Renata Tebaldi - Renata Tebaldi

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Renata Tebaldi

Renata Tebaldi Madame Butterfly Bell Telephone Hour.JPG
Tebaldi como Madama Butterfly
Nació
Renata Ersilia Clotilde Tebaldi

( 01/02/1922 ) 1 de febrero de 1922
Fallecido 19 de diciembre de 2004 (19/12/2004) (82 años)
Otros nombres La Voce d'Angelo
Educación Conservatorio Statale di Musica "Gioachino Rossini"
Ocupación Soprano opera
Años activos 1944-1976
Premios

Renata Tebaldi Cavaliere di Gran Croce OMRI ( Estados Unidos : / t ə b ɑː l d i / tə- BAHL dee , italiano:  [Renata Tebaldi] ; febrero 1, 1922 a diciembre 19, 2004 ) era un italiano lirico-spinto soprano en el popular el período de la posguerra y fue especialmente prominente como una de las estrellas de La Scala y la Ópera Metropolitana . Entre las cantantes de ópera más grandes y queridas, se ha dicho que poseía una de las voces más bellas del siglo XX, una voz que se centró principalmente en los roles de verismo de los repertorios líricos y dramáticos. El director italiano Arturo Toscanini elogió la voz de Tebaldi como " la voce d'angelo " ("la voz de un ángel"), mientras que el director musical de La Scala , Riccardo Muti, resumió a Tebaldi como "uno de los más grandes intérpretes con una de las voces más extraordinarias en el campo de la ópera ".

Primeros años y educación

Nacida en Pesaro , Tebaldi era hija de un violonchelista, Teobaldo Tebaldi, y Giuseppina Barbieri, enfermera. Sus padres se separaron antes de que ella naciera y Tebaldi creció con su madre en la casa de sus abuelos maternos en Langhirano .

Afectado por la poliomielitis a la edad de tres años, Tebaldi se interesó por la música y fue miembro del coro de la iglesia en Langhirano. Su madre la envió, a los trece años, a clases de piano con Giuseppina Passani en Parma, quien tomó la iniciativa de que Tebaldi estudiara canto con Italo Brancucci , profesor de canto en el conservatorio de Parma. Ingresó en el conservatorio a los 17 años, tomando lecciones con Brancucci y Ettore Campogalliani , y luego fue trasladada al Liceo musicale Rossini en Pesaro tomando lecciones con Carmen Melis , y por sugerencia suya con Giuseppe Pais. Más tarde estudió con Beverley Peck Johnson en la ciudad de Nueva York.

Carrera italiana

Tebaldi hizo su debut en el escenario como Elena en Boito 's Mefistófeles en Rovigo en 1944. condiciones de guerra hechas para un viaje difícil, con Tebaldi parte que viajan en carro de caballos a Rovigo, y su viaje de regreso bajo el fuego de ametralladora. Su carrera temprana también estuvo marcada por una actuación en Parma en La bohème , L'amico Fritz y Andrea Chénier . Causó revuelo cuando en 1946 hizo su debut como Desdemona en Otello de Verdi junto a Francesco Merli como el papel principal en Trieste .

Su mayor avance se produjo en 1946, cuando audicionó para Arturo Toscanini . Toscanini quedó gratamente impresionado, llamándola " voce d'angelo " (voz de un ángel). Tebaldi hizo su debut en La Scala ese año en el concierto que marcó la reapertura del teatro después de la Segunda Guerra Mundial. Cantó la "Oración" ("Dal tuo stellato soglio") de la ópera bíblica de Rossini , Mosè in Egitto , así como la parte de soprano en el Te Deum de Verdi . Le dieron los papeles operísticos de Margherita y Elena en Mefistofele y Elsa en Lohengrin en 1946. Al año siguiente, apareció en La bohème y como Eva en Die Meistersinger . Toscanini la animó a cantar el papel de Aida y la invitó a ensayar el papel en su estudio. Opinaba que el papel de Aida estaba reservado para una soprano dramática, pero Toscanini la convenció y debutó en La Scala en 1950 junto a Mario del Monaco y Fedora Barbieri en una actuación dirigida por Antonino Votto . Este fue el mayor éxito en su aún joven carrera y fue el lanzamiento de su carrera internacional.

