Peter Voulkos - Peter Voulkos

Peter Voulkos
Voulkos 1996.jpg
Peter Voulkos trabaja en una pila, 1996
Nació
Panagiotis Voulkos

( 29/01/1924 )29 de enero de 1924
Bozeman, Montana , Estados Unidos
Murió 16 de febrero de 2002 (2002-02-16)(78 años)
Bowling Green, Ohio , Estados Unidos
Nacionalidad americano
Educación Universidad Estatal de Montana , Facultad de Artes de California
Conocido por Arte cerámico , Escultura
Movimiento Expresionista abstracto

Peter Voulkos (nacido Panagiotis Harry Voulkos , 29 de enero de 1924 - 16 de febrero de 2002) fue un artista estadounidense de ascendencia griega. Es conocido por sus esculturas cerámicas expresionistas abstractas , que cruzaban la división tradicional entre la artesanía cerámica y las bellas artes . Estableció el departamento de cerámica en el Instituto de Arte del Condado de Los Ángeles y en UC Berkeley.

Biografía

Peter Voulkos y Peter Callas trabajando en un Stack de 1998 en Belvidere, Nueva Jersey.
John Balistreri ayudando a Peter Voulkos.

Vida temprana

Peter Voulkos nació el tercero de cinco hijos de padres inmigrantes griegos , Aristovoulos I. Voulkopoulos, anglicizado y abreviado a Harry (Aris) John Voulkos y Effrosyni (Efrosine) Peter Voulalas.

Después de la escuela secundaria, trabajó como aprendiz de moldeador en una fundición de barcos en Portland. En 1943, Peter Voulkos fue reclutado en el ejército de los Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial, sirviendo como artillero de aviones en el Pacífico.

La especialización de la cerámica

Voulkos estudió pintura y grabado en Montana State College, en Bozeman (ahora Montana State University ), donde conoció la cerámica ( Frances Senska , quien estableció el programa de artes de la cerámica, fue su maestra). La cerámica se convirtió rápidamente en una pasión. Sus 25 libras de arcilla permitidas por semestre por la escuela no eran suficientes, por lo que logró detectar una fuente de arcilla de calidad en las llantas de los camiones que pasaban por el restaurante donde trabajaba a tiempo parcial.

Obtuvo su maestría en cerámica en el California College of the Arts and Crafts , en Oakland. Posteriormente, regresó a Bozeman y comenzó su carrera en un negocio de alfarería con su compañero Rudy Autio , produciendo vajillas funcionales.

En 1951, Voulkos y Autio se convirtieron en los primeros artistas residentes en la Fundación Archie Bray para las Artes Cerámicas , en Helena, Montana . Es de su época como Director Residente (1951-1954) que se puede rastrear el linaje de su obra madura, que luego floreció durante su mandato en el Otis Art Institute en Los Ángeles, California.

En 1953, Voulkos fue invitado a impartir un curso de cerámica en una sesión de verano en Black Mountain College en Asheville, Carolina del Norte . Después del verano en Black Mountain, cambió su enfoque para crear cerámica. El artista evitó su entrenamiento tradicional y en lugar de crear vasijas vidriadas lisas y bien lanzadas, comenzó a trabajar gestualmente con arcilla cruda, estropeando con frecuencia su trabajo con cortes y perforaciones.

En 1954, después de fundar el departamento de cerámica artística en el Otis College of Art and Design , llamado Los Angeles County Art Institute, su trabajo rápidamente se volvió abstracto y escultórico. En 1959, presentó por primera vez su cerámica pesada durante la exposición en la Galería Landau de Los Ángeles. Esto creó una reacción sísmica en el mundo de la cerámica, tanto por lo grotesco de las formas de las esculturas como por la genial unión de las artes y la artesanía, y aceleró su transferencia a UC Berkeley.

Departamento de cerámica de UC Berkeley

Se mudó a la Universidad de California, Berkeley , en 1959, donde también fundó el programa de cerámica, que creció hasta convertirse en el Departamento de Diseño. A principios de la década de 1960, instaló una fundición de bronce fuera del campus, anticipándose al Wurster Hall de fundición de metal , y comenzó a exhibir su trabajo en el Museo de Arte Moderno de Nueva York .

Se convirtió en profesor titular allí en 1967 y continuó enseñando hasta 1985. Entre sus estudiantes había muchos artistas de cerámica que se hicieron muy conocidos por derecho propio.

En una subasta de Nueva York en 2001, una escultura de 1986 de Peter Voulkos se vendió por 72.625 dólares a un museo europeo.

Murió de un ataque al corazón el 16 de febrero de 2002, después de realizar un taller de cerámica universitario en Bowling Green State University , Ohio , demostrando su habilidad a una audiencia en vivo.

