Adelante (película) - Onward (film)
| Adelante | |
|---|---|
 Cartel de estreno teatral.
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| Dirigido por | Dan Scanlon |
| Escrito por | |
| Producido por | Kori Rae |
| Protagonizada | |
| Cinematografía | |
| Editado por | Catherine Apple |
| Musica por | |
producción empresas |
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| DISTRIBUIDO por | Imágenes en movimiento de Walt Disney Studios |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución |
102 minutos |
| País | Estados Unidos |
| Idioma | inglés |
| Presupuesto | $ 175–200 millones |
| Taquilla | $ 141,9 millones |
Onward es una película de aventuras de fantasía urbana animada por computadora estadounidense de 2020producida por Pixar Animation Studios y lanzada por Walt Disney Pictures . La película está dirigida por Dan Scanlon , producida por Kori Rae y escrita por Scanlon, Jason Headley y Keith Bunin , y está protagonizada por las voces de Tom Holland , Chris Pratt , Julia Louis-Dreyfus y Octavia Spencer . Ambientada en un mundo de fantasía suburbano, la película sigue a dos hermanos elfos que se embarcan en una búsqueda para encontrar un artefacto que traerá de vuelta temporalmente a su padre muerto.
Onward se estrenó en el 70 ° Festival Internacional de Cine de Berlín el 21 de febrero de 2020 y se estrenó en cines el 6 de marzo de 2020. La película recibió críticas generalmente positivas de los críticos y recaudó $ 141 millones en todo el mundo. Las deficiencias financieras de la película fueron el resultado de la pandemia de COVID-19 , que llevó al cierre generalizado de las salas de cine; sin embargo, al igual que varias otras películas lanzadas en los primeros meses de 2020, tuvo un éxito mucho mayor en VOD . Onward recibió notablemente una reacción violenta en varios países de Oriente Medio por su interpretación de un personaje lésbico.
Trama
En un mundo habitado por criaturas míticas , la magia era un lugar común hace milenios, aunque difícil de dominar. Después de los avances tecnológicos a lo largo de los siglos, la magia se volvió obsoleta y se descartó en gran medida.
En la actualidad, Ian Lightfoot es un elfo adolescente que lucha contra la confianza en sí mismo; su hermano mayor, Barley, es un entusiasta e impulsivo jugador de juegos de rol . En el decimosexto cumpleaños de Ian, la madre de los niños, Laurel, les da a sus hijos un regalo de su padre, Wilden, quien murió poco antes de que naciera Ian: un bastón mágico, una rara gema de Phoenix y una carta que describe un "hechizo de visitación" que puede resucitar a Wilden por un solo día. Ian logra lanzar el hechizo pero, interrumpido por Barley, no puede terminarlo. Como resultado, solo la mitad inferior del cuerpo de Wilden se reforma antes de que la gema se desintegre. Los hermanos se embarcan en una búsqueda para adquirir otra gema y completar el hechizo antes del atardecer, tomando la amada camioneta "Guinevere" de Barley. Al encontrar que los chicos se han ido, Laurel se va a buscarlos.
Con la esperanza de encontrar un mapa de otra joya, Ian y Barley visitan la Taberna de Manticore , una vez un lugar de reunión para los aventureros en potencia, ahora un restaurante familiar administrado por Manticore ("Corey"). Mientras discute con Ian sobre el mapa, Corey se da cuenta de lo insatisfactoria que se ha vuelto su vida y pierde los estribos, incendiando accidentalmente el restaurante y el mapa. La única pista de los hermanos sobre la joya es un menú para niños que sugiere "Raven's Point", una montaña cercana. Más tarde, Laurel llega a la escena y se hace amiga de Corey, quien advierte a Laurel que la gema está protegida por una maldición que solo puede ser derrotada por una espada encantada. Después de robar la espada de una casa de empeño , partieron en busca de Ian y Barley.
