Oberammergau Passion Play -Oberammergau Passion Play

Jesucristo y Juan, 1900 representación de la Obra de la Pasión de Oberammergau .
Henry Ford asistiendo al Passion Play en 1930

La Obra de la Pasión de Oberammergau (en alemán : Oberammergauer Passionsspiele ) es una obra de teatro de la pasión que se ha representado todos los años desde 1634 hasta 1680 y cada 10 años desde 1680 (con algunas excepciones) por los habitantes del pueblo de Oberammergau , Baviera , Alemania. Fue escrito por Othmar Weis, JA Daisenberger, Otto Huber, Christian Stuckl, Rochus Dedler , Eugen Papst , Marcus Zwink, Ingrid H Shafer y los habitantes de Oberammergau, con música de Dedler. Desde su primera producción se ha representado en escenarios al aire libre del pueblo. El texto de la obra es una combinación de cuatro manuscritos distintos que datan de los siglos XV y XVI.

La obra es una puesta en escena de la pasión de Jesús , que cubre el breve período final de su vida desde su visita a Jerusalén y lo lleva a su ejecución por crucifixión. Es el primer superviviente continuo de la era del drama vernáculo de las religiones cristianas. También ha sido criticado con frecuencia por ser antisemita . Sin embargo, un esfuerzo de varias décadas para reducir el contenido antisemita dirigido por el Comité Judío Estadounidense y otros aliados judíos y cristianos, ha llevado, en las últimas décadas, a revisiones sustanciales en la obra. El director actual de la obra, Christian Stuckl, ha colaborado extensamente en este esfuerzo con tales organizaciones.

La obra de 2020 se ha retrasado hasta mayo de 2022 debido a la pandemia de COVID-19 en Europa .

Fondo

1860 producción

Voto

Según la leyenda, un brote de peste bubónica devastó Baviera durante la Guerra de los Treinta Años (1618-1648). Bad Kohlgrub estaba tan despoblado que solo quedaban con vida dos parejas casadas. El pueblo de Oberammergau permaneció libre de peste hasta el 25 de septiembre de 1633, cuando un hombre llamado Kaspar Schisler regresó a casa después de trabajar en el cercano pueblo de Eschenlohe . Durante los próximos 33 días, 81 aldeanos morirían, la mitad de la población de Oberammergau. El 28 de octubre de 1633, los aldeanos prometieron que si Dios los salvaba de la plaga, representarían una obra de teatro cada 10 años que representaría la vida y la muerte de Jesús . Nadie murió de peste en Oberammergau después de ese voto, y los aldeanos mantuvieron su palabra a Dios al realizar la obra de la pasión por primera vez en 1634.

La leyenda es un relato distorsionado de la plaga real. Hubo un brote de peste en Oberammergau, pero tuvo lugar desde septiembre de 1632 hasta marzo de 1633, cuando hubo un total de 84 muertes por todas las causas. Las muertes siguieron una curva epidémica en lugar de terminar repentinamente. Hubo una muerte en septiembre de 1632, que aumentó a 20 muertes en marzo de 1633 y terminó con una muerte en julio de 1633. Tampoco hay registro de un hombre llamado Kaspar Schisler. Solo dos parejas se casaron en Bad Kohlgrub en 1634, en lugar de solo dos parejas que sobrevivieron a la plaga. Hubo 39 matrimonios en Bad Kohlgrub en 1635, por lo que cientos de aldeanos deben haber sobrevivido.

Los errores pueden haber sido introducidos por el recuento de una historia oral que no se escribió hasta 1733. La obra original se ha perdido y solo sobreviven fragmentos de la historia oral como citas en otras obras. La leyenda se vuelve a contar en la obra La plaga de 1633 (en alemán : Die Pestnot Anno 1633 ), que solía representarse el año anterior a la Pasión. Se volvió a contar tan recientemente como la ceremonia de votos de 1999, que marcó el comienzo de los ensayos para la obra de 2000. La ciudad de Oberammergau ahora afirma que Kaspar Schisler regresó a casa para un festival de la iglesia en 1632 en lugar de 1633.

