Peter Lorre - Peter Lorre

Peter Lorre
PeterLorre.jpg
Retrato de Lorre por Karsh de Ottawa , 1946
Nació
László Löwenstein

( 26/06/1904 )26 de junio de 1904
Murió 23 de marzo de 1964 (03/23/1964)(59 años)
Lugar de descanso Cementerio Hollywood Forever
Ocupación Actor
Años activos 1929-1964
Esposos)
( M.  1934; div.  1945)

( M.  1945; div.  1950)

Anne Marie Brenning
( M.  1953)
Niños 1

Peter Lorre (nacido László Löwenstein ; 26 de junio de 1904-23 de marzo de 1964) fue un actor húngaro-estadounidense . Lorre comenzó su carrera en el teatro en Viena antes de mudarse a Alemania, donde trabajó primero en el escenario y luego en el cine en Berlín a fines de la década de 1920 y principios de la de 1930. Lorre causó sensación internacional en la película de la República de Weimar -era M (1931), dirigida por Fritz Lang , en la que interpretó a un asesino en serie que se alimenta de niñas pequeñas.

De ascendencia judía, Lorre abandonó Alemania cuando Adolf Hitler llegó al poder. Su segunda película en inglés, después de la versión en varios idiomas de M (1931), fue The Man Who Knew Too Much (1934) de Alfred Hitchcock , realizada en Gran Bretaña. Finalmente se instaló en Hollywood y más tarde se convirtió en un actor destacado en muchas películas de crimen y misterio de Hollywood. En sus películas estadounidenses iniciales, Mad Love y Crime and Punishment (ambas de 1935), continuó interpretando a asesinos, pero luego fue elegido para interpretar al Sr. Moto , el detective japonés, en una serie de películas B.

De 1941 a 1946, trabajó principalmente para Warner Bros. Su primera película en Warner fue The Maltese Falcon (1941), la primera de muchas películas en las que apareció junto a los actores Humphrey Bogart y Sydney Greenstreet . A ésta le siguió Casablanca (1942), la segunda de las nueve películas en las que Lorre y Greenstreet aparecieron juntos. Otras películas incluyen Lorre Frank Capra 's Arsénico por compasión (1944) y Disney ' s 20.000 leguas de viaje submarino (1954). Con frecuencia encasillado como un extranjero siniestro, su carrera posterior fue errática. Lorre fue el primer actor en interpretar a un villano de James Bond como Le Chiffre en una versión televisiva de Casino Royale (1954). Algunos de sus últimos papeles fueron en películas de terror dirigidas por Roger Corman .

Vida temprana

Lorre nació László Löwenstein ( húngaro : Löwenstein László ) el 26 de junio de 1904, el primer hijo de Alajos Löwenstein y su esposa Elvira Freischberger, en la ciudad húngara de Rózsahegy en el condado de Liptó (alemán: Rosenberg ; eslovaco: Ružomberok , ahora en Eslovaquia ). Sus padres, que eran judíos, se habían mudado allí recientemente tras el nombramiento de su padre como jefe de contabilidad en una fábrica textil local. Alajos también se desempeñó como teniente en la Reserva del Ejército de Austria, lo que significaba que a menudo estaba ausente en maniobras militares.

La madre de László murió cuando él tenía cuatro años, dejando a Alajos con tres hijos muy pequeños, el menor de varios meses. Pronto se casó con la mejor amiga de su esposa, Melanie Klein, con quien tuvo dos hijos más. Sin embargo, Lorre y su madrastra nunca se llevaron bien, y esto coloreó sus recuerdos de la infancia. Al estallar la Segunda Guerra de los Balcanes en 1913, anticipando que esto conduciría a un conflicto mayor y que sería llamado a filas, Alajos trasladó a la familia a Viena. Sirvió en el frente oriental durante el invierno de 1914–15, antes de ser puesto a cargo de un campo de prisioneros debido a problemas cardíacos.

