Planet Comics - Planet Comics
| Planeta Comics | |
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 Portada de Planet Comics # 53 (marzo de 1948). Arte de Joe Olin.
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| Información de publicación | |
| Editor | Casa de ficción |
| Formato | Antología |
| Fecha de publicación | Enero de 1940 - Invierno de 1953 |
| No. de problemas | 73 |
| Personajes principales) | Flint Baker y los Space Rangers Gale Allen Mysta del Moon Spurt Hammond et al. |
Planet Comics fue un título de cómic de ciencia ficción publicado por Fiction House desde enero de 1940 hasta el invierno de 1953. Fue el primer cómic dedicado íntegramente a la ciencia ficción. Como la mayoría de los primeros títulos de cómics de Fiction House, Planet Comics fue un derivado de una revista pulp , en este caso Planet Stories . Como la revista anterior, Planet Comics presenta cuentos de ópera espacial de aventureros espaciales musculosos y heroicos que son rápidos con sus "pistolas de rayos" y siempre se encuentran con mujeres hermosas que necesitan ser rescatadas de extraterrestres con ojos saltones o malvados malvados interestelares.
Historial de publicaciones
Planet Comics # 1 fue lanzado con una fecha de portada de enero de 1940 y se publicó en 73 números hasta el invierno de 1953. Inicialmente producido con un programa mensual, el número 8 (septiembre de 1940) lo vio deslizarse a un título bimestral, que se mantuvo hasta finales de 1949. Desde el número 26 (septiembre de 1943), "Planet Comics se redujo a 60 páginas", lo que resultó en la fusión de dos tiras: Flint Baker y Reef Ryan. El número 63 (invierno de 1949) comenzó con un calendario de publicación trimestral, pero los números 64, 65 y 66 finalmente se publicaron anualmente, con fecha de primavera de 1950, 1951 y 1952, respectivamente. El número 67 (verano de 1952) volvió a poner el cómic en su calendario de lanzamiento trimestral, pero el título solo duró siete números más, y el último (el número 73) volvió a retrasarse durante más de un año, después del número 72 (otoño de 1953).
Estilo y temas
Planet Comics fue el principal proveedor de buenas obras de arte femenino en los cómics de la época, y los fanáticos modernos de la Edad de Oro de los cómics lo consideran altamente coleccionable . Se especializó en historias coloridas y espeluznantes de acción interestelar, héroes y heroínas ingenuos y atractivos, diálogos divertidos y “la más mínima pizca de sentido y sustancia” (Benton 1992, p. 27). Sus portadas generalmente presentaban a una hermosa mujer espacial, con poca ropa, con largas piernas desnudas amenazadas por un espantoso monstruo alienígena, mientras que un elegante y heroico astronauta acude en su rescate.
A veces, sin embargo, Planet Comics invirtió esta fórmula: tanto las portadas como las historias ocasionalmente proporcionaron heroínas que derrotaron cómodamente a los extraterrestres y villanos interplanetarios con poca o ninguna ayuda de los hombres (el cómic también fue visto como un título de fantasía ). Los cínicos podrían haber notado que esta estrategia de igualdad de sexos, en efecto, simplemente multiplicó la cantidad de chicas encantadoras mostradas por panel, y se aseguró de que todos y cada uno de los paneles presentaran al menos una chica espacial sensacional.
Escritores
Las historias de Flint Baker / Space Ranger, según Raymond Miller, "presentaban a escritores como Al Schmidt y Huxley Haldane". Jerry Bails y Hames Ware, Who's Who of American Comic Books, menciona a Herman Bolstein y Dick Briefer .
Bails y Ware también enumeran a escritores como Walter B. Gibson ( The Shadow ) y Frank Belknap Long , que trabajaron en "varias características" para Planet Comics durante la década de 1940.
Artistas
Las fuertes heroínas femeninas de Planet Comics se complementaron con el empleo de varias artistas femeninas de Fiction House para trabajar en tales cuentos, en particular Lily Renée , Marcia Snyder , Ruth Atkinson y Fran (ces) Hopper (née Dietrick), cuyo arte para "Mysta of the Moon "solía ser impresionante. Además, muchos artistas que se convertirían en nombres conocidos trabajaron en las historias de Planet Comics durante sus 13 años de historia. Estos incluyeron a personas como Murphy Anderson , Matt Baker , Nick Cardy , Joe Doolin, Graham Ingels , George Evans , Ruben Moreira , John Cullen Murphy , George Tuska y Maurice Whitman.
Las primeras portadas fueron dibujadas por la leyenda de la industria Will Eisner . Las portadas posteriores fueron predominantemente obra de dos hombres: Dan Zolnerowich (más tarde Dan Zolne) y Joe Doolin. Se cree que Zolne produjo portadas para los números 10-25 (enero de 1941 - julio de 1943), y se cree que Doolin ilustró los tres compases de los números 26-65 (septiembre de 1943 - primavera de 1951).
