Porgy y Bess - Porgy and Bess

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Porgy and Bess
Ópera de George Gershwin
Porgyandbess.gif
Boston try-out antes de la Broadway apertura
Libretista DuBose Heyward
Idioma inglés
Residencia en La novela de Heyward Porgy
Estreno
30 de septiembre de 1935  ( 30 de septiembre de 1935 )

Porgy and Bess ( / p ɔr ɡ i / ) es un idioma Inglés- ópera del compositor estadounidense George Gershwin , con un libreto escrito por el autor DuBose Heyward y letrista Ira Gershwin . Fue adaptado de la obra de teatro Porgy de Dorothy Heyward y DuBose Heyward , en sí misma una adaptación de la novela de 1925 de DuBose Heyward del mismo nombre.

Porgy and Bess se presentó por primera vez en Boston el 30 de septiembre de 1935, antes de trasladarse a Broadway en la ciudad de Nueva York. Contó con un elenco de cantantes afroamericanos de formación clásica, una atrevida elección artística en ese momento. Después de una recepción pública inicialmente impopular, una producción de la Gran Ópera de Houston de 1976 ganó nueva popularidad y ahora es una de las óperas más conocidas y representadas con mayor frecuencia.

El libreto de Porgy and Bess cuenta la historia de Porgy, un mendigo callejero negro discapacitado que vive en los suburbios de Charleston. Se trata de sus intentos de rescatar a Bess de las garras de Crown, su amante violento y posesivo, y Sportin 'Life, su traficante de drogas. La trama de la ópera generalmente sigue la obra de teatro.

En los años posteriores a la muerte de Gershwin, Porgy and Bess fue adaptado para actuaciones a menor escala. Fue adaptada como película Porgy and Bess en 1959. Algunas de las canciones de la ópera, como " Summertime ", se hicieron populares y se graban con frecuencia.

A finales del siglo XX y principios del XXI, la tendencia ha sido hacia producciones con mayor fidelidad a las intenciones originales de Gershwin. También se siguen montando producciones a menor escala. En 1976 se publicó una versión grabada completa de la partitura; desde entonces, se ha registrado varias veces.

Comienzo

El origen de Porgy and Bess es la novela Porgy de DuBose Heyward de 1925 . Heyward produjo una obra de teatro con el mismo nombre con Dorothy Heyward .

George Gershwin leyó Porgy en 1926 y le propuso a Heyward colaborar en una versión operística. En 1934, Gershwin y Heyward comenzaron a trabajar en el proyecto visitando la ciudad natal del autor, Charleston, Carolina del Sur . En un artículo del New York Times de 1935 , Gershwin explicó su motivación para llamar a Porgy and Bess una ópera popular:

Porgy and Bess es un cuento popular. Su gente, naturalmente, cantaría música folclórica. Cuando comencé a trabajar en la música, decidí no usar material folclórico original porque quería que la música fuera de una sola pieza. Por lo tanto, escribí mis propias canciones espirituales y populares. Pero siguen siendo música folclórica y, por tanto, al estar en forma de ópera, Porgy and Bess se convierte en una ópera folclórica.

Historia de la composición

En el otoño de 1933, Gershwin y Heyward firmaron un contrato con el Theatre Guild para escribir la ópera. En el verano de 1934, Gershwin y Heyward fueron a Folly Beach, Carolina del Sur (una pequeña isla cerca de Charleston), donde Gershwin conoció el lugar y su música. Trabajó en la ópera allí y en Nueva York. Ira Gershwin, en Nueva York, escribió la letra de algunas de las canciones clásicas de la ópera, entre las que destaca "It Ain't Necesariamente". La mayoría de las letras, incluida "Summertime", fueron escritas por Heyward, quien también escribió el libreto.

Historial de desempeño

1935 producción original de Broadway

Ruby Elzy como Serena en la producción original de Broadway de Porgy and Bess (1935)
John W. Bubbles como Sportin 'Life en la producción original de Broadway de Porgy and Bess (1935)

La primera versión de la ópera de Gershwin, que duró cuatro horas (contando los dos intermedios), se realizó en privado en una versión de concierto en el Carnegie Hall , en el otoño de 1935. Él eligió como directora coral a Eva Jessye , quien también dirigió su propio coro de renombre. . El estreno mundial tuvo lugar en el Colonial Theatre de Boston el 30 de septiembre de 1935, la prueba de una obra destinada inicialmente a Broadway, donde la inauguración tuvo lugar en el Alvin Theatre de la ciudad de Nueva York el 10 de octubre de 1935. Durante los ensayos y en Boston, Gershwin hizo muchos recortes y refinamientos para acortar el tiempo de ejecución y endurecer la acción dramática. La carrera en Broadway duró 124 funciones. La producción y la dirección fueron confiadas a Rouben Mamoulian , quien anteriormente había dirigido las producciones de Broadway de la obra de Heyward Porgy . El director musical fue Alexander Smallens . Los papeles principales fueron interpretados por Todd Duncan y Anne Brown . Brown era una estudiante de 20 años en Juilliard , la primera vocalista afroamericana admitida allí, cuando leyó que George Gershwin iba a escribir una versión musical de Porgy . Ella le escribió y pidió cantar para él, y la secretaria de Gershwin la invitó. Gershwin quedó impresionado y comenzó a pedirle a Brown que viniera a cantar las canciones mientras las componía para Porgy . El personaje de Bess era originalmente un personaje secundario, pero como Gershwin quedó impresionado con el canto de Brown, amplió el papel de Bess y eligió a Brown. Cuando terminaron los ensayos y estuvieron listos para comenzar los avances, Gershwin invitó a Brown a almorzar con él. En esa reunión, le dijo: "Quiero que sepa, señorita Brown, que de ahora en adelante y para siempre, la ópera de George Gershwin será conocida como Porgy and Bess . El influyente artista de vodevil John W. Bubbles creó el papel de Sportin 'Life; el papel de Serena fue creado por Ruby Elzy .

Después de la carrera de Broadway, una gira comenzó el 27 de enero de 1936 en Filadelfia y viajó a Pittsburgh y Chicago antes de terminar en Washington, DC, el 21 de marzo de 1936. Durante la carrera de Washington, el elenco, encabezado por Todd Duncan, protestó segregación en el Teatro Nacional . Finalmente, la gerencia cedió a las demandas, lo que resultó en la primera audiencia integrada para una presentación de cualquier espectáculo en ese lugar.

En 1938, muchos del elenco original se reunieron para un renacimiento de la costa oeste que se presentó en Los Ángeles y en el Teatro Curran de San Francisco . Avon Long asumió el papel de Sportin 'Life por primera vez, un papel que siguió desempeñando en muchas producciones durante una larga carrera.

1942 renacimiento de Broadway

La célebre directora y productora Cheryl Crawford produjo teatro de acción profesional en Maplewood, Nueva Jersey , durante tres temporadas muy exitosas. El último de ellos cerró con Porgy and Bess , que coprodujo con John Wildberg . Al remodelarla en el estilo del teatro musical que los estadounidenses estaban acostumbrados a escuchar de Gershwin, Crawford produjo una versión drásticamente cortada de la ópera en comparación con la primera puesta en escena de Broadway. La orquesta se redujo, el elenco se redujo a la mitad y muchos recitativos se redujeron a diálogos hablados.

Después de haber visto la actuación, el dueño del teatro Lee Shubert hizo arreglos para que Crawford llevara su producción a Broadway. El espectáculo se inauguró en el Majestic Theatre en enero de 1942. Duncan y Brown repitieron sus papeles como personajes principales, con Alexander Smallens nuevamente como director. En junio, la contralto Etta Moten , a quien Gershwin había imaginado por primera vez como Bess, reemplazó a Brown en el papel. Moten tuvo tanto éxito que Bess se convirtió en su papel característico. La producción de Crawford duró nueve meses y fue mucho más exitosa económicamente que la original.

La estación de radio WOR de Nueva York transmitió una versión en vivo de una hora el 7 de mayo de 1942. El elenco incluía a Todd Duncan, Anne Brown, Ruby Elzy, Eloise C. Uggams , Avon Long , Edward Matthews , Harriet Jackson, Georgette Harvey, Jack Carr y el Coro Eva Jessye; la Sinfonía WOR fue dirigida por Alfred Wallenstein . Los discos de 12 pulgadas de diámetro y 78 rpm, con base de vidrio y recubiertos de laca se transfirieron a una cinta de carrete abierto el 6 de febrero de 1975.

