Pastoral -Pastoral

Alvan Fisher , Paisaje pastoral , 1854

Un estilo de vida pastoril es el de pastores arreando ganado alrededor de áreas abiertas de tierra de acuerdo con las estaciones y la disponibilidad cambiante de agua y pastos . Presta su nombre a un género de literatura, arte y música ( pastoral ) que representa esa vida de una manera idealizada, típicamente para audiencias urbanas . Una pastoral es una obra de este género , también conocida como bucólica , del griego βουκολικόν , de βουκόλος , que significa vaquero .

Literatura

Literatura pastoral en general

El joven pastor , grabado en técnica punteada, de Giulio Campagnola , c. 1510

Pastoral es un modo de literatura en el que el autor emplea varias técnicas para colocar la vida compleja en una simple. Paul Alpers distingue la pastoral como un modo más que como un género, y basa esta distinción en la actitud recurrente del poder; es decir que la literatura pastoral tiene una perspectiva humilde hacia la naturaleza. Por lo tanto, la pastoral como modo se presenta en muchos tipos de literatura (poesía, drama, etc.) así como en géneros (sobre todo la elegía pastoral).

Terry Gifford, un destacado teórico literario, define la pastoral de tres maneras en su libro crítico Pastoral . La primera vía enfatiza la perspectiva histórica literaria de la pastoral en la que los autores reconocen y discuten la vida en el campo y en particular la vida de un pastor. Esto lo resume Leo Marx con la frase "Sin pastor, no hay pastoral". El segundo tipo de pastoral es la literatura que "describe el campo con un contraste implícito o explícito con lo urbano". El tercer tipo de pastoral describe la vida del campo con clasificaciones despectivas.

Trabajos y días de Hesíodo presenta una ' edad de oro' cuando las personas vivían juntas en armonía con la naturaleza. Esta Edad de Oro muestra que incluso antes de la edad de Alejandría , los antiguos griegos tenían sentimientos de una vida pastoral ideal que ya habían perdido. Este es el primer ejemplo de literatura que tiene sentimientos pastorales y puede haber iniciado la tradición pastoral. Las Metamorfosis de Ovidio son muy parecidas a las Obras y Días con la descripción de las edades (oro, plata, bronce, hierro y humana) pero con más edades para discutir y menos énfasis en los dioses y sus castigos. En este mundo construido artificialmente, la naturaleza actúa como principal castigadora. Otro ejemplo de esta perfecta relación entre el hombre y la naturaleza es evidente en el encuentro de un pastor y un cabrero que se encuentran en los pastos en el poema Idilios 1 de Teócrito . Tradicionalmente, pastoral se refiere a la vida de los pastores de una manera romántica, exagerada pero representativa. En la literatura , el adjetivo 'pastoral' se refiere a temas rurales y aspectos de la vida en el campo entre pastores , vaqueros y otros trabajadores agrícolas que a menudo son idealizados y representados de una manera muy poco realista. La vida pastoral suele caracterizarse por estar más cerca de la edad de oro que el resto de la vida humana. El escenario es un locus amoenus , o un hermoso lugar en la naturaleza, a veces conectado con imágenes del Jardín del Edén . Un ejemplo del uso del género es el poema breve del makar escocés del siglo XV Robert Henryson Robene y Makyne , que también contiene las emociones en conflicto que a menudo están presentes en el género. Las conocidas líneas de Christopher Marlowe de su The Passionate Shepherd to His Love de 1599 crean un ambiente más tranquilo :

Ven a vivir conmigo y sé mi Amor,
Y probaremos todos los placeres
Que las colinas y los valles, los valles y los campos,
Y todas las escarpadas montañas rinden.

Allí nos sentaremos sobre las rocas
Y veremos a los pastores apacentar sus rebaños,
Junto a ríos poco profundos, a cuyas cascadas
Cantan madrigales pájaros melodiosos.

"El pastor apasionado de su amor" exhibe el concepto de la segunda definición de "pastoral" de Gifford. El hablante del poema, que es el pastor titulado, recurre a la idealización de los placeres materiales urbanos para conquistar su amor en lugar de recurrir a los placeres simplificados de la ideología pastoril. Esto se puede ver en los elementos enumerados: "zapatillas forradas", "oro puro", "platos de plata" y "mesa de marfil" (líneas 13, 15, 16, 21, 23). El hablante adopta un punto de vista voyeurista con su amor, y no están interactuando directamente con los otros verdaderos pastores y la naturaleza.

