Cómics de fotos - Photo comics

Portada de un número de Killing , una serie de cómics fotográficos italianos publicada desde la década de 1960.

Los cómics fotográficos son una forma de narración secuencial que utiliza fotografías en lugar de ilustraciones para las imágenes, junto con las convenciones habituales de los cómics de texto narrativo y globos de palabras que contienen diálogos. A veces se les conoce en inglés como fumetti , fotonovelas y términos similares. Las fotografías pueden ser de personas reales en escenas escenificadas o muñecas y otros juguetes posados ​​en decorados.

Aunque son mucho menos comunes que los cómics ilustrados, los cómics fotográficos han llenado ciertos nichos en varios lugares y épocas. Por ejemplo, se han utilizado para adaptar obras de cine y televisión populares a la impresión, contar melodramas originales y proporcionar educación médica. Los cómics fotográficos han sido populares en ocasiones en Italia y América Latina, y en menor medida en los países de habla inglesa.

Terminología

La terminología utilizada para describir los cómics fotográficos es algo inconsistente e idiosincrásica. Fumetti es una palabra italiana (literalmente "pequeñas bocanadas de humo", en referencia a los globos de palabras ), que en ese idioma se refiere a cualquier tipo de cómic. Debido a la popularidad de los cómics fotográficos en Italia, fumetti se convirtió en un préstamo en inglés que se refiere específicamente a esa técnica. Por extensión, los cómics que utilizan una mezcla de imágenes fotográficas e ilustradas se han descrito como mezzo-fumetti ("medio" fumetti). Mientras tanto, el término español fotonovela , que se refiere a los melodramas de fotonovela populares en América Latina, se adaptó en inglés como fotonovela o fotonovela , y se asoció principalmente con adaptaciones de cine y televisión, que se comercializaron utilizando esos términos. También se han utilizado variaciones como "fotos divertidas" y "historias fotográficas".

En italiano, un cómic fotográfico se conoce como fotoromanzo ("fotonovela", plural: fotoromanzi ). En los países de habla hispana, el término fotonovela se refiere a varios géneros de cómics fotográficos, incluidos los melodramas originales.

Historia

Hubo intentos de cómics fotográficos en los primeros días de la prensa sensacionalista en los Estados Unidos; Ya en 1927, el New York Daily News presentaba a las estrellas de Ziegfeld Follies, Eddie Cantor y Frances Upton, apareciendo en fotografías secuenciales, contando chistes (presumiblemente de los guiones de Follies ) con bocadillos superpuestos.

Los cómics fotográficos surgieron en Italia en la década de 1940 y se expandieron hasta la década de 1950. (La actriz Sophia Loren trabajó durante un tiempo como modelo). El espeluznante cómic italiano de fotos de crímenes, Killing, se publicó entre 1966 y 1969, y se reimprimió en otros países; se ha reimpreso y revivido numerosas veces desde entonces.

La técnica se extendió a América Latina, primero adaptando películas populares, luego para historias originales. Para la década de 1960, había alrededor de dos docenas de adaptaciones de películas de fotonovelas circulando en América Latina y casi tres veces más obras originales. Continuaron siendo populares en México hasta fines de la década de 1980, cuando se imprimieron 70 millones de copias de fotonovelas cada mes.

Los cómics fotográficos tuvieron éxito por primera vez en los Estados Unidos y Canadá con la ayuda de Harvey Kurtzman . revista, que publicó historias fotográficas humorísticas de 1960 a 1965. "Foto Funnies" similares, que a menudo presentaban desnudez femenina, fueron una característica habitual de la revista National Lampoon a principios de la década de 1970.

Durante la década de 1970, las líneas de libros de bolsillo estadounidenses se comercializaron como "Fotonovels" y "Photostories", adaptando películas y programas de televisión populares. Aunque el video casero suplantó en gran medida este mercado en la década de 1980, se siguió produciendo una pequeña cantidad de adaptaciones de cómics fotográficos como vínculos promocionales con el trabajo original.

Las historietas fotográficas eran comunes en revistas británicas como Jackie en la década de 1980, y algunas aún se publican. Hay una serie de tiras fotográficas de periódicos en el Reino Unido y la forma fue popular en los cómics de niñas en la década de 1980. Los cómics para niños de principios de la década de 1980, como Load Runner y el relanzado Eagle, también experimentaron con cómics fotográficos, pero sin mucho éxito; cuando se renovó el Águila , las tiras cómicas fotográficas anteriores como Doomlord continuaron como tiras ilustradas.

Series en línea como Night Zero , A Softer World y Alien Loves Predator son ejemplos más recientes de cómics fotográficos. En 2007, los Web Cartoonist's Choice Awards otorgaron el primer premio al "Mejor cómic fotográfico". En 2010 y 2011, el cómic fotográfico bilingüe Union of Heroes fue nominado para los premios "Web-Sonderman" al mejor webcomic alemán. En la década de 2010, el dibujante John Byrne , inspirado en las adaptaciones de cómics fotográficos de los episodios de Star Trek de la década de 1970 , produjo una serie de "aventuras de fotonovela" que combinaba imágenes fijas de la serie con ilustraciones de fondo originales renderizadas digitalmente y nuevos diálogos, para producir nuevas historias con los personajes. .