Su voz se utilizó para el canto de Sophia Loren en la versión cinematográfica de Aida (1953).

carrera internacional

Tebaldi con Giuseppe Di Stefano en Roma, 1960

Realizó una gira de conciertos con el conjunto de La Scala en 1950, primero al Festival de Edimburgo y luego a Londres, donde debutó como Desdemona en dos representaciones de Otello en la Royal Opera House y en el Verdi Requiem, ambas dirigidas de Victor de Sabata .

El Met

Tebaldi con un amigo en Nueva York, 1957

Tebaldi hizo su debut estadounidense en 1950 como Aida en la Ópera de San Francisco ; la Metropolitan Opera debut se produjo el 31 de enero de 1955, como Desdémona opuesta Mario Del Monaco 's Otello . Durante unos veinte años, hizo del Met el centro de sus actividades. Para la temporada 1962/1963, Tebaldi convenció al director del Met, Rudolf Bing , de que presentara una nueva versión de Adriana Lecouvreur de Cilea , una ópera que Bing dijo que "detestaba". Desafortunadamente, Tebaldi no estaba en plena forma vocal y canceló las actuaciones, y, como dice Bing en '1000 Nights at the Opera', "tuvimos que hacer lo miserable sin ella". Su Lecouvreur, sin embargo, fue un movimiento práctico para el Met, ya que Tebaldi fue "el mayor sorteo de taquilla desde Flagstad ", según Francis Robinson, el entonces subdirector a cargo de la venta de entradas.

Una de las funciones Tebaldi preferidos por el público es de Minnie en Puccini 's La Fanciulla del West . Cuando hizo su debut en el papel en el Met, le dijeron que, como hacen todas las Minnies, tendría que entrar en el tercer acto a caballo. Tebaldi, quien le tenía miedo a los caballos durante toda su vida, se negó a acercarse al animal hasta que ella estuviera segura de que estaba a salvo. En su primer ensayo con el animal, Tebaldi se le acercó, le dio unas palmaditas en la melena y le dijo: "Bueno, señor Caballo, yo soy Tebaldi. Usted y yo vamos a ser amigos, ¿eh?". Tebaldi venció su miedo y las actuaciones fueron un éxito.

Cantó más en el Met y mucho menos en otros lugares. Ella había desarrollado una relación especial con el público del Met y se hizo conocida como "Miss Sold Out", ya que se pensaba que el nombre de Tebaldi en la marquesina era una actuación que difícilmente podría igualarse. Allí cantó unas 270 veces en La bohème , Madama Butterfly , Tosca , Manon Lescaut , La fanciulla del West , Otello , La forza del destino , Simon Boccanegra , Falstaff , Andrea Chénier , Adriana Lecouvreur , La Gioconda y Violetta en una producción de La traviata creada especialmente para ella. Tosca de Puccini se convirtió en su papel más interpretado en el Met, interpretándolo 45 veces. Ella era la Leonora en La forza del destino la noche en que Leonard Warren murió repentinamente en una actuación en 1960, y era Adriana Lecouvreur la noche en que Plácido Domingo hizo su debut en el Met en 1968. Hizo su última aparición allí como Desdemona en Otello. el 8 de enero de 1973, el mismo papel en el que había hecho su debut en el Met dieciocho años antes y se convirtió en uno de sus papeles característicos.

Sus años en el Met, así como en Estados Unidos, fueron cuando se convirtió en una figura muy querida por el público de ópera estadounidense. Tebaldi no se convirtió en una diva temperamental clásica, pero confió en su propio instinto artístico. Rudolf Bing , refiriéndose al lado exigente de Tebaldi, dijo una vez de ella, "tiene hoyuelos de hierro".

Tebaldi y Callas

Renata Tebaldi, 1961

A principios de la década de 1950, surgió la controversia sobre una supuesta rivalidad entre Tebaldi y la gran soprano greco-estadounidense Maria Callas . El contraste entre las cualidades vocales a menudo poco convencionales de Callas y el hermoso sonido clásico de Tebaldi resucitó un argumento tan antiguo como la ópera misma, a saber, la belleza del sonido frente al uso expresivo del sonido.

