Museo de Arte de Saint Louis - Saint Louis Art Museum

Museo de Arte de Saint Louis
Museo de Arte de Saint Louis
Localización	Forest Park , St. Louis Misuri
Coordenadas	38 ° 38′22 ″ N 90 ° 17′40 ″ W / 38.63944 ° N 90.29444 ° W Coordenadas: 38 ° 38′22 ″ N 90 ° 17′40 ″ W / 38.63944 ° N 90.29444 ° W
Construido	1904
Construido para	Feria Mundial de 1904
Sitio web	www.slam.org
Punto de referencia de St. Louis
Escribe	Estructura
Numero de referencia.	21
	Ubicación dentro de Forest Park

Interior del museo como esbozado en 1913 por Marguerite Martyn

Museo de Arte de St. Louis, 2011

East Building, la nueva ala diseñada por el arquitecto británico Sir David Chipperfield

El Museo de Arte de Saint Louis es uno de los principales museos de arte de Estados Unidos , con pinturas , esculturas , objetos culturales y obras maestras antiguas de todos los rincones del mundo. Su edificio de tres pisos se encuentra en Forest Park en St. Louis, Missouri , donde lo visitan hasta medio millón de personas cada año. La entrada es gratuita a través de un subsidio del distrito de impuestos culturales para la ciudad y el condado de St. Louis.

Además de las exposiciones destacadas, el museo ofrece exposiciones e instalaciones rotativas. Estos incluyen la serie Currents , que presenta artistas contemporáneos, así como exposiciones regulares de arte de nuevos medios y obras en papel.

Historia

1879 Edificio Peabody y Stearns (demolido en 1919)

El museo fue fundado en 1879 como la Escuela y Museo de Bellas Artes de Saint Louis, una entidad independiente dentro de la Universidad de Washington en St. Louis . Estaba ubicado en un edificio encargado por Wayman Crow como un monumento a su hijo, Wayman Crow Jr., y diseñado por los arquitectos de Boston Peabody y Stearns para 19th y Lucas Place (ahora Locust Street). La escuela, dirigida por la directora Halsey Ives , educó a dos generaciones de artistas y artesanos de St. Louis, y ofreció clases de estudio e historia del arte con el apoyo de una colección de museo.

Después del cierre de la Exposición de Compra de Luisiana de 1904 , el museo y la escuela se trasladaron del centro a uno de los pocos restos permanentes de la feria, el Palacio de Bellas Artes. El edificio fue diseñado por Cass Gilbert , quien se inspiró en las Termas de Caracalla en Roma, Italia.

Ives presentó un proyecto de ley en la Asamblea General para un impuesto al arte para apoyar el mantenimiento del museo. El proyecto de ley fue aprobado por los ciudadanos de Saint Louis por un margen de casi 4 a 1. Sin embargo, el controlador de la ciudad se negó a distribuir el impuesto a la junta de control del museo, ya que no era una entidad municipal y, por lo tanto, no tenía derecho a gravar el dinero. El cargo de controlador fue ratificado en 1908 por la Corte Suprema de Missouri . Esto provocó la separación formal del museo de la universidad en 1909, una escisión que supuso el inicio de tres instituciones cívicas:

un Museo de Arte de la Ciudad público de nueva creación, que permanecerá en el Palacio de Bellas Artes, la organización que evolucionó hasta convertirse en el Museo de Arte de Saint Louis; se asignó una junta organizadora para tomar el control en 1912.
el Museo de Arte Mildred Lane Kemper afiliado a la Universidad privada de Washington, cuya colección fue prestada al Museo de Arte de la Ciudad durante varios años, y ahora forma parte de la Escuela de Diseño y Artes Visuales Sam Fox
la Escuela de Bellas Artes de St. Louis, también parte de la Universidad de Washington. En 1905, Edmund H. Wuerpel sucedió inmediatamente a Ives como director ; en septiembre de 1909, Wuerpel anunció clases en Skinker y Lindell. Wuerpel siguió siendo director hasta su jubilación en 1939. La escuela ahora también forma parte de la Escuela de Diseño y Artes Visuales Sam Fox .

El edificio en 19th y Lucas Place cayó en mal estado y finalmente fue demolido en 1919.

Durante la década de 1950, el museo agregó una extensión para incluir un auditorio para películas, conciertos y conferencias.