Carrera de actuación

En Europa (1922-1934)

Lorre comenzó a actuar en el escenario en Viena a los 17 años, donde trabajó con el artista y titiritero vienés de Art Nouveau Richard Teschner . Luego se trasladó a la ciudad alemana de Breslau y más tarde a Zúrich . A fines de la década de 1920, el actor se mudó a Berlín, donde trabajó con el dramaturgo alemán Bertolt Brecht , incluido un papel en Man Equals Man de Brecht y como Dr. Nakamura en el musical Happy End .

El actor se hizo mucho más conocido después de que el director Fritz Lang lo eligiera como el asesino de niños Hans Beckert en M (1931), una película supuestamente inspirada en el caso de Peter Kürten . Lang dijo que tenía a Lorre en mente mientras trabajaba en el guión y no le hizo una prueba de pantalla porque ya estaba convencido de que Lorre era perfecto para el papel. El director dijo que el actor dio su mejor actuación en M y que estuvo entre las más destacadas de la historia del cine. Sharon Packer observó que Lorre interpretó al "asesino solitario [y] esquizotípico" con "voz ronca, ojos saltones y una actuación emotiva (un vestigio de la pantalla silenciosa) [que] siempre lo hace memorable". En 1932, Lorre apareció junto a Hans Albers en la película de ciencia ficción FP1 antwortet nicht sobre una isla artificial en el Atlántico medio .

Cuando los nazis llegaron al poder en Alemania en 1933, Lorre se refugió primero en París y luego en Londres, donde lo notó Ivor Montagu , productor asociado de El hombre que sabía demasiado (1934), quien le recordó al director de la película, Alfred Hitchcock. , sobre el desempeño de Lorre en M . Primero lo consideraron para interpretar al asesino en la película, pero querían usarlo en un papel más importante a pesar de su limitado dominio del inglés en ese momento, que Lorre superó aprendiendo gran parte de su papel fonéticamente.

Michael Newton escribió en un artículo para The Guardian en septiembre de 2014 de sus escenas con Leslie Banks en la película: "Lorre no puede evitar robar cada escena; es un actor físicamente presente, a menudo, te sientes, rodeado como está por el pálido inglés , el único en la habitación con un cuerpo ". Después de sus dos primeras películas estadounidenses, Lorre regresó a Inglaterra para aparecer en El agente secreto de Hitchcock (1936). Lorre y su primera esposa, la actriz Celia Lovsky , abordaron un transatlántico Cunard en Southampton el 18 de julio de 1934 para zarpar hacia Nueva York un día después de que se completara el rodaje de The Man Who Knew Too Much , habiendo obtenido visas de visitante a los Estados Unidos.

Primeros años en Hollywood (1935-1940)

Lorre en el tráiler de 1941 de The Maltese Falcon

Lorre se instaló en Hollywood y pronto tuvo un contrato con Columbia Pictures , que tuvo dificultades para encontrar piezas adecuadas para él. Después de algunos meses empleado eficazmente para la investigación, Lorre decidió que Crimen y castigo , la novela rusa de 1866 de Fyodor Dostoievski , sería un proyecto adecuado con él mismo en el papel central. El director de Columbia, Harry Cohn, acordó hacer la adaptación cinematográfica con la condición de que pudiera prestar a Lorre a Metro-Goldwyn-Mayer , posiblemente como un medio para recuperar el costo de que Lorre no apareciera en ninguna de sus películas.

Para Mad Love (1935), de MGM , ambientada en París y dirigida por Karl Freund , se afeitó la cabeza de Lorre para el papel del Dr. Gogol, un cirujano demente. En la película, Gogol reemplaza las manos destrozadas de un pianista de concierto por las de un asesino ejecutado que lanza un cuchillo. Una actriz que trabaja en el cercano teatro Grand Guignol , que resulta ser la esposa del pianista, es objeto del desagradable enamoramiento de Gogol. "Lorre triunfa soberbiamente en una caracterización que es puro horror", comentó The Hollywood Reporter . "Quizás no haya nadie que pueda ser tan repulsivo y tan absolutamente perverso. Nadie que pueda sonreír de manera tan desarmadora y seguir burlándose. Su rostro es su fortuna".

