Espacio de oficina -Office Space

Espacio de oficina
Un oficinista completamente cubierto de notas adhesivas
Cartel de estreno teatral.
Dirigido por Mike Judge
Guión por Mike Judge
Residencia en Milton
por Mike Judge
Producido por
Protagonizada
Cinematografía Tim Suhrstedt
Editado por David Rennie
Musica por John Frizzell

Empresa de producción
DISTRIBUIDO por 20th Century Fox
Fecha de lanzamiento
(Estados Unidos)
Tiempo de ejecución
89 minutos
País Estados Unidos
Idioma inglés
Presupuesto $ 10 millones
Taquilla $ 12,2 millones

Office Space es una película de comedia negra estadounidense de 1999escrita y dirigida por Mike Judge . Satiriza la vida laboral de una típica empresa de software de mediados a finales de la década de 1990, y se centra en un puñado de personas que están cansadas de su trabajo. Está protagonizada por Ron Livingston , Jennifer Aniston , Gary Cole , Stephen Root , David Herman , Ajay Naidu y Diedrich Bader .

Office Space se filmó en Dallas y Austin, Texas . Se basa en la serie de dibujos animados Milton de Judge y fue su primera incursión en el cine de acción real y su segundo estreno de largometraje, después de Beavis y Butt-Head Do America . Su película Extract de 2009 también está ambientada en una oficina y estaba destinada a ser una pieza complementaria de Office Space . La descripción comprensiva de la película de los trabajadores ordinarios de tecnología de la información obtuvo un culto dentro de ese campo, pero también aborda temas familiares para los empleados de cuello blanco y la fuerza laboral en general. Fue una decepción de taquilla, ganando $ 12.2 millones contra un presupuesto de producción de $ 10 millones. Pero después de repetidas transmisiones en Comedy Central , se vendió bien en videos caseros y se ha convertido en una película de culto .

Varios aspectos de la película se han convertido en memes de Internet . Una escena en la que los tres personajes principales destruyen sistemáticamente una impresora disfuncional ha sido ampliamente parodiada. Swingline introdujo una grapadora roja en su línea de productos después de que el personaje de Milton usara una pintada de ese color en la película.

Trama

Peter Gibbons es un programador frustrado y desmotivado que trabaja en Initech. Es amigo de sus compañeros de trabajo Samir Nagheenanajar y Michael Bolton (que detesta estar asociado con el famoso cantante del mismo nombre ). Otro compañero de trabajo en la oficina es Milton Waddams, un manso coleccionista que es ignorado en su mayoría por el resto de la oficina. El personal sufre bajo una administración insensible y pesada, especialmente por parte del vicepresidente de Initech, Bill Lumbergh , a quien Peter odia pero evita confrontar.

Anne, la novia de Peter, lo convence de que asista a la sesión de hipnoterapia del Dr. Swanson. Mientras hipnotiza a Peter, Swanson muere de un ataque al corazón antes de sacar a Peter de su estado relajado. Peter durmió profundamente la mayor parte del día siguiente, ignorando las llamadas telefónicas de Lumbergh y Anne, quien enojada rompe con él mientras confirma sus sospechas de que ella lo ha estado engañando.

Peter comienza a salir con Joanna, una mesera de restaurante que comparte su aborrecimiento por la gestión. Ella debe usar "piezas de estilo" (botones destinados a permitir que los empleados "se expresen"). Su jefe a menudo la molesta por no usar más del mínimo requerido.

Mientras tanto, un par de consultores comerciales, Bob Slydell y Bob Porter ("los Bobs"), se incorporan para ayudar a la empresa a reducir su tamaño . Peter finalmente aparece en el trabajo e ignora casualmente el protocolo de la oficina con comportamientos que van desde violar el código de vestimenta hasta quitar desordenadamente la pared de un cubículo que bloquea su vista por la ventana. Impresionado por su franca comprensión de los problemas de Initech, The Bobs lo asciende a pesar de los recelos de Lumbergh. Michael y Samir, sin embargo, son despedidos. También se espera que Milton sea eliminado, pero se supo que había sido despedido cinco años antes, lo que nadie sabía. Para evitar la confrontación, los Bob y Lumbergh solo le dicen al departamento de contabilidad que detenga los pagos de salario de Milton, sin decirle que ha sido despedido. Milton es sometido a más malos tratos, incluida la confiscación de su amada grapadora roja Swingline y el constante movimiento de su escritorio.