En 1971, los esfuerzos para asegurar el futuro financiero del museo llevaron a los votantes de la ciudad y el condado de St. Louis a aprobar la creación del Parque Zoológico Metropolitano y Distrito de Museos (ZMD). Esto amplió la base impositiva del impuesto de 1908 para incluir el condado de St. Louis. En 1972, el museo fue rebautizado nuevamente como Museo de Arte de Saint Louis.

Hoy en día, el museo es financiado por el impuesto, donaciones de particulares y asociaciones públicas, ventas en la Tienda del Museo y apoyo de la fundación.

Expansión

La estatua Apoteosis de San Luis de Charles Henry Niehaus , creada en 1903

Los planes para expandir el museo, que existían en el Plan Maestro del Parque Forestal de 1995 y el Plan Estratégico 2000 del museo, comenzaron en serio en 2005, cuando la junta del museo seleccionó al arquitecto británico Sir David Chipperfield para diseñar la expansión; Michel Desvigne fue seleccionado como arquitecto paisajista . La empresa Hellmuth, Obata y Kassabaum (HOK) con sede en St. Louis fue la arquitecta oficial para trabajar con el equipo de construcción.

El 5 de noviembre de 2007, los funcionarios del museo dieron a conocer los planes de diseño al público y organizaron conversaciones públicas sobre esos planes. Un modelo del nuevo edificio se exhibió en la Sala de Esculturas del museo durante todo el proyecto de construcción. En 2008, citando el declive de la economía, el museo anunció que retrasaría el inicio de la expansión, cuyo costo se estimó entonces en $ 125 millones.

La construcción comenzó en 2009; el museo permaneció abierto. La expansión agregó más de 224,000 pies cuadrados (20,800 m ² ) de espacio de galería, incluido un garaje subterráneo, dentro de las líneas de arrendamiento de la propiedad. El dinero para el proyecto se recaudó a través de donaciones privadas a la campaña de capital de individuos, fundaciones y corporaciones, y de las ganancias de la venta de bonos exentos de impuestos. La campaña de recaudación de fondos cubrió el costo de construcción de $ 130 millones y un aumento de $ 31.2 millones a la dotación del museo para respaldar los costos incrementales de operación de la instalación más grande. La instalación ampliada se inauguró en el verano de 2013.

Colección

La colección del Museo de Arte de Saint Louis contiene más de 34.000 objetos que datan desde la antigüedad hasta el presente. La colección se divide en nueve áreas:

La colección de arte moderno incluye obras de los maestros europeos Matisse , Gauguin , Monet , Picasso , Corrado Giaquinto , Giambattista Pittoni y Van Gogh . La colección particularmente sólida del museo de pinturas alemanas del siglo XX incluye la colección de Max Beckmann más grande del mundo , que incluye a Cristo y la mujer sorprendida en adulterio . En los últimos años, el museo ha estado adquiriendo activamente arte alemán de posguerra para complementar sus Beckmann, como obras de Joseph Beuys , Gerhard Richter , Martin Kippenberger y otros. La colección también incluye Chuck Close 's Keith (1970).

Las colecciones de obras oceánicas y mesoamericanas , así como las alfombras turcas tejidas a mano , se encuentran entre las mejores del mundo. El museo alberga la momia egipcia Amen-Nestawy-Nakht y dos momias prestadas por la Universidad de Washington. Su colección de artistas estadounidenses incluye la mayor colección de pinturas de un museo de Estados Unidos de George Caleb Bingham .

La colección contiene al menos seis piezas que los nazis confiscaron de sus propios museos como degeneradas. Estos incluyen "Cristo y la mujer sorprendida en adulterio" de Max Beckmann , que llegó al museo a través de un marchante de arte de Nueva York, Curt Valentin , que se especializaba en confiscaciones nazis , y "Bañistas con una tortuga" de Matisse, que Joseph Pulitzer compró en el Subasta de la Galerie Fischer celebrada en el Grand Hôtel National, Lucerna, Suiza, 30 de junio de 1939.

En el contexto de la expansión del museo en 2013, el artista británico Andy Goldsworthy creó Stone Sea , un trabajo específico para un sitio para un espacio estrecho entre los edificios antiguos y nuevos. Veinticinco arcos compactos de tres metros de altura hechos de piedra caliza nativa se elevan en un patio hundido. El artista se inspiró en el hecho de que la roca sedimentaria se formó cuando la región era un mar poco profundo en tiempos prehistóricos.