Rendimiento

La producción involucra a más de 2.000 intérpretes, músicos y técnicos de escena, todos residentes del pueblo. La obra comprende texto dramático hablado, acompañamiento musical y coral y tableaux vivants , que son escenas del Antiguo Testamento representadas para el público por actores inmóviles acompañados de una descripción verbal. Estas escenas son la base de la tipología, la interrelación entre el Antiguo y el Nuevo Testamento , de la obra. Incluyen una escena del rey Asuero rechazando a Vasti a favor de Ester , los hermanos vendiendo a José como esclavo en Egipto y Moisés levantando la nehushtan ( serpiente de bronce ) en el desierto. Cada escena precede a la sección de la obra que se considera prefigurada por la escena. Los tres cuadros mencionados se presentan a la audiencia como prefigurando el cristianismo que reemplaza al judaísmo, Judas vendiendo información sobre la ubicación de Jesús y la crucifixión de Jesús.

La evolución de la Pasión fue casi la misma que la de la Pascua , originada en el ritual de la Iglesia latina, que prescribe, entre otras cosas, que el Evangelio del Viernes Santo debe cantarse en partes divididas entre varias personas.

Sinopsis de la trama

Preludio

El prólogo y el coro saludan al público. Se presentan dos cuadros. En el primero, Adán y Eva , vestidos con pieles de oveja, son expulsados ​​del Jardín del Edén por un ángel alado que sostiene una espada en forma de llama. Detrás del ángel hay un estallido de rayos dorados que simbolizan el árbol de la fruta prohibida . La segunda imagen viviente mostraba tradicionalmente a varias niñas y niños más pequeños rodeando una cruz en el centro del escenario. La adoración representa el momento en 1633 cuando los aldeanos hicieron su voto ante un enorme crucifijo con un Jesús de doce pies de altura.

Acto 1 Jesús y los cambistas . Jesús entra en Jerusalén en un burro entre los gritos y el júbilo de la gente el Domingo de Ramos . Conduce a los cambistas y comerciantes del Templo y luego regresa a Betania.

Acto 2 Conspiración del Alto Consejo. En el pasado, este acto comenzó con un cuadro que mostraba a los hijos del patriarca Jacob conspirando para matar a José en la llanura de Dotán; el friso fue eliminado de la presentación de 1980. El acto consiste en discusiones entre los comerciantes y el Sanedrín , quienes acuerdan que Jesús debe ser arrestado para preservar la ley mosaica .

Tercer acto de despedida en Betania. Dos cuadros presagian la acción. En el primero, el joven Tobías se aparta de sus padres mientras el ángel Rafael, interpretado por otro niño, espera, cayado en mano, escenario a la izquierda. En el segundo, la amorosa dama de honor del Cantar de los Cantares lamenta la pérdida de su novio. En la obra, Cristo es ungido por María Magdalena , luego se despide de su madre y amigos. Judas está enojado por el desperdicio del aceite de nardo.

Acto 4 El último viaje a Jerusalén. Un cuadro polémico (ahora eliminado) mostraba a la reina Vasti deshonrada en la corte del rey Asuero . La vieja reina (judaísmo, explica el Prólogo) ha sido desplazada por Esther (cristianismo). Jesús envía a dos discípulos para conseguir un cordero pascual . Entra en Jerusalén por última vez y llora por el destino de la ciudad. Judas contempla traicionar a su maestro y es tentado por Datán y otros comerciantes.

Acto 5 La Última Cena . El Séder de Pascua o Última Cena se celebra en una escena que evoca la famosa pintura de Da Vinci . Jesús lava los pies de sus discípulos e instituye la misa con vino y pan espeso, moreno y con levadura. Dos cuadros muestran a Moisés con rayos o cuernos que sobresalen de su cabeza, llevando maná y uvas a la gente en el desierto.