Estrenos europeos

El 27 de marzo de 1943, la ópera tuvo su estreno europeo en el Royal Danish Theatre de Copenhague. Realizada durante la ocupación nazi del país, esta actuación se destacó por ser interpretada por un elenco completamente blanco compuesto por la cara negra . Después de 22 funciones con entradas agotadas, los nazis obligaron al teatro a cerrar la producción. Otras producciones totalmente blancas o mayoritariamente blancas en Europa, que reflejan la demografía contemporánea de los países, tuvieron lugar en Zúrich , Suiza, en 1945 y 1950, y en Gotemburgo y Estocolmo , Suecia, en 1948.

Leontyne Price como Bess

1952 producción itinerante

Blevins Davis y Robert Breen produjeron un renacimiento en 1952 que restauró gran parte de la música cortada en la versión de Crawford, incluidos muchos de los recitativos. Dividió la ópera en dos actos, y el intermedio se produjo después de que Crown obliga a Bess a permanecer en la isla Kittiwah. Esta versión restauró la obra a una forma más operística, aunque no se conservaron todos los recitativos. En esta versión, Porgy and Bess fue recibida calurosamente en toda Europa. El estreno en Londres tuvo lugar el 9 de octubre de 1952 en el Stoll Theatre donde la ópera continuó hasta el 10 de febrero de 1953.

El elenco original de esta producción incluía a los estadounidenses Leontyne Price como Bess, William Warfield como Porgy y Cab Calloway como Sportin 'Life, un papel que Gershwin había compuesto pensando en él. El papel de Ruby fue interpretado por una joven Maya Angelou . Price y Warfield se conocieron y se casaron durante la gira. El papel de Porgy fue el primero para Warfield después de su aparición como Joe cantando " Ol 'Man River " en la popular película de MGM de 1951 de Show Boat .

Después de una gira por Europa financiada por el Departamento de Estado de los Estados Unidos , la producción llegó al Teatro Ziegfeld de Broadway en marzo de 1953. Posteriormente realizó una gira por Norteamérica. Después de completar su carrera en América del Norte en Montreal, la compañía se embarcó en una gira internacional, con LeVern Hutcherson como Porgy y Gloria Davy como Bess. La producción se presentó por primera vez en Venecia, París y Londres, y en otras ciudades de Bélgica, Alemania, Grecia, Italia, Suiza y Yugoslavia. La compañía también hizo una parada en la Ópera de El Cairo en Egipto en enero de 1955. En 1955-1956, la compañía realizó una gira por ciudades de Oriente Medio, África, Rusia y América Latina.

Durante esta gira, Porgy and Bess se presentó por primera vez en La Scala de Milán en febrero de 1955. Un estreno histórico pero tenso tuvo lugar en Moscú en diciembre de 1955; fue durante la Guerra Fría y la primera vez que un grupo de teatro estadounidense había estado en la capital soviética desde la Revolución Bolchevique . El autor Truman Capote viajó con el elenco y el equipo, y escribió un relato incluido en su libro The Muses Are Heard .

1976 Producción de la Gran Ópera de Houston

Durante la década de 1960 y principios de la de 1970, Porgy y Bess languidecieron en su mayoría en los estantes, víctima de su racismo percibido. Aunque se llevaron a cabo nuevas producciones en 1961 y 1964, junto con un estreno de la Volksoper en Viena en 1965 (nuevamente con William Warfield como Porgy), esto hizo poco para cambiar las opiniones de muchos afroamericanos sobre el trabajo. Muchos críticos musicales todavía no la habían aceptado como una verdadera ópera.

Una nueva puesta en escena de Porgy and Bess fue producida por la Houston Grand Opera en 1976, dirigida por Jack O'Brien con dirección musical de John DeMain ; restauró la partitura original completa por primera vez. Tras su debut en Houston, la producción se estrenó en Broadway en el Uris Theatre el 25 de septiembre de 1976 y fue grabada completa por RCA Records . Esta versión fue muy influyente para cambiar la corriente de opinión sobre el trabajo.

Por primera vez, una compañía de ópera estadounidense, no una productora de Broadway, había abordado la ópera. Esta producción se basó en la partitura completa original de Gershwin. No incorporó los cortes y otros cambios que Gershwin había hecho antes del estreno en Nueva York, ni los realizados para el renacimiento de Cheryl Crawford de 1942 o la versión cinematográfica de 1959 . Permitió al público asimilar el conjunto operístico tal como lo imaginó el compositor. En este sentido, Porgy and Bess fue aceptada como una ópera. Donnie Ray Albert y Robert Mosley alternaron actuaciones en el papel de Porgy. Clamma Dale y Larry Marshall protagonizaron, respectivamente, Bess y Sportin 'Life. Esta producción ganó un premio Tony en la Gran Ópera de Houston , la única ópera en recibir uno, y un premio Grammy de 1978 a la mejor grabación de ópera. El director era John DeMain.

Producciones posteriores

Otra producción de Broadway se realizó en 1983 en el Radio City Music Hall con el director C. William Harwood , basada en la producción de Houston.

La Metropolitan Opera presentó una producción de Porgy and Bess en 1985 después de considerarla desde la década de 1930. Se estrenó el 6 de febrero de 1985, con un elenco que incluía a Simon Estes , Grace Bumbry , Bruce Hubbard , Gregg Baker y Florence Quivar . La producción del Met fue dirigida por Nathaniel Merrill y diseñada por Robert O'Hearn . El director era James Levine . La producción recibió 16 funciones en su primera temporada y fue revivida en 1986, 1989 y 1990, para un total de 54 funciones.

Trevor Nunn abordó por primera vez el trabajo en una aclamada producción de 1986 en el Festival de Glyndebourne de Inglaterra . La producción de Trevor Nunn de 1986 se expandió escénicamente y se grabó en video para televisión en 1993 (ver más abajo en "Televisión"). Estas producciones también se basaron en la "partitura completa", sin incorporar las revisiones de Gershwin. Una versión semi-escenificada de esta producción se realizó en los Proms en 1998.

La celebración del centenario de los hermanos Gershwin de 1996 a 1998 también incluyó una nueva producción. Del 24 al 25 de febrero de 2006, la Sinfónica de Nashville , bajo la dirección de John Mauceri , ofreció un concierto en el Tennessee Performing Arts Center . Incorporaba los cortes de Gershwin hechos para el estreno de Nueva York, dando así a la audiencia una idea de cómo sonaba la ópera en su estreno en Broadway. En 2000 y 2002, la Ópera de la ciudad de Nueva York tuvo un renacimiento dirigido por Tazewell Thompson . En 2007, Los Ángeles Opera organizó un renacimiento dirigido por Francesca Zambello y dirigido por John DeMain, quien dirigió el renacimiento histórico de la Ópera de Houston de Porgy and Bess en 1976.

La Ópera de Ciudad del Cabo de Sudáfrica ha presentado con frecuencia Porgy and Bess en el extranjero, sobre todo con la Ópera Nacional de Gales , NorrlandsOperan , Deutsche Oper Berlin y en el Wales Millennium Centre , el Royal Festival Hall y el Edinburgh Festival Theatre . En octubre de 2010, Desmond Tutu criticó su gira prevista de la ópera a Israel .

2006 Porgy and Bess de The Gershwins (adaptación de Nunn)

Porgy and Bess de los Gershwin se estrenó el 9 de noviembre de 2006 en el Savoy Theatre (Londres), dirigida por Trevor Nunn. (Aunque ese fue el título que se le dio a esta producción, la adaptación televisiva de 1993 de la producción de Nunn de 1986 también lo había usado). Para esta nueva producción, adaptó la larga ópera para que se ajustara a las convenciones del teatro musical . Trabajando con las propiedades de Gershwin y Heyward, Nunn utilizó el diálogo de la novela original y la posterior obra de teatro de Broadway para reemplazar los recitativos con escenas naturalistas. No utilizó voces de ópera en esta producción, sino que se basó en actores de teatro musical como protagonistas. Gareth Valentine proporcionó la adaptación musical. A pesar de las críticas en su mayoría positivas, la producción de Nunn cerró meses antes debido a los pobres retornos de taquilla.

Este elenco original de esta versión incluía a Clarke Peters como Porgy, Nicola Hughes como Bess, OT Fagbenle como Sportin 'Life y Cornell S. John como Crown.