Los pastores y las doncellas pastoriles suelen tener nombres griegos como Corydon o Philomela, lo que refleja el origen del género pastoril. Los poemas pastorales están ambientados en hermosos paisajes rurales, cuyo término literario es "locus amoenus" (en latín, "lugar hermoso"), como Arcadia , una región rural de Grecia , hogar mitológico del dios Pan , que fue retratado como un especie de edén de los poetas. Las tareas de su empleo con las ovejas y otras tareas rústicas se mantienen en la fantasía como poco exigentes casi en su totalidad y se dejan en un segundo plano, dejando a las pastoras y sus criados en un estado de ocio casi perfecto . Esto los hace disponibles para encarnar fantasías eróticas perpetuas. Los pastores pasan su tiempo persiguiendo chicas bonitas o, al menos en las versiones griega y romana, también chicos bonitos. El erotismo de la segunda égloga de Virgilio , el pastor de Formosum Corydon ardebat Alexin ("El pastor Corydon ardía de pasión por la bella Alexis"), es enteramente homosexual .

poesía pastoril

Geórgicas Libro III, Pastor con rebaños , Virgilio ( Biblioteca Vaticana )

La literatura pastoril continuó después de Hesíodo con la poesía del griego helenístico Teócrito , varios de cuyos idilios están ambientados en el campo (probablemente reflejando el paisaje de la isla de Cos donde vivió el poeta) e involucran diálogos entre pastores. Teócrito puede haberse inspirado en auténticas tradiciones populares de los pastores sicilianos. Escribió en el dialecto dórico, pero la métrica que eligió fue el hexámetro dactílico asociado con la forma más prestigiosa de la poesía griega, la épica . Esta combinación de sencillez y sofisticación jugaría un papel importante en los versos pastorales posteriores. Teócrito fue imitado por los poetas griegos Bion y Moschus .

El poeta romano Virgilio adaptó la pastoral al latín con sus Églogas de gran influencia . Virgilio introduce dos usos muy importantes de la pastoral, el contraste entre los estilos de vida urbano y rural y la alegoría política, sobre todo en las Églogas 1 y 4, respectivamente. Al hacerlo, Virgilio presenta un retrato más idealizado de la vida de los pastores mientras sigue empleando las convenciones pastorales tradicionales de Teócrito. Fue el primero en ambientar sus poemas en Arcadia, un lugar idealizado al que se referirá mucho más tarde la literatura pastoril.

Horace 's Epodes , ii Country Joys tiene "el hombre soñador" Alfius, que sueña con escapar de su ajetreada vida urbana por el pacífico campo. Pero como indica "el hombre que sueña", esto es solo un sueño para Alfius. Está demasiado consumido en su carrera como usurero para dejarla atrás por el país.

Los poetas latinos de plata posteriores que escribieron poesía pastoral, modelados principalmente sobre las Églogas de Virgilio, incluyen a Calpurnius Siculus y Nemesianus y el autor (es) de las Eglogues Einsiedeln .

Los poetas italianos revivieron la pastoral a partir del siglo XIV, primero en latín (los ejemplos incluyen obras de Petrarca , Pontano y Mantuan ) y luego en la lengua vernácula italiana ( Sannazaro , Boiardo ). La moda de la pastoral se extendió por toda la Europa del Renacimiento.

Los principales poetas pastorales franceses incluyen a Marot , un poeta de la corte francesa, y Pierre de Ronsard , una vez llamado el "príncipe de los poetas" en su época.

El grabado pintado a mano del artista romántico , ilustrador y poeta William Blake que ilustra su poema pastoral " El pastor " representa la escena pastoral de un pastor que observa a su rebaño con un cayado de pastor. Esta imagen representa la copia B, impresa y pintada en 1789 y actualmente en poder de la Biblioteca del Congreso .

Las primeras pastorales en inglés fueron las Églogas (c. 1515) de Alexander Barclay , que fueron fuertemente influenciadas por Mantuan . Un hito en la poesía pastoral inglesa fue The Shepheardes Calender de Spenser , publicado por primera vez en 1579. La obra de Spenser consta de doce églogas, una para cada mes del año, y está escrita en dialecto. Contiene elegías , fábulas y una discusión sobre el papel de la poesía en la Inglaterra contemporánea. Spenser y sus amigos aparecen bajo varios seudónimos (el propio Spenser es "Colin Clout"). El ejemplo de Spenser fue imitado por poetas como Michael Drayton ( Idea, The Shepherd's Garland ) y William Browne ( Britannia's Pastorals ). Durante este período de la historia de Inglaterra, muchos autores exploraron temas "anti-pastorales". Dos ejemplos de esto, “El vigésimo tercer salmo” y “El ruiseñor” de Sir Philip Sidney , se enfocan en el mundo en una visión muy anti-pastoral. En “El vigésimo tercer salmo”, la naturaleza se presenta como algo de lo que debemos protegernos, y en “El ruiseñor”, la aflicción de Filomela se compara con el propio dolor del orador. Además, escribió Arcadia , que está llena de descripciones pastorales del paisaje. " La respuesta de la ninfa al pastor " (1600) de Sir Walter Raleigh también comenta sobre lo antipastoral, ya que la ninfa responde de manera realista al pastor idealizador de El pastor apasionado a su amor al abrazar y explicar el verdadero curso de la naturaleza y su incompatibilidad. con el amor que el Pastor anhela con la ninfa. Terry Gifford definió lo antipastoral en su ensayo de 2012 "Pastoral, Anti-Pastoral and Post-Pastoral as Reading Strategies" como una corrección a menudo explícita de lo pastoral, enfatizando el "realismo" sobre el romance, destacando elementos problemáticos (mostrando tensiones, desorden y desigualdades). ), desafiando construcciones literarias como falsas distorsiones y desmitificando lugares míticos como Arcadia y Shangri-La .