En 1951, Tebaldi y Maria Callas fueron contratados conjuntamente para un recital vocal en Río de Janeiro, Brasil. Aunque los cantantes estuvieron de acuerdo en que ninguno de los dos interpretaría bises, Tebaldi tomó dos y, según los informes, Callas se indignó. Este incidente dio inicio a la rivalidad, que alcanzó un punto álgido a mediados de la década de 1950, a veces incluso envolviendo a las dos mujeres mismas, de quienes sus seguidores más fanáticos decían que se habían rebelado verbalmente la una a la otra. Se citó a Tebaldi diciendo: "Tengo una cosa que Callas no tiene: un corazón", mientras que Callas fue citada en la revista Time diciendo que compararla con Tebaldi era como "comparar Champagne con Cognac . No, con Coca Cola". Sin embargo, testigos de la entrevista afirmaron que Callas solo dijo "champagne con coñac", y fue un transeúnte quien bromeó, "No, con Coca-Cola", pero el reportero de Time atribuyó este último comentario a Callas. Sin embargo, según John Ardoin , estos dos cantantes nunca deberían haber sido comparados. Tebaldi fue formada por Carmen Melis , una destacada especialista en verismo , y estaba arraigada en la escuela italiana de canto de principios del siglo XX tan firmemente como Callas estaba arraigada en el bel canto del siglo XIX . Callas era una soprano dramática, mientras que Tebaldi se consideraba esencialmente una soprano lírica. Callas y Tebaldi generalmente cantaban un repertorio diferente: en los primeros años de su carrera, Callas se concentró en los papeles de soprano dramático pesado y más tarde en su carrera en el repertorio del bel canto, mientras que Tebaldi se concentró en los papeles tardíos de Verdi y verismo, donde su limitada superioridad. extensión y su falta de una técnica florida no fueron problemas. Compartieron algunos papeles, incluida Tosca en la ópera de Puccini y La Gioconda , que Tebaldi interpretó solo al final de su carrera.

Dejando a un lado la supuesta rivalidad, Callas hizo comentarios de agradecimiento a Tebaldi, y viceversa. Durante una entrevista con Norman Ross en Chicago, Callas dijo: "Admiro el tono de Tebaldi; es hermoso, también algunas frases hermosas. A veces, realmente desearía tener su voz". Francis Robinson del Met escribió sobre un incidente en el que Tebaldi le pidió que recomendara una grabación de La Gioconda para ayudarla a aprender el papel. Consciente de la supuesta rivalidad, recomendó la versión de Zinka Milanov . Unos días después, fue a visitar a Tebaldi, solo para encontrarla sentada junto a los altavoces, escuchando atentamente la grabación de Callas. Luego lo miró y le preguntó: "¿Por qué no me dijiste que el de María era el mejor?" Según la revista Time , cuando Callas dejó La Scala, "Tebaldi hizo una maniobra sorprendente: anunció que no cantaría en La Scala sin Callas. 'Canto solo por razones artísticas; no es mi costumbre cantar contra nadie', ella dijo."

Callas visitó a Tebaldi después de una actuación de Adriana Lecouvreur en el Met en 1968, y los dos se reunieron. En 1978, Tebaldi habló cálidamente de su difunto colega y resumió esta rivalidad:

Esta rivalidad [sic] realmente se estaba construyendo con la gente de los periódicos y los fanáticos. Pero creo que fue muy bueno para los dos, porque la publicidad fue muy grande y generó un gran interés entre María y yo y al final fue muy bueno. Pero no sé por qué pusieron este tipo de rivalidad [sic] , porque la voz era muy diferente. Ella era realmente algo inusual. Y recuerdo que yo también era muy joven artista, y me quedaba cerca de la radio cada vez que sabía que había algo en la radio de María.