2011 Porgy and Bess de The Gershwins (adaptación de Paulus)

Otra producción titulada Porgy and Bess de The Gershwins , dirigida por Diane Paulus , con libro adaptado por Suzan-Lori Parks y música adaptada por Diedre Murray , fue presentada por el American Repertory Theatre (ART) en Cambridge, Massachusetts . La producción de Broadway fue producida por Buddy Freitag y Barbara Freitag . Las vistas preliminares comenzaron el 17 de agosto y el espectáculo se inauguró el 31 de agosto de 2011. Después de la última producción de la obra de Trevor Nunn, ART Porgy fue la segunda producción iniciada por los estados de Gershwin y Heyward para adaptar la ópera al teatro musical. Nuevamente el diálogo hablado, aquí escrito por Parks, reemplazó a los recitativos cantados de la ópera . William David Brohn y Christopher Jahnke crearon nuevas orquestaciones para la producción.

Antes de la inauguración, Paulus, Parks y Murray hicieron declaraciones a la prensa acerca de que el objetivo principal de la producción era "presentar la obra a la próxima generación de espectadores". Hablaron de los cambios en la trama, el diálogo y la partitura de la ópera que se estaban explorando para hacer que el trabajo fuera más atractivo para una audiencia contemporánea. En respuesta, Stephen Sondheim escribió una carta editorial criticando el "desdén" de Paulus, McDonald y Park hacia el trabajo, y criticó el nuevo título porque minimizaba la contribución de Heyward. El crítico Hilton Als respondió en The New Yorker que Sondheim tenía muy poca exposición a la cultura negra y que la versión de Paulus logró "humanizar la descripción de la raza en el escenario".

La producción comenzó a presentarse en Broadway en el Richard Rodgers Theatre en diciembre de 2011 y se inauguró oficialmente el 12 de enero de 2012. El elenco original incluía a Audra McDonald como Bess, Norm Lewis como Porgy, David Alan Grier como Sportin 'Life, Phillip Boykin como Crown, Nikki Renee Daniels como Clara y Joshua Henry como Jake. Todos los papeles principales son interpretados por el mismo elenco que en Cambridge.

Las primeras críticas del programa fueron de positivas a mixtas. Todos elogiaron la interpretación de McDonald's de Bess, pero los críticos estaban divididos sobre el éxito de la adaptación, la puesta en escena y el escenario. Algunos elogiaron la escala íntima del drama y la credibilidad de las actuaciones; otros encontraron que la puesta en escena estaba desenfocada y que los escenarios carecían de atmósfera. La revista Time clasificó el programa como su opción número dos entre las producciones teatrales en 2011.

La producción fue nominada a 10 premios en los Premios Tony de 2012 , ganando Mejor Revival de un Musical y Mejor Actuación de una Actriz Principal en un Musical para McDonald. La producción se prolongó hasta el 23 de septiembre de 2012. Tuvo 322 funciones, 17 más que la reposición de 1953, lo que la convierte en la producción de Porgy and Bess de mayor duración en Broadway hasta el momento.

2014 Porgy and Bess de The Gershwins (producción de Londres)

Esta producción se presentó en el Regent's Park Open Air Theatre del 17 de julio al 23 de agosto. Los miembros del reparto incluyeron a Rufus Bonds Jr (Porgy), Nicola Hughes (Bess), Cedric Neal (Sportin 'Life), Phillip Boykin (Crown), Sharon D. Clarke (Mariah), Jade Ewen (Clara) y Golda Rosheuvel (Serena). La producción fue dirigida por Timothy Sheader , y también usó el libro adaptado por Suzan-Lori Parks , pero usó un nuevo arreglo de la partitura de David Shrubsole. Fue nominado en los Premios Olivier a Mejor Revival Musical .

Producción Metropolitan Opera 2019

Después de una ausencia de casi treinta años en el escenario del Met, la compañía organizó la nueva producción londinense de 2018 dirigida por David Robertson en otoño de 2019. Contó con un elenco que incluía a Golda Schultz , Latonia Moore , Angel Blue , Elizabeth Llewellyn , Denyce Graves , Eric Owens. , Frederick Ballentine, Alfred Walker y Ryan Speedo Green .

La producción fue aclamada como "espléndida" por The New York Times . Un álbum de reparto en vivo, lanzado el 17 de diciembre de 2019, ganó un premio Grammy a la Mejor Grabación de Ópera en la 63a Entrega Anual de los Premios Grammy .

Roles

Roles, tipos de voz, reparto de estreno
Papel Tipo de voz Reparto de estreno, 30 de septiembre de 1935
Director: Alexander Smallens
Porgy, un mendigo discapacitado Contrabajo Todd Duncan
Bess, la chica de Crown soprano Anne Brown
Crown, un estibador duro barítono Warren Coleman
Sportin 'Life, un vendedor ambulante de drogas tenor John W. Bubbles
Robbins, un habitante de Catfish Row tenor Henry Davis
Serena, esposa de Robbins soprano Ruby Elzy
Jake, un pescador barítono Edward Matthews
Clara, la esposa de Jake soprano Abbie Mitchell
María, encargada de la cocina contralto Georgette Harvey
Mingo tenor Ford L. Buck
Peter, el hombre de miel tenor Gus Simons
Lily, la esposa de Peter soprano Helen Dowdy
Frazier, un "abogado" negro barítono J. Rosamond Johnson
Annie mezzosoprano Bola de Oliva
Mujer fresa mezzosoprano Helen Dowdy
Jim, un estibador que acarrea algodón barítono Jack Carr
enterrador barítono John Garth
Nelson tenor Ray Yeates
Hombre cangrejo tenor Ray Yeates
Escipión, un niño pequeño chico soprano
Sr. Archdale, un abogado blanco hablado George Lessey
detective hablado Alexander Campbell
Policía hablado Burton McEvilly
Juez de instrucción hablado George Carleton
El coro Eva Jessye, dirigido por Eva Jessye

Con la excepción de algunos roles de habla, todos los personajes son negros .

Sinopsis

Lugar: Catfish Row, una gran vivienda negra ficticia basada en Cabbage Row , en el paseo marítimo de Charleston, Carolina del Sur .
Tiempo: principios de la década de 1920.

acto 1

Escena 1: Catfish Row, una tarde de verano

La ópera comienza con una breve introducción que da paso a una velada en Catfish Row. Jasbo Brown entretiene a la comunidad con su piano. Clara, una madre joven, le canta una canción de cuna a su bebé (" Hora de verano ") mientras los trabajadores se preparan para un juego de dados ("Roll them Bones"). Uno de los jugadores, Robbins, se burla de las demandas de su esposa Serena de que no juegue y le responde que un sábado por la noche, un hombre tiene derecho a jugar. El esposo de Clara, el pescador Jake, intenta su propia canción de cuna ("Una mujer es algo que pasa en algún momento") con poco efecto. Poco a poco entran otros personajes de la ópera en Catfish Row, entre ellos Mingo, otro pescador, y Jim, un estibador de algodón que, cansado de su trabajo, decide dejarlo y unirse a Jake y los demás pescadores. Porgy, un mendigo discapacitado, entra en su carro de cabras para organizar el juego. Peter, un anciano "hombre de miel" [vendedor de miel] regresa cantando la llamada de su vendedor. Crown, un estibador fuerte y brutal, irrumpe con su mujer, Bess, y compra whisky barato y algo de " Happy Dust " al vendedor de drogas local, Sportin 'Life. Bess es rechazada por las mujeres de la comunidad, especialmente por la piadosa Serena y la matriarcal propietaria del taller de cocina María, pero Porgy la defiende suavemente. Comienza el juego. Uno por uno, los jugadores se cagan, dejando solo a Robbins y Crown, que se ha vuelto extremadamente borracho. Cuando Robbins gana, Crown intenta evitar que se lleve sus ganancias. Se produce una pelea, que termina cuando Crown apuñala a Robbins con el gancho de algodón de Jim, matándolo. Crown corre y le dice a Bess que se las arregle por sí misma, pero que él volverá por ella cuando el calor se apague. Sportin 'Life le da una dosis de polvo feliz y se ofrece a llevarla con él cuando vaya a Nueva York, pero ella lo rechaza. Él huye y Bess comienza a golpear las puertas, pero es rechazada por todos los residentes de Catfish Row, con la excepción de Porgy, quien la deja entrar.

Escena 2: Habitación de Serena, la noche siguiente.