Cansados ​​de ser maltratados, Peter, Michael y Samir deciden vengarse infectando el sistema contable de Initech con un virus informático diseñado por Michael para desviar fracciones de centavos a una cuenta bancaria. Estas transacciones son lo suficientemente pequeñas como para evitar la detección, pero darán lugar a la acumulación de una cantidad sustancial de dinero a lo largo del tiempo. El viernes, Peter instaló el virus. En una fiesta de fin de semana, Peter escucha los rumores de un compañero de trabajo de que Joanna se había acostado con "Lumbergh" en el pasado. Borracho la confronta sobre esto y descubre que es verdad. Un intercambio acalorado los lleva a separarse. Inspirado en parte por las palabras de Pedro, Joanna le da su jefe el dedo (frente a los clientes) en respuesta a otra conferencia sobre su falta de "estilo".

El lunes, Peter descubre que un error en el código de Michael ha provocado que el virus robe más de $ 300.000 durante el fin de semana, lo cual es muy llamativo y garantiza que serán detectados. El trío intenta idear un plan para lavar el dinero en vano. Después de que Michael y Samir lo culpan por su situación, Peter decide aceptar toda la responsabilidad por el crimen. Escribe una confesión y, más tarde, después del trabajo, la desliza por debajo de la puerta de la oficina de Lumbergh junto con los cheques de viajero por el dinero robado. Peter también se entera de que el "Lumbergh" con el que se acostó Joanna era un ex compañero de trabajo no relacionado con Bill Lumbergh. Conoce a Joanna, que ha comenzado un nuevo trabajo en otro restaurante. Él se disculpa con ella y se reconcilian.

A la mañana siguiente, Peter conduce a Initech esperando ser arrestado, pero descubre que el edificio está en llamas, lo que destruye todas las pruebas del plan. Ve a Milton huyendo de la escena, aparentemente después de haber cumplido repetidas amenazas de quemar el edificio después de haber sido maltratado. Samir y Michael comienzan nuevos trabajos en el rival de Initech, Initrode, mientras que Lawrence, el vecino de Peter, lo ayuda a encontrar un nuevo trabajo como obrero de la construcción, ocupación en la que finalmente encuentra satisfacción. Milton, después de haber robado los cheques de viajero mientras buscaba su engrapadora en la oficina de Lumbergh, usa el dinero para vacacionar en México , donde amenaza con poner estricnina en el guacamole del resort después de ser desatendido por el personal.

Emitir

Producción

Desarrollo

Office Space se originó en la serie de cuatro cortometrajes animados de Milton que Judge creó sobre un oficinista con ese nombre. Primero se emitieron en Liquid Television y Night After Night con Allan Havey , y luego se emitieron en Saturday Night Live . La inspiración provino de un trabajo temporal que tenía que implicaba ordenar por orden alfabético las órdenes de compra y otro trabajo como ingeniero durante tres meses en el Área de la Bahía de San Francisco durante la década de 1980, "justo en el corazón de Silicon Valley y en medio de ese yuppie sobresaliente cosa, fue horrible ".

Peter Chernin , director de 20th Century Fox , donde Judge tenía un trato, quería hacer una película con el personaje de Milton, inspirada en un ex compañero de trabajo de Judge en Silicon Valley que había amenazado con renunciar si la empresa cambiaba su escritorio nuevamente. "No quieres saber qué hace en casa después del trabajo", respondió Judge. En su lugar, sugirió una película basada en un reparto conjunto ; alguien en el estudio respondió con Car Wash, pero "simplemente se instaló en una oficina".

Milton no fue el único personaje inspirado por alguien del pasado de Judge. Durante sus trabajos en Silicon Valley, donde apenas ganaba lo suficiente para pagar el alquiler, tenía un vecino que era mecánico de automóviles. El hombre no solo ganaba más dinero, sino que tenía horarios de trabajo flexibles y, a juicio de Judge, parecía estar mucho más satisfecho con su vida y su trabajo que él mismo. El vecino inspiró a Lawrence, el vecino de Peter en la película.