Viajando a las montañas, Barley propone seguir lo que él llama el "Camino del Peligro", pero Ian insiste en tomar la autopista . Mientras viajan, Ian comienza a dominar los hechizos mágicos que Barley recuerda de su juego de rol. Escapan por poco de una pandilla de duendes de motociclistas en una estación de servicio y tienen un encuentro tenso con la policía, que los niños se disfrazan como el novio de su madre, Colt Bronco, durante el cual Ian revela inadvertidamente que considera que Barley es un desastre. Para disculparse, Ian acepta seguir el Camino del Peligro. La confianza en sí mismo de Ian se ve reforzada cuando usa con éxito un hechizo que le permite caminar a través de un pozo sin fondo , donde, sin que él lo supiera, caminaba sin la cuerda a la que Barley lo ató sobre la segunda mitad del pozo. Bronco alcanza a los niños y los obliga a volver a casa, Ian está de acuerdo, pero cuando enciende la camioneta, se aleja, lo que lleva a una persecución policial salvaje. Cuando son perseguidos por la policía, Barley sacrifica a Ginebra para provocar un deslizamiento de tierra, bloqueando a sus perseguidores.
"Raven's Point" resulta ser una serie de estatuas de cuervos que los conducen a una cueva. Mientras exploran la cueva, Barley confiesa que tenía demasiado miedo de despedirse de Wilden cuando se estaba muriendo. Los hermanos evaden una serie de trampas, incluido un cubo gelatinoso que disuelve todo lo que toca. Al salir de la cueva, se encuentran de nuevo frente a la escuela secundaria de Ian.
Ian arremete contra Barley por llevarlos a una búsqueda inútil y se aleja con las piernas de Wilden para pasar el tiempo que le queda con su padre. Releyendo su lista de cosas que deseaba hacer con Wilden, Ian se da cuenta de que Barley ha sido una figura paterna para él durante toda su vida y regresa para hacer las paces. Barley, negándose a rendirse, descubre la gema necesaria dentro de una fuente al otro lado de la calle de la escuela y la recupera, desencadenando sin saberlo la maldición de la que habló Corey: un dragón de piedra, construido con piezas del edificio de la escuela, empeñado en reclamar la gema. Corey y Laurel llegan y distraen al dragón el tiempo suficiente para que Ian termine de lanzar el hechizo de visita, pero no pueden derrotar al dragón por sí mismos. Ian sale corriendo para luchar contra él, lo que le permite a Barley desearle un último adiós a Wilden. Utiliza las habilidades mágicas que ha aprendido para derrotar al dragón impulsando la espada de Corey hacia su corazón. Atrapado detrás de un montón de escombros, Ian ve el cuerpo de Wilden reapareciendo brevemente para hablar con Barley. Después de que Wilden se disipa, Barley le dice a Ian que su padre está orgulloso de él y los hermanos comparten un abrazo.
Algún tiempo después, cuando el mundo comienza a redescubrir las artes mágicas del pasado, los hermanos emprenden una nueva búsqueda.
Reparto de voz
- Tom Holland como Ian Lightfoot, un elfo adolescente .
- Chris Pratt como Barley Lightfoot, el hermano mayor de Ian, que anhela una búsqueda mágica.
- Julia Louis-Dreyfus como Laurel Lightfoot, la madre viuda de Ian y Barley
- Octavia Spencer como "Corey" La Manticora , una manticora que es la propietaria de la Taberna de Manticore.
- Kyle Bornheimer como Wilden Lightfoot, el difunto padre de Ian y Barley. El objetivo de Ian y Barley es resucitarlo durante 24 horas.
- Mel Rodríguez como Colt Bronco, un policía centauro y novio de Laurel.
- Lena Waithe como Specter, un policía cíclope .
- Ali Wong como Gore, un policía fauno .
- Gray Griffin como Dewdrop, un duendecillo y el líder de la pandilla de motociclistas Pixie Dusters .
- Tracey Ullman como Grecklin, dueña de una casa de empeño duende .
- Wilmer Valderrama como Gaxton, un elfo y amigo de la universidad de Wilden.
- George Psarras como Avel, un policía elfo.
- John Ratzenberger como Fenwick, un trabajador de la construcción cíclope.
