Patrociño Barela - Patrociño Barela
Patrociño Barela | |
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 Patrociño Barela
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| Nacido |
14 de octubre de 1902 |
| Murió | 24 de octubre de 1964 (62 años) |
| Causa de la muerte | fuego |
| Lugar de descanso | Cementerio Nuestra Señora de Dolores, Canon, Condado de Taos, NM |
| Nacionalidad | americano |
| Ocupación | Artista |
| Conocido por | tallado |
Patrociño Barela , también conocido como Patrocinio Barela o Patrocino Barela (1900-1964), fue un tallador de madera autodidacta. Debido a la naturaleza religiosa de sus súbditos, fue llamado santero , pero también hizo un trabajo secular. Su trabajo se mostró en el Museo de Arte Moderno de Nueva York con otros artistas del Federal Art Project y fue premiado como "un descubrimiento". Fue el primer artista mexicano-estadounidense en recibir reconocimiento nacional.
Vida temprana
La fecha de nacimiento de Patrociño Barela no está clara, pero según sus diversos relatos se supone que ocurrió entre 1900 y 1904. Su madre y su hermana menor murieron temprano en su vida, pero estas fechas tampoco están claras. Barela no asistió a la escuela durante más de algunas semanas y no pudo escribir. Trabajó como obrero siderúrgico, minero, en el ferrocarril, como peón y como carpintero sindicalizado. En 1930, se casó con una viuda y finalmente con ella tuvo tres hijos más (lo que les dio siete en total).
Carrera
Encontró su vocación como tallador de objetos sagrados en 1931. Reparó una figura de San Antonio y luego contó que sabía que alguien iba a ganar 20 dólares con su trabajo y le prometieron cinco. Aunque los cinco dólares nunca aparecieron, Barela se dio cuenta de que su trabajo tenía valor y siguió haciendo cifras. Fue contratado por la Works Progress Administration trabajando con un caballo y un carro. Sus tallas fueron vistas y él estaba listo para hacerlas en su lugar, eventualmente como parte del Proyecto de Obras de Arte Públicas . Por ser analfabeto se le entregó una hoja llena de cuadrados a la que agregaría una cruz todos los días para registrar su trabajo. Esto fue en 1935 y, finalmente, su trabajo se exhibió en el Museo de Arte Moderno, pero no tenía la ambición de ver los ocho objetos elegidos como parte de una exposición del Proyecto Federal de Arte allí. El museo lo elogió como "el descubrimiento más dramático" y la revista Time lo llamó "descubrimiento del año" . Otras dos exposiciones de su trabajo en 1939 establecieron Barela a nivel nacional, la Exposición del Golden Gate de San Francisco y la muestra American Art Today en la Feria Mundial de Nueva York .
Fue descubierto y fue considerado casi de inmediato como un artista destacado con sus fluidas esculturas talladas en madera de enebro . Las tallas de Barela encontraron compradores dispuestos, pero Barela no fue un vendedor dispuesto. Pasaba mucho tiempo bebiendo y vendía su trabajo en pequeñas ofertas. Fue impulsado a tallar y eligió temas de la Biblia o temas imaginarios que generalmente tenían un carácter espiritual.
Muerte
Barela murió en un incendio a la edad de 62 años. Su cuerpo fue encontrado en la esquina de su estudio luego de un incendio durante la noche y se presume que la embriaguez combinada con virutas de madera y su propio cigarrillo habían creado el fuego. Vivía en su estudio en Cañón , cerca de Taos, Nuevo México todavía pobre y analfabeto pero famoso. Su legado está bien considerado: la colonia de arte Taos lo considera el primer artista mexicano-estadounidense en recibir reconocimiento nacional.
Legado
La colección más grande de su trabajo se encuentra en el Museo de Arte Harwood en Taos, parte de la Universidad de Nuevo México . Otra colección se encuentra en exhibición permanente en el Museo Millicent Rogers en Taos y consta de tallas tridimensionales y una gran puerta tallada en relieve. Su otro legado es la familia de artistas que incluye hijos y nietos, Luis y Carlos Barela, que continúan con la tradición.