En el siglo XVII surge el poema de la Casa de Campo . Incluido en este género está The Description of Cooke-ham de Emilia Lanier en 1611, en el que se describe a una mujer en términos de su relación con su propiedad y cómo llora por ella cuando la deja. En 1616, Ben Jonson escribió To Penshurst, un poema en el que se dirige a la propiedad de la familia Sidney y habla de su belleza. La base del poema es una euforia armoniosa y alegre de los recuerdos que Jonson tenía en la mansión. Está bellamente escrito con pentámetro yámbico, un estilo que Jonson usa elocuentemente para describir la cultura de Penshurst. Incluye a Pan y Baco como compañía notable del señorío. Pan, dios griego del mundo pastoril, mitad hombre y mitad cabra, estaba relacionado tanto con la caza como con los pastores; Baco era el dios del vino, la embriaguez y la locura ritual. Esta referencia a Pan y Baco en una visión pastoral demuestra cuán prestigioso era Penshurst, para ser digno en compañía de los dioses.

"A Country Life", otra obra del siglo XVII de Katherine Philips , también fue un poema de una casa de campo. Philips se centra en los placeres del campo y considera que el estilo de vida que lo acompaña es "la primera y más feliz vida, cuando el hombre disfrutaba". Ella escribe sobre mantener este estilo de vida viviendo separada de las cosas materiales y sin preocuparse demasiado por el mundo que la rodea. " Upon Appleton House " de Andrew Marvell fue escrito cuando Marvell trabajaba como tutor de Mary, la hija de Lord Fairfax, en 1651. El poema es muy rico en metáforas que se relacionan con la religión, la política y la historia. Similar a "To Penshurst" de Jonson, el poema de Marvell describe una finca pastoral. Recorre la casa misma, su historia, los jardines, los prados y otros terrenos, el bosque, el río, su Alumna María y el futuro. Marvell utilizó la naturaleza como hilo conductor para tejer un poema centrado en el hombre. Vemos una vez más que la naturaleza provee plenamente al hombre. Marvell también compara continuamente la naturaleza con el arte y parece señalar que el arte nunca puede lograr a propósito lo que la naturaleza puede lograr accidental o espontáneamente.

Fábrica de Chamberlain, Worcester , c. 1805. Copa de dos asas con tapa, tipo copa caudle , con escena pastoril.

The Hock-cart, or Harvest Home de Robert Herrick también fue escrito en el siglo XVII. En este trabajo pastoral, pinta al lector un cuadro colorido de los beneficios cosechados por el trabajo duro. Esta es una interpretación atípica de la pastoral, dado que hay una celebración del trabajo en contraposición a las figuras centrales que viven en el ocio y la naturaleza simplemente sigue su curso de forma independiente. Este poema fue mencionado en Raymond Williams , The Country and the City . Este reconocimiento del trabajo de Herrick es apropiado, ya que tanto Williams como Herrick acentúan la importancia del trabajo en el estilo de vida pastoral.

La elegía pastoril es un subgénero que utiliza elementos pastoriles para lamentar una muerte o pérdida. La elegía pastoral más famosa en inglés es " Lycidas " de John Milton (1637), escrita sobre la muerte de Edward King, un compañero de estudios en la Universidad de Cambridge. Milton usó el formulario tanto para explorar su vocación como escritor como para atacar lo que él vio como los abusos de la Iglesia. También se incluye "Elegy In a Country Churchyard" de Thomas Gray (1750).