"My Man's Gone Now" cantada por Cynthia Clarey en la producción de Glyndebourne (versión escénica)

Los dolientes cantan un espiritual a Robbins ("Gone, Gone, Gone"). Para recaudar dinero para su entierro, se coloca un platillo en su pecho para las donaciones de los dolientes ("Desbordamiento"). Bess entra con Porgy e intenta donar al fondo de entierro, pero Serena rechaza su dinero hasta que Bess explica que ahora vive con Porgy. Un detective blanco entra y le dice fríamente a Serena que debe enterrar a su esposo al día siguiente, o su cuerpo será entregado a estudiantes de medicina (para disección ). De repente acusa a Peter del asesinato de Robbins. Peter niega su culpabilidad y dice que Crown fue el asesino. El detective ordena que Peter sea arrestado como testigo material , a quien obligará a testificar contra Crown. Serena lamenta su pérdida en " My Man's Gone Now ". Entra el enterrador. El platillo contiene sólo quince dólares de los veinticinco necesarios, pero acepta enterrar a Robbins siempre que Serena prometa devolverle el dinero. Bess, que ha estado sentada en silencio un poco separada del resto de los reunidos, de repente comienza a cantar una canción gospel y el coro se une con alegría, dándola la bienvenida a la comunidad. ("Oh, el tren está en la estación")

Acto 2

Escena 1: Catfish Row, un mes después, por la mañana.

Jake y los otros pescadores se preparan para el trabajo ("Se necesita un largo tirón para llegar allí"). Clara le pide a Jake que no vaya porque es hora de las tormentas anuales, pero él le dice que necesitan desesperadamente el dinero. Esto hace que Porgy cante desde su ventana sobre su nueva y despreocupada perspectiva de la vida. ("Tengo un montón de nueces"). Sportin 'Life baila el vals vendiendo "polvo feliz", pero pronto incurre en la ira de María, quien lo amenaza. ("Odio tu estilo pavoneándose"). Un abogado fraudulento, Frazier, llega y ridículamente divorcia a Bess de Crown. Cuando descubre que Bess y Crown no estaban casados, aumenta su precio de un dólar a un dólar y medio. Archdale, un abogado blanco, entra e informa a Porgy que Peter pronto será liberado. El mal presagio de un buitre sobrevuela Catfish Row y Porgy exige que se vaya ahora que finalmente ha encontrado la felicidad. ("Buzzard sigue volando".)

Mientras el resto de Catfish Row se prepara para el picnic de la iglesia en la cercana isla Kittiwah, Sportin 'Life se ofrece nuevamente a llevar a Bess a Nueva York con él; ella se niega. Intenta darle un poco de "polvo feliz" a pesar de sus afirmaciones de que ha dejado las drogas, pero Porgy lo agarra del brazo y lo asusta. Sportin 'Life se va, recordándole a Bess que sus amigos varones van y vienen, pero que él estará allí todo el tiempo. Bess y Porgy ahora se quedan solos y expresan su amor el uno por el otro (" Bess, ahora eres mi mujer "). El coro vuelve a entrar muy animado mientras se preparan para irse al picnic ("Oh, no puedo sentarme"). Maria invita a Bess al picnic, pero ella pone reparos porque Porgy no puede venir (debido a su discapacidad, no puede subir al barco), pero Maria insiste. Bess deja atrás a Porgy mientras se van al picnic. Porgy observa cómo se aleja el barco (repetición de "Tengo un montón de nueces").

Escena 2: Isla Kittiwah, esa noche

El coro se divierte en el picnic ("No tengo ninguna vergüenza"). Sportin 'Life presenta al coro sus puntos de vista cínicos sobre la Biblia (" No es necesariamente así "), lo que hace que Serena los castigue ("¡Qué vergüenza todos ustedes, pecadores!"). Todos se preparan para irse. Mientras Bess, que se ha quedado atrás, intenta seguirlos, Crown emerge de los arbustos. Él le recuerda que Porgy es "temporal" y se ríe de sus afirmaciones de que ahora ha estado viviendo decentemente. Bess quiere dejar Crown para siempre e intenta hacer que se olvide de ella ("Oh, ¿qué quieres con Bess?"), Pero Crown se niega a renunciar a ella. La agarra y no la deja ir al barco, que sale sin ella, y luego la besa con fuerza. Él se ríe de su conquista cuando su resistencia comienza a fallar y le ordena que se adentre en el bosque, donde sus intenciones son demasiado claras.

Escena 3: Catfish Row, una semana después, justo antes del amanecer

Una semana después, Jake se va a pescar con su tripulación, uno de los cuales observa que parece que se avecina una tormenta. Peter, aún inseguro de su crimen, regresa de la prisión. Mientras tanto, Bess está acostada en la habitación de Porgy delirando de fiebre, que ha tenido desde que regresó de la isla Kittiwah. Serena reza para eliminar la aflicción de Bess ("Oh, doctor Jesús"), y le promete a Porgy que Bess estará bien a las cinco en punto. A medida que pasa el día, una mujer fresa, Peter (el hombre de la miel) y un hombre cangrejo pasan cada uno con sus mercancías ("Trío de vendedores"). Cuando el reloj marca las cinco, Bess se recupera de la fiebre. Porgy le dice a Bess que él sabe que ella ha estado con Crown, y ella admite que Crown ha prometido regresar por ella. Porgy le dice que es libre de irse si quiere, y ella le dice que, aunque quiere quedarse, tiene miedo de que Crown la sujete. Porgy le pregunta qué pasaría si no hubiera Crown, y Bess le dice a Porgy que lo ama y le ruega que la proteja. Porgy promete que nunca más tendrá que tener miedo (" I Loves You, Porgy ").

Clara mira el agua, temerosa por Jake. María intenta disipar sus miedos, pero de repente la campana del huracán comienza a sonar.

Escena 4: Habitación de Serena, amanecer del día siguiente.

Los residentes de Catfish Row están todos reunidos en la habitación de Serena para refugiarse del huracán. Ahogan el sonido de la tormenta con oraciones e himnos ("Oh, Doctor Jesús") mientras Sportin 'Life se burla de su suposición de que la tormenta es una señal del Día del Juicio . Clara canta desesperadamente su canción de cuna ("Summertime" [repetición]). Se oye un golpe en la puerta y el coro cree que es la Muerte ("Oh, alguien está llamando a la puerta"). Crown entra dramáticamente, habiendo nadado desde la isla Kittiwah, buscando a Bess. No muestra ningún temor de Dios, afirmando que después de la larga lucha de Kittiwah, Dios y él son amigos. El coro intenta ahogar su blasfemia con más oración, y él se burla de ellos cantando una canción vulgar. ("Una mujer pelirroja"). De repente, Clara ve que el bote de Jake pasa flotando por la ventana, boca abajo, y sale corriendo para tratar de salvarlo, entregándole su bebé a Bess. Bess pide que uno de los hombres salga con ella, y Crown se burla de Porgy, que no puede ir. Crown va él mismo, gritando mientras se va "¡Muy bien, Gran Amigo! ¡Estamos en otra pelea!" El coro continúa rezando mientras se levanta la tormenta.

Acto 3

Escena 1: Catfish Row, la noche siguiente

Un grupo de mujeres llora a Clara, a Jake ya todos los que han muerto en la tormenta ("Clara, Clara, no te desanimes"). Cuando también comienzan a llorar por Crown, Sportin 'Life se ríe de ellos y María los regaña. Insinúa que es posible que Crown no esté muerta, y observa que cuando una mujer tiene un hombre, tal vez lo tenga para siempre, pero si tiene dos hombres, es muy probable que termine sin ninguno. Se oye a Bess cantar la canción de cuna de Clara a su bebé, de quien ahora está cuidando. ("Hora de verano" [repetición]). Una vez que Catfish Row está oscuro, Crown entra sigilosamente para reclamar Bess, pero se enfrenta a Porgy. Se produce una pelea que termina cuando Porgy mata a Crown. Porgy exclama a Bess: "Ahora tienes un hombre. ¡Tienes a Porgy!"

Escena 2: Catfish Row, la tarde siguiente

El detective entra y habla con Serena y sus amigos sobre los asesinatos de Crown y Robbins. Niegan tener conocimiento del asesinato de Crown, frustrando al detective. Al necesitar un testigo para la investigación del forense, a continuación interroga a un aprensivo Porgy. Una vez que Porgy admite conocer a Crown, se le ordena que venga e identifique el cuerpo de Crown. Sportin 'Life le dice a Porgy que los cadáveres sangran en presencia de sus asesinos, y el detective usará esto para colgar a Porgy. Porgy se niega a identificar el cuerpo, pero es arrastrado de todos modos. Bess está angustiado y Sportin 'Life pone en marcha su plan. Él le dice que Porgy estará encerrado durante mucho tiempo y señala que él es el único que todavía está aquí. Él le ofrece polvo feliz y, aunque ella se niega, él la obliga a hacerlo. Después de que ella inhala, él pinta una imagen seductora de su vida con él en Nueva York ("Hay un barco que pronto partirá hacia Nueva York"). Ella recupera su fuerza y ​​se apresura a entrar, golpeando la puerta en su cara, pero él deja un paquete de polvo feliz en su puerta y se sienta a esperar.

