Orquesta de foso - Pit orchestra

El pozo de La Fenice en Venecia

Una orquesta de foso es un tipo de orquesta que acompaña a los intérpretes en musicales , óperas , ballets y otros espectáculos relacionados con la música. El término también se usó para las orquestas que acompañaban a las películas mudas cuando se usaba más que un piano. En las representaciones de óperas y ballets , la orquesta de foso es típicamente de tamaño similar a una orquesta sinfónica , aunque puede contener secciones más pequeñas de cuerdas y metales, dependiendo de la pieza. Estas orquestas pueden variar en tamaño desde aproximadamente 30 músicos (ópera barroca y clásica temprana) hasta 90-100 músicos (ópera wagneriana). Sin embargo, debido a preocupaciones financieras, de espacio y de volumen, la orquesta de foso del teatro musical en la década de 2000 es considerablemente más pequeña (como máximo de 20 a 30 músicos, incluidos no más de diez intérpretes de cuerdas ).

Descripción

Por lo general, las orquestas de tono tocan en un área baja frente al escenario llamada foso de orquesta . Dentro del foso, el director se para de cara al escenario de espaldas al público para coordinar la música con las voces y acciones de los cantantes , bailarines y actores , mientras la orquesta se sienta frente al director. El director también puede sentarse frente a uno o más teclados y dirigir además de tocar, lo que a menudo significa el uso de más gestos con la cabeza y la cara en lugar de con las manos. Este suele ser el caso cuando un espectáculo solo requiere una pequeña orquesta, o en giras nacionales, donde la instrumentación a menudo se reduce del arreglo original y uno o dos teclistas sustituyen a varios instrumentos. En algunos casos, los teatros no tienen foso; en este caso, la orquesta de foso puede tocar en una habitación cercana al escenario, observando los gestos del director usando un monitor de video.

Las partes de música para los músicos de viento de madera de la orquesta de foso en el teatro musical se dividen normalmente en "libros de lengüetas". La orquestación varía con cada espectáculo según el tipo de música que se interpretará, como jazz, clásica o blues. Por ejemplo, un libro Reed 1 puede contener música para flautín, flauta, saxofón alto Mib, clarinete Sib y / o oboe. Se esperaría que un músico que le entregara un libro de lengüetas interpretara cada parte. Debido a que el músico toca tantos instrumentos diferentes, se le llama "doblador" (aunque los Libros de lengüetas pueden tener hasta ocho instrumentos cada uno). En general, los libros de lengüeta individuales tienden a caer en una de 3 categorías: lengüeta alta, lengüeta baja y lengüeta doble. Los libros de caña alta pueden contener saxofón soprano, alto y tenor, clarinete Bb, bajo y Mib, flauta alta, flauta y flautín. Los libros de lengüeta baja pueden contener clarinete bajo, contraalto y contrabajo, saxofón barítono y bajo y fagot. Los libros de doble lengüeta pueden contener oboe, corno inglés y ocasionalmente clarinete en Sib. Debido a la necesidad de que ciertos instrumentos toquen partes en solitario o en grupo a lo largo de un musical, los libros de lengüeta superior a menudo contienen más instrumentos doblados, mientras que los libros de lengüeta inferior contienen menos. Por ejemplo, en West Side Story , las partes de clarinete y clarinete bajo están presentes en cada uno de los cuatro libros de lengüeta principales, aunque rara vez se tocan simultáneamente; más bien, en ciertas secciones de la música, algunas de estas partes deben tocarse simultáneamente mientras los instrumentos que solo están presentes en una sola parte (como saxofón alto, clarinete Mib, oboe, corno inglés y saxofón soprano) se reproducen por separado. Sin embargo, el libro Reed 5 contiene solo partes de fagot, que no están presentes en ningún otro libro.

Los músicos que tocan en orquestas de pit no solo deben tocar varios instrumentos a veces, sino que también deben estar familiarizados y ser capaces de tocar en múltiples teclas, estilos y tempos y hacer un cambio instantáneamente. La orquestación de un musical está escrita en la clave que mejor se adapta al rango del cantante. Algunas teclas son más difíciles de tocar que otras debido a la mayor atención que requieren una mayor cantidad de sostenidos y bemoles. Los musicales también tienden a tener una serie de estilos que pueden variar desde una balada conmovedora hasta una melodía funk sincopada y una canción de rock duro. Muchos músicos han sido entrenados para tocar en un cierto estilo, como la música clásica, pero para poder tocar en orquestas de campo, los músicos deben poder tocar una variedad de estilos diferentes. Debido a que los musicales son en vivo, muchos elementos pueden cambiar de un programa a otro; Por lo tanto, los músicos de la orquesta de foso deberían poder tocar diferentes tempos cada noche e incluso saltar a través de su música a un nuevo lugar si un actor o cantante comete un error.

Preparación

Al igual que con cualquier orquesta o conjunto similar, una orquesta de foso ensaya con los cantantes y bailarines antes de que comiencen las actuaciones públicas. Los ensayos son dirigidos por el director de orquesta / director musical , quien establece los tempos, inicia las canciones y los interludios musicales e indica pausas y finales de las secciones.

Aunque no se requiere que los miembros de una orquesta de foso demuestren una gran presencia en el escenario, y pueden trabajar fuera de la vista de gran parte del público, generalmente se pueden ver desde los asientos del balcón y, por lo tanto, deben cumplir con las reglas estándar de vestimenta y apariencia. (p. ej., ropa formal)

La preparación de los músicos en una orquesta de boxes consiste en mucho más que asistir a los ensayos. Antes del primer ensayo, los músicos del conjunto practican individualmente sus partes, particularmente las secciones difíciles (pasajes rápidos, secciones de registro muy alto o bajo) y pasajes expuestos (por ejemplo, solos instrumentales). Los intérpretes a menudo escuchan una grabación del espectáculo para aprender los tempos y los estilos de ejecución, especialmente si hay secciones en las que la orquesta de foso tiene partes complejas que dependen de los actores en el escenario o las partes de los cantantes (por ejemplo, un gran acorde de orquesta puede tener que coincidir con el disparo de una pistola de apoyo en el escenario).

Tamaño

Las orquestas de pit pueden variar desde grandes orquestas hasta pequeños combos de rock (por ejemplo, guitarra / teclados / bajo / batería). Si bien una orquesta de foso generalmente toca en el foso de la orquesta, hay ocasiones en las que están en el escenario de fondo (esto suele ser para musicales de rock). En algunos casos, es posible que uno o más miembros de la orquesta de boxes tengan que aparecer disfrazados en el escenario con su instrumento y tocar música como parte de una escena. A continuación se muestran ejemplos de orquesta de boxes de cinco compañías principales de licencias teatrales: Music Theatre International , Tams-Witmark , Samuel French, Inc. , Rodgers and Hammerstein Theatricals y Theatrical Rights Worldwide (excluyendo las partituras de los directores a menos que sea necesario). Estos muestran los diferentes tamaños de las orquestas de pit. Tenga en cuenta que las partes de cuerda a menudo se escriben con la intención de que dos músicos interpreten una parte específica, especialmente en musicales más antiguos.

En la década de 2000, debido a restricciones presupuestarias, algunos musicales reemplazaron instrumentos de arreglos musicales con teclados. Por ejemplo, en lugar de contratar una pequeña sección de cuerdas , un musical puede contratar a uno o dos sintetizadores para interpretar las partes de cuerda o de trompeta. Algunos musicales han utilizado pistas de acompañamiento pregrabadas para espectáculos, lo que ha generado controversias.