La pastoral inglesa formal continuó floreciendo durante el siglo XVIII y finalmente se extinguió al final. Un ejemplo notable de una obra del siglo XVIII son las Pastorales de Alexander Pope (1709). En esta obra, Pope imita el Calendario Shepheardes de Edmund Spenser , mientras utiliza nombres clásicos y alusiones que lo alinean con Virgilio . En 1717, el Discurso del Papa sobre la poesía pastoral se publicó como prefacio a las Pastorales. En este trabajo, Pope establece estándares para la literatura pastoral y critica a muchos poetas populares, uno de los cuales es Spenser, junto con su oponente contemporáneo Ambrose Philips . Durante este período, Ambrose Philips, a quien a menudo se pasa por alto debido a Pope, modeló su poesía según la forma inglesa nativa de Pastoral, empleándola como un medio para expresar la verdadera naturaleza y el anhelo del hombre. Se esforzó por escribir de esta manera para ajustarse a lo que pensó que era la intención original de la literatura pastoral. Como tal, centró sus temas en la vida simplista del Pastor y personificó la relación que los humanos alguna vez tuvieron con la naturaleza. John Gay , que apareció un poco más tarde, fue criticado por la artificialidad de su poema por el doctor Johnson y atacado por su falta de realismo por George Crabbe , quien intentó dar una imagen fiel de la vida rural en su poema The Village.

En 1590, Edmund Spenser también compuso la famosa epopeya pastoral The Faerie Queene , en la que emplea el modo pastoral para acentuar el encanto, la exuberancia y el esplendor del mundo (sobre)natural del poema. Spenser alude a lo pastoral continuamente a lo largo de la obra y también lo usa para crear alegorías en su poema, tanto con los personajes como con el entorno, los cuales están destinados a tener un significado simbólico en el mundo real. Es de seis 'libros' solamente, aunque Spenser tenía la intención de escribir doce. Escribió el poema principalmente para honrar a la reina Isabel . William Cowper abordó la artificialidad de la acelerada vida de la ciudad en sus poemas Retirement (1782) y The Winter Nosegay (1782). Sin embargo, lo pastoral sobrevivió como un estado de ánimo más que como un género, como se puede ver en obras como Thyrsis (1867) de Matthew Arnold , un lamento por la muerte de su colega poeta Arthur Hugh Clough . Robert Burns puede leerse como un poeta pastoral por sus representaciones nostálgicas de la Escocia rural y la vida sencilla de la granja en To A Mouse y The Cotter's Saturday Night . Burns aborda explícitamente la forma Pastoral en su Poema sobre Poesía Pastoral . En esto defiende a su colega escocés Allan Ramsey como el mejor poeta pastoral desde Teócrito .

Otro subgénero es la Pastoral Edénica, que alude a la perfecta relación entre Dios, el hombre y la naturaleza en el Jardín del Edén . Por lo general, incluye símbolos e imágenes bíblicas. En 1645 John Milton escribió L'Allegro , que se traduce como la persona feliz. Es una celebración de la Alegría personificada, que es hija del amor y el jolgorio. Originalmente fue compuesto para ser un poema complementario a Il Penseroso , que celebra una vida de melancolía y soledad. Milton's, On the Morning of Christ's Nativity (1629) combina imágenes cristianas y pastorales.

epopeya pastoral

Milton es quizás mejor conocido por su epopeya Paradise Lost , una de las pocas epopeyas pastorales jamás escritas. Una parte notable de Paradise Lost es el libro IV, donde narra la intrusión de Satanás en el paraíso. Las descripciones icónicas de Milton del jardín están ensombrecidas por el hecho de que lo vemos desde la perspectiva de Satanás y, por lo tanto, somos llevados a compadecernos de él. Milton trabaja con elegancia a través de una presentación de las condiciones de vida pastoralmente idílicas y eternamente fértiles de Adán y Eva y se enfoca en su administración del jardín. Le da mucha atención a los árboles frutales y al cuidado de Adán y Eva de ellos, esculpiendo una imagen de armonía pastoral. Sin embargo, Milton, a su vez, vuelve continuamente a Satanás , construyéndolo como un personaje con el que la audiencia puede identificarse fácilmente y tal vez incluso gustarle. Milton crea a Satanás como un personaje destinado a desestabilizar la comprensión que la audiencia tiene de sí misma y del mundo que la rodea. A través de este modo, Milton puede crear un diálogo de trabajo entre el texto y su audiencia sobre las 'verdades' que tienen para sí mismos.

romances pastorales

Los escritores italianos inventaron un nuevo género, el romance pastoril, que mezclaba poemas pastoriles con una narración ficticia en prosa. Aunque no había un precedente clásico para la forma, se inspiró en las antiguas novelas griegas ambientadas en el campo, como Dafnis y Cloe . El ejemplo italiano más influyente de la forma fue Arcadia de Sannazzaro (1504). La moda del romance pastoral se extendió por toda Europa produciendo obras tan notables como "Menina e Moça" de Bernardim Ribeiro (1554) en portugués, Diana de Montemayor (1559) en España, Arcadia de Sir Philip Sidney (1590) en Inglaterra y Astrée de Honoré d'Urfé (1607-1627) en Francia.