El escenario de la película refleja una tendencia predominante que Judge observó en los Estados Unidos. "Parece que ahora todas las ciudades tienen estos parques de oficinas idénticos con cadenas de restaurantes contiguas idénticas", dijo en una entrevista. "Había muchas personas que querían que ambicionara esta película en Wall Street , o como la película Brasil , pero yo quería que fuera muy poco glamorosa, el tipo de situación laboral sombría en la que me encontraba".

Judge escribió un tratamiento en 1996 y el guión después de la primera temporada de King of the Hill . El presidente de Fox, Tom Rothman, estaba contento con el borrador, ya que buscaba material más ligero para equilibrar las películas de eventos como Titanic que dominaban la producción del estudio en ese momento. Lo consideró "la sátira laboral más brillante que jamás haya leído". A pesar de eso, Judge odiaba el final y deseaba haber reescrito por completo el tercer acto.

Fundición

David Herman era el único actor que Judge había tenido en mente para un papel específico: Michael Bolton. Herman había estado tratando de dejar su contrato de siete años en MADtv , pero el programa no se lo permitió. Entonces, en la siguiente lectura de la mesa , logró que lo despidieran gritando todas sus líneas. Greg Daniels dijo que siempre podrían encontrarle un lugar en King of the Hill , donde había estado haciendo algunos trabajos de voz; poco después leyó el guión de Judge's Office Space y quedó encantado con él.

En la primera lectura del guión, Judge estaba satisfecho con la actuación de Herman y sintió que Stephen Root mejoró su propia versión de Milton, pero no estaba contento con el resto del elenco. Consideró abandonar la película, pero Rothman dijo que funcionó y que solo necesitaba los actores adecuados. Según Judge, mientras que Fox al principio le dijo que consiguiera los mejores actores posibles ya que el presupuesto de la película no sería lo suficientemente grande como para considerar estrellas rentables , el estudio pronto cambió de opinión. A raíz del éxito de Good Will Hunting , se le aconsejó que consiguiera a las estrellas de esa película, Ben Affleck y Matt Damon . Una vez más, casi cambia de opinión sobre la película (Rothman dijo en 2019 que, si bien es poco probable que las estrellas de la lista A tomen papeles en producciones de bajo presupuesto, esas películas deberían hacer el esfuerzo de atraerlas). Había accedido a reunirse con Damon en Nueva York, pero luego el agente de Ron Livingston le preguntó si su cliente podía hacer una audición para el papel principal. La directora de casting Nancy Klopper quedó impresionada y, después de que Judge vio el video, le dijo al estudio que quería a Livingston en el papel.

Jennifer Aniston fue elegida para adaptarse al deseo de Fox de tener una estrella reconocible en la película, aunque les preocupaba que su papel fuera tan pequeño; la trama secundaria que involucra su batalla con su jefe sobre su "estilo" se agregó como resultado y se eliminó de la secuencia del sueño sexual, junto con el diálogo que indica que en realidad se había acostado con Lumbergh. Sin embargo, le había gustado el guión ya que no estaba recibiendo muchas otras películas como esa en ese momento, y había ido a la misma escuela secundaria que Herman. Kate Hudson también leyó para el papel.

Después de elegir al indio americano Ajay Naidu como Samir, que originalmente había sido escrito como iraní , el personaje fue reescrito para ser jordano , y Naidu trabajó con un entrenador de dialecto para acertar con el acento. John C. McGinley audicionó para Lumbergh, pero finalmente fue elegido como Slydell. Judge dice que después de que Gary Cole leyó para Lumbergh, no había duda de quién interpretaría a él. "Hizo que el personaje fuera 10 veces más divertido". Una búsqueda de casting en Texas cedió a Greg Pitts por Drew, pero nadie que pudiera interpretar al manager de Tchotchkie, por lo que Judge asumió ese papel él mismo.

Fotografía principal

Judge hizo la transición de la animación a la acción en vivo con la ayuda de Tim Suhrstedt , el director de fotografía de la película , quien le enseñó sobre lentes y dónde colocar la cámara. Judge dice: "Tuve un gran equipo, y es bueno no fingir que eres un experto". La fotografía principal comenzó en Texas en mayo de 1998.

No empezó bien. Para el tercer día de rodaje, las temperaturas habían subido más de 100 ° F (38 ° C) y el humo de los incendios en México llenaba el cielo de Austin , volviéndolo blanco. Suhrstedt dice que eso obligó a posponer la escena inicial del atasco hasta que se despejara.