Bartolomeo Manfredi , Apollo y Marsyas , 1616–20
Rembrandt van Rijn , grabado El molino de viento , 1641
Corrado Giaquinto , La Virgen presenta a Santa Elena y Constantino a la Trinidad , 1741–42
George Caleb Bingham , El veredicto del pueblo , 1854-1855
Vincent van Gogh . Escalera en Auvers , 1890
Robert Henri Retrato de Carl Gustav Waldeck , 1896
Retrato de una mujer joven , anteriormente atribuido a Jean-Étienne Liotard (siglo XVIII)

Exposiciones

2020

(20 de noviembre de 2020 - 31 de mayo de 2021) Buzz Spector: Alteraciones
(17 de septiembre de 2019-11 de octubre de 2020) The Shape of Abstraction: Selections from the Ollie Collection
(13 de diciembre de 2019-22 de noviembre de 2020) Textiles batik de Java
(31 de julio de 2020 - 31 de enero de 2021) Corrientes 118: Elias Sime
(7 de agosto a 15 de noviembre de 2020) Serie de nuevos medios: Martine Syms
(16 de febrero a 7 de septiembre de 2020) El mijo y el arte moderno: de Van Gogh a Dalí
(24 de enero a 2 de agosto de 2020) Serie de nuevos medios: Sky Hopinka

2019

(15 de noviembre de 2019 - 8 de marzo de 2020) Currents 117: Dave Hullfish Bailey
(1 de noviembre de 2019-19 de enero de 2020) Serie de nuevos medios: Clarissa Tossin
(20 de octubre de 2019-12 de enero de 2020) Pintura holandesa en la era de Rembrandt del Museo de Bellas Artes de Boston
(21 de julio-15 de septiembre de 2019) Paul Gauguin : El arte de la invención
(31 de mayo-27 de octubre de 2019) La Bauhaus y su legado: el ballet triádico de Oskar Schlemmer
(24 de mayo-1 de diciembre de 2019) Impresión de la pastoral: visiones del campo en la Europa del siglo XVIII
(26 de abril-25 de agosto de 2019) Poética de lo cotidiano: fotografía amateur, 1890-1970
(17 de marzo a 9 de junio de 2019) Rachel Whiteread
(22 de febrero a 27 de mayo de 2019) Serie de nuevos medios: Oliver Laric
(22 de febrero a 27 de mayo de 2019) Currents 116: Oliver Laric

2018

(14 de diciembre de 2018-5 de mayo de 2019) Southwest Weavings: 800 años de intercambio artístico
(30 de noviembre de 2018 - 31 de marzo de 2019) Abstracción de impresión
(11 de noviembre de 2018-3 de febrero de 2019) Revolución gráfica: impresiones estadounidenses de 1960 hasta la actualidad
(19 de octubre de 2018-10 de febrero de 2019) Kehinde Wiley : Saint Louis
(5 de octubre de 2018-17 de febrero de 2019) New Media Series - Renée Green
(15 de junio - 25 de noviembre de 2018) Equilibrio y oposición en los antiguos textiles peruanos
(20 de abril a 15 de julio de 2018) Currents 115: Jennifer Bornstein
(20 de abril a 30 de septiembre de 2018) Serie de nuevos medios: Cyprian Gaillard
(25 de marzo a 9 de septiembre de 2018) Ciudades hundidas: los mundos perdidos de Egipto
(30 de marzo a 30 de septiembre de 2018) Arte budista chino, siglos X-XV

