Vagón del desfile - Pageant wagon
Un carro de concurso es un escenario o carro móvil que se utiliza para acomodar los ciclos de juego de misterios y milagros del siglo X al XVI. Estas obras religiosas se desarrollaron a partir de textos bíblicos ; en el apogeo de su popularidad, se les permitió permanecer dentro de las iglesias y se erigieron escenarios especiales para ellos.
Pageant proviene de la palabra arcaica para la etapa del vagón, "pagyn". Es una palabra que se utiliza para describir el escenario móvil en el que se representó una escena de la obra religiosa procesional.
El origen de la obra religiosa comenzó en las iglesias medievales . Los dramas comenzaron como una forma sencilla de impartir el mensaje de la Biblia a la gente. Luego crecieron y desarrollaron sus propias convenciones. Ellos trajeron a la persona común un boato y de entretenimiento tan necesario para aliviar la gente de la monotonía de la tarea cotidiana.
Durante estos tiempos monótonos, en lugares como San Gall , Suiza en el siglo X, la iglesia realiza espectáculos en sus misas de Pascua . Las pantomimas tendrían lugar en la iglesia representando la resurrección de Cristo a los asistentes a la misa. Unos siglos más tarde, en Florencia , Filippo Brunelleschi (1377–1446) comenzó a crear representaciones teatrales de textos religiosos y a verlos como una potencial obra de arte.
Sin embargo, no fue hasta 1493 que la Sacra Rappresentazione, una forma anterior de Mystery Play, se presentó en un andamio en la iglesia en el que "cientos de luces rodeaban el 'Trono de Dios".
Esta nueva forma de representación teatral basada en espectáculos de textos del Antiguo y Nuevo Testamento se extendió por toda Europa y abarcó Europa del Norte y Central , Francia , Alemania , Países Bajos , Bélgica e Inglaterra . A medida que las obras se convirtieron en algo más que meras pantomimas de historias bíblicas, adoptaron textos más grandes y se representaron en Navidad , Corpus Christi y muchos otros días o fiestas de santos religiosos.
A medida que el drama de la producción se hizo más ambicioso, los espacios de juego también crecieron. Las obras originalmente se representaron en el altar de la iglesia, pero crecieron hasta abarcar la totalidad del frente de la iglesia. Finalmente, las obras de teatro crecieron más allá de la capacidad del interior de la iglesia y movieron los escalones de la entrada al mismo tiempo que aprovecharon la longitud y el ancho de las calles. Las actuaciones a veces incluso envolvían la plaza pública más allá de los escalones de la iglesia. Como había poco espacio en estas áreas para proporcionar un telón de fondo para el paisaje , la gente creó "mansiones", o escenarios de madera, en los que crear la obra. Con el tiempo, estos escenarios se convertirían en vagones móviles a medida que las compañías que tocaban en ellos comenzaran a llevar sus espectáculos por las ciudades y tocar para diferentes públicos.
Descripción
Se sabe muy poco de los detalles de la construcción del carro del desfile. Actualmente no hay descripciones claras de un vagón de desfiles que sobreviviera desde el momento en que se usaban con avidez. Sin embargo, tenemos algunas especulaciones sobre la construcción de vagones ingleses, pero son de una época mucho más tardía que cuando se habrían utilizado los vagones de desfiles.
Una de esas descripciones proviene de un manuscrito de finales del siglo XVI y principios del XVII titulado A Breviarye or Some Few Recollections of the City of Chester de David Rogers. Afirma que los vagones del desfile eran estructuras de madera con dos habitaciones. Contenían tanto una sala superior donde se realizaba la obra como una sala inferior donde los jugadores se cambiaban de ropa . Toda la estructura estaba montada sobre seis ruedas. Toda la estructura tendría 15 pies de altura y el espacio de juego estaría a 9 pies por encima de la calle.
Esto sigue junto con una descripción de la memoria de un archidiácono Robert Rogers quien, en 1595, se cita diciendo
"... los pagiantes llevan un escalón alto con dos filas, una más alta y otra más baja, sobre cuatro ruedas. En la parte inferior se vestían ellos mismos, y en la fila superior jugaban, todos abiertos en la parte superior, que todos los hombros podían oír. y verlos ".
Esta descripción llega en un momento en que los carritos de desfiles ya no se usaban y está sujeta a reinterpretación por parte del autor.