Obras pastorales

Una pastoral (acuarela, 1905) de John Reinhard Weguelin

El drama pastoral también surgió en la Italia del Renacimiento. Una vez más, hubo pocos precedentes clásicos, con la posible excepción de las obras de teatro de sátiros griegos . Orfeo de Poliziano (1480) muestra los comienzos de la nueva forma, pero alcanzó su cenit a fines del siglo XVI con Aminta de Tasso (1573), Mirtilla de Isabella Andreini (1588) y Il pastor fido de Guarini . (1590). Endimion (1579) de John Lyly trajo la obra pastoril de estilo italiano a Inglaterra. The Faithful Shepherdess de John Fletcher , The Sad Shepherd de Ben Jonson y The Lady of May de Sidney son ejemplos posteriores. Algunas de las obras de Shakespeare contienen elementos pastorales, sobre todo Como gustéis (cuya trama se derivó del romance pastoral Rosalynde de Thomas Lodge ) y The Winter's Tale , cuyo acto 4, escena 4, es una larga digresión pastoral.

El bosque en Como gustéis puede verse como un lugar de idealización pastoral, donde la vida es más simple y pura, y sus habitantes viven más cerca unos de otros, de la naturaleza y de Dios que sus contrapartes urbanas. Sin embargo, Shakespeare juega con los límites de la idealización pastoril. A lo largo de la obra, Shakespeare emplea varios personajes para ilustrar el pastoralismo . Sus protagonistas Rosalind y Orlando describen metafóricamente la importancia de la coexistencia del realismo y el idealismo, o la vida urbana y rural. Mientras Orlando está absorto en el ideal, Rosalinda sirve como mediadora, devolviendo a Orlando a la realidad y abrazando la sencillez del amor pastoral. Ella es el único personaje a lo largo de la obra que abraza y aprecia tanto la vida real como la idealizada y logra que las dos ideas coexistan. Por lo tanto, Shakespeare explora la vida de la ciudad y el campo como algo que se aprecia a través de la coexistencia de los dos.

musica pastoral

Los idilios de Teócrito incluyen canciones estróficas y lamentos musicales y, como en Homero , sus pastores suelen tocar la siringe o flauta de Pan , considerada un instrumento pastoril por excelencia. Las Églogas de Virgilio se interpretaron como mimo cantado en el siglo I, y hay evidencia de la canción pastoril como un género legítimo de la época clásica.

El género pastoral fue una influencia significativa en el desarrollo de la ópera . Después de la configuración de la poesía pastoril en el género pastourelle por parte de los trovadores , los poetas y compositores italianos se sintieron cada vez más atraídos por la pastoral. Los escenarios musicales de la poesía pastoril se hicieron cada vez más comunes en los madrigales primero polifónicos y luego monódicos : estos más tarde llevaron a la cantata y la serenata , en las que los temas pastoriles permanecieron de manera constante. Los arreglos musicales parciales de Il pastor fido de Giovanni Battista Guarini fueron muy populares: los textos de más de 500 madrigales se tomaron solo de esta obra. Aminta de Tasso también era una de las favoritas. A medida que se desarrollaba la ópera , la pastoral dramática pasó a primer plano con obras como Dafne de Jacopo Peri y, sobre todo, L'Orfeo de Monteverdi . La ópera pastoral siguió siendo popular a lo largo del siglo XVII, y no solo en Italia, como lo demuestra el género francés de pastorale héroïque , la música del inglés Henry Lawes para Comus de Milton (sin mencionar Venus y Adonis de John Blow ) y zarzuela española . Al mismo tiempo, los compositores italianos y alemanes desarrollaron un género de pastorales vocales e instrumentales, que se distinguen por ciertos rasgos estilísticos, asociados con la Nochebuena.