Lorre siguió a Mad Love con el papel principal en Crimen y castigo (también 1935) dirigida por Josef von Sternberg . "Aunque Peter Lorre ocasionalmente es capaz de darle a la película un significado patológico aterrador", escribió Andre Sennwald en The New York Times sobre el estreno de la película, "este es apenas el drama de Dostoievsky [sic] de un cerebro torturado que va a la deriva hacia la locura con un terrible secreto . " Columbia le ofreció un contrato de 5 años a $ 1,000 a la semana, pero se negó.

Al regresar de Inglaterra después de aparecer en una segunda película de Hitchcock ( Agente secreto , 1936), le ofrecieron y aceptó un contrato de 3 años con 20th Century Fox . Como protagonista de una serie de películas de Mr. Moto , Lorre interpretó al personaje de John P. Marquand , un detective y espía japonés. Inicialmente positivo sobre las películas, pronto se sintió frustrado con ellas. "El papel es infantil", dijo, y eventualmente tendió a descartar con enojo las películas por completo. Se torció el hombro durante una acrobacia en Mr. Moto Takes a Vacation (1939), la penúltima entrada de la serie. En 1939, asistió a un almuerzo a petición de algunos funcionarios japoneses visitantes; Lorre llevaba una insignia que decía "Boicotear productos japoneses".

A fines de 1938, Universal Pictures quiso tomar prestado a Lorre de Fox para el papel que finalmente interpretó Basil Rathbone en Son of Frankenstein (1939). Lorre declinó el papel porque pensó que sus roles amenazantes habían quedado atrás, aunque estaba enfermo en ese momento. Había probado con éxito en 1937 el papel de Quasimodo en una versión abortada de MGM de El jorobado de Notre Dame , según un publicista de Fox, uno de los dos papeles que Lorre quería interpretar (el otro era Napoleón ). A estas alturas, frustrado por las promesas incumplidas de Fox, Lorre había logrado terminar su contrato.

Después de un breve período como autónomo, firmó para dos películas en la RKO en mayo de 1940. En la primera de ellas, Lorre apareció como el protagonista anónimo en la película B Stranger on the Third Floor (1940), supuestamente la primera película negra . La segunda película de RKO, también en 1940, fue I'll Find Out , un vehículo de misterio de comedia musical para el líder de la banda Kay Kyser en el que Lorre parodió su siniestra imagen junto a las estrellas de terror Bela Lugosi y Boris Karloff .

De izquierda a derecha: Sydney Greenstreet y Lorre en The Maltese Falcon (1941), la primera de sus nueve películas juntas

Principalmente en Warner Bros. (1941-1946)

En 1941, Lorre se convirtió en ciudadano naturalizado de los Estados Unidos. El director John Huston puso fin a un período de declive para el actor y lo salvó de más películas B al elegirlo para El halcón maltés . Aunque Warner Bros.se mostraba tibio con Lorre al principio, Huston estaba ansioso por que interpretara a Joel Cairo. Huston observó que Lorre "tenía esa clara combinación de inteligencia, verdadera inocencia y sofisticación ... Siempre hace dos cosas al mismo tiempo, piensa una cosa y dice otra". El propio Lorre recordaba con cariño en 1962 la "sociedad anónima" con la que ahora trabajaba: Humphrey Bogart , Sydney Greenstreet y Claude Rains . En su opinión, los cuatro tenían la rara habilidad de "cambiar al público de la risa a la seriedad". Lorre fue contratado con Warner imagen por imagen hasta 1943, cuando firmó un contrato de cinco años, renovable cada año, que duró hasta 1946.

Un año después de Maltés Falcon , interpretó al personaje de Ugarte en Casablanca (1942). Si bien Ugarte es una pequeña parte, es él quien le proporciona a Rick las "Cartas de tránsito", un dispositivo clave de la trama. Lorre hizo nueve películas con Sydney Greenstreet contando El halcón maltés y Casablanca , un equipo que pasó a llamarse "Little Pete-Big Syd", aunque no siempre tuvieron mucho tiempo de pantalla en escenas conjuntas. La mayoría de estas películas eran variaciones de Casablanca , incluyendo Background to Danger (1943, con George Raft ); Passage to Marseille (1944), reuniéndolos con Humphrey Bogart y Claude Rains; La máscara de Dimitrios (1944); Los conspiradores (1944, con Hedy Lamarr y Paul Henreid ); Cantina de Hollywood (1944); Three Strangers (1946), una película de suspenso sobre tres personas que son socios en un boleto de lotería ganador, con un Lorre de tercera factura contra el tipo del director Jean Negulesco como el protagonista romántico, también coprotagonizada por Geraldine Fitzgerald ; y la última película de Greenstreet y Lorre juntas, el thriller de suspenso The Verdict (1946), primer largometraje del director Don Siegel , con Greenstreet y Lorre finalmente facturados en primer y segundo lugar, respectivamente.

