Chanson ruso - Russian chanson
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La chanson rusa (en ruso : Русский шансон , tr. Russkiy shanson ; del francés " chanson ") es un neologismo de un género musical que abarca una variedad de canciones rusas, incluidas las canciones románticas de la ciudad , la canción de autor interpretada por cantautores y blatnaya pesnya o "canciones de criminales" que se basan en los temas de la clase baja urbana y el inframundo criminal.
Historia
La chanson rusa se originó en el Imperio Ruso . Las canciones cantadas por los siervos y los presos políticos del zar son muy similares en contenido a las canciones que se cantan en la Unión Soviética y la Federación de Rusia hoy. Sin embargo, durante la Unión Soviética, el estilo cambió y las canciones se convirtieron en parte de la cultura del samizdat y la disidencia.
Durante el deshielo de Jruschov , la Unión Soviética liberó a millones de prisioneros del gulag . Cuando los ex prisioneros regresaron de los gulags a sus hogares en la década de 1950, las canciones que habían cantado en los campos se hicieron populares entre los estudiantes soviéticos y la intelectualidad inconformista. Luego, en la segunda mitad de la década de 1960, los más conservadores Leonid Brezhnev y Alexei Kosygin dieron un ligero giro a este proceso, aunque nunca alcanzaron los controles estrictos y estrictos experimentados durante la era de Stalin. Esto, combinado con la afluencia de grabadoras de cinta magnética portátiles y baratas llevó a un aumento en la popularidad y el consumo de las canciones criminales. Estas canciones fueron interpretadas por bardos soviéticos ; cantantes folclóricos que cantaban con un sencillo acompañamiento de guitarra. Dado que los funcionarios de la cultura soviética no aprobaron las canciones, muchos de los bardos inicialmente se hicieron populares tocando en pequeñas fiestas privadas de estudiantes. Los asistentes a estas reuniones grabarían el concierto con una grabadora. Las canciones de los bardos se difundieron mediante el intercambio y la copia de estas cintas.
Después de la caída de la Unión Soviética y el establecimiento de la Federación de Rusia, el estilo musical de las canciones comenzó a cambiar, aunque el contenido no. Los artistas modernos afiliados al género Chanson a menudo no cantan en el estilo tradicional utilizado incluso por los artistas de la era de Khrushchev, sino más profesionalmente, tomando prestados arreglos musicales del pop, el rock y el jazz . Aunque el estricto control cultural de la Unión Soviética ha terminado, muchos funcionarios rusos aún denuncian públicamente el género. El fiscal general de Rusia, Vladimir Ustinov , se refirió a las canciones como "propaganda de la subcultura criminal". Sin embargo, hay una estación de radio llamada Radio Chanson que transmite chanson durante todo el día. Radio Chanson también es la fundadora de la ceremonia de premios Chanson of the Year que se celebra anualmente en la principal sala de conciertos de Rusia, el Palacio Estatal del Kremlin , y premia a los artistas que actúan en el género. Muchos políticos son fanáticos del género, y uno de los cantantes de chanson modernos populares, Alexander Rosenbaum , fue miembro de la Duma como parte del Partido Rusia Unida. Rosenbaum también recibió el título de Artista del Pueblo de Rusia por un decreto de Vladimir Putin .
Reacciones
Funcionarios soviéticos
Muchos de los bardos soviéticos también trabajaron como escritores y actores para el estado soviético. Se pidió a estos artistas que presentaran sus obras a los censores del gobierno para su aprobación. Cuando los bardos realizaban piezas sin censura que luego los fanáticos distribuían, arriesgaban sus trabajos oficiales. En diciembre de 1971, un popular bardo soviético, Alexander Galich , fue expulsado de la Unión de Escritores Soviéticos por publicar obras sin censura en el extranjero y dar a conocer sus puntos de vista a grandes grupos de personas en la Unión Soviética, lo que Galich afirma que sucedió después de que un miembro del Politburó escuchó una cinta. de las canciones sin censura de Galich en la recepción de la boda de su hija. Galich describe la reacción oficial tras su expulsión de la Unión de Escritores Soviéticos en una carta abierta al Comité Internacional de Derechos Humanos que escribió después de que se le negara el permiso para viajar al extranjero: “Me privan de ... el derecho a ver mi obra publicado, el derecho a firmar un contrato con un teatro, estudio de cine o editorial, el derecho a actuar en público ”. Otros bardos que no eran artistas soviéticos oficiales aún arriesgaban su trabajo interpretando canciones sin censura. En 1968, Yuli Kim , profesora de lengua y literatura rusa en un internado adjunto a la Universidad Estatal de Moscú , fue despedida por interpretar canciones sin censura que criticaban a la Unión Soviética. Aunque la postura oficial de la Unión Soviética hacia estas canciones era intolerante, muchos funcionarios soviéticos disfrutaron de las cintas sin censura. Bulat Okudzhava , un bardo a menudo criticado por los funcionarios soviéticos, fue invitado a dar un concierto en la embajada soviética en Varsovia.