La pastoral y las parodias de la pastoral siguieron desempeñando un papel importante en la historia musical a lo largo de los siglos XVIII y XIX. John Gay puede haber satirizado la pastoral en The Beggar's Opera , pero también escribió un libreto completamente sincero para Acis and Galatea de Handel . Le Devin du village de Rousseau se basa en raíces pastoriles, y el libreto Il re pastore de Metastasio fue ambientado más de 30 veces, la más famosa por Mozart . Rameau fue un destacado exponente de la ópera pastoril francesa. Beethoven también escribió su famosa Sinfonía Pastoral , evitando su habitual dinamismo musical en favor de ritmos relativamente lentos. Más preocupado por la psicología que por la descripción, calificó la obra como "más la expresión del sentimiento que la pintura [realista]". Lo pastoral también apareció como una característica de la gran ópera , más particularmente en las óperas de Meyerbeer: a menudo, los compositores desarrollarían un "oasis" de temática pastoral, generalmente en el centro de su trabajo. Ejemplos notables incluyen la "alte Weise" del pastor de Tristán e Isolda de Wagner , o el ballet pastoral que ocupa el medio de La dama de picas de Tchaikovsky . El siglo XX continuó trayendo nuevas interpretaciones pastorales, particularmente en el ballet, como Daphis y Cloe de Ravel , el uso de Nijinsky del Prélude à l'après-midi d'un faune de Debussy , y Le sacre du printemps y Les Noces de Stravinsky .

La Pastoral es una forma de canción popular italiana que todavía se toca en las regiones del sur de Italia, donde la zampogna continúa prosperando. Por lo general, suenan como una versión ralentizada de una tarantela , ya que abarcan muchas de las mismas frases melódicas. La pastoral en la zampogna puede ser interpretada por un solo jugador de zampogna, o en algunas regiones puede ser acompañada por el piffero (también comúnmente llamado ciaramella , 'pipita' o bifora ), que es un tipo primitivo de oboe de doble lengüeta sin llave. instrumento.

arte pastoril

Paisajes pastorales idealizados aparecen en pinturas murales helenísticas y romanas. El interés por la pastoral como tema del arte revivió en la Italia del Renacimiento, en parte inspirado por las descripciones de cuadros que Jacopo Sannazaro incluyó en su Arcadia . El Concierto Pastoral en el Louvre atribuido a Giorgione o Tiziano es quizás la pintura más famosa de este estilo. Más tarde, los artistas franceses también se sintieron atraídos por la pastoral, en particular Claude , Poussin (por ejemplo , Et in Arcadia ego ) y Watteau (en sus Fêtes galantes ). La Fête champêtre , con escenas de gente del campo bailando, fue un tema popular en la pintura flamenca. Thomas Cole tiene una serie de pinturas titulada The Course of Empire , y la segunda de estas pinturas (que se muestra a la derecha) representa el entorno pastoral perfecto.

uso religioso

en el cristianismo

Cristo representado como el "Buen Pastor"

La imaginería pastoral y el simbolismo tienen una gran presencia en el cristianismo y la Biblia. Jesús se llama a sí mismo el "Buen Pastor" en Juan 10:11 , contrastando su papel como el Cordero de Dios .

El título " Pastor " usado por muchas denominaciones tiene sus raíces en la metáfora bíblica del pastoreo. La Biblia hebrea (o Antiguo Testamento) usa la palabra hebrea רעה ( roʿeh ), que se usa como sustantivo como en "pastor" y como verbo como en "pastorear un rebaño". Ocurre 173 veces en 144 versículos del Antiguo Testamento y se relaciona con la alimentación literal de las ovejas, como en Génesis 29:7. En Jeremías 23:4, se usan ambos significados ( ro'im se usa para "pastores" y yir'um para "los apacentarán"), "Y pondré sobre ellas pastores que las apacentarán, y temerán no más, ni desmayéis, ni faltarán, dice Jehová”. ( RV ).

Una carta pastoral , a menudo llamada simplemente pastoral, es una carta abierta dirigida por un obispo al clero o a los laicos de una diócesis o a ambos, que contiene una amonestación general, instrucción o consuelo, o instrucciones de comportamiento en circunstancias particulares. En la mayoría de los cuerpos de la iglesia episcopal, a menudo se requiere que los clérigos lean cartas pastorales de obispos superiores a sus congregaciones.

Las epístolas pastorales son un grupo de tres libros del Nuevo Testamento canónico : la Primera Epístola a Timoteo (1 Timoteo), la Segunda Epístola a Timoteo (2 Timoteo) y la Epístola a Tito . Se presentan como cartas del Apóstol Pablo a Timoteo ya Tito . Generalmente se discuten en grupo (a veces con la adición de la Epístola a Filemón ) y se les da el título de pastorales porque están dirigidas a personas con supervisión pastoral de iglesias y discuten temas de la vida cristiana, la doctrina y el liderazgo.

teoría pastoral

En los últimos cuatrocientos años, una serie de escritores han trabajado en la teorización de la naturaleza de la pastoral. Estos incluyen a Friedrich Schiller , George Puttenham , William Empson , Frank Kermode , Raymond Williams , Renato Poggioli , Annabel Patterson, Paul Alpers y Ken Hiltner.