Las aplicaciones de software como Comic Life , Comic Strip It y Strip Designer, que permiten a los usuarios agregar globos de palabras y efectos de sonido a sus fotos personales e incorporarlos en diseños de narración, han revivido cierto interés en el medio.

Géneros comunes

Adaptaciones de cine y televisión

En los Estados Unidos, uno de los usos habituales de los cómics fotográficos ha sido la adaptación cinematográfica y televisiva, generalmente abreviada por su duración. Los fotogramas fijos de la película o el video se reproducen, a menudo en cuadrículas simples pero a veces con diseños creativos y recortes, superpuestos con globos con diálogos abreviados de los guiones. Son una forma rentable de adaptar películas y series de televisión a los cómics sin el gasto de encargar ilustraciones, y fueron una forma para que los consumidores revisaran las historias cinematográficas antes de la disponibilidad generalizada de equipos de reproducción de vídeo y grabación domésticos asequibles, como los VCR.

Educativo

La familiaridad generalizada de las fotonovelas en la cultura de habla hispana hace que los cómics fotográficos sean un vehículo eficaz para la promoción de la salud y la educación para la salud. Dado que los folletos pequeños pueden intercambiarse entre individuos, poseen un elemento de portabilidad del que carecen los materiales tradicionales. Tanto entidades sanitarias como no sanitarias han utilizado la fotonovela como folletos informativos. Las fotonovelas producidas por estas organizaciones presentan información en una variedad de formas ilustradas, pero generalmente contienen una suma de puntos clave al final. Los educadores en salud también han utilizado la fotonovela porque el medio supera los problemas de alfabetización en salud, que es el grado en que las personas pueden obtener, procesar y comprender información básica de salud para tomar decisiones de salud adecuadas en su público objetivo. La mayoría de los proveedores creen que los materiales educativos para la salud diseñados específicamente para pacientes con bajos conocimientos de salud serían útiles; sin embargo, se ha considerado que los materiales educativos escritos que se encuentran en la mayoría de los entornos de salud tienen deficiencias graves.

Ejemplos notables

Cómics fotográficos originales

David Morgan-Mar 's irregular Webcomic! consta de fotografías de figuras de Lego .
  • Asesinato
  • Un mundo más suave de Joey Comeau y Emily Horne.
  • Alien Loves Predator de Bernie Hou.
  • Vida transparente de Charlie Beck
  • Night Zero de Anthony van Winkle y Eli Black-Mizuta.
  • La serie 3hoog , Ype y De Uitgeverij del dibujante de cómics holandés Ype Driessen.
  • El álbum one-shot De Hete Urbanus ( The Hot Urbanus ) de la serie Urbanus de Willy Linthout y Urbanus .
  • Urbanus , Kamagurka y Herr Seele hicieron algunos cómics fotográficos de una sola toma en la década de 1980 para la revista Humo .
  • Louis Salvérius y Raoul Cauvin hicieron una vez una tira cómica de una sola foto parodiando su propia serie Les Tuniques Bleues con ellos mismos disfrazados de sus personajes.
  • Mannetje en Mannetje ( Hombre pequeño y hombrecito ) de Hanco Kolk y Peter de Wit .
  • Christopher pinchada Pareja por Terry Gilliam , protagonizada por John Cleese .
  • Jean Teulé es un dibujante francés que hace fotografías o fotocopias, que luego cambia con colores y lápiz.
  • @ $$ hole de Trevor Mueller
  • Kwakzalver en Knettergek de Nix.
  • God en Klein Pierken de Nix y Bart Schoofs.
  • El trabajo del artista de Internet holandés Kakhiel.
  • Crimefighters por Fjodor Buis y Thé Tjong-Khing .
  • Happenstance de Stephen Saperstein Frug, que utilizó fotografías en color, a veces intencionadamente borrosas, para contar la historia de un personaje con prosopagnosia (la incapacidad para reconocer rostros).
  • Diseño artístico: la tecnología en busca de lo sublime un libro de Ge Wang .
  • Revista punk de John Holmstrom et al. utilizaba con frecuencia el formato de cómics fotográficos para entrevistas y otras funciones, en particular en el caso de dos cómics fotográficos de larga duración "The Legend Of Nick Detroit" (n. ° 6, octubre de 1976) y "Mutant Monster Beach Party" (n. ° 15, julio / Agosto de 1978).

Adaptaciones cinematográficas

(Muchos comercializados como "Fotonovels")

Adaptaciones televisivas

(Muchos comercializados como "Fotonovels")

Otras lecturas

  • Jan Baetens: La película fotonovela: una historia cultural de adaptaciones olvidadas , Austin: University of Texas Press, 2019, ISBN  978-1-4773-1822-5

Ver también

  • Foto-romance , un término alternativo para los cómics fotográficos

Referencias