Acto 6 El traidor. En un cuadro, José, un niño desnudo hasta la cintura, es vendido por sus hermanos a los madianitas por veinte piezas de plata. En la acción de acompañamiento, Judas se presenta ante el Sanedrín y promete entregar a Jesús por treinta piezas de plata . Después de su partida, los fariseos planean extensamente la muerte de Jesús.

Acto 7 Jesús en el monte de los Olivos . Dos escenas más del Antiguo Testamento presentan el soliloquio de Jesús en el Huerto de Getsemaní . El primero, un non-sequitur, que se nos dice explica que el hombre debe ganarse la comida con el sudor de su frente, muestra a Adam, en piel de oveja y asistido por una prole de niños vestidos de manera similar, arrastrando un arado por un campo. El segundo friso ofrece más apropiadamente a un Joab con casco, rodeado de soldados que apuñalan a un desprevenido Amasa en las costillas. Cristo agoniza por su destino mientras sus apóstoles dormitan. Judas entra con una banda armada y traiciona a Jesús con un beso.

Acto 8 Jesús ante Anás . El paralelo del Antiguo Testamento tiene a Miqueas abofeteado por Sedequías, sacerdote de Baal, por atreverse a predecir que el rey Acab moriría en la batalla. De la misma manera, Jesús es llevado ante un ansioso Anás que espera y es golpeado en el rostro por su insolencia. Los soldados también se burlan de Cristo cuando lo llevan por las calles con una cuerda.

Acto 9 Condenado por el Consejo Superior. Dos cuadros más enfatizan la humillación de Cristo. En uno, el anciano Nabot es condenado por falsos testigos y es apedreado por los hijos de Jezabel. En el otro, Job, sentado en un estercolero, es criticado por sus amigos, sirvientes, incluso su esposa e hijos. Mientras tanto, Jesús es interrogado por Caifás sobre su condición de mesías y es condenado. Un Judas torturado intenta que el Sanedrín revoque su veredicto. Cuando sus esfuerzos resultan infructuosos, les devuelve el dinero y se marcha como una tormenta.

Acto 10 Desesperación de Judas. Judas y todos los que se identifican con él están vinculados con Caín en el cuadro inicial. El cuerpo maltrecho de Abel aparece en el centro del escenario. A la derecha está Caín, vestido con una piel de leopardo y sosteniendo un garrote en una mano. Su otra mano está en su frente, intentando ocultar la marca de Dios. En este breve acto, Judas ofrece un discurso de remordimiento y luego se ahorca.

Acto 11 Cristo ante Pilato . Originalmente había un friso que anunciaba la primera aparición de Cristo ante Pilato. El cuadro de Daniel en el gran salón con columnas de Darío fue eliminado de las producciones posteriores del siglo XX. El interrogatorio de Pilato, junto con la noticia del sueño de su esposa, convence al gobernador de que Herodes Antipas debería procesar a Jesús por lesa majestad.

Acto 12 Cristo ante Herodes. La escena se encuentra sin la imagen viva original que mostraba a un Sansón ciego del que se burlaban los filisteos . Herodes trata a Cristo con desprecio, exigiendo un milagro, luego lo envía de regreso a Pilato, envuelto en un manto rojo de la realeza. Respondiendo a la insistencia del Sanedrín, Pilato acepta a regañadientes que azoten a Jesús. Los guardias romanos golpearon a Jesús y le clavaron una corona de espinas en el cuero cabelludo.

Acto 13 Cristo condenado a muerte en la cruz. Dos imágenes gráficas que muestran la presentación de la túnica ensangrentada de José a Jacob, y Abraham a punto de apuñalar a Isaac en el monte Moriah, han sido rechazadas de las versiones contemporáneas de la Pasión. Sin embargo, se conservan cuadros que muestran a José montado en una silla de manos como visir de Egipto y otro que supuestamente representa la ofrenda de chivo expiatorio de Yom Kipur . Siguiendo los cuadros, el escenario está plagado de acción mientras sacerdotes y fariseos traen multitudes de todas las direcciones. Pilato le da a Jesús otra audiencia y luego le ofrece a la gente la posibilidad de elegir entre Jesús y Barrabás . Exigen y reciben un juicio final sobre Cristo.