Producción
Desarrollo
En julio de 2017, Pixar anunció una película de "mundo de fantasía suburbano" en la D23 Expo , con la dirección de Dan Scanlon y la producción de Kori Rae . La película se inspiró en la muerte del padre de Scanlon, cuando él y su hermano mayor eran niños muy pequeños, y su relación entre ellos. Decidió escribir la historia después de escuchar un clip de audio de su padre. El 12 de diciembre de 2018 se reveló el título. En 2019, Jason Headley y Keith Bunin fueron contratados para reescribir el guión y la historia.
Fundición
El 12 de diciembre de 2018, Tom Holland , Chris Pratt , Julia Louis-Dreyfus y Octavia Spencer fueron anunciados como protagonistas de la película. Aunque habían grabado la mayoría de sus líneas por separado, Holland y Pratt tuvieron algunas de sus sesiones de grabación juntos ya que, según Scanlon, "han trabajado juntos antes y han pasado el rato juntos". Rae dijo que Holland y Pratt improvisaron algunas de sus líneas mientras grababan juntos. El 17 de diciembre de 2019, Ali Wong , Lena Waithe y Mel Rodríguez se unieron al elenco de la película. El 18 de febrero de 2020, se reveló que Wilmer Valderrama , Tracey Ullman , Kyle Bornheimer y George Psarras también tenían roles de voz, y se confirmó oficialmente la aparición de John Ratzenberger .
Música
| Adelante: banda sonora original de la película | ||||
|---|---|---|---|---|
| Álbum de la banda sonora de | ||||
| Liberado | 28 de febrero de 2020 | |||
| Género | Puntaje | |||
| Largo | 1 : 03 : 23 | |||
| Etiqueta | Walt Disney | |||
| Cronología de la banda sonora de Pixar | ||||
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| Cronología de Mychael Danna | ||||
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| Cronología de Jeff Danna | ||||
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El 16 de abril de 2019, se reveló que Mychael y Jeff Danna eran los compositores de la película. El 12 de febrero de 2020, Brandi Carlile reveló que grabó la canción "Carried Me With You" para los créditos finales de la película, coescrita con Phil y Tim Hanseroth. La banda sonora de la película se estrenó el 28 de febrero de 2020.
Toda la música está compuesta por Mychael y Jeff Danna, excepto donde se indique.
| No. | Título | Escritor (es) | Ejecutante | Largo |
|---|---|---|---|---|
| 1. | "Me llevaste contigo" | Brandi Carlile , Phil y Tim Hanseroth | Carlile | 3:33 |
| 2. | "Misiones de antaño" | 0:52 | ||
| 3. | "El mundo estaba lleno de maravillas" | 1:37 | ||
| 4. | "Un poco de magia" | 0:43 | ||
| 5. | "Dragón malo" | 1:03 | ||
| 6. | "Nuevo Ian" | 2:36 | ||
| 7. | "Mi poderoso corcel" | 0:22 | ||
| 8. | "Mi cumpleaños está cancelado" | 0:44 | ||
| 9. | "Ojalá pudiera pasar el día contigo" | 1:46 | ||
| 10. | "El hechizo de la visitación" | 3:35 | ||
| 11. | "El hechizo" | 1:06 | ||
| 12. | "El hechizo solo dura un día" | 0:56 | ||
| 13. | "Encuentra otra gema de Fénix" | 0:49 | ||
| 14. | "Haciendo una búsqueda" | 0:24 | ||
| 15. | "Laurel en persecución" | 0:44 | ||
| dieciséis. | "La Taberna de la Mantícora" | 0:43 | ||
| 17. | "Remodelación de taberna" | 1:12 | ||
| 18. | "El mapa de Raven's Point" | 1:45 | ||
| 19. | "Dos elfos adolescentes" | 0:38 | ||
| 20. | "¡Magnora Gantuan!" | 0:32 | ||
| 21. | "Piernas de bebé" | 0:41 | ||
| 22. | "Pixie Dusters" | 1:18 | ||
| 23. | "La maldición del guardián" | 0:42 | ||
| 24. | "Prueba de manejo" | 3:17 | ||
| 25. | "Baile de lucha" | 2:22 | ||