Los ejecutivos del estudio que vieron los diarios no estaban contentos con las imágenes que estaba obteniendo Judge. Recuerda que le dijeron: "¡Más energía! ¡Más energía! ¡Tenemos que volver a disparar! ¡Estás fallando! ¡Estás fallando!" También pidieron que Livingston sonriera más. Pero en ese momento, solo se habían filmado las primeras escenas; Judge le dijo al estudio que más adelante vendrían escenas más felices. Livingston dice que escuchó que creían que estaba drogado y que estaban considerando despedirlo.

Además, a Fox no le gustó la música gangsta rap utilizada en la película. Rothman le dijo que tenía que sacarlo, y Judge dijo después de la producción que lo haría si al siguiente grupo de enfoque tampoco le gustaba. Un joven de ese grupo de enfoque dijo que el hecho de que los personajes trabajaran en una oficina pero escucharan gangsta rap fue una de las cosas que le gustó de la película, y Rothman cedió.

La escena en la que Peter, Michael y Samir llevan la impresora de su oficina a un campo y la hacen pedazos se inspiró en la experiencia de Judge con su propia impresora mientras escribía Beavis y Butt-head Do America . Le dijo a su coescritor Joe Stillman que estaba tan frustrado que cuando terminó con el guión planeó llevarlo a un campo y destruirlo mientras grababa el proceso en video. Suhrstedt dice que toda la secuencia fue en gran parte improvisada, pero Naidu agrega que estaban tratando de hacerlo de una manera que evocaba cómo la mafia lo haría con alguien a quien quisiera castigar o matar; Livingston jugó así su parte como el " don ", dando vueltas detrás de Naidu y Herman mientras golpeaban con el bate, los pies y los puños. Años después, dice Naidu, conoció a algunos mafiosos reales en Nueva York que le dijeron que eran grandes admiradores de la película y que la escena era "auténtica".

McGinley dice que la película contiene muchos momentos improvisados. "Fue como el jazz en ese set". Un ejemplo que recordó fue cuando Paul Willson, como Bob Porter, no puede pronunciar el apellido de Samir: "Naga ... Naga ... bueno, ya no trabajaré aquí de todos modos". Naidu, por su parte, improvisó el break dance , lo que hizo con amigos locales luego de rodar sus escenas durante el día.

La improvisación también ayudó a resolver algunos problemas con el guión. Originalmente, Bolton se refería al cantante con el que compartía su nombre como un "imbécil que no canta". Sin embargo, recordó Herman, se decidió que la película no podía decir eso ya que implicaría que él no cantaba sus propias canciones, por lo que se le ocurrió "payaso sin talento".

Diseño de producción

Judge fue muy exigente en sus demandas de cómo se veía el set de Initech; decía con regularidad que tenía que parecer "opresivo". La producción llegó incluso a realizar pruebas de pantalla de diferentes tipos de cubículos grises ; Judge también quería que los cubículos fueran altos para que Lumbergh tuviera que inclinarse para ser visto desde el escritorio de Peter. También se dedicó un esfuerzo considerable a asegurarse de que los informes de TPS parecieran realistas.

Las gafas que Root usaba para interpretar a Milton tenían lentes tan gruesas que tuvo que usar lentes de contacto para ver a través de ellas. Aun así, todavía no tenía percepción de profundidad ; tuvo que practicar cómo alcanzar la grapadora y, como resultado, agradeció que la hubieran pintado de rojo. Swingline proporcionó la grapadora después de que los cineastas no pudieran obtener el permiso de su fabricante para usar las marcas Boston o Bostitch .

Liberación

Márketing

Judge odiaba el póster de una hoja que el estudio creó para Office Space , que mostraba a un oficinista completamente cubierto de notas Post-it . Él dijo: "La gente decía: '¿Qué es esto? ¿Un pájaro grande? ¿Una momia? ¿Un apicultor?' ¿Y el lema 'El trabajo apesta'? Parecía un anuncio de Office Depot . Simplemente lo odiaba. Odiaba los avances, también y especialmente los anuncios de televisión ". McGinley también sintió que se parecía a Big Bird de la serie infantil Barrio Sésamo y que no iría a ver una película así. Para el lanzamiento en casa, Judge estaba molesto porque se usó la misma imagen, aunque con Milton mirando al hombre desde atrás.