George Puttenham fue uno de los primeros teóricos pastorales. No vio la forma como un mero registro de una forma de vida rústica anterior, sino como un disfraz para el discurso político, que otras formas habían descuidado anteriormente. La Pastoral, escribe, tiene el deber didáctico de “contener y formar disciplina moral para la enmienda de la conducta del hombre”.

Friedrich Schiller vinculó la Pastoral a la infancia ya una sencillez infantil. Para Schiller, percibimos en la naturaleza una “imagen de nuestra infancia irrevocablemente pasada”.

Sir William Empson habló del ideal de Pastoral como incrustado en diversos grados de ambivalencia y, sin embargo, a pesar de todas las aparentes dicotomías y elementos contradictorios que se encuentran dentro de él, sintió que había una armonía unificada dentro de él. Se refiere al proceso pastoral como 'poner lo complejo en lo simple'. Empson argumenta que "... el buen arte proletario suele ser Pastoral encubierta", y utiliza como prueba la propaganda de la Rusia soviética sobre la clase trabajadora. Empson también enfatiza la importancia de la doble trama como herramienta para que los escritores discutan un tema controvertido sin repercusiones.

Raymond Williams sostiene que el fundamento de la pastoral radica en la idea de que la ciudad es un centro altamente urbano e industrializado que nos ha alejado de la vida pacífica que alguna vez tuvimos en el campo. Sin embargo, afirma que se trata realmente de un "mito que funciona como memoria" que la literatura ha creado en sus representaciones del pasado. En consecuencia, cuando la sociedad evoluciona y mira hacia atrás a estas representaciones, considera su propio presente como el declive de la vida simple del pasado. Luego analiza cómo la relación de la ciudad con el campo afectó los aspectos económicos y sociales del campo. A medida que la economía se convirtió en una parte más importante de la sociedad, muchos recién llegados al país se dieron cuenta rápidamente del valor potencial y monetario que yacía en la tierra virgen. Además, este nuevo sistema fomentó una estratificación social en el campo. Con la implementación del papel moneda vino una jerarquía en el sistema de trabajo, así como la "herencia de títulos y formación de apellidos".

Poggioli estaba preocupado por cómo la muerte se reconciliaba con lo pastoral y, por lo tanto, llegó a una categorización vaga de la muerte en lo pastoral como 'elegía fúnebre', cuyos tropos más importantes cita como religión (encarnada en Pan); amistad; alegoría; y vocación poética y musical. Admite, sin embargo, que tal categorización está abierta a muchas interpretaciones erróneas. A su vez, Poggioli se centró en la idea de que la Pastoral era una forma nostálgica e infantil de ver el mundo. En The Oaten Flue , afirma que se admiraba al pastor porque eran "un tipo ideal de clase ociosa".

Frank Kermode analiza la pastoral dentro del contexto histórico del Renacimiento inglés. Su primera condición de la poesía pastoril es que sea un producto urbano. Kermode establece que la pastoral se deriva como una oposición entre dos modos de vivir, en el campo y en la ciudad. Londres se estaba convirtiendo en una metrópolis moderna ante los ojos de sus ciudadanos. El resultado de esta expansión urbana a gran escala dejó a la gente con una sensación de nostalgia por la forma de vida de su país. Su siguiente argumento se centra en la artificialidad de la poesía, basándose en su colega teórico, Puttenham. Kermode elabora sobre esto y dice, "los cultivados, en su forma artificial, reflexionan y describen, para sus propios fines, la vida natural". Kermode quiere que entendamos que la recreación o reproducción de lo natural es en sí misma artificial. Kermode elabora esto en términos de imitación, describiéndolo como "una de las leyes fundamentales de la historia literaria" porque "da a la historia literaria un significado en términos de sí misma y proporciona los canales de la tradición literaria". Kermode continúa explicando sobre las obras de Virgilio y Teócrito como progenitores de la pastoral. Los poetas posteriores se basarían en estas formas anteriores de pastoral, elaborándolas para que se ajusten a su propio contexto social. A medida que la pastoral se estaba volviendo más moderna, cambió a la forma de Pastourelle. Es la primera vez que la pastoral trata realmente el tema del amor.