| 26. | "Camino del peligro" | 0:41 | ||
| 27. | "Casa de empeño" | 0:28 | ||
| 28. | "Seguimiento de Ginebra" | 1:04 | ||
| 29. | "Pozo sin fondo" | 0:56 | ||
| 30. | "El puente de la confianza" | 1:20 | ||
| 31. | "Seguí tus agallas" | 0:52 | ||
| 32. | "Huyendo de la policía" | 1:59 | ||
| 33. | "Sacrificio" | 0:59 | ||
| 34. | "Sólo una vieja furgoneta destartalada" | 1:36 | ||
| 35. | "La cueva" | 0:54 | ||
| 36. | "¡Accelior!" | 0:26 | ||
| 37. | "¡Boom Bastia!" | 0:47 | ||
| 38. | "El último recuerdo de papá de Barley" | 0:58 | ||
| 39. | "¡Nos llevó a nuestra victoria!" | 1:49 | ||
| 40. | "La verdad sale a la luz" | 0:39 | ||
| 41. | "Comparte mi vida con él" | 3:24 | ||
| 42. | "Luchando contra el Dragón" | 3:03 | ||
| 43. | "¡Voltar Thunderseer!" | 0:59 | ||
| 44. | "Padre" | 2:52 | ||
| 45. | "Regresos mágicos" | 2:48 | ||
| Largo total: | 1:02:32 | |||
Escena removida
Una escena del guión gráfico presentaba a Ian, Barley y Wilden uniéndose con una niña cabra en el viaje. Ian y la niña cabra se encuentran con una cabina organizada por tres sirenas malvadas. Las sirenas cantan su fascinante canción para atraer a los dos a quedarse en una de las tres casas que se alquilan. Ian intenta silenciarlos con el bastón, pero el hechizo es demasiado débil. Cuando Ian y la niña cabra finalmente están en trance, las sirenas los colocan en una de las casas. La casa en la que se encuentran comienza a hundirse en el suelo.
Se omitió a la niña cabra porque los realizadores querían que la película se centrara en la relación entre Ian y Barley. La escena en sí fue eliminada porque los realizadores sintieron que era demasiado lúgubre.
Animación
Según el supervisor de efectos Vincent Serritella, los animadores querían que los hechizos fueran "algo abstracto" pero también "personificaran", por lo que "tenían que converger en la idea de una imagen de magia, volver al nivel básico de las secuencias". y los hechizos, y qué nivel [de complejidad] se daría, y cómo afecta al medio ambiente ". El director Dan Scanlon dijo que el arco de Ian "fue útil para [los animadores] porque [ellos] podrían usarlo para toda la magia que diseñamos". Los animadores optan por darle a la magia de la película un estilo único después de estudiar varias películas animadas con magia como Fantasía , Aladdin y Hércules . Los animadores querían que la magia de la película se adaptara a su entorno suburbano.
Los animadores primero desarrollaron la magia de la película usando dibujos animados hechos a mano , antes de convertirlos en efectos animados por computadora, y Serritella dijo que "[ellos] hicieron formas y elementos gráficos que realmente se prestan a lo que está sucediendo en un entorno 2D". Serritella también dijo que "la clave" era mezclar dibujos hechos a mano y animación por computadora, argumentando que "ir de una forma u otra no funcionaba. Ir demasiado gráfico no encajaba en el mundo que el fondo y los personajes fueron creados. Y volverse demasiado físico en un mundo animado parecía demasiado real ", por lo que" [ellos] encontraron el equilibrio correcto "convirtiendo gráficos animados dibujados a mano en" objetos ligeros "y dándoles" [un] verdadero volumétrico, brillante atmósfera". Añadió además que la coreografía durante la secuencia del "hechizo de visita" "vino directamente de 2D", mientras que la animación y la iluminación CG proporcionaron "percepción de profundidad". La película se completó el 21 de noviembre de 2019.