El estudio también tenía un hombre viviendo en un cubo de plexiglás sobre Times Square durante cinco días. Livingston, cuando visitó el cubo para eventos de prensa, descubrió que la mayoría de los reporteros preferían hablar con el hombre del cubo y no con él. No se sorprendió, ya que el seguimiento de la película no era bueno y "había una conclusión inevitable de que no iba a abrirse bien". El productor Michael Rotenberg explicó que "[i] n tomó algunas proyecciones de investigación para darse cuenta de que el público a menudo tiene problemas con la sátira".

Otro problema que Rothman admitió más tarde fue que no pudieron poner a Aniston en el póster debido a su pequeño papel. Más tarde admitió que la campaña de marketing no funcionó y dijo: " Office Space no es como American Pie . No tiene el tipo de bromas que pones en un anuncio de televisión de 15 segundos de alguien que recibe un golpe en la cabeza con un sartén. Es astuto. Y déjame decirte, astuto es difícil de vender ".

Taquilla

Office Space se estrenó el 19 de febrero de 1999 en 1.740 salas, recaudando $ 4.2 millones en su primer fin de semana. Eso fue octavo en general y segundo para nuevos lanzamientos después de October Sky . Herman dijo que estaba eufórico después de ver la película en Los Ángeles y escuchar que había ganado $ 7 millones, hasta que amigos más familiarizados con el negocio del cine le dijeron que fue una mala actuación.

Suhrstedt lo vio más tarde en Burbank , y el teatro estaba casi lleno. Le aseguró a Judge que el boca a boca aumentaría lentamente la audiencia. Sin embargo, a principios de marzo, Fox lo sacó de las tres cuartas partes de las pantallas en las que había estado después de que apenas ganó un millón de dólares ese fin de semana. Los ingresos brutos de la película continuaron disminuyendo vertiginosamente, y después de fines de marzo, cuando obtuvo menos de $ 40,000 de 75 pantallas, se retiró del lanzamiento por completo. Según Judge, un ejecutivo del estudio culpó a la película exclusivamente por el fracaso, diciéndole que "nadie quiere ver tu pequeña película sobre gente común y sus pequeñas vidas aburridas".

Continuó ganando $ 10,8 millones en América del Norte. El lanzamiento internacional trajo $ 2 millones adicionales. En el lanzamiento en casa, se vendieron $ 8 millones en ventas de DVD, Blu-ray Disc y VHS en el momento del lanzamiento en abril de 2006.

Recepción

Recepción de la crítica

En el sitio web del agregador de reseñas Rotten Tomatoes , la película tiene una calificación de aprobación del 80% basada en 102 reseñas y una calificación promedio de 6.84 / 10. El consenso crítico del sitio dice: "Mike Judge satiriza la rutina de la oficina con su mezcla inspirada de diálogos agudos y frases ingeniosas". Metacritic otorga a la película una puntuación media ponderada de 68 sobre 100 según las reseñas de 31 críticos, lo que indica "reseñas generalmente favorables". Las audiencias encuestadas por CinemaScore durante el fin de semana de apertura le dieron a la película una calificación promedio de "C +" en una escala que va de A + a F.

Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, le dio a la película tres de cuatro estrellas y escribió que Judge: "Trata a sus personajes un poco como criaturas de dibujos animados. Eso funciona. Los matices de comportamiento no son necesarios, porque en el mundo de los cubículos todos los rasgos de personalidad son magnificados, y los cautivos se tambalean como grotescos ". En su reseña para el San Francisco Chronicle , Mick LaSalle escribe: "Livingston está muy bien elegido para interpretar a Peter, un joven cuya imaginación y capacidad para la felicidad son las mismas cosas que lo hacen sentir miserable". En USA Today , Susan Wloszczyna escribió: "Si alguna vez ha tenido un trabajo, se divertirá con este himno a los peones".