Escena 3: Catfish Row, una semana después

En una hermosa mañana, Porgy sale de la cárcel, donde ha sido arrestado por desacato al tribunal después de negarse a mirar el cuerpo de Crown. Regresa a Catfish Row mucho más rico después de jugar a los dados con sus compañeros de celda. Da regalos a los residentes y saca un hermoso vestido rojo para Bess. No comprende por qué todo el mundo parece tan incómodo a su regreso. Ve que el bebé de Clara está ahora con Serena y se da cuenta de que algo anda mal. Pregunta dónde está Bess. Maria y Serena le dicen que Bess se ha escapado con Sportin 'Life a Nueva York ("Oh Bess, oh, ¿dónde está mi Bess?"). Porgy pide su carro de cabras y decide dejar Catfish Row para encontrarla. Reza por fuerza y ​​comienza su viaje. ("Oh, Lawd, estoy en camino")

Controversia racial

Desde el principio, la representación de los afroamericanos en la ópera generó controversia. Virgil Thomson , un compositor estadounidense blanco, afirmó que "los temas del folclore contados por un forastero solo son válidos mientras el pueblo en cuestión no pueda hablar por sí mismo, lo que ciertamente no es cierto en el caso del negro estadounidense en 1935". Una cita apócrifa atribuida a Duke Ellington supuestamente decía que "han llegado los tiempos para desacreditar los negroismos negros como la lámpara de Gershwin", pero la cita probablemente fue inventada por un periodista que entrevistó a Ellington sobre la ópera. Ellington repudió públicamente el artículo poco después de su publicación. La respuesta de Ellington al avivamiento de Breen de 1952 fue completamente opuesta. Su telegrama al productor decía: "Tu Porgy y Bess son las mejores, cantan las más gon, actúan de las más locas, Gershwin son las más grandiosas". Varios de los miembros del elenco original declararon más tarde que a ellos también les preocupaba que sus personajes pudieran jugar con el estereotipo de que los afroamericanos vivían en la pobreza, consumían drogas y resolvían sus problemas con los puños.

Una producción planeada por la Negro Repertory Company de Seattle a fines de la década de 1930, que formaba parte del Federal Theatre Project , fue cancelada porque los actores estaban descontentos con lo que consideraban una representación racista de aspectos de la vida afroamericana. El director inicialmente imaginó que interpretarían la obra en un " dialecto negro ". Estos actores afroamericanos del noroeste del Pacífico , que no hablaban en ese dialecto, serían entrenados en él. Florence James intentó un compromiso de abandonar el uso del dialecto, pero la producción fue cancelada.

Otra producción de Porgy and Bess , esta vez en la Universidad de Minnesota en 1939, tuvo problemas similares. Según Barbara Cyrus, uno de los pocos estudiantes negros en la universidad, miembros de la comunidad afroamericana local vieron la obra como "perjudicial para la raza" y como un vehículo que promovía estereotipos racistas. La obra fue cancelada debido a la presión de la comunidad afroamericana, que vio su éxito como una prueba del creciente poder político de los negros en Minneapolis-Saint Paul .

La creencia de que Porgy y Bess eran racistas ganó fuerza durante el movimiento de derechos civiles y el movimiento Black Power de las décadas de 1950, 1960 y 1970. A medida que avanzaban estos movimientos, Porgy y Bess se veían cada vez más anticuados. Cuando la obra fue revivida en la década de 1960, el crítico social y educador afroamericano Harold Cruse la llamó "El símbolo cultural más incongruente y contradictorio jamás creado en el mundo occidental".

En la producción de la Ópera de Houston de 1976, el director, Sherwin Goldman, tuvo problemas para encontrar artistas interesados. Goldman, un nativo blanco de Texas y graduado de las universidades de Yale y Oxford, recordó: "Estaba audicionando cantantes en todo el país, supongo que en treinta ciudades en total, desde grupos de teatro hasta coros de iglesias, pero estaba teniendo dificultades para encontrar directores. .. No creo que hubiera una sola persona negra, de los que nunca habían estado asociados con Porgy, que no lo hablara mal en serio ". Sin embargo, se reunió un elenco de artistas afroamericanos de formación clásica de todo el país.

La ópera totalmente negra de Gershwin también fue impopular entre algunos artistas negros célebres. Harry Belafonte se negó a interpretar a Porgy a finales de la década de 1950, por lo que el papel fue para Sidney Poitier . Betty Allen, presidenta de The Harlem School of the Arts , reconoció que detestaba la pieza, y Grace Bumbry , quien se destacó en la producción de la Ópera Metropolitana de 1985 como Bess, hizo la declaración a menudo citada:

Pensé que debajo de mí, sentí que había trabajado demasiado duro, que habíamos llegado demasiado lejos para que retrogress a 1935. Mi manera de tratar con ella fue a ver que era realmente un pedazo de Americana , de la historia de Estados Unidos , nos guste o no. Ya sea que lo cante o no, todavía estaría allí.

Sin embargo, con el tiempo, la ópera ganó la aceptación de la comunidad de ópera y algunos (aunque no todos) en la comunidad afroamericana. Maurice Peress declaró en 2004 que " Porgy and Bess pertenece tanto a los cantantes-actores negros que le dan vida como a los Heywards y los Gershwin". De hecho, Ira Gershwin estipuló que solo los negros podían interpretar los papeles principales cuando la ópera se representara en los Estados Unidos, lo que dio inicio a las carreras de varios cantantes de ópera destacados.

El hecho de que Gershwin buscara escribir una verdadera ópera de jazz y que creyera que los cantantes del personal de Metropolitan Opera nunca podrían dominar el idioma del jazz, que en cambio solo podía ser cantado por un elenco negro, parece indicar que no pretendía que la obra menospreciara a los africanos. Americanos. Algunos cantantes negros estaban encantados con el trabajo de Gershwin, llegando incluso a describirlo como el "Abraham Lincoln de la música negra". Gran parte de la controversia racial parece surgir del mestizaje de la experiencia jazzística de Gershwin. Gershwin escribió Porgy a través de un idioma de jazz que fue influenciado por las tradiciones de la ópera de Europa occidental, la música afroamericana y la música ruso-judía.

Durante la era del apartheid en Sudáfrica , varias compañías de teatro sudafricanas planearon montar producciones de Porgy y Bess exclusivamente para blancos . Ira Gershwin , como heredero de su hermano, se negó sistemáticamente a permitir la puesta en escena de estas producciones. Pero en 2009, la producción de Cape Town Opera , ambientada en la década de 1970 en Sudáfrica e inspirada por la vida en Soweto , realizó una gira por Gran Bretaña, abriendo en el Wales Millennium Centre en Cardiff y pasando al Royal Festival Hall de Londres y al Edinburgh Festival Theatre . La mayoría del elenco eran sudafricanos negros; Los cantantes estadounidenses involucrados en la producción han encontrado "una llamada de atención" la "identificación apasionada con la ópera" de los cantantes sudafricanos.

"Creo que estamos un poco cansados ​​en Estados Unidos con Porgy y Bess ", dice Lisa Daltirus, una de las dos cantantes que interpretarán a Bess en la gira por el Reino Unido. "Mucha gente simplemente piensa que este es un programa que es encantador de escuchar y que sucedió hace mucho tiempo. No piensan que todavía se pueden encontrar lugares donde esto es real. Y si no tenemos cuidado, podríamos ser ahí atrás ".

-  The Times , Londres, 16 de octubre de 2009

Una puesta en escena 2017/2018 de la ópera de la Ópera Estatal de Hungría contó con un elenco predominantemente blanco. Si bien la ópera se presentó en el contexto de la crisis migratoria siria (trasladada de Catfish Row a un aeropuerto), la controversia de la refundición continuó. Si bien la Ópera Estatal de Hungría, en conversaciones con la Biblioteca de Música de Tams-Witmark, aceptó originalmente los requisitos de casting, finalmente se negó a hacerlo cuando la redacción no se incluyó en el contrato escrito. Esta producción galvanizó a los comentaristas conservadores que la elogiaron como un éxito sobre la "corrección política". Finalmente, Tams-Witmark requirió que la Ópera Estatal de Hungría incluyera en su material impreso que esta producción "es contraria a los requisitos para la presentación de esta obra".

Elementos musicales

En el verano de 1934, George Gershwin trabajó en la ópera en Charleston, Carolina del Sur . Se inspiró en la comunidad de James Island Gullah , que sintió que había conservado algunas tradiciones musicales africanas. Esta investigación se sumó a la autenticidad de su trabajo.