2017

(22 de diciembre a 28 de mayo de 2018) Bordados de islas griegas
(Del 5 de noviembre al 21 de enero de 2018) Thomas Struth : Nature & Politics
(17 de noviembre de 2017 - 4 de febrero de 2018) Currents 114: Matt Saunders
(17 de noviembre a 15 de abril de 2018) Serie de nuevos medios: Ben Thorp Brown
(15 de septiembre-25 de marzo de 2018) Fired Up: Pintura con tinta y cerámica contemporánea de Japón
(11 de agosto de 2017-28 de enero de 2018) Un siglo de impresiones japonesas
(14 de julio a 12 de noviembre de 2017) Serie de nuevos medios: Amy Granat
(25 de junio a 17 de septiembre de 2017) Reigning Men: Fashion in Menswear, 1715-2015
(26 de mayo a 26 de noviembre de 2017) Polinización cruzada: flores en la porcelana y los textiles europeos del siglo XVIII
(1 de abril-25 de junio de 2017) Currents 113: Shimon Attie Lost in Space (después de Huck)
(21 de abril a 4 de septiembre de 2017) The Hats of Stephen Jones
(24 de marzo a 25 de junio de 2017) Serie de nuevos medios: Shimon Attie
(3 de marzo a 30 de julio de 2017) Aprender a ver: obras maestras del Renacimiento y el barroco de la colección Phoebe Dent Weil y Mark S. Weil
(10 de marzo a 4 de septiembre de 2017) En el reino de los árboles: fotografías, pinturas y objetos académicos de la colección
(12 de febrero a 7 de mayo de 2017) Degas, impresionismo y el oficio de sombrerería de París

2016

(16 de diciembre a 19 de marzo de 2017) Serie de nuevos medios: Rodney McMillian
(16 de octubre de 2016 - 8 de enero de 2017) Conflictos de intereses: arte y guerra en el Japón moderno
(2 de septiembre al 11 de diciembre) Serie de nuevos medios: Dara Birnbaum
(9 de septiembre a 30 de abril de 2017) Textiles: política y patriotismo
(5 de agosto de 2016 - 12 de febrero de 2017) Impressions of War
(19 de agosto de 2016 - 12 de febrero de 2017) Pintura y caligrafía japonesa: aspectos destacados de la colección
(19 de junio a 11 de septiembre de 2016) Genio autodidacta: Tesoros del Museo de Arte Popular Estadounidense
(Del 1 de abril al 21 de agosto de 2016) De las caravanas a los tribunales: textiles de la Ruta de la Seda
(6 de marzo a 8 de mayo de 2016) La alfombra y el conocedor: la colección de alfombras orientales de James F. Ballard
(11 de marzo a 14 de agosto de 2016) Paisajes reales e imaginarios en el arte chino
(29 de enero-17 de julio de 2016) Una década de coleccionismo de grabados, dibujos y fotografías

2015

(18 de septiembre de 2015-20 de marzo de 2016) Blow-Up: Abstracción gráfica en el diseño de la década de 1960
(8 de noviembre de 2015 - 31 de enero de 2016) St. Louis Modern
(6 de noviembre de 2015 - 13 de marzo de 2016) Serie New Media — Ana Mendieta: Alma, Silueta en Fuego
(23 de octubre de 2015-14 de febrero de 2016) Currents 111: Steven y William Ladd : ¿Scouts o deportes?
(4 de septiembre de 2015 - 6 de marzo de 2016) Journey to the Interior: Ink Painting from Japan
(17 de julio a 1 de noviembre de 2015) Serie de nuevos medios: Alex Prager: Face in the Crowd
(31 de julio de 2015 - 3 de enero de 2016) El artista y el estudio moderno
(28 de junio a 27 de septiembre de 2015) Senufo: Arte e identidad en África occidental
(8 de abril a 12 de julio de 2015) Currents 110: Mariam Ghani
(Del 17 de abril al 19 de julio de 2015) Más allá de Bosch: la vida futura de un maestro del Renacimiento impreso
(20 de marzo a 7 de septiembre de 2015) Adornamiento del yo y el espacio: Textiles de África occidental
(22 de febrero a 17 de mayo de 2015) Navegando por el oeste: George Caleb Bingham y el río
(27 de febrero a 30 de agosto de 2015) Criaturas grandes y pequeñas: animales en el arte japonés
(7 de febrero a 20 de septiembre de 2015) El viaje de la vida de Thomas Cole