Además de la represión activa por parte del estado, los bardos soviéticos también enfrentaron críticas sobre el mérito literario de sus canciones por parte de funcionarios soviéticos. Incluso canciones que no criticaban abiertamente a la unión soviética, como las canciones de Vladimir Vysotsky , fueron atacadas por su contenido y la forma en que se interpretaron. La transgresión no fue contenido antisoviético, como las canciones de Galich, sino contenido que se consideró "no soviético" y contribuyó a la denigración del pueblo soviético. Durante una reunión de 140 escritores, artistas y trabajadores del cine en 1962, Leonid Ilyichev , presidente de la Comisión Ideológica del Comité Central del Partido Comunista Soviético, criticó las canciones de Okudzhava. Ilyichev las llamó "canciones vulgares ... diseñadas para atraer a los gustos bajos y baratos" y dijo que estaban "fuera de consonancia con toda la estructura de la vida [soviética]". Los artistas al servicio soviético también criticaron a los bardos que cantaban canciones no aprobadas. El periódico Sovetskaia Rossiia (Rusia soviética) atacó a Vysotsky por ofrecer "filisteísmo, vulgaridad e inmoralidad" bajo el "disfraz de arte". Aunque Vysotsky fue criticado a menudo por los funcionarios, nunca enfrentó el encarcelamiento o el exilio como otros bardos. Esto se debió en parte a su uso del sarcasmo en oposición a la crítica, a su falta de actividad política, pero principalmente a su inmensa popularidad entre el pueblo soviético.
Poco a poco, las autoridades soviéticas aliviaron sus reacciones ante los bardos que cantaban canciones de forajidos. En 1981, después de la muerte de Vysotsky, el estado permitió la publicación de una colección de su poesía (aunque los poetas estatales oficiales todavía atacaban los poemas de Vysotsky). Durante Gorbachov reinado ‘s, la política de Gorbachov de la glasnost hizo las canciones fuera de la ley oficialmente aceptable. Las canciones que antes debían distribuirse extraoficialmente a través de cintas copiadas personalmente ahora se pueden comprar en las tiendas. En 1987, Vysotsky recibió póstumamente el premio literario estatal. Las canciones que eran más directamente críticas con la Unión Soviética, sin embargo, las autoridades las ignoraron en gran medida.
Público soviético
El atractivo público de las canciones fuera de la ley en la Unión Soviética fue alimentado por el contraste entre las canciones fuera de la ley y la música autorizada por el estado. Las canciones fuera de la ley no tenían los mismos mensajes cívicos que sus contrapartes oficiales y, en cambio, eran mucho más personales. Tocaron temas tabú en la sociedad soviética, como el antisemitismo , la creciente división de clases y los abusos de poder de la élite política. La naturaleza más personal de la música, tanto en contenido como en estilo, le dio un sentido de autenticidad, algo que llevó al atractivo masivo de las canciones. Las canciones eran a menudo muy crudas, un aspecto de lo cual fue fuertemente criticado por el estado y se hizo eco de algunos ciudadanos soviéticos fuera del gobierno.
Temas
Líricamente, las canciones de Chanson suelen estar basadas en la narrativa y son más similares a las baladas que a las canciones pop. De hecho, esta es una de las razones para nombrar el género después de la Chanson francesa (la otra es la similitud musical).