La música en sí misma refleja sus raíces de jazz de Nueva York, pero también se basa en las tradiciones negras del sur. Gershwin modeló las piezas según cada tipo de canción popular que conocía el compositor; jubileos, blues , canciones de oración, llantos callejeros, canciones de trabajo y espirituales se mezclan con arias y recitativos tradicionales .

Las influencias más fundamentales en la composición y orquestaciones que se evidencian en Porgy y Bess , además de las del jazz estadounidense y la música religiosa negra, son los compositores europeos cuya música Gershwin estudió y absorbió durante su tutela con personas como Edward Kilenyi , Rubin Goldmark , Charles Hambitzer y Henry Cowell . Sin embargo, la contribución clave de Cowell puede haber sido sugerir que Gershwin estudió con Joseph Schillinger , cuya influencia, si no tan importante como afirman sus seguidores, es notable en todo momento. Algunos comentaristas han creído haber escuchado similitudes con las melodías que se escuchan en la música litúrgica judía en la ópera de Gershwin. El biógrafo de Gershwin, Edward Jablonski, escuchó una similitud entre la melodía de "No es necesariamente así" y la bendición de la Haftará , mientras que otros escuchan similitudes con la bendición de la Torá . En un estudio sociológico de la cultura judía estadounidense, el autor comentó: "Un musicólogo detectó 'un extraño parecido' entre la melodía popular 'Havenu [sic] Shalom Aleichem' y la espiritual [sic] 'It Take a Long Pull to Get There' de Porgy y Bess " .

La partitura utiliza una serie de leitmotivs . Muchos de estos representan personajes individuales: algunos de estos son fragmentos de los números de la ópera (Sportin 'Life, por ejemplo, se representa con frecuencia por la melodía que establece las palabras del título de "It Ain't Necessively So"). Otros motivos representan objetos (como el sórdido motivo cromático "Happy Dust") o lugares, en particular Catfish Row. Muchos de los pasajes compuestos de la partitura combinan o desarrollan estos leitmotifs para reflejar la acción en el escenario. Se pueden ver usos particularmente sofisticados de estas técnicas después del aria "Hay un barco que pronto partirá hacia Nueva York" en el tercer acto, escena 2. La ópera también repite con frecuencia sus números de set (estos podrían considerarse Leitsektionen extendidos ). A este respecto, son notables las repeticiones de "Bess, ahora eres mi mujer" y "Tengo un montón de nueces", que concluyen el acto 2, escena 1. La canción " Summertime " se repite cuatro veces sola.

La duración del trabajo es de unos 180 minutos.

Instrumentación

La obra está compuesta para dos flautas (segundo flautín doblado ), dos oboes (segundo corno inglés doblador ), tres clarinetes en si bemol (segundo y tercer saxofón alto doblado ), un clarinete bajo en si bemol (cuarto clarinete doble y tenor). saxofón ), un fagot ; tres trompas en fa, tres trompetas en si bemol, un trombón , un trombón bajo , una tuba ; una sección de percusión que incluye timbales , xilófono , triángulo , glockenspiel , platillos suspendidos y de choque , caja , tom-toms , bombo , tambores africanos, un tambor pequeño no especificado, campanas tubulares , bloque de madera , bloques de templo , cencerro, papel de lija y tren silbato ; un piano ; y cuerdas .

Grabaciones

Las grabaciones de la ópera de 1976 y 1977 ganaron los premios Grammy a la mejor grabación de ópera , lo que convirtió a Porgy y Bess en la única ópera en ganar este premio durante dos años consecutivos.

Extractos

Días después del estreno en Broadway de Porgy and Bess con un elenco completamente negro, dos cantantes de ópera blancos, Lawrence Tibbett y Helen Jepson , ambos miembros de la Metropolitan Opera , grabaron momentos destacados de la ópera en un estudio de sonido de Nueva York, lanzados como Highlights de Porgy y Bess .

Los miembros del elenco original no se registraron hasta 1940, cuando Todd Duncan y Anne Brown grabaron selecciones de la obra. Dos años más tarde, cuando se produjo el primer renacimiento de Broadway, American Decca se apresuró a llevar a otros miembros del elenco al estudio de grabación para grabar otras selecciones no grabadas en 1940. Estos dos álbumes se comercializaron como un set de 78 rpm en dos volúmenes Selecciones de Folk de George Gershwin Opera Porgy y Bess . Después de que los LPs comenzaron a fabricarse en 1948, la grabación se transfirió a LP y, posteriormente, a CD.

También en 1940, el barítono Bruce Foote lanzó un álbum de 78 RPM con selecciones de Porgy and Bess .

En 1942, Mabel Mercer y Cy Walter lanzaron un álbum de jazz de 78 RPM con extractos de la ópera en un sello desconocido.

Aunque los miembros de la comunidad del jazz sintieron inicialmente que un pianista judío y un novelista blanco no podían transmitir adecuadamente la difícil situación de los negros en un gueto de Charleston de la década de 1930, los músicos de jazz se entusiasmaron más con la ópera después de veinte años, y más grabaciones de jazz basadas en el jazz. empezó a aparecer. Louis Armstrong y Ella Fitzgerald grabaron un álbum en 1957 en el que cantaron y cantaron las melodías de Gershwin. Al año siguiente, Miles Davis grabó lo que algunos consideran una interpretación fundamental de la ópera arreglada para big band .

En 1959, Columbia Masterworks Records lanzó un álbum de banda sonora de la versión cinematográfica de Samuel Goldwyn de Porgy and Bess , que se había hecho ese año. No era una versión completa de la ópera, ni siquiera una versión completa de la banda sonora de la película, que incluía más música de la que podría contener un solo LP. El álbum permaneció impreso hasta principios de la década de 1970, cuando fue retirado de las tiendas a pedido de la propiedad de Gershwin. Es el primer álbum estéreo de música de Porgy and Bess con un elenco completamente negro. Sin embargo, de acuerdo con las notas del álbum , Sammy Davis Jr. tenía contrato con otra compañía discográfica y sus pistas vocales para la película no se podían usar en el álbum. Cab Calloway sustituyó por su propia voz las canciones de Sportin 'Life. Robert McFerrin era la voz cantante de Porgy y Adele Addison la voz cantante de Bess. La cantante blanca Loulie Jean Norman era la voz cantante de Clara (interpretada en pantalla por Diahann Carroll ) e Inez Matthews la voz cantante de Serena (interpretada en pantalla por Ruth Attaway ).

En 1963, Leontyne Price y William Warfield , que habían protagonizado la gira mundial de 1952 de Porgy and Bess , grabaron su propio álbum de extractos de la ópera para RCA Victor . Ninguno de los otros cantantes de esa producción apareció en ese álbum, pero John W. Bubbles , el Sportin 'Life original, sustituyó a Cab Calloway (que había interpretado a Sportin' Life en el escenario en la producción de 1952). La grabación de 1963 de extractos de Porgy y Bess sigue siendo la única grabación oficial de la partitura en la que Bubbles canta los dos grandes números de Sportin 'Life.

En 1976, para RCA Victor, Ray Charles y Cleo Laine grabaron un álbum de extractos en el que los dos cantaron varios papeles. El álbum fue arreglado y dirigido por Frank De Vol . Contó con el órgano de Joe Sample , la trompeta de Harry Edison y el trabajo de guitarra de Joe Pass y Lee Ritenour . Estaba basado en jazz con orquestaciones completas, pero las orquestaciones utilizadas no eran de Gershwin.

En 1990, Leonard Slatkin dirigió un álbum de extractos de la ópera, publicado en un CD de Philips Records , con Simon Estes (quien cantó Porgy en la primera producción de la obra Metropolitan Opera) y Roberta Alexander.