Recepción e influencia
Si bien los lectores varones jóvenes sin duda se sintieron atraídos por la calidad pin-up de la obra de arte de Planet Comics , las cartas de los lectores impresos en el cómic demuestran que entre sus lectores también había niñas, que quizás se sintieron atraídas por la variedad de heroínas espaciales competentes y capaces ( Benton 1991, pág.31).
Planet Comics fue considerado por el destacado fanático Raymond Miller como "quizás el mejor del grupo Fiction House ", así como "el más coleccionado y valorado". En opinión de Miller, "no presentaba realmente buenas obras de arte o historias ... en la primera docena de números", no ganaba la mayoría de "sus personajes más conocidos" hasta "alrededor del décimo número". "Sólo 3 de [sus] tiras de larga duración comenzaron con el primer número ... Flint Baker, Auro - Señor de Júpiter y el cometa rojo".
El historiador de cómics John Benton ofrece este resumen: “Planet Comics fue el epítome de la ciencia ficción alegre, sexy, sin sentido y llena de acción. En muchos aspectos [fue] un retroceso a las revistas de ciencia ficción anteriores y tiempos más simples ”.
Personajes y características
- Flint Baker : una de las bandas de mayor duración, Flint Baker fue otro héroe espacial atlético, que se convirtió en parte de los Space Rangers. La primera historia de Baker, "The One-Eyed Monster Men From Mars", fue también la primera historia en Planet Comics # 1, ilustrada por Dick Briefer . Flint Baker fue el "héroe principal" y el "artículo de portada" de la mayoría de los primeros 13 números, y después de 25 números "se asoció con Reef Ryan para formar los Space Rangers" cuando Planet Comics redujo el número de páginas. Las apariciones entre los números 2 y 60 (inicialmente como "Flint Baker", más tarde como "Space Rangers") fueron ilustradas por una amplia gama de artistas, incluidos Nick Viscardi, Joe Doolin y Artie Saff, Arthur Peddy, Lee Elias , Frank Doyle y Joe Cavallo. Los Space Rangers "fueron dibujados por Lee Elias, Bob Lubbers" y otros.
- Auro, Lord of Jupiter - Dos personajes diferentes con este nombre aparecieron en Planet Comics . La primera encarnación fue el hijo del profesor Hardwich y apareció en la mayoría de los números entre los números 1-29. Básicamente era una versión espacial de Tarzán , donde Auro "se hizo amigo de un tigre dientes de sable ", varado en Júpiter con "músculos ... tan fuertes como el acero" gracias a la mayor atracción gravitacional del planeta. La mejor obra de arte de la primera serie de historias de Auro fue, escribió Miller, "de Raphael Astarita", cuyo nombre Jerry Bails y Hames Ware deletrean "Rafael". La segunda encarnación de Auro comenzó 11 números después de que su primera terminara, en el número 41, cuando un joven científico llamado Chester Edson "choca contra Júpiter" y su "espíritu se transfiere al cuerpo de [el original] Auro", quien así resucita. como un héroe de Flash Gordon . Miller nombra a Dick Charles como el escritor principal de ambas series; Bails and Ware enumera solo a Richard Case y Herman Bolstein. Auro fue ilustrado por varios artistas diferentes, entre ellos Doolin, Graham Ingels y Astarita. Miller sugiere que August Froelich dibujó la aparición en el número 41 y dice que Ingels "fue el último artista".
- El cometa rojo : un " héroe disfrazado que luchó contra el crimen en todo el universo", el cometa a veces "crecía hasta alcanzar un tamaño gigante, como el espectro ". La función fue escrita (según Miller) por Cy Thatcher y apareció en los números 1, 3-20 y 37. Acompañado por una "niña, Dolores, y un niño, Rusty", sus aventuras fueron ilustradas para extrañas aventuras por Rudy Palais y una gran cantidad de artistas, con solo Alex Blum (# 6-10) y Saul Rosen (# 17-19). se cree que ha dibujado más de dos episodios.
- The Lost World : The Red Comet fue reemplazado por "The Lost World", que apareció en los números 21-69, como la característica principal (convirtiéndose en una de las tiras de más larga duración) con Hunt Bowman . El primer episodio fue elaborado por Palais, y Viscardi se hizo cargo del número 22. Ambientada en el siglo 33, Bowman fue un guerrillero (junto a Lyssa, Reina del Mundo Perdido) contra los reptiles Voltamen, conquistadores de la Tierra. (Miller señala que "[e] n # 24 Hunt y Lyssa regresaron a la Tierra ... [y] nunca regresaron al Mundo Perdido".) En el número 36, al dúo se unieron "3 personas más de la Tierra", llamadas Bruce, Robin y Bonnie. Los episodios posteriores fueron dibujados por Ingels (c. # 24-31), Lily Renée (# 32-49) y George Evans (# 50-64).
- Reef Ryan : un heroico capitán espacial, "[no] muy diferente de ... Flint Baker", Ryan también se convirtió en parte de los Space Rangers, después de aparecer en solitario en los números 13-25. Miller nombra al escritor de Reef Ryan (y luego Space Rangers) como "Hugh Fitzhugh". Ryan pronto fue eliminado de la tira recién nombrada, sin embargo, a favor de un niño llamado Hero (número 42). Dibujado inicialmente por Al Gabriele, los números posteriores presentaban tintas de George Tuska .