Acto 14 El Vía Crucis . El segmento final de la Pasión es introducido por una imagen más sublime de la Akedah , o unión de Isaac. En este cuadro, el niño, como Jesús, lleva leña en la espalda mientras él y Abraham suben al monte Moriah. Se ha eliminado otro friso, que muestra a Moisés y una serpiente de bronce entrelazados alrededor de la cruz. Cuando el coro se retira del escenario, Cristo lleva su cruz al Gólgota . Al pasar por las calles se encuentra con su madre, Verónica y Simón de Cirene . Las mujeres de Jerusalén lloran por él.

Acto 15 Jesús en el Calvario . Por primera vez, el coro aparece con el tradicional traje de luto negro. No hay cuadro. Los miembros del Sanedrín y los soldados se burlan de él y pronuncia sus últimas palabras. Las piernas de los criminales están rotas. Un soldado perfora el costado de Cristo con una lanza y la sangre brota. Los seguidores de Jesús bajan lenta y reverentemente el cuerpo y lo ponen ante su madre en una réplica de la Piedad . El Sanedrín insiste en que se coloquen guardias ante la tumba que debe contener el cuerpo de Cristo.

Acto 16 Resurrección y apoteosis . Por primera vez, la acción precede a un cuadro. Los guardias romanos ven una luz en la tumba. María Magdalena y las otras mujeres se encuentran con un ángel y recitan las mismas líneas que Quem Quaeritis . El cuadro final muestra a Jesús resplandeciente de blanco con sus apóstoles, ángeles, la Virgen María y Moisés. La Pasión termina con un pregón del coro.

Largo

El tiempo de ejecución ha variado debido a las numerosas revisiones que se han realizado a lo largo de los años. En 2010 tuvo una duración de 5 horas, comenzando a las 2:30 pm y terminando a las 10:00 pm, con una pausa para comer. Se representó un total de 102 días y se desarrolló desde el 15 de mayo hasta el 3 de octubre de ese año. Según un registro de 1930, la obra tuvo una duración aproximada de siete horas. Comenzó a las 8:00 am y terminó a las 5:00 pm con un descanso para comer. Las audiencias provienen de todo el mundo, a menudo en viajes combinados, el primero instituido en 1870. Las tarifas de admisión se cobraron por primera vez en 1790. Desde 1930, el número de visitantes ha oscilado entre 420.000 y 530.000. La mayoría de las entradas se venden como parte de un paquete con una o dos noches de alojamiento.

Frecuencia

La obra se representa cada diez años. De 1634 a 1674, se realizó anualmente. Desde 1680, se ha realizado en años que terminan en el dígito cero. Ha habido varias cancelaciones y actuaciones fuera de ciclo.

Año programado Año realizado Descripción
1770 Cancelado El elector Maximiliano III Joseph prohibió todas las obras de teatro de la pasión en Baviera, diciendo: "El escenario del teatro no es lugar para el mayor secreto de nuestra santa religión".
1800 1800, 1801 Después de que las obras de la pasión fueran prohibidas en Baviera en 1770, Oberammergau recibió un permiso especial para realizar la obra de la pasión en 1780, 1790 y 1800. La obra de 1800 fue interrumpida por las guerras napoleónicas , y la ciudad volvió a representar la obra en 1801 para devolver el dinero. la deuda.
1810 1811, 1815 El privilegio de actuación de la ciudad fue revocado después de la actuación fuera de ciclo de 1801. Después de que el texto fuera reescrito por Othmar Weis, la obra se representó de nuevo en 1811 y 1815.
1870 1870, 1871 Interrumpida por la Guerra Franco-Prusiana .
1920 1922 Retrasado por la derrota alemana en la Primera Guerra Mundial .
Ciclo de apagado 1934 Actuación adicional para conmemorar el 300 aniversario; ascenso del Partido Nazi .
1940 Cancelado Cancelado debido a la Segunda Guerra Mundial .
Ciclo de apagado 1984 Rendimiento adicional para conmemorar el 350 aniversario.
2020 2022 Retrasado por la pandemia de COVID-19 en Europa .