Grabaciones completas

  • 1951: Columbia Masterworks : la compañía grabó un álbum de 3 LP de lo que entonces era la versión estándar de Porgy and Bess , la grabación más completa hecha de la ópera hasta ese momento. Se facturaba como una versión "completa", pero estaba completo sólo en la medida en que esa era la forma en que normalmente se realizaba el trabajo en ese momento. (En realidad, se cortó casi una hora de la ópera). Debido a que el productor del álbum Goddard Lieberson estaba ansioso por traer tanto de Porgy and Bess como creía que era práctico en los discos en ese momento, la grabación incluía más recitativos y orquestaciones originales de Gershwin que nunca se había escuchado antes. La grabación fue dirigida por Lehman Engel y protagonizada por Lawrence Winters y Camilla Williams , ambos de la Ópera de Nueva York . Varios cantantes que habían estado asociados con la producción original de 1935 y la reposición de Porgy and Bess en 1942 finalmente tuvieron la oportunidad de grabar sus papeles más o menos completos. El álbum fue muy aclamado como un paso de gigante en la ópera grabada en su época. Fue relanzado a un precio económico en la etiqueta Odyssey a principios de la década de 1970. Posteriormente ha aparecido en CD en la serie de CD "Masterworks Heritage" de Sony, y también en el sello Naxos. El álbum no se canta en un estilo tan directamente "operístico" como las versiones posteriores, pisando una delgada línea entre la ópera y el teatro musical.
  • 1952: Guild (no lanzado hasta 2008): Una grabación en vivo de una interpretación del 21 de septiembre de 1952 de Porgy and Bess , protagonizada por Leontyne Price, William Warfield, Cab Calloway y el resto del elenco del resurgimiento de Davis-Breen de 1952. Esta es la única grabación conocida de una actuación real hecha de la histórica y aclamada gira mundial de la ópera de 1952. Si bien la ópera en sí no se realiza realmente completa, es una grabación completa de esa interpretación específica. Alexander Smallens , quien dirigió la producción original de 1935 y el renacimiento de 1942, dirige. Algunos de los recitativos cantados todavía se interpretan como diálogo hablado en la producción.
  • 1956: Bethlehem Records : una versión de la ópera más orientada hacia el jazz que la original. Mel Tormé canta Porgy y Frances Faye es Bess. La única versión de 3 LP de la mayor parte de la ópera con cantantes blancos. (Publicado en CD por Rhino Records .)
  • 1976: Decca Records : La primera grabación completa de la ópera basada en la partitura original de Gershwin, que restaura el material cortado por Gershwin durante los ensayos para el estreno en Nueva York en 1935, fue realizada por la Orquesta de Cleveland bajo la dirección de Lorin Maazel en 1976 para Decca Records en el UK y London Records en los EE. UU., A tiempo para el Bicentenario de EE. UU. Fue protagonizada por Willard White cantando su primer Porgy, y Leona Mitchell como Bess.
  • 1977: RCA Victor: Una grabación completa de la ópera de la Houston Grand Opera basada en la partitura original completa.
  • 1989: EMI : El álbum de Glyndebourne también basado en la partitura original completa, sin cortes de Gershwin.
  • 2006: Decca: Una grabación de la ópera realizada por la Sinfónica de Nashville con John Mauceri es la primera en observar los cortes de Gershwin y así presentar la ópera tal como se escuchó en Nueva York en 1935. Los cortes musicales realizados en este álbum coinciden casi exactamente con los del álbum de 1951, con la excepción de que "The Buzzard Song", por lo general cortado en las primeras producciones, se escucha en el álbum de 1951, y "Occupational Humoresque", escuchado en el álbum de 2006, no se escucha en el álbum de 1951 en todas. Esta versión está protagonizada por Marquita Lister como Bess.
  • 2010: RCA Victor: Nikolaus Harnoncourt , una elección inusual para esta ópera de Gershwin, realizó una grabación de Porgy and Bess casi completa , que se estrenó en los Estados Unidos en septiembre de 2010. Gregg Baker, quien cantó Crown en la producción de Metropolitan Opera de 1985, la producción de Glyndebourne de 1986, la grabación de EMI de 1989 realizada con el elenco de Glyndebourne, y en la adaptación televisiva de 1993 de esa producción, repitió su actuación aquí, pero los papeles de Porgy y Bess son asumidos por dos cantantes prácticamente desconocidos en Estados Unidos, Jonathan Lemalu e Isabelle Kabatu .
  • 2014: EuroArts Music International: DVD y Blu-ray grabados en vivo por la Ópera de San Francisco en junio de 2009, con Eric Owens y Laquita Mitchell en los papeles principales.

Adaptaciones

Película

Película de 1959

Póster de la versión cinematográfica de 1959

Una versión cinematográfica de 1959 , producida en 70 mm Todd-AO por Samuel Goldwyn , estuvo plagada de problemas. Rouben Mamoulian, que había dirigido el estreno de Broadway de 1935, fue contratado para dirigir la película, pero posteriormente fue despedido a favor del director Otto Preminger después de un desacuerdo con el productor. Mamoulian instó a hacer la película en un lugar en Carolina del Sur después de que un incendio en el escenario de sonido destruyera los decorados de la película. Goldwyn, a quien nunca le gustó hacer películas en exteriores, consideró la solicitud de Mamoulian como una señal de deslealtad. Robert McFerrin apodó la voz cantante de Porgy de Sidney Poitier al igual que Adele Addison de Bess de Dorothy Dandridge . Serena de Ruth Attaway y Clara de Diahann Carroll también fueron apodadas. Aunque Dandridge y Carroll eran cantantes, sus voces no se consideraron lo suficientemente operísticas. Sammy Davis Jr. , Brock Peters y Pearl Bailey (que interpretaron a Sportin 'Life, Crown y Maria, respectivamente) fueron los únicos directores que proporcionaron su propio canto. La adaptación de André Previn de la partitura le valió un Oscar , el único Oscar de la película. Una grabación de la banda sonora asociada fue lanzada en LP por Columbia Masterworks Records . Para el álbum de la banda sonora, Cab Calloway interpretó las canciones cantadas por el personaje de Sportin 'Life porque el sello de Davis, Decca Records, lanzó un álbum competitivo con Davis y Carmen McRae interpretando canciones de la ópera.

La propiedad de Gershwin quedó decepcionada con la película, ya que la partitura se editó sustancialmente para que pareciera más un musical . Gran parte de la música se omitió de la película y muchas de las orquestaciones de Gershwin se cambiaron o se desecharon por completo. Se mostró en las cadenas de televisión de Estados Unidos sólo una vez, en 1967. Los críticos lo atacaron por no ser fiel a la ópera de Gershwin, por refinar demasiado el lenguaje gramaticalmente y por su puesta en escena "exagerada". La película fue retirada del estreno en 1974 por la propiedad de Gershwin. En 2011, fue seleccionada para el Registro Nacional de Cine de EE . UU .

Mike Medavoy y Bobby Geisler anunciaron en 2019 que están desarrollando una versión cinematográfica rediseñada y actualizada con la aprobación de los herederos de Gershwin.

Otras peliculas

La biografía cinematográfica de Warner Bros. de 1945 de Gershwin, Rhapsody in Blue , presentaba una escena musical extendida que recreaba el estreno de la producción original de Broadway de Porgy and Bess . Se incluyó a la Bess original, Anne Brown, recreando su actuación. La escena incluye un arreglo más elaborado (e históricamente inexacto) para la película de la canción "Summertime", cantada por Anne Brown como Bess con un coro completo, pero el diseño de Catfish Row es un duplicado virtual del que se vio en Broadway de 1935. producción escénica.

La película de 1985 White Nights presentó una escena en la que Gregory Hines interpretó "There a Boat Dat's Leavin 'Soon for New York" como Sportin' Life. La interpretación de Hines, ante una audiencia siberiana, incluyó una secuencia de claqué . El director Taylor Hackford señaló en un DVD de edición especial de la película que era necesario localizar a una mujer rusa de color (Helene Denbey) para interpretar a Bess, según las estipulaciones de Gershwin.

Televisión

En 1993, la producción teatral del Festival de Glyndebourne de Trevor Nunn de Porgy and Bess , que no debe confundirse con su producción posterior, se amplió enormemente en el escenario y se grabó en video en un estudio de televisión sin audiencia. Esta primera producción de Nunn también se llamó "Porgy and Bess" de The Gershwins cuando se mostró en televisión. Fue transmitido por la BBC en Inglaterra y por PBS en los Estados Unidos. Contó con un elenco de cantantes estadounidenses de ópera, con la excepción de Willard White, que es jamaicano pero sonaba estadounidense, como Porgy. Cynthia Haymon cantó el papel de Bess. La "apertura" de Nunn de la producción teatral se consideró sumamente imaginativa; su elenco recibió muchos elogios de la crítica, y la producción de tres horas retuvo casi toda la música de Gershwin, escuchada en las orquestaciones originales de 1935. Esto incluyó los recitativos cantados de la ópera, que ocasionalmente se han convertido en diálogos hablados en otras producciones. No se escribieron diálogos adicionales para esta producción, como se hizo en la película de 1959. Todos los artistas sincronizaron los labios en lugar de cantar en vivo en el set, lo que llevó a The New York Times a escribir: "Lo que escuchas es básicamente la aclamada producción del Festival de Glyndebourne del Sr. Nunn, el elenco original intacto. Lo que ves fue filmado más tarde en un estudio de Londres. Los intérpretes, algunos nuevos en la producción, están sincronizando los labios. Es como si se hubiera inventado una ayuda visual elaborada para la grabación de EMI ".

