Concierto de oboe (Bellini) - Oboe Concerto (Bellini)

Concierto de oboe
por Vincenzo Bellini
Vincenzo bellini.jpg
Retrato de Bellini de fecha desconocida
Llave Mi bemol mayor
Período Musica romantica
Puntuación
  • oboe
  • orquesta

El Concierto para oboe en mi bemol mayor es un concierto para oboe de Vincenzo Bellini , probablemente compuesto en 1823. Es el único concierto de Bellini que se conserva, la pieza también es una parte importante de su limitada producción instrumental. Las actuaciones suelen durar entre siete y ocho minutos.

Antecedentes

En 1819, a la edad de dieciocho años, Bellini recibió una beca para el Conservatorio di San Sebastiano de Nápoles . Compuso el Concierto para oboe durante sus estudios. Gramophone calificó la pieza como "un producto de su juventud". Algunas otras obras compuestas por Bellini durante el período incluyen música sacra y quince sinfonías (seis de las cuales se pierden). Además, existen fragmentos de otros dos conciertos para instrumentos de viento de madera compuestos en la época: un concierto para fagot en sol mayor que permanece incompleto y un borrador para un concierto de flauta en la mayor .

Estructura y análisis

La obra está compuesta para oboe solo y una orquesta compuesta por dos flautas , dos oboes, dos clarinetes , dos fagotes , dos trompas y cuerdas. Está en un movimiento con tres secciones distintas:

  • I. Risoluto allegro
  • II. Larghetto cantabile
  • III. Allegro polonese

La pieza es un concierto "all'italiana", una forma relativamente nueva en la época de Bellini, que consta de una introducción, una sección lenta y un Allegro. La primera sección, marcada como Risoluto allegro , tiene solo nueve compases de duración y está en la clave de sol mayor . No desarrolla ningún material melódico en el resto de la pieza, y consta de una progresión de acordes que hace un uso intensivo de intervalos cromáticos . Naxos Records se refirió a ella como "la más breve de las presentaciones dramáticas". Charles-David Lehrer opinó que el concierto "eliminó la estructura del primer movimiento", en contraste con los conciertos anteriores para el oboe. Lehrer también afirmó que la mayoría de las piezas sin un primer movimiento extenso fueron etiquetadas como concertinos .

La segunda sección, Larghetto Cantabile , marca la primera entrada del oboe y pasa a mi bemol mayor, una tercera mayor por debajo de la clave anterior de sol mayor. En esta sección, el oboe solista tiene varias cadencias cortas , melodías expresivas y notas fermatas . La sección se puede dividir en tres subsecciones. Hyperion Records llamó a la parte de oboe en la sección "similar a un aria", afirmando que era típico del estilo bel canto que iba a influir en Frédéric Chopin .

La tercera y última sección, una polonesa marcada como Allegro , es la sección más grande de la pieza y cambia el compás a 3/4. La sección muestra una mayor cantidad de interacción entre las partes solistas y orquestales, ya que hay una imitación y un intercambio frecuentes del tema principal. Un compilador y editor de la música de Bellini llamó a la sección un rondo en la estructura "ABACABX"; también escribió que "la orquesta conecta los diferentes episodios mediante riffs cortos […] y responde una vez al tema principal". Lehrer señaló esta tercera sección como parte de la tendencia común hacia las polonesas en formato rondo como movimientos finales de los conciertos de oboe románticos, enumerándola con obras de Carl Maria von Weber , Stanislaus Verroust y Georges Guilhaud .

Recepción

El maestro de Bellini, Niccolò Antonio Zingarelli .

El concierto se ha destacado a menudo por sus cualidades operísticas y el uso de temas de bel canto en la parte de oboe solo. Valeria Lucentini, en una introducción a una edición de la pieza, escribió: "Bellini devuelve la viva e intensa expresividad de la música vocal al cantabile. Como resultado, Bellini pone especial énfasis en el instrumento solista, de hecho le presta la misma atención como la voz humana ". También afirmó que esta característica posiblemente fue influenciada por algunas de las canciones sin palabras compuestas por el maestro de Bellini, Niccolò Antonio Zingarelli .

Las notas del programa para un concierto de la Academia Militar de los Estados Unidos escribieron que "La escritura lírica en el concierto es tan indicativa del estilo de Bellini que uno fácilmente podría creer que pertenece a una de las óperas de Bellini, y sin embargo, la obra sigue siendo completamente idiomática para el oboe. " Hyperion Records opinó que "la yuxtaposición de Bellini de pasajes líricos y más rigurosos le da a la pequeña obra un equilibrio interno manejado por expertos". Gramophone se refirió al concierto como uno que "extiende el pasado en lugar de suavizar el paso hacia el resurgimiento de la forma en el siglo XX", contrastando con el concierto para oboe construido por Domenico Cimarosa por Arthur Benjamin como un ejemplo de un 'siglo XX'. renacimiento 'de una obra que no se hizo originalmente.

Referencias