En oposición a estas descripciones, Glynne Wickham argumenta en The Early English Stages, que el vagón era solo una estructura de un nivel ocupada en su totalidad por el espacio fuera del escenario utilizado para un camerino. Esto también proporcionaría el telón de fondo para la actuación. La actuación se llevaría a cabo en un andamio junto al carro o en la calle.
Esta descripción daría fe de lo engorroso que habría sido para un carro de varios niveles viajar por las ciudades en calles tan difíciles de manejar. Un carro más cercano al suelo sería mucho más fácil de manejar, pero podría no haber ofrecido un punto de vista tan ventajoso como una estructura de dos pisos.
Un inventario de Norwich de 1565 describe uno de esos vagones como una casa de madera pintada y construida sobre un carro de cuatro ruedas. Una tapa cuadrada colocada sobre la casa.
También debe tenerse en cuenta que, en la mayor parte de Europa, las etapas fijas eran más comunes que los vagones, y los lugares de las etapas fijas variaban de un lugar a otro. En Roma se utilizaron los anfiteatros antiguos, y en lugares como Mons , Francia y Frankfurt-am-Main en Alemania, las plazas de la ciudad eran el auditorio principal .
Vagones de desfile en la práctica
Cuando llegó una obra de teatro procesional en bicicleta a la ciudad, toda la ciudad se usó como un auditorio masivo mientras los carros se movían por las calles principales de la ciudad. Los vagones se detendrían en lugares clave, donde comenzaría la escena de cada vagón. Por ejemplo, el vagón de salida se colocaba delante de la casa del alcalde y representaba la primera escena. Cuando terminaba la escena, el vagón pasaba al siguiente lugar designado y repetía la actuación. Mientras tanto, a lo largo de la ruta predeterminada, otros carros con sus muchas escenas variadas seguirían en procesión, cada uno jugando una y otra vez su parte en el ciclo que se desarrolla lentamente. Fue un teatro en cadena. Se dice que los vagones más grandes pueden compararse con las elaboradas carrozas del desfile de Mardi Gras de Nueva Orleans .
Cuando estaban en el campo, los carros estaban alineados en filas estacionarias y la audiencia se movía de una a otra para seguir el ciclo. Los artistas no se limitaron al pequeño espacio de juego de la configuración del vagón, sino que se esparcieron libremente por el terreno circundante.
Cada vagón contenía un escenario y llevaba a los actores a diferentes escenas. Mientras los actores se movían, los miembros de la audiencia se movían con ellos. En algunos casos, se produjeron acciones simultáneas en varios niveles de plataformas de vagones. Esto ofreció a los espectadores un espectáculo muy parecido al de un circo de tres pistas de hoy en día . Si una ciudad tenía un campo lo suficientemente grande cerca, los carros a veces se colocaban todos en un solo lugar para minimizar el movimiento. Ningún modo de teatro en la historia del drama ha ocupado más territorio.
El archidiácono Roberts también se cita en el movimiento de los carros por las ciudades;
"Comenzaron primero en las puertas de abay, y cuando se tocó el primer paginado, fue llevado al paso más alto antes que el alcalde, y así a cada calle; y así, cada calle tenía un juego de paginación delante de ellos a la vez, hasta que todos los se jugaban pagiantes para el día designado: y cuando un pagiant no se terminaba, la palabra se pasaba de calle en calle, de modo que podían venir en lugar de ella excedinge orderlye, y todas las calles tenían sus pagiantes delante de todos a la vez jugando juntos. "Para ver qué jugadas era mayor resorte, y también los escalones y los escenarios hechos en las calles de aquellos lugares donde decidieron jugar a sus pagiantes".
A medida que crecían las producciones relacionadas con estas obras, las ciudades de toda Europa comenzaron a adaptarse y crear sus propias producciones. Los europeos disfrutaron muchísimo del elaborado espectáculo y cada año se superaron a sí mismos en la creación de tales producciones. Se llegó a tal punto que pueblos enteros participaron en la creación de estos dramas, y se crearon gremios específicos para dedicarse a emprender la construcción del certamen. Si se realiza hoy, este espectáculo gravaría los recursos de cualquier gran ciudad rural. Agotaría la mayor parte de las existencias de un almacén de madera , una ferretería y una tienda de productos secos locales . También requeriría que todos los herreros y carpinteros disponibles dedicaran un mes entero a la creación de los carros.