Liberación
Teatral
Onward se estrenó en el 70o Festival Internacional de Cine de Berlín el 21 de febrero de 2020 y se estrenó en cines en los Estados Unidos el 6 de marzo. Un cortometraje titulado Playdate with Destiny , que se centra en Maggie Simpson de Los Simpson , apareció antes del largometraje. A medida que la pandemia de COVID-19 pareció retroceder, la película se estrenó en Australia y Nueva Zelanda el 24 de abril de 2020, Corea del Sur el 17 de junio de 2020, Italia el 19 de agosto de 2020 y Japón el 21 de agosto de 2020.
Además, la película se estrenó en 3D , 2D en todo el mundo y en IMAX y Dolby Atmos en cines seleccionados.
Medios domésticos
Onward se lanzó digitalmente la noche del 20 de marzo de 2020 y estuvo disponible para los suscriptores de Disney + el 3 de abril de 2020 debido a la pandemia de COVID-19 . La fecha digital fue solo dos semanas después del debut teatral de la película y antes del final de la carrera teatral habitual de 90 días. El anuncio siguió al lanzamiento de Frozen II en Disney + antes de lo planeado , así como Star Wars: The Rise of Skywalker en Digital HD a la luz de la pandemia de COVID-19. Durante su primera semana de lanzamiento en casa, la película fue la sexta más vista en Amazon Prime y la segunda más vista en iTunes Store . La película se lanzó más tarde en DVD , Blu-ray y Ultra HD Blu-ray el 19 de mayo de 2020.
Recepción
Taquilla
En adelante recaudó $ 61,6 millones en los Estados Unidos y Canadá, y $ 79,9 millones en otros territorios, para un total mundial de $ 141,4 millones. Los ingresos brutos de la película se vieron significativamente afectados por la pandemia de COVID-19 , que obligó a la mayoría de los cines a cerrar dentro de las dos semanas posteriores a su estreno.
En los Estados Unidos y Canadá, la película se estrenó junto con The Way Back y la amplia expansión de Emma , y se proyectaba que recaudaría entre 45 y 50 millones de dólares en 4.200 salas en su primer fin de semana. La película tuvo proyecciones anticipadas el 29 de febrero, ganando $ 650,000 en 470 salas. Luego recaudó $ 12.1 millones en su primer día, el sexto, incluidos $ 2 millones de los avances del jueves por la noche. La película llegó a debutar con 39,1 millones de dólares, encabezando la taquilla pero marcando el tercer comienzo más bajo para una película de Pixar. Si bien la película se mantuvo en el primer lugar en su segundo fin de semana, cayó un 73% a $ 10.5 millones (el peor segundo fin de semana para una película de Pixar), y fue parte del fin de semana de taquilla más baja desde octubre de 1998, con todas las películas combinadas para solo $ 55,3 millones. En el tercer fin de semana de la película, debido a los cierres masivos de teatros en todo el país, ganó $ 71,000 en 135 ubicaciones, en su mayoría autocines .
respuesta crítica
En Rotten Tomatoes , la película tiene un índice de aprobación del 88% basado en 332 reseñas, con una calificación promedio de 7.20 / 10. El consenso de los críticos del sitio web dice: "Puede sufrir en comparación con los clásicos de Pixar, pero Onward hace un uso efectivo de la fórmula del estudio, y se destaca por sus propios méritos como una aventura divertida, conmovedora y deslumbrantemente animada". En Metacritic , la película tiene un puntaje promedio ponderado de 61 sobre 100, basado en 56 críticos, lo que indica "críticas generalmente favorables". Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una calificación promedio de "A–" en una escala de A + a F (empatada con Cars 2 por la puntuación más baja recibida por una película de Pixar), y PostTrak informó que los espectadores le dieron 4.5 de 5 estrellas.
