway Foundation.

Vida temprana

Dixon nació en Seattle , Washington, de Fred C. Foy y Elizabeth Hamilton Foy. Ella era una de tres hijos. Su padre fue director de Koppers Company en Pittsburgh , así como presidente de la junta de fideicomisarios de la Universidad Carnegie Mellon y fideicomisario del Carnegie Institute . Elizabeth Hamilton Foy fue miembro del Comité de Mujeres del Carnegie Institute .

Dixon estudió arte en el Carnegie Institute of Technology (ahora Carnegie Mellon University), Bennington College y Chatham College (ahora Chatham University).

Carrera profesional

En la década de 1960, Dixon recibió una pequeña cámara de cine de mano de su suegro y comenzó a hacer películas, que luego llamó "poemas cinematográficos". Se interesó en aprender sobre cine. Influenciada por la escritura de Jonas Mekas en The Village Voice , quedó fascinada por el cine de vanguardia . Trabajaba en el Carnegie Museum of Art y, después de mucha discusión e investigación, comenzó el departamento de cine del museo.

Museo de Arte Carnegie

Dixon fue el curador fundador de la Sección de Cine, más tarde conocida como la Sección de Cine y Video y el Departamento de Cine y Video, en el Museo de Arte Carnegie de 1970 a 1975. Dixon y el director Leon Arkus propusieron un programa de cine en el museo en 1969 y las proyecciones comenzaron en 1970. Fundaron el programa con el propósito de "promover una mayor comprensión y apreciación del cine como forma de arte y del cineasta como artista", y fue uno de los primeros programas cinematográficos basados ​​en museos en el país. Estimuló la actividad cinematográfica en toda la ciudad y ayudó a iniciar otras organizaciones cinematográficas locales como Pittsburgh Filmmakers .

La Sección de Cine se especializó en cine experimental estadounidense y contó con conferencias y proyecciones con artistas como Stan Brakhage , Hollis Frampton , Gunvor Nelson , Robert Breer , Willard Maas y Marie Menken , James Broughton , Joel Singer, Ken Jacobs , Peter Kubelka , Paul Sharits , George Kuchar , Mike Kuchar , Roger Jacoby, Bruce Baillie , Storm de Hirsch y Joyce Weiland . Dixon estrenó el programa el 1 de abril de 1970 con una conferencia y proyección del cineasta lituano-estadounidense Jonas Mekas .

Mientras estuvo en el Carnegie Museum of Art , Dixon también se involucró fuertemente en la promoción de cine y cine experimentales. Dixon y su equipo presentaron varias series mensuales, incluidas History of Film Series y Director's Series, las cuales sirvieron como introducciones al medio. En 1973, comenzó la Hoja de viaje para creadores de películas y videos (1973-1987), una circular mensual que la CMOA distribuyó a cines, museos, centros de medios y universidades alternativos en todo el país. Enumeró la información de contacto y las fechas y ubicaciones de las proyecciones / conferencias para los realizadores de películas y videos. La Hoja de viaje hizo posible que los cineastas reservaran proyecciones adicionales y presentaciones en persona, que se convirtieron en fuentes primarias de ingresos, exposición y diálogo para los artistas durante este período inicial de institucionalización de los nuevos medios. Más tarde ese año, realizó una gira por Europa como parte de un programa financiado por la Agencia de Información de los Estados Unidos (USIA) para exhibir las artes. Realizó una gira con tres películas del artista Stan Brakhage : ojos (1971), Deus Ex (1971) y El acto de ver con los propios ojos (1971). Denominadas colectivamente "Trilogía de Pittsburgh", estas películas presentan imágenes filmadas en Pittsburgh en varias instituciones locales, incluida la Policía de Pittsburgh y el Centro Médico de la Universidad de Pittsburgh (UPMC). Co-fundó Pittsburgh Filmmakers en 1971, donde también formó parte de la junta, y estableció Filmmakers Preview Network en 1975. Dixon dejó el Carnegie Museum of Art en 1975, y William Judson, profesor de cine en la Universidad de Pittsburgh, la sucedió. como curador.

Dixon enseñó en la Universidad de Colorado Boulder el año siguiente hasta que se mudó a Minnesota.

Minneapolis

En 1978, se mudó a St. Paul , Minnesota , para convertirse en directora interina de Film in the Cities (FITC), un centro de artes multimedia que proyectaba películas independientes y capacitaba a jóvenes artistas y cineastas. Mientras estuvo allí, creó Filmmakers Filming, una serie de proyecciones y talleres con folletos de Film In The Cities que fue copresentada por el Walker Art Center .

En 1980, Dixon se convirtió en el primer director de Bush Artist Fellowships en la Fundación Bush y apoyó a artistas de Minnesota , Dakota del Norte y Dakota del Sur en literatura, artes visuales y artes escénicas.

Vida personal

Sally Dixon estaba casada con el ingeniero John Dixon. Vivían en Pittsburgh y tenían tres hijos, John Dixon II, Steve Dixon y Alexander (Zander) Dixon. Alexander Dixon se convirtió en un chef galardonado en su restaurante en St Paul, MN llamado Zander. Sally y John Dixon se divorciaron y ella se casó con su segundo esposo, el físico Ricardo Bloch, quien luego se convirtió en fotógrafo. Dixon murió el 5 de noviembre de 2019.

Filmografia

  • 1972: Dream Sphinx Opera de Roger Jacoby
  • 1974: envejecido en madera por Roger Jacoby
  • 1974: Roslyn Romance de Bruce Baillie

Referencias

enlaces externos