Lorre volvió a la comedia con el papel del Dr. Einstein en la versión de Frank Capra de Arsenic and Old Lace (estrenada en 1944), y protagonizada por Cary Grant y Raymond Massey . Escribiendo en 1944, el crítico de cine Manny Farber describió lo que llamó el "doble trabajo" de Lorre, un característico florecimiento dramático "donde el rostro del actor cambia rápidamente de la risa, el amor o una seguridad que realmente no siente a un rostro más sincero". amenazante, temeroso o inexpresivo ".

La última película de Lorre para Warner fue The Beast with Five Fingers (1946), una película de terror en la que interpretó a un astrólogo enloquecido que se enamora de un personaje interpretado por Andrea King . Daniel Bubbeo, en Las mujeres de Warner Brothers , pensó que la "actuación tremendamente exagerada" de Lorre había "elevado la película de un horror menor a un campo de primera categoría".

Lorre dijo que su continua amistad con Bertolt Brecht, exiliado en California desde 1941, había llevado al director del estudio Jack L. Warner a ponerlo en una "lista gris", y su contrato con Warner Bros. terminó el 13 de mayo de 1946. Warner sería un " Amistoso "testigo en su comparecencia ante el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes en mayo de 1947. El propio Lorre simpatizó con el efímero Comité de la Primera Enmienda , creado por John Huston y otros, y agregó su nombre a los anuncios en el comercio prensa en apoyo del Comité.

Post guerra (1947-1964)

Lorre en arenas movedizas , 1950

Después de la Segunda Guerra Mundial y el final de su contrato con Warner, la carrera de actor de Lorre en Hollywood experimentó una recesión, tras lo cual se concentró en la radio y el trabajo teatral. En 1949 se declaró en quiebra. En otoño de 1950, viajó a Alemania para realizar la película negra Der Verlorene ( El perdido , 1951), que Lorre coescribió, dirigió y protagonizó. Según Gerd Gemünden en Continental Strangers: German Exile Cinema, 1933-1951 , con la excepción de Josef von BAKY 's Der Ruf ( la última ilusión , 1949), es la única película por un emigrante de Alemania, que utiliza un retorno al país "abordar las cuestiones de culpabilidad y la responsabilidad; la rendición de cuentas y la justicia. " Si bien obtuvo cierta aprobación de la crítica, el público lo evitó y le fue mal en la taquilla.

En febrero de 1952, Lorre regresó a los Estados Unidos, donde reanudó sus apariciones como actor de personajes en televisión y largometrajes, parodiando a menudo su imagen "espeluznante". Fue el primer actor en interpretar a un villano de James Bond cuando interpretó a Le Chiffre en una adaptación televisiva de 1954 de la novela Casino Royale de Ian Fleming , junto a Barry Nelson como un James Bond estadounidense al que se refiere como "Jimmy Bond". Lorre protagonizó junto a Kirk Douglas y James Mason en 20.000 leguas de viaje submarino (1954) en esta época. Lorre apareció en NBC 's drama de espionaje Five Fingers (1959), protagonizada por David Hedison , en el episodio 'Thin Ice', y, en 1960, en cuero crudo como Victor Laurier en 'El incidente del esclavista' y en el vagón de tren como Alexander Portlass en "La historia de Alexander Portlass". Lorre apareció en dos episodios de Alfred Hitchcock Presents emitidos en 1957 y 1960, este último una versión del cuento de Roald Dahl " Man from the South " protagonizado por Steve McQueen . Tuvo un papel secundario en la película Voyage to the Bottom of the Sea (1961).

