Teatro de la realeza - Royalty Theatre
1840 Miss Kelly's Theatre and Dramatic School 1850 (Royal) Soho Theatre 1850 New English Opera House 1861 New Royalty Theatre | |
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| Habla a |
Dean Street , Soho Westminster , Londres , Inglaterra |
|---|---|
| Coordenadas | 51 ° 30′50 ″ N 0 ° 07′58 ″ W / 51.513917 ° N 0.13279 ° W Coordenadas : 51.513917 ° N 0.13279 ° W 51 ° 30′50 ″ N 0 ° 07′58 ″ W / |
| Dueño | Frances Maria Kelly |
| Designacion | Demolido |
| Tipo | Teatro y ópera |
| Capacidad | 657 asientos (1906) |
| Uso actual | Sitio ocupado por bloque de oficinas |
| Construcción | |
| Abrió | 25 de mayo de 1840 |
| Cerrado | 25 de noviembre de 1938 |
| Reconstruido | 1883 Thomas Verity (modificaciones) |
| Arquitecto | Samuel Beazley |
El Royalty Theatre era un pequeño teatro de Londres situado en 73 Dean Street , Soho , que se inauguró en 1840 como Miss Kelly's Theatre and Dramatic School y finalmente cerró al público en 1938. El arquitecto fue Samuel Beazley . La inauguración del teatro fue desafortunada y se utilizó poco durante una década. Cambió su nombre dos veces y fue utilizado por una compañía de ópera, compañías de teatro amateur y para piezas francesas.
En 1861, pasó a llamarse New Royalty Theatre , y al año siguiente fue arrendado por la Sra. Charles Selby , quien lo amplió de 200 asientos a aproximadamente 650. El teatro continuó cambiando de manos con frecuencia. En la década de 1860, contó con el burlesque de Black-Eyed Susan de FC Burnand , que se transmitió durante casi 500 noches, y un burlesque de WS Gilbert , The Merry Zingara . El teatro fue dirigido por Henrietta Hodson a principios de la década de 1870, quien también produjo principalmente burlesques y comedias, incluyendo The Realm of Joy de Gilbert y Ought We to Visit Her? El 25 de marzo de 1875 la Realeza, bajo la dirección de Selina Dolaro , disfrutó de un éxito histórico con Trial by Jury .
En 1877, Kate Santley tomó el control del teatro y lo dirigió durante casi 30 años. Ella hizo reconstruir el teatro y lo reabrió en 1883. En este período, presentó ópera-bouffes adaptados del francés. ML Mayer y juega en francés. Era cada vez más difícil para el teatro competir con los nuevos teatros londinenses más grandes. En 1891, el teatro inició una política de drama moderno, presentando obras de Ibsen y George Bernard Shaw . Cuando el teatro finalmente tuvo un gran éxito, con la tía de Charley en 1892, su popularidad llevó a su transferencia después de solo un mes a un teatro más grande. En 1895-1896, el teatro sufrió otra renovación. Arthur Bourchier 's El chile viuda corrió para más de 300 noches. En el nuevo siglo, la Sra. Patrick Campbell actuó en el teatro. Después de otra renovación en 1906, Sarah Bernhardt dirigió su propia empresa en una temporada. En 1912, Milestones , de Arnold Bennett y Edward Knoblauch tuvo más de 600 representaciones. El hombre que se quedó en casa tocó en 584 funciones.
Los Co-optimistas jugó en el teatro después de la guerra como lo hizo Noël Coward Es El vórtice . En 1932, While Parents Sleep fue un éxito. El teatro cerró en 1938 y fue demolido en 1953.
Orígenes
La actriz Frances Maria "Fanny" Kelly (1790-1882), usó la fortuna ahorrada de su muy popular carrera para establecer una academia dramática con un teatro de 200 asientos adjunto. El arquitecto del teatro fue Samuel Beazley . El teatro y la escuela se terminaron en 1837. El amigo ingeniero de Kelley, Rowland Macdonald Stephenson , la convenció de que construyera en el teatro una nueva maquinaria que él había inventado para mover el escenario y la escenografía; en teoría, un avance significativo en la tecnología del teatro. Se necesitaron más de dos años para instalar la maquinaria en el teatro. El teatro estaba "ubicado en lugares oscuros [y] peligrosamente combustible", pero tenía "un escenario relativamente espacioso, y el trabajo de Beazley en el auditorio se consideró bonito". El Times describió el pequeño teatro de moda como "decorado y decorado de la manera más elegante, y pintado con un estilo ligero y de buen gusto".