Peter Bradshaw de The Guardian calificó la película con tres de cinco estrellas y la calificó como "una comedia familiar agradable que encuentra un ritmo fácil sin esfuerzo", aunque sintió que la "actitud hacia la muerte" de la película no es tan radicalmente poderosa como en Coco. . En una reseña de la misma estrella, Peter Travers de Rolling Stone dijo: "No es Toy Story, pero lo último del gigante de la animación, sobre dos hermanos elfos en una búsqueda, aún vale la pena". El crítico James Berardinelli elogió la originalidad y el peso emocional de la película y la calificó de "atractiva y agradable", y agregó que "aquí hay algo para todos", aunque concluyó que no es el próximo clásico de Disney / Pixar. Ben Travis de Empire le dio a la película cinco de las cinco estrellas y escribió: "Pixar regresa con un gran acorde de película: conmovedor, resonante y positivamente armonioso".
Richard Roeper del Chicago Sun-Times llamó a Onward un paso atrás para Pixar, dándole dos de cuatro estrellas. Dijo: "La historia fluctúa entre lo poco inspirado y lo simplemente extraño y luego se vuelve aún más extraño". Si bien elogió la animación y dijo que la película "comienza con una premisa intrigante", concluyó que "no se acerca al desarrollo completo de las posibilidades".
Reconocimientos
| Año | Otorgar | Categoría | Destinatarios | Resultado | Árbitro. |
|---|---|---|---|---|---|
| 2020 | Premios de cine y televisión de BMI | Música de cine | Mychael Danna y Jeff Danna | Ganado | |
| Premios elegidos por la gente | La película familiar de 2020 | Adelante | Ganado | ||
| Festival Internacional de Cine de Dublín | Largometraje | Ganado | |||
| Premios de mitad de temporada de la Asociación de Críticos de Hollywood | Mejor imagen | Nominado | |||
| Premios de la Sociedad de Críticos de Cine de Houston | Mejor largometraje de animación | Nominado | |||
| Premios de la Sociedad de Críticos de Cine de San Diego | MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN | Nominado | |||
| Premios de la Asociación de Críticos de Cine de St. Louis | MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN | Nominado | |||
| 2021 | premios de la Academia | Mejor largometraje animado | Dan Scanlon y Kori Rae | Nominado | |
| Premios American Cinema Editors | Mejor largometraje de animación editado | Catherine Apple | Nominado | ||
| Premios Annie | Mejor largometraje animado | Kori Rae | Nominado | ||
| Escribir en una producción de largometrajes animados | Dan Scanlon , Jason Headley y Keith Bunin | Nominado | |||
| Editorial en una producción de largometrajes animados | Catherine Apple, Anna Wolitzky y Dave Suther | Nominado | |||
| Logro excepcional por la animación de personajes en una producción de largometrajes animados | Shaun Chacko | Nominado | |||
| Logro excepcional de la música en una producción de largometrajes animados | Mychael Danna y Jeff Danna | Nominado | |||
| Logro excepcional por el diseño de producción en una producción de largometrajes animados | Noah Klocek, Sharon Calahan, Huy Nguyen, Bert Berry y Paul Conrad | Nominado | |||
| Logro excepcional por la actuación de voz en una producción de largometrajes animados | Tom Holland | Nominado | |||
| Premios del gremio de directores de arte | Excelencia en el diseño de producción para una película de animación | Noah Klocek | Nominado | ||
| Premios de la Asociación de Críticos de Cine de Austin | MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN | Adelante | Nominado | ||
| Premios de la Academia Británica de Cine | MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN | Dan Scanlon y Kori Rae | Nominado | ||
| Premios Cinema Audio Society | Logro excepcional en la mezcla de sonido para una película: animación | Vincent Caro, Doc Kane, Michael Semanick, Juan Peralta, Brad Haehnel y Scott Curtis | Nominado | ||
| Súper premios Critics 'Choice | MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN | Adelante | Nominado | ||
| Mejor actor de doblaje en una película animada | Tom Holland | Nominado | |||
| Chris Pratt | Nominado | ||||