Teatro de la Pasión

Teatro del festival de la Pasión
Vista del escenario durante la producción de 2000

La iglesia parroquial original de Oberammergau resultó ser demasiado pequeña para las representaciones de la Pasión, por lo que se decidió realizar la Obra en el cementerio de la iglesia, antes de las tumbas de los aldeanos que habían muerto a causa de la plaga.

La fama de la obra debe haberse extendido rápidamente a los pueblos y aldeas circundantes, ya que ya en 1674 los registros muestran que se debían proporcionar asientos para la audiencia.

Durante los años siguientes, se agregaron escenografías y mecánicas de escenario a la sencilla estructura de madera del escenario. A mediados del siglo XVIII, era obvio que el cementerio también era demasiado pequeño y se encontró un nuevo lugar en un campo cercano; sin embargo, el escenario tuvo que ser construido especialmente cada año de la obra.

El primer escenario permanente parece haber sido construido en 1815 según un diseño del entonces párroco local. En 1830 se le pidió que ayudara a construir un escenario nuevo y más grande en el sitio del teatro actual. Cuando llovía, el público se mojaba: los paraguas hubieran oscurecido la vista de las personas sentadas detrás de ellos.

Sin embargo, en 1890 se construyó un nuevo teatro especialmente diseñado y, aparte de algunas de las escenas en el costado del escenario, se habría parecido mucho a lo que es hoy. Estaba listo a tiempo para la función de 1900, con la sala de seis arcos capaz de albergar a más de 4000 espectadores.

El teatro se amplió a tiempo para las temporadas de 1930 y 1934 y, aunque se consideró feo e incómodo, fue elogiado por su excelente acústica y vista del escenario.

Tras la producción de 1990 se renovaron tanto el interior como la fachada del teatro y se modernizó la mecánica del escenario.

Ahora se ha transformado: se han instalado nuevos asientos más cómodos junto con calefacción por suelo radiante; se han ampliado los guardarropas; el vestíbulo hecho accesible para usuarios de sillas de ruedas; áreas de exhibición agregadas; se mejoraron la seguridad y las instalaciones sanitarias. En 2010 se instaló un techo de vidrio retráctil sobre el escenario, que antes había estado expuesto a la lluvia.

Hoy en día, el teatro tiene capacidad para una audiencia de más de 4700 personas.

Antisemitismo

Las versiones anteriores de la obra eran de carácter antisemita y culpaban a los judíos del "asesinato" de Cristo. Adolf Hitler indicó, según Abe Foxman , la aprobación de estos elementos supuestamente antisemitas en el Oberammergau Passion Play .

Después de la derrota de la Alemania nazi en la Segunda Guerra Mundial, el juego de la pasión se vio sometido a una presión cada vez mayor por parte de los judíos estadounidenses debido a sus elementos antisemitas. En 1950, el dramaturgo Arthur Miller y el compositor Leonard Bernstein dirigieron una petición para cancelar la obra de la pasión. Sin embargo, la gente del pueblo volvió a escenificar desafiante la obra de 1934. En la década de 1960, Heinrich Böll , Günter Grass , Paul Celan y otros intelectuales prominentes pidieron un boicot debido al antisemitismo de la obra. En la década de 1970, Oberammergau invitó a representantes de organizaciones judías a revisar la obra y las revisiones fueron aprobadas por un asesor teológico cristiano. