Foso de orquesta - Orchestra pit
Un foso de orquesta es el área de un teatro (generalmente ubicada en un área baja frente al escenario ) en la que actúan los músicos. Los pozos orquestales se utilizan en formas de teatro que requieren música (como ópera y ballet ) o en casos en los que se requiere música incidental . El director suele colocarse al frente del foso orquestal frente al escenario .
Construcción
En el foso, las paredes están especialmente diseñadas para proporcionar la mejor acústica posible , asegurando que el sonido de la orquesta fluya por todo el lugar sin abrumar la actuación en el escenario. Muchos pozos de orquesta también están diseñados para tener niveles de decibelios razonablemente bajos, lo que permite a los músicos trabajar sin temor a dañar su audición. Por lo general, una pequeña plataforma en el foso aloja al director, de modo que todos los músicos pueden verlo, que pueden sentarse en sillas o gradas, según el diseño del foso. Aquí se sientan todo tipo de músicos, desde el director hasta el bajista.
Por lo general, el elevador se puede bajar hasta un espacio de almacenamiento debajo del escenario, o hasta la mitad del nivel del piso, o hasta el nivel del escenario. Cuando se baja por completo, el elevador puede llenarse con equipo o accesorios desde debajo del escenario y luego elevarse y descargarse en el escenario. El foso se puede elevar para que quede nivelado con el piso de los asientos de la audiencia para acomodar más área de asientos. Esto es común cuando el escenario se usa para un espectáculo de rock y luego el área de boxes se usa para estar de pie. Cuando el foso se eleva completamente, al nivel del escenario, se puede usar como parte del escenario para dar más espacio para espectáculos más grandes. Tener un ascensor configurado de esta manera le da al teatro mucha más flexibilidad y capacidad para adaptarse a diferentes eventos que ocurren en el teatro. Permite muchas configuraciones diferentes, cada una personal para ciertos tipos de producciones.
El foso de una orquesta tampoco tiene que estar ubicado directamente frente al escenario, aunque muchos clientes esperan ver a la orquesta actuando frente al escenario; cuando el foso de una orquesta está en otro lugar de los teatros, los movimientos del director pueden transmitirse en monitores visibles desde el escenario, de modo que los actores puedan seguir las señales.
Historia
Anteriormente en la historia del teatro, de 1500 a 1650, el foso de la orquesta también se llamaba patio y era un nivel más bajo en el que los miembros de clase baja de la audiencia se paraban para ver el espectáculo. En general, estaba muy concurrido y era difícil ver el escenario completo. La cantidad de espacio en el patio varió con las diferentes etapas. Todos los demás se sentaban en los asientos normales donde todo el escenario era visible. Desde entonces, el foso de la orquesta se ha cambiado y mejorado para que funcione mejor con el teatro moderno. Ahora los pozos de orquesta están diseñados mucho mejor y tienen muchos usos diferentes.
Usos
A veces, cuando se está representando una ópera o un musical en el teatro y se necesita música en vivo, el foso de la orquesta se bajará completamente y los músicos tocarán en el foso frente al escenario. De esta manera, el director de la orquesta puede ver lo que está sucediendo en el escenario y tiene una mejor idea de cuándo comenzar y detener la música. A veces hay pistas muy precisas que el director debe dar para ciertos efectos de sonido y es crucial que se realicen en el momento adecuado. Tener la orquesta tocando en el foso crea un problema porque a menudo hay falta de espacio y la calidad del sonido se ve afectada porque los instrumentos sangran en los micrófonos de otros instrumentos cuando todos están apretados juntos.
Antes del siglo XIX, el director se encontraba en el borde del escenario, frente al público y la orquesta, de espaldas a los artistas en el escenario, como se muestra en el plano del foso de la orquesta del Palais Garnier. A fines del siglo XIX, la ubicación típica del director cambió. Ahora el director se para frente a la primera fila de público, de espaldas al público, frente a la orquesta y frente a los intérpretes en el escenario.