| Mejor actriz de doblaje en una película animada | Octavia Spencer | Nominado | |||
| Premios Globo de Oro | Mejor largometraje de animación | Adelante | Nominado | ||
| premios Grammy | Mejor canción escrita para medios visuales | "Carried Me with You" - Brandi Carlile , Phil Hanseroth y Tim Hanseroth | Nominado | ||
| Premios Hollywood Music in Media | Mejor banda sonora original en una película de animación | Mychael Danna y Jeff Danna | Nominado | ||
| Mejor Canción Original en una Película de Animación | "Carried Me with You" - Brandi Carlile, Phil Hanseroth y Tim Hanseroth | Nominado | |||
| Mejor álbum de banda sonora | Adelante | Nominado | |||
| Premios a los editores de sonido de películas | Logro destacado en edición de sonido: animación de funciones | Shannon Mills, Nia Hansen, Chris Gridley, Josh Gold, David C. Hughes, Samson Neslund, Kimberly Patrick, Christopher Flick, Steve Orlando, Erich Stratmann, Shelley Roden y John Roesch | Nominado | ||
| Premios Nickelodeon Kids 'Choice | Película de animación favorita | Adelante | Nominado | ||
| Voz favorita de una película animada | Chris Pratt | Nominado | |||
| Premios Saturno | MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN | Adelante | Pendiente | ||
| Premios de la Sociedad de Efectos Visuales | Efectos visuales excepcionales en una función animada | Dan Scanlon, Kori Rae, Sanjay Bakshi y Vincent Serritella | Nominado | ||
| Personaje animado excepcional en un largometraje animado | Kristopher Campbell, Jonas Jarvers, Rob Jensen y Jacob Kuenzel (para Dad Pants) | Nominado | |||
| Entorno creado excepcional en una función animada | Eric Andraos, Laura Grieve, Nick Pitera y Michael Rutter (por Swamp Gas) | Nominado | |||
| Simulaciones de efectos excepcionales en una función animada | Dave Hale, Jonah Blue Laird, Stephen Marshall y Ricardo Nadu | Nominado |
Prohibición y censura
La película fue prohibida en los países árabes de Kuwait , Omán , Qatar y Arabia Saudita , ya que un personaje de policía cíclope en la película llamada Spectre (con la voz de Lena Waithe) indica brevemente que es lesbiana . La escena en cuestión es una breve escena en la que un simulacro de Colt Bronco se lamenta de cómo Ian y Barley Lightfoot no lo respetan como figura paterna. Specter le responde diciendo: "No es fácil ser un nuevo padre, la hija de mi novia me hizo tirar de mi cabello, ¿de acuerdo?" Los actos homosexuales están penalizados en los cuatro países, que son predominantemente musulmanes, aunque Kuwait no penaliza los actos homosexuales femeninos. La prohibición no es universal, y la película se proyectó en Bahrein , los Emiratos Árabes Unidos , el Líbano y Egipto , aunque la línea se cambió en el doblaje en árabe por "la hija de mi hermana".
En Rusia , donde la ley de propaganda gay tipifica oficialmente como delito la difusión de contenido relacionado con LGBT a menores de 18 años, el doblaje ruso, gestionado por Disney Character Voices International , cambió la frase a "No es fácil ser padre primerizo; la hija de mi pareja consiguió yo tirando de mi cabello, ¿de acuerdo? " El doblaje ruso también evitó referirse a Spectre con pronombres específicos de género. El escenario también cambió en Polonia y Hungría .
Demanda judicial
En enero de 2020, la tatuadora de San Francisco, Sweet Cicely Daniher, presentó una demanda por derechos de autor contra el productor de Disney, Pixar y Onward , Kori Rae. En septiembre de 2018, Pixar alquiló "Vanicorn" de Daniher, una camioneta decorada con un mural con temática de unicornios , para usarla en el Salón del Automóvil de Los Ángeles en 2019. Se enteró de la producción de Onward en mayo de 2019 y, después de ver imágenes de la camioneta utilizada de Ian y Barley Lightfoot en la película, llegó a creer que Pixar había copiado el diseño del Vanicorn en violación de su contrato de alquiler con la compañía, así como la Ley de Derechos de Autor del Milenio Digital , la Ley de Derechos de Artistas Visuales y la Ley de Artistas de California. Ley de protección. Ella buscó en su demanda prohibir la distribución de la película y cualquier publicidad o mercancía infractora.