Resultó que la maquinaria era demasiado pesada para que la manejara la gente, y Stephenson tuvo que usar un caballo. La noche de la inauguración, el 25 de mayo de 1840, se presentaron tres piezas: Verano e invierno , de Morris Barnett ; un melodrama, La esposa del sargento ; y una farsa, La hora de medianoche . La inauguración no tuvo éxito y en una semana se cerró el teatro. Los altos cargos de admisión de Kelly de cinco o siete chelines no ayudaron, pero el principal problema era que el pisoteo del caballo y el rugido de la maquinaria ahogaban las voces de los actores y provocaban que el edificio vibrara. El teatro tuvo que ser demolido para retirar la maquinaria. Después de que fue reconstruido, Kelly reabrió el teatro en febrero de 1841, a precios reducidos, para una temporada de sus propios monólogos, pero luego se enfermó. Ella buscó arrendar el teatro, pero estuvo vacío durante largos períodos y se utilizó principalmente para producciones de aficionados, incluida una de las producciones de Charles Dickens . En una década, Kelly había perdido toda su fortuna y fue desalojada de la propiedad.
En enero de 1850, el teatro fue reabierto como Royal Soho Theatre , después de la redecoración por WW Deane y SJ Nicholl, cambiando su nombre a New English Opera House a partir de noviembre de 1850, y al año siguiente se construyó un pórtico de entrada. Varios tipos de producciones representadas en el teatro, incluida la English Grand Opera . Las actuaciones fueron en su mayoría por aficionados, contratando el teatro a tarifas estándar. En otras ocasiones, como el Teatro Francés , atraía a clientes principalmente entre los extranjeros del Soho.
En 1861, la dirección del teatro fue asumida por Albina di Rhona, bailarina y actriz cómica serbia. Lo renombró New Royalty Theatre , y lo modificó y redecoró "M. Bulot, de París, Decorador ordinario de Su Majestad Imperial, Luis Napoleón", con "lustres de cristal tallado, paneles pintados, cortinas de satén azul y oro molduras ". En el programa de apertura, di Rhona bailó, el líder de la Boston Brass Band de Estados Unidos tocó un solo de corneta y se interpretó un melodrama, Atar Gull , con Ellen Terry de 14 años en el elenco. Aún así, la reapertura no fue un éxito.
En 1862, el teatro fue alquilado por la Sra. Charles Selby , quien también dirigía una escuela de actuación. Amplió el teatro original para acomodar a unas 650 personas. Lo usó para exhibir a sus alumnos y ocasionalmente lo alquilaba a otros. El teatro siguió cambiando de manos con frecuencia. Fue dirigida, de 1866 a 1870, por Martha Cranmer Oliver , que contó principalmente con burlesques , incluido el burlesque de Black-Eyed Susan de FC Burnand , que se transmitió durante casi 500 noches, y un burlesque de WS Gilbert , The Merry Zingara . Henrietta Hodson dirigió el teatro a principios de la década de 1870. También produjo principalmente burlescos y comedias, incluyendo The Realm of Joy de Gilbert y Ought We to Visit her? En 1872, se hizo conocido como Royalty Theatre y conservó este nombre (aunque ocasionalmente se lo conoció como New Royalty Theatre).
El 25 de marzo de 1875, el teatro, bajo la dirección de Madame Selina Dolaro , obtuvo un éxito histórico con Trial by Jury , la primera ópera de Gilbert y Sullivan producida por Richard D'Oyly Carte . Se estrenó junto con Jacques Offenbach 's La Périchole y otro sainete, Cryptoconchoidsyphonostomata . Carte pronto trasladó su compañía Gilbert and Sullivan a otro teatro. En enero de 1876 en Royalty, Pauline Rita apareció bajo la dirección de Carte como Gustave Muller en The Duke's Daughter .
Los años de Santley
En 1877, Kate Santley "parece haber adquirido el arrendamiento principal". Ella controló el teatro durante casi 30 años. Carta unió fuerzas con Santley en enero de 1877 hasta la actualidad Lischen y Fritzen , Jacques Offenbach 's Orfeo en los infiernos , y la propia Carta de la opereta, feliz Hampstead escrito con su secretaria, Frank Desprez . Más tarde ese mismo año, el Primer Oficial Principal de la Brigada de Bomberos de Londres recomendó enfáticamente que se cerrara el teatro. Santley hizo reconstruir el teatro, contrató al arquitecto Thomas Verity , quien proporcionó salidas adicionales, y reabrió en 1883, y Santley recibió elogios por las renovaciones. Muchas de las producciones de estos años fueron ópera-bouffes adaptadas del francés. ML Mayer, antes del Gaiety Theatre , representó temporadas de obras de teatro en francés dos veces al año. Los Coquelin y otras luminarias de la Comédie-Française aparecieron aquí en la década de 1880, cuando la Realeza era "el hogar reconocido del drama parisino". La apertura de Shaftesbury Avenue y de nuevos teatros más grandes en ese vecindario, incluido el Lyric Theatre y el Apollo Theatre , alejó al público de la realeza, y en la década de 1890 la realeza no prosperaba.
