Robert Whitman - Robert Whitman

Robert Whitman
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Nació 1935
Nacionalidad americano
Educación Universidad de Rutgers ; Universidad de Colombia
Trabajo notable
Experimentos en arte y tecnología
Movimiento arte de performance
Esposos) Sylvia Palacios Whitman (1968-); Simone Forti (1962-1966)

Robert Whitman (nacido en 1935 en la ciudad de Nueva York ) es un artista estadounidense mejor conocido por sus obras de teatro seminales de principios de la década de 1960 que combinan imágenes visuales y sonoras, actores, películas, diapositivas y accesorios evocadores en entornos de su propia creación. Desde finales de la década de 1960 ha trabajado con nuevas tecnologías y su trabajo más reciente incorpora teléfonos móviles .

Fondo

Whitman estudió literatura en la Universidad de Rutgers de 1953 a 1957 e historia del arte en la Universidad de Columbia en 1958. Está representado por The Pace Gallery en Nueva York.

Obras de teatro

Fue miembro del grupo de artistas visuales - Allan Kaprow , Red Grooms , Jim Dine y Claes Oldenburg - que a principios de la década de 1960 presentó obras de teatro en el Lower East Side de Manhattan . Whitman ha presentado más de 40 obras de teatro en los Estados Unidos y en el extranjero, incluidas American Moon , EG y Mouth en la Rueben Gallery. Night Time Sky fue su contribución al Primer Rally de Teatro de Nueva York en Nueva York en 1965; Prune Flat se presentó por primera vez en la Cinemateca de Nueva York en 1965 y se ha representado en numerosas ocasiones desde entonces.

En 1966, Whitman fue uno de los 10 artistas de Nueva York que trabajaron con Billy Klüver y más de 30 ingenieros y científicos de Bell Telephone Laboratories para crear obras que incorporaron nueva tecnología para 9 Evenings: Theatre and Engineering , una serie de obras de arte de performance presentadas en octubre 13-23 en 1966 en el 69º Regimiento de Armería en la ciudad de Nueva York . Para esta pieza, Two Holes of Water-3 , Whitman usó siete automóviles en el piso de la Armería, desde los cuales se proyectaron películas, programas de televisión por aire y proyecciones de televisión en circuito cerrado de actuaciones y acciones en vivo, incluidas imágenes. de una de las primeras cámaras de video en miniatura de fibra óptica.

Una retrospectiva, Robert Whitman: Theatre Works, 1960-1976 celebrada en 1976 patrocinada por la Dia Art Foundation y presentó seis obras anteriores y el estreno de Light Touch . Sus obras teatrales se han presentado en el Festival Galerie Maeght de Francia, el Museo de Arte Contemporáneo, Houston , Texas, Moderna Museet , Estocolmo ; Walker Art Center , Vera List Art Center, MIT y muchos más. Ghost , su actuación teatral más reciente, se presentó en la Galería PaceWildenstein en la ciudad de Nueva York en 2002.

En 2003, Dia Art Foundation , Nueva York presentó, Playback, una exposición retrospectiva a gran escala de las obras de Whitman. La exposición viajó a Oporto, Portugal, y se inauguró en el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona en septiembre de 2005. Un libro importante, Playback , un estudio exhaustivo de su obra, acompaña a esta exposición.

En el otoño de 2004, Whitman presentó una obra de teatro, Antenna , en Leeds , Inglaterra, patrocinada por Lumens, como parte del New Media Festival allí.

Escultura e instalaciones

Ha colaborado con ingenieros en instalaciones y trabajos que incorporan nueva tecnología: esculturas láser, incluida Solid Red Line , en la que una línea roja se dibuja alrededor de las paredes de una habitación y luego se borra; Pon , una instalación de espejo de película de PET metalizado activado por sonido que se muestra en el Museo Judío de Nueva York en 1969.

Su larga colaboración con el científico óptico John Forkner comenzó con una instalación de espejo, luz y sonido para la exposición de Arte y Tecnología en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles en 1971. Desarrollaron un sistema óptico que permitía que las imágenes reales flotaran en el espacio, aparecieran y desaparecer en un entorno formado por una matriz de reflectores de esquina de 6 pulgadas en la pared en la que los visitantes vieron múltiples imágenes de sí mismos.

Whitman fue uno de los cofundadores de Experiments in Art and Technology junto con los ingenieros Billy Klüver y Fred Waldhauer y el artista Robert Rauschenberg , un proyecto para proporcionar a los artistas contemporáneos acceso a nuevas tecnologías a medida que se desarrollaban en instituciones de investigación y laboratorios. Whitman fue uno de los artistas principales del Pepsi Pavilion en la Expo '70, Osaka , Japón, un proyecto administrado por EAT Una de las principales características del interior del Pabellón fue el espacio de actuación central en un espejo esférico de 120 grados de 90 pies de diámetro hecho de película PET reflectante aluminizada, que produjo imágenes reales de los visitantes colgados boca abajo en el espacio.

Entre las importantes exposiciones individuales de la escultura y las instalaciones de Whitman se incluyen exposiciones en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Museo de Arte Contemporáneo del Río Hudson, Chicago y Thielska Galleriet, Estocolmo. Whitman ha tenido exposiciones individuales en la galería de PaceWildenstein en Nueva York y ha sido incluido en muchas exposiciones colectivas.

Proyectos de telecomunicaciones

Whitman, trabajando con Experiments in Art and Technology , EAT, a principios de la década de 1970, desarrolló y participó en una serie de proyectos de comunicación innovadores: - Proyecto Anand: formó parte de un equipo interdisciplinario para desarrollar métodos para la programación de televisión educativa para aldeas rurales de la India ; - Niños y comunicaciones, entornos abiertos para que los niños trabajen con una variedad de equipos de comunicación; - Télex: Preguntas y respuestas: una oportunidad mundial de preguntas y respuestas de persona a persona utilizando equipos de télex en Nueva York, Estocolmo, Ahmedabad, India y Tokio; - Artistas y Televisión, programación de artistas en canales de cable de Nueva York.

En 1972, Whitman produjo su primera pieza telefónica, NEWS, en la que los participantes, utilizando teléfonos públicos, solicitaban informes que se transmitían en vivo por la estación de radio WBAI. NEWS se realizó más tarde en Houston, Minneapolis y otras ciudades durante un período de dos o tres años.

Una actuación posterior en Leeds, Inglaterra, en 2002, utilizó teléfonos móviles y las llamadas se retransmitieron en tiempo real por grandes altavoces en una plaza pública de la ciudad. El patrocinador, Lumens, puso a disposición una grabación de la actuación en Ubuweb .

En el verano de 2005, Whitman presentó Local Report , un proyecto de teléfono celular con video.

Premios

Whitman ha recibido numerosos premios: Beca Guggenheim (1976); Beca de servicio público para artistas creativos; Citación de Bellas Artes, Universidad Brandeis; Premio a las artes creativas Beca de la empresa Xerox.

Ver también

enlaces externos