2014

(12 de diciembre de 2014 a 10 de mayo de 2015) Vija Celmins : "Realismo intenso"
(21 de noviembre de 2014-5 de abril de 2015) Maravilla escénica: un viaje estadounidense temprano por el río Hudson
(21 de noviembre de 2014-5 de abril de 2015) Nicholas Nixon : 40 años de The Brown Sisters
(12 de octubre de 2014 - 5 de enero de 2015) Atua: dioses sagrados de la Polinesia
(31 de octubre de 2014 - 8 de marzo de 2015) Currents 109: Nick Cave
(12 de septiembre de 2014 - 22 de febrero de 2015) Caligrafía en arte chino y japonés
(1 de agosto a 19 de octubre de 2014) Serie de nuevos medios: Janaina Tsch¨pe: The Ocean Within
(29 de agosto a 2 de noviembre de 2014) Luis IX: rey, santo, tocayo
(4 de julio de 2014 a 22 de febrero de 2015) Facetas de las tres joyas: arte budista tibetano de las colecciones de George E. Hibbard y el Museo de Arte de Saint Louis
(20 de junio a 7 de diciembre de 2014) Brett Weston : Fotografías
(24 de mayo a 14 de septiembre de 2014) Trágico y atemporal: el arte de Mark Rothko
(11 de abril a 27 de julio de 2014) Currents 108: Won Ju Lim
(16 de marzo a 14 de julio de 2014) Francia impresionista: visiones de la nación de Le Gray a Monet
(28 de marzo a 7 de septiembre de 2014) Líneas visuales: Dibujos de Richard Serra para Twain
(Del 26 de febrero al 10 de agosto de 2014) Todo menos civilizado: la visión del Viejo Sur de Kara Walker
(7 de febrero a 7 de septiembre de 2014) Flores de las cuatro estaciones en el arte chino y japonés
(10 de enero a 30 de marzo de 2014) Serie de nuevos medios: Marco Brambilla : Evolution (Megaplex)
(24 de enero a 15 de junio de 2014) Ciclos de vida: taxa de Isabella Kirkland
(21 de enero a 22 de junio de 2014) Madre Tierra, Padre Cielo: Textiles del mundo navajo

2013

(8 de noviembre de 2013 - 16 de febrero de 2014) El peso de las cosas: fotografías de Paul Strand y Emmet Gowin
(4 de octubre de 2013-2 de febrero de 2014) Chiura Obata : Cuatro pinturas, cuatro estados de ánimo
(27 de septiembre de 2013-5 de enero de 2014) Currents 107: Renata Stih & Frieder Schnock
(29 de junio a 2 de septiembre de 2013) Yoko Ono : Wish Tree
(29 de junio de 2013 - 19 de enero de 2014) Encuentros a lo largo del río Missouri: los cuadernos de bocetos de 1858 de Charles Ferdinand Wimar
(29 de junio de 2013 - 26 de enero de 2014) Arte alemán de posguerra en la colección
(29 de junio de 2013-26 de enero de 2014) Una nueva visión: el arte contemporáneo
(3 de mayo a 8 de septiembre de 2013) Serie de nuevos medios: Hiraki Sawa: Migración
(26 de abril a 27 de octubre de 2013) Mantegna a Man Ray: seis exploraciones en grabados, dibujos y fotografías
(5 de marzo de 2013 - 12 de enero de 2014) Aspectos destacados de la colección textil
(8 de febrero a 28 de abril de 2013) Serie de nuevos medios: William E. Jones : "Killed"
(18 de enero a 14 de junio de 2013) Enfoque en la colección: Edward Curtis: Visions of Native America

2012

(2 de noviembre de 2012 - 27 de enero de 2013) Serie New Media: James Nares : Street
(21 de octubre de 2012 - 20 de enero de 2013) Federico Barocci : Maestro del Renacimiento
(14 de septiembre de 2012 - 13 de enero de 2013) Enfoque en la colección: Dibujado en cobre, estampados italianos en la época de Barocci
(13 de julio a 21 de octubre de 2012) Serie de nuevos medios: Laleh Khorramian: pánico por el agua en el mar
(8 de junio a 3 de septiembre de 2012) Restauración de un tesoro estadounidense: el panorama de la grandeza monumental del valle de Mississippi
(Del 15 de junio al 31 de diciembre de 2012) Plantas y flores en pinturas y cerámicas chinas
(4 de mayo a 26 de agosto de 2012) Historia ilustrada de la guerra civil de Harper, (anotado) por Kara Walker
(6 de abril-1 de julio de 2012) Currents 106: Chelsea Knight
(19 de febrero-13 de mayo de 2012) Una visión orquestada: el teatro de la fotografía contemporánea
(13 de enero a 25 de marzo de 2012) Serie de nuevos medios: Teresa Hubbard / Alexander Birchler: Single Wide
(13 de enero-8 de abril de 2012) En la encrucijada: exploración de la identidad negra en el arte contemporáneo
(20 de enero-29 de abril de 2012) El primer acto: fotografía escénica antes de 1980