Owen Gleiberman en Entertainment Weekly le dio a la película una calificación de "C" y la criticó por sentirse "apretada y poco imaginada". En su reseña de The Globe and Mail , Rick Groen escribió: "Quizás su experiencia en televisión lo hace desacostumbrado a las demandas de un guión de largometraje (el final parece casi aterrorizado por su brusquedad), o tal vez simplemente sucumbe a la tentación de el puaj fácil ... lo que comenzó como una sátira desconcertante pronto se convierte en una tonta farsa ". En su reseña en The New York Times , Stephen Holden escribió: "Tiene la sensación de articulación suelta de un montón de bocetos agrupados en una narrativa que no cobra mucho impulso".

En 2008, Entertainment Weekly nombró a Office Space como una de "Las 100 mejores películas de 1983 a 2008", ubicándola en el puesto 73.

Estado de culto

Decepcionado por los 12 millones de dólares brutos internos de la película, Judge decidió seguir adelante y comenzó a trabajar en lo que finalmente se convirtió en Extract , una continuación de Office Space con un tema similar . Fox sugirió que la próxima vez preste más atención a las sugerencias de casting del estudio. Sin embargo, pronto se enteró de que la película no había pasado desapercibida dentro de la industria. " Jim Carrey me invitó a su casa. Chris Rock me dejó el mejor mensaje de voz de todos los tiempos. Cené con Madonna ", quien encontró la ira del personaje de Michael Bolton "sexy", dijo Judge.

Cuatro años después, Judge estaba trabajando en el guión de Idiocracy con Etan Cohen . Durante un descanso, los dos fueron a un Starbucks de Austin , y los baristas estaban haciendo impresiones de Lumbergh. Cohen le preguntó a Judge si solo lo estaban haciendo porque él estaba presente, entonces el barista se dio la vuelta y les preguntó a los dos si habían visto la película alguna vez.

Otros miembros del elenco descubrieron que la película había llegado a las personas cuando extraños comenzaron a asociarlos con sus personajes. Cole dijo que un año después del lanzamiento, en los trabajos de servicio en los que trabaja cuando no actúa, la gente comenzó a gritarle los diálogos de la película. Aniston dice que incluso hoy, cuando está comiendo "en cierto tipo de restaurante", la gente le preguntará si le gusta su estilo.

Comedy Central estrenó Office Space el 5 de agosto de 2001; esa emisión atrajo a 1,4 millones de espectadores. En 2003, el canal había transmitido la película otras 35 veces. Estas transmisiones ayudaron a desarrollar el culto de seguidores de la película; Livingston le da crédito a las transmisiones regulares que recibió la película en el canal de cable Comedy Central por hacer de Office Space un favorito de culto: "Se sintió como si se volviera viral antes de que existiera ese concepto".

Desde entonces, estudiantes universitarios y oficinistas se han acercado a Livingston. Dijo: "Tengo mucha gente que dice: 'Dejé mi trabajo por tu culpa". Es una carga pesada de llevar ". Livingston dice que la gente le dice que ver Office Space los hizo sentir mejor, lo que aún aprecia.

Legado

Un hombre caucásico de mediana edad, de pelo castaño, ligeramente barbudo y con gafas, vestido con una chaqueta y una camisa blanca con el cuello abierto, mira a la derecha de la cámara.
Raíz en un evento del décimo aniversario

Office Space se ha convertido en un clásico de culto y se vende bien en vídeos y DVD domésticos. En 2003, había vendido 2,6 millones de copias en VHS y DVD . Ese mismo año, estuvo entre los 20 DVD de Fox más vendidos. En 2006, había vendido más de seis millones de DVD solo en Estados Unidos.

Cuatro años después del estreno de la película, Judge recordó que uno de sus directores asistentes en la película le dijo que habían salido a comer a TGI Fridays y notó que los camareros ya no usaban botones en sus uniformes, el "estilo" que Joanna abandona. su trabajo en la película. Cuando se le preguntó por qué, el gerente le dijo que después de que salió Office Space , los clientes comenzaron a hacer bromas al respecto, por lo que la cadena eliminó el requisito de su código de vestimenta. "Entonces, tal vez hice del mundo un lugar mejor", dijo a Deadline Hollywood en 2014.

En 2008, Entertainment Weekly la clasificó en quinto lugar en su lista de "25 grandes comedias de los últimos 25 años", a pesar de haberle dado originalmente una mala crítica a la película. En febrero de 2009, se llevó a cabo una reunión de muchos de los miembros del elenco en el Paramount Theatre de Austin para celebrar el décimo aniversario de la película. Rothman dijo en 2019 que a pesar de su conexión con varias películas que ganaron el Premio de la Academia a la Mejor Película , espera que Office Space sea ​​mencionado antes que ellos en su obituario .