Los temas de Chanson varían mucho según la época en la que se escribieron las canciones y los lugares en los que están ambientadas. Por ejemplo, las canciones ambientadas en la Odessa de la década de 1910 tienden a ser más alegres y contrastan fuertemente con las canciones oscuras, deprimentes y violentas ambientadas en la era estalinista. Lo interesante es que es común que un artista de Chanson, independientemente de la época en que escriba sus canciones, incluya canciones de todas las épocas en su repertorio, y escriba canciones ambientadas en una época diferente a la suya. Esto a menudo conduce a la confusión: por ejemplo, el bardo Alexander Gorodnitsky informa que lo golpearon una vez después de reclamar la autoría de una de sus canciones, que se atribuyó a un preso del Gulag que vivió más de 30 años antes.
Los temas recurrentes en las canciones de Chanson incluyen:
- Temas militares y patrióticos. Hay un subgénero de Chanson conocido como Military chanson.
- Guardia Blanca (lado anticomunista de la Guerra Civil Rusa)
- La ejecución de un traidor a una banda criminal (la primera canción de este tipo probablemente sea "Murka"). Esto suele ocurrir en el contexto de la ley penal rusa , que castiga la traición con mucha dureza.
- Ser enviado o liberado de un campo de trabajo .
- El amor en el contexto de la vida delictiva, el conflicto suele ser la traición o la separación debido al encarcelamiento.
- Glorificación del arquetipo del 'ladrón alegre'. Estas canciones se desarrollan a menudo en la ciudad de Odessa , donde la mafia judía se caracterizaba por ser particularmente alegre y colorida. Las coplas de Odessa a menudo representan la vida rica y gloriosa antes del régimen de Stalin, cuando Odessa era una de las únicas ciudades de la joven Unión Soviética en tener libre comercio. Estas canciones son a menudo narraciones de bodas y fiestas, a veces basadas en hechos reales.
- Sátira política de diferentes formas.
- Apelar a las emociones hacia familiares o seres queridos, que a menudo llevan vidas ilegales o moralmente controvertidas.
Como se vio anteriormente, la chanson tiene sus raíces en la vida carcelaria y la cultura criminal, pero algunos intérpretes de chanson insisten en que el género trasciende las meras canciones criminales, y ven a Alexander Vertinsky y Alla Bayanova como sus precursores.
Estilo de música
El estilo musical de las canciones criminales rusas más antiguas, al igual que las canciones de Russian Bard , está fuertemente influenciado por el género romántico clásico ruso del siglo XIX, más específicamente un subgénero conocido como City o Urban Romance. Las canciones románticas casi siempre se dividen en coplas rimadas de cuatro líneas, rara vez tienen un coro y siguen una progresión de acordes bastante consistente (Am, Dm y E, a veces con C y G agregados). El patrón de rasgueo también es predecible: es una marcha o un patrón de vals lento de 3/4 que a menudo utiliza el punteo de los dedos en lugar de rasguear. Las canciones románticas se tocaban tradicionalmente en una guitarra rusa , ya que su afinación facilita la ejecución de estos acordes (la mayoría de ellos se tocan como un acorde de compás de un solo dedo).
Artistas intérpretes o ejecutantes
Las canciones criminales fueron interpretadas de manera destacada por artistas como Arcady Severny , Vladimir Vysotsky , Alexander Gorodnitsky y Alexander Rosenbaum . Tenga en cuenta que, con la excepción de Severny, estos artistas suelen ser más conocidos por sus canciones de Bard . Arkady fue uno de los pocos artistas que se centra exclusivamente en recopilar e interpretar viejas canciones criminales.
Los artistas de chanson modernos incluyen la banda Lesopoval , Spartak Arutyunyan y Belomorkanal Band, Boka (Chanson ruso-armenio), Ivan Kuchin , Butyrka , Aleksandr Novikov , Willi Tokarev , Mikhail Shufutinsky y Mikhail Krug (asesinado en 2002 en su villa en Tver ).
Un artista más reciente que toca chanson con música Rock es Grigory Leps . Elena Vaenga , otra cantante, actriz y compositora recientemente popularizada, canta en los estilos del shanson ruso, la música folclórica y el folk rock.
El cantante británico Marc Almond es el único artista occidental que ha recibido elogios en Europa occidental y Rusia por cantar versiones en inglés de Russian Romances y Russian Chanson en sus álbumes Heart on Snow y Orpheus in Exile .