Esta producción de Porgy and Bess se lanzó posteriormente en VHS y DVD . Ha ganado una aclamación mucho mayor que la película de 1959, que fue ampliamente criticada por la mayoría de los críticos. La producción televisiva de 1993 de Porgy and Bess fue nominada a cuatro premios Emmy y ganó por su dirección de arte . También ganó un premio BAFTA a la mejor iluminación de video.

En 2002, la Ópera de la Ciudad de Nueva York transmitió por televisión su nueva versión de la producción de la Ópera de Houston, en una presentación en vivo desde el escenario del Lincoln Center . Esta versión contó con muchos más cortes que la transmisión anterior, pero, como casi todas las versiones escénicas producidas desde 1976, utilizó los recitativos cantados y las orquestaciones de Gershwin. La transmisión también incluyó entrevistas con el director Tazewell Thompson y fue conducida por Beverly Sills .

En 2009, la Ópera de San Francisco estrenó Porgy and Bess de Gershwins con gran éxito de crítica. La producción se grabó en ese momento y se mostró en PBS en el otoño de 2014, y luego se lanzó en DVD y Blu-ray .

Radio

El 1 de diciembre de 1935, durante la carrera de Broadway, Todd Duncan y Anne Brown interpretaron "Summertime", "I Got Plenty o 'Nuttin'" y "Bess, You Is My Woman Now" en el programa de radio The Magic Key of RCA de NBC. Duncan y Brown también aparecieron en el concierto conmemorativo de CBS Gershwin de 1937 el 8 de septiembre de 1937, transmitido desde el Hollywood Bowl menos de dos meses después de la muerte del compositor, junto con varios otros miembros del elenco de Broadway, incluidos John W. Bubbles y Ruby Elzy. . Realizaron varias selecciones de la ópera.

El Porgy and Bess completo ha sido transmitido por el Metropolitan Opera tres veces como parte de la serie de transmisión de radio en vivo del Met . La actuación televisiva de 1985 fue protagonizada por Simon Estes y Grace Bumbry . En 1986, la Sra. Bumbry fue escuchada con Robert Mosley como Porgy. En 1990, Estes y Leona Mitchell cantaron los protagonistas de la tercera transmisión.

Concierto

Gershwin preparó una suite orquestal con música de la ópera después de que Porgy y Bess cerraran temprano en Broadway. Aunque originalmente se tituló "Suite de Porgy and Bess ", Ira más tarde la renombró Catfish Row .

En 1942, Robert Russell Bennett arregló un popurrí (en lugar de una suite) para orquesta que a menudo se ha escuchado en la sala de conciertos, conocido como Porgy and Bess: A Symphonic Picture . Se basa en la partitura original de Gershwin, aunque para una instrumentación ligeramente diferente (el piano se eliminó de la textura orquestal a pedido del director Fritz Reiner , para quien se hizo el arreglo). Morton Gould también organizó una suite orquestal en la década de 1950.

Versiones de música pop

Versiones de jazz

Piano

En 1951, el compositor nacido en Australia Percy Grainger , que era un admirador, intérprete y arreglista de la música de Gershwin, completó una pieza de veinte minutos para dos pianos titulada Fantasy en Porgy and Bess de George Gershwin .

El pianista Earl Wild preparó un arreglo de piano virtuoso a la manera de Franz Liszt , titulado Grand Fantasy on Airs de Porgy and Bess .

Versión quinteto de metales

  • En 1987, Canadian Brass encargó a Luther Henderson que creara un arreglo de música de Porgy and Bess para un lanzamiento de grabación de RCA Red Seal "Strike Up The Band". La versión impresa estuvo disponible para los artistas intérpretes o ejecutantes de Hal Leonard Publishing Corp.

Versión rock

  • En 1991, la banda de rock experimental When People Were Shorter y Lived Near the Water lanzaron el álbum Porgy , que consiste íntegramente en sus interpretaciones de canciones de Porgy y Bess , en Shimmy Disc . Originalmente se planeó para su lanzamiento en 1990, pero se retrasó debido a las objeciones legales de la propiedad de Gershwin.

Canciones

Porgy and Bess contiene muchas canciones que se han hecho populares por derecho propio, convirtiéndose en estándares en el jazz y el blues además de su entorno operístico original.

Algunas de las canciones más populares son:

  • " Summertime ", acto 1, escena 1 - Clara y Jake
  • "A Woman Is a Sometime Thing", acto 1, escena 1 -
  • " My Man's Gone Now ", acto 1, escena 2
  • "Se necesita un largo tirón para llegar allí", acto 2, escena 1
  • " Tengo un montón de nueces ", acto 2, escena 1
  • "Buzzard Keep on Flyin '", acto 2, escena 1
  • " Bess, ahora eres mi mujer ", acto 2, escena 1
  • "Oh, no puedo sentarme", acto 2, escena 1
  • " No es necesariamente así ", acto 2, escena 2
  • "What You Want Wid Bess", acto 2, escena 2
  • "Oh, doctor Jesús", acto 2, escena 3
  • " I Loves You, Porgy ", acto 2, escena 3
  • "Una mujer pelirroja", acto 2, escena 4
  • "Hay un Boat Dat que se va pronto a Nueva York", acto 3, escena 2
  • "Bess, ¿Dónde está mi Bess?", Acto 3, escena 3
  • "Oh Lawd, estoy en camino", acto 3, escena 3

Algunas de las interpretaciones más famosas de estas canciones incluyen " It Ain't Necessively So " de Sarah Vaughan y las versiones de " Summertime " grabadas por Billie Holiday , Ella Fitzgerald y Louis Armstrong , Miles Davis , John Coltrane y Jascha Heifetz en sus propias transcripciones para violín y piano.

Numerosos otros músicos han grabado "Summertime" en diferentes estilos, incluyendo grabaciones tanto instrumentales como vocales; puede ser aún más popular de la cubierta de la canción en la música popular.

  • Janis Joplin grabó una versión de blues rock de "Summertime" con Big Brother and the Holding Company . La versión de Billy Stewart se convirtió en un éxito Top 10 de Pop y R&B en 1966 para Chess Records .
  • Incluso los artistas aparentemente improbables como The Zombies (1965) o el ska punky banda Sublime (como " Doin' Time ", 1997) han realizado grabaciones de 'verano'. Un grupo internacional de coleccionistas de grabaciones de "Summertime" con el nombre "The Summertime Connection" reclama más de 30.000 actuaciones grabadas (muchas en vivo) en su colección.
  • Nina Simone grabó varias canciones de Porgy and Bess . Ella hizo su debut en 1959 con una versión de "I Loves You, Porgy", que se convirtió en una cartelera Top 20. Otras canciones que grabó fueron "Porgy, I's Your Woman Now" [es decir, "Bess, You Is My Woman Now"], "Summertime" y "My Man's Gone Now".
  • Phoebe Snow grabó una pequeña versión combinada de jazz de "Hay un barco Dat's Leavin 'Soon for New York" en su álbum " Second Childhood " en 1976.
  • Christina Aguilera interpretó "I Loves You, Porgy" en un homenaje a la versión de Nina Simone en el Concierto de Nominaciones al Grammy 2008.
  • El violinista Isaac Stern y el violonchelista Julian Lloyd Webber grabaron versiones instrumentales de "Bess, You is My Woman Now".
  • Los Marcel , un grupo de doo-wop racialmente diverso, grabaron una versión como continuación de su éxito "Blue Moon" en 1961. Era inusual que se grabara en una tonalidad mayor en lugar de la tonalidad menor de Gershwin.

Elogios

El 14 de julio de 1993, el Servicio Postal de los Estados Unidos reconoció la importancia cultural de la ópera mediante la emisión de un sello postal conmemorativo de 29 centavos .

En 2001, Porgy and Bess fue proclamada ópera oficial del estado de Carolina del Sur.

La grabación de Decca Porgy and Bess de 1940/1942 con miembros del elenco original fue incluida por la Junta Nacional de Preservación de Grabaciones en la Biblioteca del Congreso , Registro Nacional de Grabaciones en 2003. La junta selecciona grabaciones anualmente que son "cultural, históricamente, o estéticamente significativo ".

Referencias

Notas

Fuentes

Otras lecturas

enlaces externos