2011

(2 de octubre de 2011 - 22 de enero de 2012) Los nenúfares de Monet
(14 de octubre de 2011 - 15 de enero de 2012) Focus on the Collection: Expressionist Landscape
(9 de septiembre de 2011 - 8 de enero de 2012) Serie de nuevos medios — Guido van der Werve: Número doce: variaciones sobre un tema
(15 de julio-9 de octubre de 2011) Enfoque en la colección: Fiebre alta de Francesco Clemente
(12 de junio a 21 de agosto de 2011) Restauración de un tesoro estadounidense: el panorama de la grandeza monumental del valle de Mississippi
(17 de junio a 5 de septiembre de 2011) Serie de nuevos medios: Martha Colburn: Triumph of the Wild
(8 de abril a 31 de julio de 2011) Currents 105: Ian Monroe
(15 de abril al 10 de julio de 2011) Enfoque en la colección: Grabado en la Alemania del Renacimiento
(13 de febrero a 8 de mayo de 2011) Fiery Pool: The Maya and the Mythic Sea
(25 de febrero a 19 de junio de 2011) Visual Musing: impresiones de William Kentridge
(14 de enero a 10 de abril de 2011) Aaron Douglas
(14 de enero-10 de abril de 2011) Un vistazo a la historia a través del arte: selecciones de la colección de grabados japoneses de Charles y Rosalyn Lowenhaupt
(28 de enero a 5 de junio de 2011) Serie de nuevos medios: William Kentridge: dos películas

2010

(10 de octubre de 2010 - 2 de enero de 2011) Joe Jones: pintor de la escena estadounidense
(22 de octubre de 2010 - 16 de enero de 2011) Serie de nuevos medios: Pae White : Dying Oak
(24 de septiembre de 2010 - 9 de enero de 2011) Retrato de Estados Unidos en la era de la depresión
(16 de julio-17 de octubre de 2010) Serie de nuevos medios: Laurent Grasso, The Birds
(20 de junio a 6 de septiembre de 2010) Bill Viola : Visitación
(20 de junio a 6 de septiembre de 2010) Los dolientes: esculturas de tumbas de la corte de Borgoña
(25 de junio a 19 de septiembre de 2010) La forma traducida: escultores que realizan grabados y dibujos
(9 de abril a 11 de julio de 2010) Currents 104: Bruce Yonemoto
(12 de marzo a 20 de junio de 2010) Lee Friedlander
(Del 5 de febrero al 4 de abril de 2010) Serie de nuevos medios | Marc Swanson y Neil Gust , Dark Room
(14 de febrero-9 de mayo de 2010) Paños ceremoniales africanos: selecciones de la colección

Servicios

Clases de arte para niños, adultos y profesores. Cada uno cuesta entre $ 10 y $ 200.
Richardson Memorial Library, uno de los mayores centros de historia y documentación del arte en el Medio Oeste , con más de 100,000 volúmenes y los archivos del museo. Ambos se pueden buscar a través de su catálogo en línea.
Resource Center, una colección de préstamos de materiales educativos que se distribuyó a través de los nueve centros de recursos satélites del museo en Missouri.
Visitas guiadas gratuitas para grupos dirigidos por docentes capacitados.

Referencias

Más información

Museo de Arte de Saint Louis 2004, Manual de la colección del Museo de Arte de Saint Louis, Museo de Arte de Saint Louis, Saint Louis, Missouri.
Saint Louis Art Museum 1987, Saint Louis Art Museum, An Architectural History, Fall Bulletin , Saint Louis Art Museum, Saint Louis, MO.
Stevens, Walter B. (ed.) 1915, Halsey Cooley Ives, LL.D. 1847-1911; Fundador de la Escuela de Bellas Artes de St. Louis; Primer Director del Museo de Arte de la Ciudad de St. Louis , Ives Memorial Society, Saint Louis, MO
Visitor Guide (folleto), Saint Louis Museum of Art, 2005.
Washington University of Saint Louis, Vida estudiantil , 2006, Tesoro enterrado: momia propiedad de la universidad guardada en el Museo de Saint Louis.

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