Voz

La voz de Tebaldi tenía fama de ser una de las más bellas del día, con tonos ricos y perfectamente producidos. Al comienzo de su carrera, su audición en la reapertura de La Scala devastada por las bombas estuvo marcada por Arturo Toscanini elogiando a Tebaldi, llamándola la voce d'angelo con entusiastas " ¡Brava! " Y aplausos. El musicólogo británico Alan Blyth postuló que en la posteridad, Tebaldi ocupa la posición de ser una de las últimas y mejores sopranos spinto de los últimos 50 años, debido a que los sucesores de Tebaldi en el fach no tenían el equipo vocal adecuado para sus partes. Blyth atribuyó esto en parte a las grabaciones de Tebaldi y a sus presentaciones en vivo en el escenario. La voz de Tebaldi añadió un escalofrío de urgencia cuando cantaba en un teatro de ópera. Esto se observó en dos de sus actuaciones como Leonora en Verdi 's La forza del destino , evidente en una grabación realizada en el Maggio Musicale Fiorentino en 1953, donde el conductor Dimitri Mitropoulos la instó a grandes alturas de vocal y logro espectacular, y una en vivo grabación de video en Nápoles. Montserrat Caballe comentó en una entrevista que Tebaldi, "Ella era nuestra Aida , nuestra Traviata , nuestra Manon Lescaut . Ella era todos los roles, y era la voz humana más perfecta que jamás hayamos escuchado", así mismo comentaron Robert Merrill y Licia Albanese. la suntuosa y hermosa calidad de la voz de Tebaldi.

Tebaldi se retiró de las actuaciones en 1963 para volver a estudiar, en parte debido al estrés emocional después de dieciocho años de canto. Después de trece meses de reelaborar su voz, Tebaldi poseía un inconfundible tono metálico en su voz que solo se fortaleció con los años. En su carrera de mediados a finales, Tebaldi pasó de ser un spinto a uno con un sonido casi dramático. Al agregar La Gioconda en su repertorio, Tebaldi tenía notas de pecho altas, con amplio tamaño y fuerza, pero poco de la conocida belleza del tono de Tebaldi. De manera similar, en sus papeles de Puccini grabados en ese momento, no siempre se puede contar con que las "carrozas" se produzcan fácilmente o se presenten con precisión.

Algunos críticos de Tebaldi han comentado adversamente sobre su técnica aparentemente incompleta, a veces se volvió estridente; notas altas con voz completa al abordar material por encima del si bemol alto y lapsos ocasionales en su tono. Para la mayoría de las audiencias, sin embargo, había una pura y profunda riqueza de la voz de Tebaldi, sus frases en legato que se derriten, la calidad profundamente expresiva pero nunca sensiblera del canto, la belleza de sus notas altas flotantes y pianísimas y su temperamento cuando vive en momentos de intensidad dramática . La supuesta rival de Tebaldi, Maria Callas , menciona a menudo en una entrevista: "Admiro el tono de Tebaldi; es hermoso, también algunas frases hermosas. A veces, realmente desearía tener su voz".

La propia Tebaldi mencionó que grabar presentaba desafíos para ella, ya que extrañaba la estimulación de una audiencia, y su poderosa voz a menudo hacía que los ingenieros de sonido insistieran en que se alejara del micrófono en momentos de intensidad climática.

Vida personal

Tebaldi disfrutó de una relación querida con su madre, quien la ayudó a nutrirse y se dedicó a su carrera y bienestar desde una edad temprana. La muerte de su madre en 1957 supuso un duro golpe para Tebaldi, cuyo dolor era insoportable y se esforzó en volver a los escenarios.

Tebaldi nunca se casó. En una entrevista de 1995 con The Times , dijo que no se arrepiente de su vida de soltera. "Estuve enamorada muchas veces", dijo. "Esto es muy bueno para una mujer". Pero agregó: "¿Cómo pude haber sido esposa, madre y cantante? ¿Quién cuida a los piccolini cuando vas por el mundo? Tus hijos no te llamarían mamá, sino Renata". También escribió: "Comencé mi carrera a los 22 y la terminé a los 54. Treinta y dos años de éxito, satisfacción y sacrificios. Cantar fue el alcance de mi vida hasta el punto de que nunca podría tener una familia". Tebaldi tuvo una breve relación con el bajo Nicola Rossi-Lemeni . Uno más largo con el director Arturo Basile se formó en 1958, según los informes Basile dijo sus intenciones de casarse, pero Tebaldi lo terminó en 1962 debido al comportamiento de Basile.

