Ciudad de la perdición -Perdition City
| Ciudad de la perdición | ||||
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| Álbum de estudio de | ||||
| Liberado | 26 de marzo de 2000 | |||
| Género | Vanguardista , electrónica , trip hop , ambient , jazz | |||
| Largo | 53 : 31 | |||
| Etiqueta | Bufón | |||
| Productor | Ylwizaker, Audun Strype | |||
| Cronología ulver | ||||
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Perdition City (subtitulado Music to an Interior Film ) es el quinto álbum de estudio de la banda de electrónica experimental noruega Ulver , publicado en marzo de 2000, a través de Jester Records . El álbum fue grabado y producido por Kristoffer Rygg y Tore Ylwizaker, mezclado por Ylwizaker en Beep Jam Studio y masterizado por Audun Strype en Strype Audio.
Perdition City continúa la experimentación escuchada en Temas de The Marriage of Heaven and Hell y Metamorphosis de William Blake , que contienen elementos de trip hop , jazz , música ambiental , palabra hablada y electrónica , la combinación se describe como "temperamental", "atmosférico" y "de alcance cinematográfico". El álbum recibió críticas positivas tras su lanzamiento, con Kerrang! señalando: "Esto no es rock 'n roll. Es una evolución a una escala tan grande que la mayoría de las bandas ni siquiera serían capaces de envolver sus pequeñas mentes en torno a ella".
Fondo
El EP Metamorphosis , publicado en septiembre de 1999, mostró el nuevo sonido electrónico de Ulver , profundizando en lo que se convertiría en la base de todos los discos futuros.
Ahora compuesto por solo dos miembros, Rygg e Ylwizaker, el dúo comenzó a incorporar grabaciones de campo en su trabajo. Durante la realización de Perdition City, Ylwizaker colgaba micrófonos fuera de la ventana de su apartamento del quinto piso para capturar los sonidos de las calles del centro de la ciudad.
Subtitulado "La música a una película de interiores" , Perdition City , y compañero EP ‘s Silencio le enseña cómo cantar y silenciamiento del canto , representan la transición hacia el trabajo de la banda en bandas sonoras de películas , inspirado en gran parte por los resultados de la programación electrónica y sonido digital manipulación con la que habían experimentado durante la grabación de Temas de The Marriage of Heaven and Hell de William Blake . En respuesta al subtítulo, Rygg agrega: "Nos referimos a lo que decimos, una" película interior "abstracta. No sería prudente comentar nada después en caso de que hubiera un mensaje oculto". Leonards Lair afirma que Perdition City es “mucho más que música de fondo, que es capaz de agregar atmósfera a una película, pero que se saca de contexto como una pieza independiente en última instancia, no tiene valor. Esta música es demasiado molesta y, para ser franco, demasiado buena para una banda sonora ".
Ampliando la fotografía incluida en el folleto de Perdition City , Rygg comenta: "No pensamos conscientemente en llevar al oyente a una ciudad concreta, es más una metáfora y abstracta. Un amigo mío que ha escrito libros y tomado muchas fotografías "
Impreso en la nota de la cubierta se dice: "Esto es para las estaciones antes y después de dormir. Se recomiendan auriculares y oscuridad". Rygg agrega: “La oscuridad siempre es fascinante, al igual que el gran vacío. No importa en qué circunstancias estéticas aparezca este vacío. Siempre está ahí y eso fue importante para nosotros darnos cuenta en Perdition City : el vacío está incluso sobre la voz. (…) Es curioso que nos llames alquimistas criminales. De hecho, en nuestras letras hay suficientes aspectos criminales y alquímicos, o fascinantes temas límite, para ser más concretos. Todo eso tiene lugar en la ciudad muerta, o mejor: en un centro, un lugar imaginado de la nada y la nada ".
Rygg, comentando en la revista Unrestrained en 2007, dijo: "Es como digo, solo tenemos tres álbumes consistentes. Creo que Nattens madrigal es uno, creo que Perdition City es uno, y creo que este nuevo [ Shadows of the Sun ] . Todos suenan bastante muertos. Estábamos muy interesados en cosas como Amon Tobin , Warp Records , etcétera, y eso ciertamente influyó en el sonido de esa ". Continuando, “[Hacer bandas sonoras de películas] fue un trabajo más minucioso de lo que pensamos. Es un trabajo emocionante, pero también tiene una orientación más comercial. Puede aplicar sus propios gustos y su propia visión, por supuesto, pero solo hasta cierto punto. Siempre se reduce a lo que el director y los productores tienen en mente. Y respeto eso, ya que son ellos los que tienen mucho dinero en juego. Como músico, es una ventaja si te involucras al principio del proceso, antes de que termine la edición, porque luego puedes editar de forma cruzada los sonidos y las imágenes para un mejor impulso o lo que sea. Mientras que si el material ya está editado, puede ser difícil lograr que encaje. Además, tienes que aprender a dejar tu ego a un lado porque la película en sí es obviamente la prioridad, así que no es como hacer un álbum. No es música en sus propios términos. Es un subrayado, dirigido más a la experiencia subconsciente. En el contexto del cine, no se supone que escuches la música, sino que la sientas ".
Recepción de la crítica
| Revisar puntuaciones | |
|---|---|
| Fuente | Clasificación |
| Toda la música |   |
| Horca | 2.6 / 10 |
Escribiendo para AllMusic , William York comentó positivamente: "El quinto álbum, Perdition City es un álbum de electrónica atmosférica y temperamental, construido alrededor de ritmos básicos de tempo rápido y armonías de piano electrónico noir-ish, y luego desarrollado con varios blips y bleeps, ruidos estáticos, muestras y voces ocasionales ". Además, Johnathan Hill destacó los momentos "teñidos de jazz" del álbum, señalando que los "pasajes instrumentales ricos y variados" permitieron un mayor nivel de profundidad en las exploraciones musicales de la banda.
Por el contrario, David M. Pecoraro de Pitchfork calificó el álbum con 2.6 / 10 y declaró: “¿Quién sabe? Quizás Perdition City no fue más que un experimento bien intencionado pero, en última instancia, desaconsejado para estos tipos. Ulver podría querer considerar la posibilidad de volver a sus raíces metálicas ".
Listado de pistas
| No. | Título | Largo |
|---|---|---|
| 1. | "Lost in Moments" | 7:16 |
| 2. | "Pieza porno o Las cicatrices de los besos fríos"
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7:09 |
| 3. | "Pasillos de siempre" | 6:35 |
| 4. | "Mañana nunca se sabe" | 7:59 |
| 5. | "El sonido del futuro de la música" | 6:39 |
| 6. | "Somos los muertos" | 3:40 |
| 7. | "Centros de la ciudad muerta" | 7:10 |
| 8. | "Catalept" | 2:05 |
| 9. | "En ninguna parte / Catástrofe" | 4:48 |
| Largo total: | 53:31 | |
"Catalept" es un remix de Prelude de la película Psycho .
Personal
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