- Los Space Rangers - Desde el número 26, con el recuento de páginas de Planet Comics reducido, "en lugar de eliminar cualquier personaje, las tiras de Ryan y Baker se combinaron para formar los Space Rangers". Los uniformes de los Space Rangers se hicieron eco de los que se vieron en la serie de televisión Rocky Jones Space Ranger (1954).
- Gale Allen - Una voluptuosa aventurera espacial en el lejano año 1990, que dirigió un Batallón Espacial de Mujeres para luchar contra amenazas como el Maestro Loco de Venus y su archienemigo el Príncipe Blaga Daru. Gale apareció en casi todos los números entre el # 4 y el # 42. Escrito por Douglas McKee, los cuentos de Gale fueron ilustrados por Bob Powell en los números 4-10 y Fran Deitrick / Hopper en los números 28-40. En o alrededor del número 34, el escuadrón fue eliminado.
- Futura - La función de reemplazo de Gale fue, según Miller, "una buena serie con bellas artes", una cruzada tremendamente encantadora por la justicia interplanetaria, y apareció en los números 43-64. Los primeros seis números fueron dibujados por Astarita al estilo de Mac Raboy , mientras que se cree que Joseph Cavallo pintó / dibujó muchos de los números posteriores. Futura comenzó "con una chica escasamente vestida ... secuestrada por su perseguidor invisible" y llevada a "la ciudad de Cymradia en el espacio". La tira se dibujó de una manera similar a Prince Valiant , sin " globos de palabras en los paneles".
- Star Pirate : el " Robin Hood de los carriles espaciales" se parecía mucho al héroe de DC Comics Starman , y apareció entre los números 12 y 64. Entre varios artistas, George Appel produjo una docena de números iniciales, mientras que la mayor parte de los números 33-51 fueron dibujados por Murphy Anderson , cuyas adiciones transformaron a The Pirate en "una tira casi completamente nueva". Tres cuestiones finales (# 59-61) se abonan en el periódico tira cómica artista Leonard Starr .
- Marte, dios de la guerra - Nombrada por Miller como "una de las tiras más famosas", las aventuras del antiguo dios romano que causaron daños violentos en otros planetas aparecieron entre los números 15 y 35. Fueron acreditados al escritor Ross Gallen, y todos dibujados por Doolin. La encarnación del mal, el espíritu de Marte "señalaría a un hombre o una mujer que tuvieran maldad", los poseería y correría desenfrenado hasta "el final de cada historia [cuando] el bien siempre triunfaba".
- Mysta of the Moon : en la función "Marte" de Planet Comics # 35, el dios descubre "un niño y una niña" llevados a la luna por un tal Dr. Kort, que ha "puesto toda la cultura y el conocimiento conocido por el hombre en sus cerebros ". En los eventos que siguen, Mars posee el robot del niño y finalmente es derrotado por la niña, aunque el niño y su robot mueren. La niña era Mysta, una hermosa versión femenina del Capitán Futuro con un compañero robot, y reemplazó a "Marte" en el título y en el espíritu en el número 36. Apareciendo en los números # 36-52 y # 55-62, después de Doolin, la tira fue ilustrada más notablemente por Fran Hopper (# 37-42, # 48-49).
- Norge Benson - Entre los números 12-32, Norge Benson, escrito por "Olaf Bjorn", a quien Miller identifica como Kip Beales, proporcionó un alivio de la comedia. Benson estaba acompañado por una niña (Jolie), un oso blanco (Frosting) y un reno (Hatrack). Al Walker dibujó los números 12-22, con Renée, Jim Mooney y Fran Hopper dibujando episodios posteriores.
Otras características adicionales incluyen "Spurt Hammond", defensor humano del planeta Venus , que apareció c. ediciones # 1-12 (o # 8-13), creado y dibujado por Henry C. Kiefer . El "Capitán Nelson Cole", más tarde un oficial de la Patrulla Espacial, apareció en aventuras en solitario c. ediciones # 1-14 (o # 8-14) y fue creado por Alex Blum . "Crash Barker" (también "P" arker) fue uno de varios héroes espaciales, dibujado, y posiblemente escrito, por Charles Quinlan para el número 6 (o el número 8), y que llegó hasta el número 16 por otros artistas. Otro héroe espacial, "Buzz Crandall", también tuvo aventuras en esta época, dibujado por artistas como Gene Fawcette. "Cosmo Corrigan" y "Don Granval" también aparecieron en tres o cuatro números alrededor del # 8 / 9-11.
Otras tiras de corta duración menos notables fueron "Quorak, Super Pirate", "Amazona the Mighty Woman", "Tiger Hart" (cuya única aventura fue dibujada por Fletcher Hanks usando el seudónimo "Carlson Merrick"), "Space Admiral Curry", y "Planet Payson".
Ver también
Otras lecturas
- "Mysta of the Moon" en Divas, Dames & Daredevils: Lost Heroines of Golden Age Comics de Mike Madrid, Exterminating Angel Press (2013)