" [Office Space] le habló a una generación de una manera que pocas películas lo han hecho", dijo John Altschuler , quien produjo Extract , la obra complementaria posterior de Judge. "Nadie hace este tipo de material. Se trata de la rareza de la gente real en la vida real".

En un perfil de Judge de 2017, el escritor de la revista New York Times , Willy Staley, observó que la película ha sido comparada con el cuento de Herman Melville " Bartleby, the Scrivener ", en el que el secretario de un abogado, como Peter, aparece en la oficina uno. día, pero rechaza todo el trabajo y le dice a su jefe "Preferiría no hacerlo". El propio profesor de inglés de la escuela secundaria de Staley, recordó, mencionó Office Space en clase para que los estudiantes apreciaran lo tedioso que era el trabajo de Franz Kafka en una compañía de seguros. "Es una descripción tan brutal de la miseria en el lugar de trabajo que sus puntos de comparación más útiles se remontan a cuando la cultura de la oficina se desató por primera vez en la humanidad".

En cultura

"CARTA DE CARGA DE PC" en la pantalla LED de una consola de impresora
Un mensaje de error de CARGA de PC real

Varios elementos de la película se han convertido en memes reutilizados en otros contextos. El " informe TPS " ha llegado a connotar papeleo sin sentido y sin sentido , y un ejemplo de "prácticas de alfabetización" en el entorno laboral que son "ejercicios sin sentido impuestos a los empleados por una dirección inepta e indiferente" y "implacablemente mundano y enervante". Según Judge, la abreviatura significa "Test Program Set" en la película. El mensaje de error PC LOAD LETTER también se ha convertido en un sustituto de cualquier mensaje confuso y vago de una computadora. La escena de la impresora ha sido ampliamente parodiada, incluso por una campaña presidencial de Estados Unidos, y la popularidad de la grapadora roja de Milton llevó al fabricante a hacer una real para la venta.

Video externo
icono de video" Espacio de oficina con Michael Bolton "

La película se le atribuye haber acuñado el ahora popular de la jerga término "payaso culo", de uno de los personajes que lo usan para referirse al cantante Michael Bolton . En 2015, el sitio web de comedia Funny or Die reunió varios videos en los que empalmaba al Michael Bolton real sobre Herman en escenas de la película. La mayoría de ellos eran los que hacían referencia a la confusión proveniente del personaje y el cantante con el mismo nombre. Bolton interpretó las escenas exactamente como lo había hecho Herman, con una excepción: en su conversación con Samir, se volvió hacia la cámara y sustituyó las palabras "extremadamente talentoso" por "sin talento" antes de "payaso culo".

Escena de la impresora

Antes de la proyección de la reunión de Austin en 2009, una impresora fue destruida fuera del teatro, en referencia a la escena de la película en la que Peter, Michael y Samir le hacen eso al impresor disfuncional en el último día de los dos últimos en Initech. Esa escena ha sido parodiada con frecuencia; a menudo por aficionados, utilizando un dispositivo electrónico similar, en un espacio abierto en algún lugar, emulando el bloqueo de personajes del original , los ángulos y movimientos de la cámara, los efectos de sonido y el uso de cámara lenta , todo configurado con "Still" de Geto Boys .

La serie animada de Fox Family Guy hizo su propia parodia de la escena en 2008, durante la séptima temporada del programa . En " I Dream of Jesus ", el segundo episodio de la temporada, Brian y Stewie Griffin , cansados ​​de que Peter interprete constantemente " Surfin 'Bird " de The Trashmen , roban su sencillo de 45 rpm de la canción y la demuelen en una escena similar. Para la televisión, se tuvo que usar una versión limpia de "Still".

Durante la campaña para la nominación republicana en las elecciones presidenciales de 2016 , el senador de Texas Ted Cruz publicó un anuncio político parodiando la escena, mostrando a un imitador de la probable candidata demócrata Hillary Clinton y dos asistentes destruyendo su servidor de correo electrónico personal con un bate de béisbol en un campo abierto. .