En 1891, el teatro inició una política de drama moderno. Ibsen 's Ghosts se estrenó, con indignación predecible, en el teatro, en una única actuación privada en Londres el 13 de marzo de 1891. La censura de la Oficina de Lord Chamberlain se evitó mediante la formación de una Sociedad de Teatro Independiente de suscripción exclusiva , que incluía a Thomas Hardy y Henry James entre sus miembros. Una vez más, para la Sociedad, George Bernard Shaw estrenó Widowers 'Houses , su primera obra, aquí el año siguiente. Cuando el teatro finalmente tuvo un gran éxito, con Brandon Thomas juego 's tía de Carlos en 1892, su popularidad llevado a su transferencia después de sólo un mes a la más grande del teatro del globo .
En 1895-1896, el director de la realeza fue Arthur Bourchier , y el teatro fue renovado por el arquitecto Walter Emden . Bourchier produjo, entre otras obras, The Chili Widow , una adaptación propia que duró más de 300 noches. En 1899, se llevó a cabo la primera producción de Incorporated Stage Society con la primera presentación de You Never Can Tell de Shaw . En 1900-01, la Sra. Patrick Campbell contrató el teatro y representó una sucesión de obras contemporáneas que protagonizó, y en 1903-04 Hans Andresen y Max Behrend presentaron una exitosa temporada de teatro alemán. También en 1904, la recién fundada Sociedad Nacional de Teatro de Irlanda presentó obras de WB Yeats y, en 1905, presentó una de las primeras representaciones de la primera obra de Synge , The Shadow of the Glen . Además, la Mermaid Society de Philip Carr produjo obras de teatro isabelinas y jacobeas.
Años despues
Una vez más, las autoridades amenazaron con cerrar el teatro, pero Santley lo hizo reconstruir nuevamente en 1906 para cumplir con los requisitos de seguridad. Después de la redecoración en estilo regencia francés, que aumentó la capacidad del teatro a 657 asientos, el Royalty reabrió el 4 de enero de 1906 con una temporada de Teatro Francés dirigida por Gaston Mayer. Sarah Bernhardt dirigió su propia compañía en La Tosca, Phedre y La Dame aux Camelias en 1907. En 1911, JE Vedrenne y Dennis Eadie adquirieron el teatro, y en 1912, pusieron en escena Milestones , de Arnold Bennett y Edward Knoblauch (más tarde Knoblock), que tuvo más de 600 actuaciones. Owen Nares , Gladys Cooper y Lynn Fontanne aparecieron en el teatro al principio de sus carreras. El hombre que se quedó en casa fue un éxito en el Royalty en 1914, con 584 funciones. Henry Daniell interpretó a Bobby Gilmour en The Man from Toronto en el teatro en mayo de 1918.
Un éxito de la posguerra fue el entretenimiento concierto-fiesta, Los Co-optimistas , estrenada en 1921. La sierra año 1924, la primera West End de producción en el teatro de Noel Coward 's The Vortex. Juno and the Paycock se montó en 1925, y Pillars of Society de Ibsen se jugó en 1926. Otro éxito de Royalty fue en 1932 con While Parents Sleep . En 1936, el peligro de incendio de las tiendas de celuloide y otras propiedades adyacentes anuló el argumento presentado al Lord Chamberlain de que el teatro había estado en el sitio antes del desarrollo de los negocios incendiarios cercanos. JB Priestley 's He estado aquí antes de la última vez que el éxito del teatro. La última actuación se realizó en una sesión matinal el 25 de noviembre de 1938, por los jugadores de la Cruz del Sur.
Aunque se consideraron varios esquemas para su reconstrucción, pero con la creciente amenaza de guerra, el teatro permaneció vacío y pronto quedó abandonado. Fue dañado en el Blitz de la Segunda Guerra Mundial . El Royalty fue demolido en 1953 y se erigió un bloque de oficinas, Royalty House, en el sitio.
En 1960 se inauguró un moderno Teatro Royalty en el sótano de un edificio de oficinas en Portugal Street, cerca de Aldwych . Fue comprado por la London School of Economics y renombrado como Teatro Peacock en 1996. Es una sala de conferencias durante el día y un lugar para el Compañía de teatro Sadler's Wells por la noche.
- Postal publicitaria, 1912
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Notas
Referencias
- Who's Who in the Theatre , editado por John Parker, décima edición, revisada, (1947) Londres, págs. 477–478.
- Sheppard, FHW (ed.): Encuesta de Londres, Vol. XXXIII, Athlone Press, Universidad de Londres , para el Greater London Council (1966) Londres.
- Los teatros perdidos de Londres de Raymond Mander y Joe Mitchenson (1968) Londres: Rupert Hart-Davis ISBN 0-450-02838-0
- Soho Square y su vecindario , Old and New London: Volume 3 (1878), págs. 184–96
enlaces externos
- Historia del Teatro Royalty en arthurlloyd.co.uk
- Información sobre la gestión de Santley del Royalty Theatre
- Playbills (texto) en las colecciones especiales de la Universidad de Kent .