Años despues

Al final de su carrera, Tebaldi había cantado en 1.262 actuaciones, 1.048 óperas completas y 214 conciertos.

Tebaldi retiró de los escenarios de ópera en 1973 como Desdémona en Verdi 's Otello en el Metropolitan Opera , el mismo papel que debutó allí casi 20 años antes. En enero de 1976, se retiró de dar recitales, haciendo el último en el Carnegie Hall de Nueva York, donde se sintió abrumada por la emoción y tuvo que volver a actuar después de unas semanas en una actuación exitosa pero inestable. Recibió seis llamadas de telón y ovaciones de pie de la audiencia. Luego se mudó de su apartamento de Nueva York, su hogar durante muchos años durante su paso por el Met y regresó a Italia, donde dio su última aparición pública en un recital vocal en La Scala en mayo de 1976. También hizo recitales alrededor de la Globe, en un recital celebrado en Manila con su compañero frecuente Franco Corelli , la voz de Tebaldi se quebró en un aria de Manon Lescaut , luego se masajeó la garganta y se arrodilló ante un gran aplauso del público. Respecto a su decisión de retirarse, Tebaldi dijo que dejó de cantar mientras aún tenía una voz poderosa para evitar "la época mortificante del declive".

Pasó la mayor parte de sus últimos días en Milán. Murió a los 82 años en su casa, en San Marino . Está enterrada en la capilla de la familia Tebaldi en el cementerio de Mattaleto en Langhirano . A su muerte, el público en Venecia 's La Fenice guardaron un minuto de silencio en su memoria. Luciano Pavarotti dijo: "Adiós, Renata, tu recuerdo y tu voz quedarán grabados en mi corazón para siempre".

Honores

Tebaldi ganó el primer premio Grammy a la Mejor Interpretación Clásica - Vocal Soloist en 1959 por su álbum Operatic Recital. Su grabación conjunta de Puccini 's Turandot , realizado por Erich Leinsdorf y protagonizada por Birgit Nilsson como Turandot, Jussi Björling como Calaf, Tebaldi como Liu y Giorgio Tozzi como Timur con la Orquesta de la Opera de Roma ganó el premio Grammy a la Mejor Opera de grabación en 1961 .

Se convirtió en miembro de la Orden del Mérito de la República Italiana como Gran Oficial en 1968 y Caballero de la Gran Cruz en 1992. También fue nombrada Comandante de la Ordre des Arts et des Lettres de Francia.

Proclamación del "día de Tebaldi", anunciada en su honor el 11 de diciembre de 1995 por Rudolph Giuliani , entonces alcalde de la ciudad de Nueva York .

Legado

Jardín en Milán dedicado a Renata Tebaldi

Desde febrero de 2010 hasta 2013, el Castillo de Torrechiara del siglo XV - Langhirano - acogió dentro de sus salas una exposición dedicada a Renata Tebaldi. Este “Castillo para una reina” revela las múltiples facetas de esta gran diva, cuya vida artística y personal permanece en exhibición. Los artículos exhibidos la siguieron a lo largo del tiempo mientras difundía la tradición de clase mundial del arte lírico italiano, desde el comienzo de su carrera y a lo largo de sus logros artísticos. La exposición es presentada por el Comité Renata Tebaldi en colaboración con la Superintendencia de Patrimonio Ambiental y Paisaje de la provincia de Parma y Piacenza, la Fundación Teatro Regio de Parma y el Municipio de Langhirano y con el patrocinio de la provincia de Parma. El 7 de junio de 2014 se inauguró el museo dedicado a Renata Tebaldi en las caballerizas de Villa Pallavicino en Busseto. Tebaldi recibió una estrella por grabar en 1960 en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6628 Hollywood Boulevard, Hollywood , California .

Discografia

Referencias

enlaces externos