Annabel Patterson enfatiza muchas ideas importantes en su trabajo, Pastoral e Ideología. Una de ellas es que el modo pastoral, especialmente a finales del siglo XVIII, fue interpretado de formas muy diferentes por diferentes grupos de personas. Como resultado, surgieron ilustraciones distintivas de estos grupos que eran todas variaciones de la comprensión de las Églogas de Virgilio. Patterson explica que el Comentario de Servio es esencial para comprender la recepción de las Églogas de Virgilio. El comentario analiza cómo los poetas usaron la analogía en sus escritos para expresar indirectamente al público la corrupción dentro de la iglesia y el gobierno. Cuando se habla de posromanticismo, es imperativo tener en cuenta la influencia y el efecto de Robert Frost en la ideología pastoril. Su poema Build Soil es una crítica de la guerra y también una sugerencia de que la pastoral, como modo literario, no debería poner énfasis en cuestiones sociales y políticas, sino que debería, como dice Patterson, "volverse sobre sí misma y reemplazar los instintos reformistas". con el crecimiento y la regeneración personal". William Wordsworth fue un poeta muy respetado en la década de 1800 y su poema, Preludio, publicado en 1805, fue un excelente ejemplo de cómo podría materializarse o verse el sueño de una nueva edad de oro.

Paul Alpers, en su libro de 1996, ¿Qué es pastoral? , describe la trama recurrente de la literatura pastoral como la vida de los pastores. Con la noción de William Empson de colocar lo complejo en lo simple, Alpers define críticamente lo pastoral como un medio de alegoría. Alpers también clasifica la pastoral como un modo de literatura, en oposición a un género, y define la actitud de las obras pastorales manteniendo una relación humilde con la naturaleza. Alpers también define la convención pastoral como el acto de reunir, y los autores usan esto para discutir la pérdida. Dice que los oradores en las obras pastorales son simples pastores dramatizados en encuentros pastorales. Sin embargo, autores como Herrick cambiaron a los pastores por ninfas, doncellas y flores. Consiguiendo así un modo de sencillez pero también dando voz a los objetos. Esto se hace personificando objetos como flores. Además, los autores que hacen esto en sus obras están dando importancia a lo sin importancia. Alpers habla de letras pastoriles y poemas de amor en particular. Él dice que "una letra permite a su hablante entrar y salir de la apariencia pastoral y revelar directamente la sofisticación que lo llevó a asumirla en primer lugar". En otras palabras, afirma que las letras pastorales tienen características pastorales y no pastorales, tal vez como en las comparaciones entre lo urbano y lo rural, pero siempre le dan importancia y realzan lo pastoril, Alpers habla de los poemas de amor y de cómo se pueden convertir en poemas pastoriles simplemente cambiando palabras como amante por pastor, y menciona a Shakespeare como uno de ellos. de los autores que hicieron esto en sus obras. Además, Alpers dice que la pastoral no se trata solo de elogios por lo rural y el campo. Por ejemplo, Sidney menosprecia la vida en el campo en The Garden . La pastoral también puede incluir lo urbano, la corte , y lo social como en L'Allegro Alpers dice que la narración pastoral contradice los motivos narrativos “normales” y que hay un doble aspecto de la narración pastoral: poesía heroica y realidades mundanas con motivos narrativos y convenciones. Y con respecto a las novelas pastorales, Alpers dice que las novelas pastorales tienen diferentes definiciones y ejemplos según el lector. Además, la novela pastoril difiere de las obras de Teócrito y Virgilio. Dice que hay novelas pastoriles de la vida de campo, de la añoranza de lo sencillo, y con la naturaleza como protagonista. Y dice que la categoría literaria de las novelas pastoriles es la ficción realista y posrrealista con un tema rural o un tema basado en la pastoral tradicional.

¿ En qué más es pastoral? , Ken Hiltner argumenta que la poesía pastoral del Renacimiento es más a menudo una forma de escritura de la naturaleza de lo que críticos como Paul Alpers y Annabel Patterson le dan crédito. Él explica que aunque hay una falta general de descripción lujosa en Renaissance Pastoral, esto se debe a que estaban comenzando a usar estrategias gestuales, y los artistas comienzan a desarrollar una conciencia ambiental a medida que la naturaleza a su alrededor está en peligro. Otro argumento presentado en el libro es que nuestra crisis ambiental actual claramente tiene sus raíces en el Renacimiento. Para hacer esto, se muestran ejemplos en la poesía pastoral del Renacimiento que muestran una aguda conciencia de la expansión urbana de Londres en contraste con el campo y registros históricos que muestran que muchos en ese momento eran conscientes del problema del crecimiento urbano e intentaron detenerlo.

Ver también

Referencias

Otras lecturas

  • John Dixon Hunt (ed), The Pastoral Landscape , 1992, Galería Nacional de Arte, Washington, Estudios de Historia del Arte 36, ISBN  0-89468-181-8

enlaces externos

  1. ^ Holloway, Ana (2017). La Potencia de la Pastoral en el Barroco Hispánico . Woodbridge: Támesis.