En los últimos años de Lorre, trabajó con Roger Corman en varias películas de bajo presupuesto, incluidas dos del ciclo de Edgar Allan Poe del director : Tales of Terror (1962) con Vincent Price y Basil Rathbone ; y El cuervo (1963), nuevamente con Price, así como Boris Karloff y Jack Nicholson . Volvió a trabajar con Price, Karloff y Rathbone en la película de Jacques Tourneur, dirigida por Jacques Tourneur, La comedia de los terrores (1963).

Matrimonios y familia

Lorre se casó tres veces: Celia Lovsky (1934 - 13 de marzo de 1945, divorciada); Kaaren Verne (25 de mayo de 1945 - 1950, divorciada) y Anne Marie Brenning (21 de julio de 1953 - 23 de marzo de 1964, su muerte). En 1953 Brenning dio a luz a su única hija, Catharine. Más tarde, su hija llegó a los titulares después de que el asesino en serie Kenneth Bianchi confesó a los investigadores de la policía que él y su primo y compañero " Hillside Strangler " Angelo Buono , haciéndose pasar por policías encubiertos, la habían detenido en 1977 con la intención de secuestrarla y asesinarla, pero la dejaron. sigue aprendiendo que ella era la hija de Peter Lorre. Sólo después de que arrestaron a Bianchi, Catharine se dio cuenta de a quién había conocido. Catharine murió de complicaciones de la diabetes, el 7 de mayo de 1985, a los 32 años.

Falta de salud y muerte

Nicho de Peter Lorre en Hollywood Forever

Lorre había sufrido durante años problemas crónicos de la vesícula biliar , para los cuales los médicos le habían recetado morfina . Lorre quedó atrapado entre el dolor constante y la adicción a la morfina para aliviar el problema. Fue durante el período de las películas de Mr. Moto que Lorre luchó y superó su adicción. Después de haber ganado rápidamente 45 kg y no recuperarse por completo de su adicción a la morfina, Lorre sufrió desilusiones personales y profesionales en su vida posterior.

Murió en Los Ángeles el 23 de marzo de 1964 de un derrame cerebral. Su cuerpo fue incinerado y sus cenizas fueron enterradas en el Hollywood Forever Cemetery en Hollywood. Vincent Price leyó el elogio en su funeral.

Legado y honores

Lorre fue incluido en la Gran Orden de las Ratas de Agua , la fraternidad teatral más antigua del mundo, en 1942. Lorre fue honrada con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 6619 Hollywood Boulevard en febrero de 1960.

El actor Eugene Weingand , que no era pariente de Lorre, intentó en 1963 cambiar su leve parecido con el actor cambiando su nombre a "Peter Lorie", pero su petición fue rechazada por los tribunales. Después de la muerte de Lorre, sin embargo, se refirió a sí mismo como el hijo de Lorre.

El compositor de Filk Tom Smith (1988) escribió un homenaje a la actuación de Lorre titulado "I Want To Be Peter Lorre", que fue nominado al premio Pegasus "Mejor tributo" en 1992 y 2004, y que ganó el premio a la "Mejor canción clásica de Filk". " en 2006.

El álbum de 2007 de la banda de cabaret punk The World / Inferno Friendship Society Addicted to Bad Ideas: Peter Lorre's Twentieth Century es un álbum conceptual escrito como tributo a Lorre, que se centra en la transición de la Alemania de Weimar al Tercer Reich , y la carrera posterior de Lorre y muerte. El cantante de The World / Inferno Friendship Society, Jack Terricloth, describe a Lorre como "una persona extrañamente carismática y extremadamente espeluznante, con la que creo que la mayoría de los rockeros punk pueden identificarse ... Es el atractivo del otro. Es el desvalido, el forastero".

Según se informa, Lorre fue la inspiración para el personaje de Toht en la película de 1981 En busca del arca perdida .

Filmografia

Referencias

Bibliografía

Otras lecturas

  • Alistair, Rupert (2018). "Peter Lorre". El nombre debajo del título: 65 actores de personajes de películas clásicas de la Edad de Oro de Hollywood (tapa blanda) (Primera edición). Gran Bretaña: publicado de forma independiente. págs. 157–160. ISBN 978-1-7200-3837-5.

enlaces externos