Rosalie Gascoigne - Rosalie Gascoigne

Rosalie Gascoigne AM (25 de enero de 1917 - 23 de octubre de 1999) fue una escultora y artista de ensamblajes australiana nacida en Nueva Zelanda . Se presentó en la Bienal de Venecia en 1982, convirtiéndose en la primera artista femenina en representar a Australia allí. En 1994 recibió la Orden de Australia por sus servicios a las artes.

Vida

Gascoigne nació Rosalie Norah King Walker en Auckland , Nueva Zelanda, el 25 de enero de 1917. Fue la segunda de los tres hijos de Stanley y Marion King Walker. Recibió su licenciatura en Artes de la Universidad de Auckland en 1937. Emigró a Canberra, Australia luego de su matrimonio con el astrónomo S. C. B (Ben) Gascoigne en 1943 y se estableció en la comunidad científica aislada de Mount Stromlo . Fue nombrada miembro de la Orden de Australia (AM) en junio de 1994, por sus servicios al arte, en particular a la escultura. Murió el 23 de octubre de 1999 en el Hospital John James de Canberra.

Arte

Durante los muchos años solitarios que pasó criando a sus tres hijos, Gascoigne encontró consuelo haciendo ensamblajes naturales primero a través de arreglos florales tradicionales y luego con la rigurosa forma de arte japonés Sogetsu Ikebana . Su trabajo en este medio fue sobresaliente, ganando elogios del maestro japonés y fundador de la Escuela Sogetsu de Ikebana, Sofu Teshigahara . Sin embargo, a fines de la década de 1960, se sintió insatisfecha con las limitaciones del medio y comenzó a experimentar primero con pequeñas esculturas de chatarra y luego ensamblajes en cajas de madera, todos compuestos de materiales que encontró mientras realizaba expediciones de búsqueda en el feroz paisaje quemado por el sol de Australia. . Si bien el paisaje australiano fue inicialmente un cambio impactante de las verdes colinas húmedas de su familiar Nueva Zelanda, en ese momento, ella había llegado a amar el "espacio ilimitado y la soledad" de su nuevo hogar. Gran parte de su arte refleja esto, aunque algunos también se remontan a sus raíces en Nueva Zelanda.

Temas e influencias

Ella dijo que sus materiales para hacer arte "deben haber estado abiertos al clima". Por lo tanto, utilizó principalmente materiales encontrados: madera, hierro, alambre, plumas y señales de tránsito retrorreflectantes de color amarillo y naranja; que destellan y brillan en la luz. Algunas de sus otras obras más conocidas utilizan cajones de bebidas descoloridos que alguna vez fueron brillantes; cajas Schweppes amarillas en rodajas finas ; artículos domésticos andrajosos como lino floral rasgado y esmaltes con parches ; materiales de construcción vernáculos tales como estaño galvanizado, hierro corrugado y masonita ; y extremos rosados ​​y fibrosos del carrete de cable. Estos objetos representan, en lugar de representar con precisión, elementos de su mundo. "Los descartes del campo ... ya no se sugieren a sí mismos, sino que evocan experiencias, particularmente del paisaje".

El texto es otro elemento importante de su trabajo; recortaba y reorganizaba las letras descoloridas e ingenuas que se encontraban en estos elementos para crear cuadrículas abstractas pero evocadoras de letras y fragmentos de palabras, a veces aludiendo a los crucigramas y la poesía que tanto le gustaban. Conocedora y muy leída, se inspiró, entre otros, en los artistas Colin McCahon , Ken Whisson, Dick Watkins y Robert Rauschenberg , y los poetas William Wordsworth , Peter Porter y Sylvia Plath . También le gustaban los pronunciamientos de Pablo Picasso . Sin embargo, gradualmente, tanto el color como el texto parecieron desvanecerse de su trabajo, y en sus últimos años creó composiciones meditativas y elegíacas de paneles blancos o marrón tierra.

Aunque trabajó vigorosamente hasta los 80, con la ayuda ocasional de un asistente, su edad en la cima de su éxito le impidió los viajes que hubieran sido necesarios para construir la audiencia internacional que su trabajo merecía. Aunque expuso ocasionalmente en el extranjero, incluida la Bienal de Venecia de 1982 (la primera mujer australiana en hacerlo), Suiza y Suecia , así como en toda Asia ( Japón , Corea del Sur , Taiwán , entre otros), la mayor parte de su trabajo permanece en Australia y Nueva Zelanda, los cuales la reclaman como propia. En la mayoría de las galerías antípodas se pueden encontrar excelentes ejemplos de la obra de Gascoigne. El Museo Metropolitano de Arte posee una de sus piezas más pequeñas.

Grandes colecciones

Referencias

Otras lecturas

El libro más completo sobre su trabajo hasta la fecha es "Rosalie Gascoigne: A catalog raisonnè" de Martin Gascoigne, disponible para descargar de forma gratuita en press.anu.edu.au. Los catálogos de exposiciones más importantes son "Del estudio de Rosalie Gascoigne", que contiene memorias y correspondencia de su esposo, hijo y asistentes de estudio, y "Rosalie Gascoigne" de Kelly Gellatly. El sitio web de Australian Biography tiene una extensa entrevista (video y texto).

• Martin Gascoigne (2019) "Rosalie Gascoigne: A catalog raisonnè", ANU Press, Acton, ACT, Australia ISBN  9781760462345 (impreso); ISBN (en línea): ISBN  9781760462352 (en línea)
• Vici MacDonald (1998) "Rosalie Gascoigne", Regaro Press, Sydney ISBN  0-646-34788-8
• Mary Eagle, ed. (2000) Del estudio de Rosalie Gascoigne , Galería Drill Hall de la Universidad Nacional Australiana, catálogo de la exposición. ISBN  0-7315-2830-1
• www.australianbiography.gov.au ›temas› gascoigne ›bio
• Mary Eagle (1985) "Rosalie Gascoigne New Work", https://eprints.utas.edu.au/18232/1/Rosalie_Gascoigne,_1985_Final.pdf
• Kelly Gellatly (2008) "Rosalie Gascoigne" Galería Nacional de Victoria, Melbourne ISBN  9780724103027 (pbk)
• Gregory O'Brien (2004) Rosalie Gascoigne: Plain Air , City Gallery Wellington, Victoria University Press. ISBN  0-86473-472-7
• Deborah Edwards (1998) Rosalie Gascoigne: Material as Landscape , Galería de Arte de Nueva Gales del Sur. ISBN  0-646-33956-7

enlaces externos

• [1] en [2]
• Rosalie Gascoigne en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur
• Rosalie Gascoigne en Australian Biography
• Rosalie Gascoigne en Roslyn Oxley9 Gallery
• Lámpara encendida (1989) , Queensland Art Gallery
• Rosalie Gascoigne en el Museo de Arte Contemporáneo de Australia
• Rosalie Gascoigne en el Museo de Nueva Zelanda Te Papa Tongarewa