Trabaja

Peter Voulkos, Noodle. escultura de gres , 1996, Museo Metropolitano de Arte

Descripción

Si bien sus primeros trabajos se realizaron en hornos eléctricos y de gas, más adelante en su carrera lo hizo principalmente en el horno anagama de Peter Callas, quien había ayudado a introducir la estética japonesa de la leña en los Estados Unidos. Peter Voulkos también se encuentra entre los que elevaron la cerámica a la esfera estética no utilitaria. Al establecer el departamento de cerámica en UC Berkeley, sus estudiantes fueron autorizados a hacer una tetera, "solo si no funcionaba". Voulkos comenzó esta nueva tendencia mientras estaba en Los Ángeles en la década de 1950, diciendo que "había cierta energía en Los Ángeles en ese momento". Se le identifica más comúnmente como un ceramista expresionista abstracto.

Las esculturas de Voulkos son conocidas por su peso visual, su construcción de forma libre y su decoración agresiva y enérgica. Durante la formación, rasgaría, golpearía y rasgaría vigorosamente sus superficies. En algunos momentos de su carrera, realizó esculturas en bronce; y en épocas tempranas sus trabajos de cerámica fueron vidriados o pintados y / o terminados con pinceladas pintadas.

Peter Voulkos también es memorable por las sesiones de escultura de cerámica en vivo que dirigía frente a sus estudiantes, demostrando en vivo el trabajo arduo que es su estilo de cerámica y su talento a lo largo de este proceso. Su búsqueda de la creatividad a veces lo llevó al uso de máquinas mezcladoras de masa comerciales para mezclar la arcilla y al desarrollo de un prototipo para un torno de alfarero eléctrico.

En 1979 fue introducido en el uso de la leña en hornos anagama por Peter Callas, quien se convirtió en su colaborador durante los siguientes 23 años. La mayor parte del trabajo tardío de Voulkos fue realizado en leña en el anagama de Callas , que se ubicó al principio en Piermont, Nueva York , y luego en Belvidere, Nueva Jersey . Muchos curadores y coleccionistas consideran que esta asociación única y el trabajo resultante es el período más exuberante de la carrera de Voulkos.

Esculturas

Colecciones públicas

Premios

Vida personal

A Voulkos le sobreviven su primera esposa, Margaret Cone, y su hija, Pier, artista de arcilla polimérica; su esposa, Ann, y su hijo, Aris; y su hermano y dos hermanas.

A principios de la década de 1980, Peter Voulkos fue a rehabilitación para lidiar con la adicción al alcohol y la cocaína.

Ver también

Referencias

Otras lecturas

  • Rhodes, Daniel (1959). Gres y porcelana: el arte de la alfarería a fuego lento . Filadelfia: Chilton Book Company, Pensilvania, 1959.
  • Coplans, John (1966). Cerámica expresionista abstracta (catálogo de la exposición). Universidad de California, Irvine, 1966.
  • Leer, Herbert (1964). Una historia concisa de la escultura moderna . Nueva York: Oxford University Press, Nueva York.
  • Beard, Geoffrey (1969). Modern Ceramics London: Studio Vista, Reino Unido, 1969.
  • Fischer, Hal (noviembre de 1978). "El arte de Peter Voulkos", Artforum , págs. 41–47.
  • Slivka, Rose (1978). Peter Voulkos: un diálogo con Clay . Nueva York: New York Graphic Society en asociación con American Crafts Council.
  • Museo de Arte Moderno de San Francisco (1978). Peter Voulkos: una retrospectiva 1948-1978 . San Francisco, California.
  • Preaud, Tamara y Serge Gauthier (1982). Cerámica del siglo XX . Nueva York: Rizzoli International.
  • MacNaughton, Mary y col. (1994). Revolution in Clay: la colección Marer de cerámica contemporánea . Scripps College, Claremont, California, en asociación con la Universidad de Washington, Seattle.
  • Slivka, Rose y Karen Tsujimoto (1995). El arte de Peter Voulkos . Kodansha International en colaboración con el Museo de Oakland, Oakland, California.
  • Danto, Arthur Coleman y Janet Koplos (1999). Elección de América: Cerámica americana moderna . 's-Hertogenbosch, Países Bajos: Het Kruithuis, Museo de Arte Contemporáneo. págs. 9-12, 16-9, 104-7, 133.
  • El libro de arte americano (1999). Londres: Phaidon Press Limited. pag. 467.
  • Cooper, Emmanuel (2000). Diez mil años de alfarería . 4ª ed. Filadelfia, PA: University of Pennsylvania Press.
  • Faberman, Hilarie y col. (2004). De Picasso a Thiebaud: arte moderno y contemporáneo de las colecciones de antiguos alumnos y amigos de la Universidad de Stanford . Palo Alto, California: Iris & B. Gerald Cantor Center for Visual Arts, Stanford University.
  • Sorkin, Jenni (2015). "Peter Voulkos: olla mecedora". Salta antes de mirar: Black Mountain College 1933-1957 . New Haven, CT: Prensa de la Universidad de Yale. págs. 272-273. ISBN 9780300211917.

enlaces externos