Grapadora roja

Una pequeña grapadora roja con la insignia que dice "Swingline" en la parte superior, vista desde arriba sobre un fondo blanco con una sombra en la parte superior de la imagen.
Swingline hizo una grapadora roja en respuesta a la demanda creada por la película

Stephen Root dice que se dio cuenta del impacto de la película cuando la gente comenzó a pedirle que firmara sus engrapadoras. La grapadora roja Swingline que apareció de manera prominente en la película no estuvo disponible hasta abril de 2002 cuando la compañía la lanzó en respuesta a las reiteradas solicitudes de los fanáticos de la película. Su aparición en la película se logró tomando una grapadora Swingline estándar y pintándola con aerosol de rojo.

El sitio web TV Tropes ha nombrado su página para el fenómeno en el que la aparición de un producto en los medios crea una demanda en el mundo real, a veces lo suficiente como para que un fabricante haga una versión real de uno que anteriormente solo había tenido una existencia ficticia ". Grapadora roja ". Root dice que cuando aparece hoy en los sets, el equipo generalmente ha pedido varias cajas de grapadoras rojas Swingline y las ha dejado esperándolo.

En otros medios

Videojuego

Kongregate lanzó un juego móvil basado en la película, titulado Office Space: Idle Profits , en iOS y Android en 2017. El juego es un clicker inactivo gratuito que ofrece compras dentro de la aplicación .

Banda sonora

Espacio de oficina: banda sonora de películas
Álbum de la banda sonora de
Varios artistas
Liberado 18 de febrero de 1999
Género Hip hop
Largo 44 : 35
Etiqueta Interscope
Productor
Calificaciones profesionales
Revisar puntuaciones
Fuente Clasificación
Toda la música 4.5 / 5 estrellas
Listado de pistas
No. Título Escritor (es) Intérprete (s) Largo
1. "Shove This Jay-Oh-Bee" (contiene partes de " Take This Job and Shove It " de Johnny Paycheck , 1977) Canibus con Biz Markie 4:21
2. " Get Dis Money "
Pueblo de tugurios 3:36
3. "Bájate de mi ascensor" Kool Keith 3:46
4. " Big Boss Man " (portada de Jimmy Reed, 1960)
Junior Reid 3:46
5. " 9-5 " (Portada de Dolly Parton, 1980) Dolly Parton Lisa Stone 3:40
6. "Down for Whatever" (de Lethal Injection , 1993)
Cubo de hielo 4:40
7. " Maldita sea, se siente bien ser un gangsta " (de Uncut Dope: Geto Boys 'Best , 1992)
Chicos Geto 5:09
8. "Hogar"
Blackman, Destruct & Icon 4:22
9. "No Tears" (de The Diary , 1994)
Caracortada 2:27
10. "Aún" (de The Resurrection , 1996)
Chicos Geto 4:03
11. "Mambo # 8" (de Pérez Prado Plays Mucho Mambo For Dancing , 1952) Pérez Prado Pérez Prado 2:06
12. "Peanut Vendor" (desde La Habana, 3 am , 1956) Moises Simons Pérez Prado 2:39
Largo total: 44:35

Posibles secuelas

Poco después del lanzamiento de Office Space , Judge, a pesar de su decepción por la deslucida taquilla de la película, comenzó a escribir el guión de Extract , que describe como una pieza complementaria. Más tarde, el estudio le pidió que lo dejara a un lado para trabajar en Idiocracy , que creía que sería más comercial. Después de que esa película, como Office Space , fracasara en la taquilla pero se convirtió en una de las favoritas de culto, Judge regresó a Extract y se estrenó en 2009. De manera similar, toma en cuenta la disfunción en el lugar de trabajo, pero desde la perspectiva de un gerente más que de un trabajador.

"Se ha hablado de hacer más con Office Space , como programa o secuela, pero nunca pareció correcto", dijo Judge antes del vigésimo aniversario de la película. En cuanto a la primera posibilidad, recordó que debido a la película, NBC le ofreció la oportunidad de dar forma a la versión estadounidense de la comedia británica The Office , que de manera similar basa su humor en representaciones del absurdo del trabajo de cuello blanco y su efecto en los que lo hacen. Sin embargo, entre el material que envió la red, había algunas reseñas, una de las cuales decía que la serie "tiene éxito donde las películas como Office Space fracasaron". El juez pasó la oferta.

Ver también

Referencias

enlaces externos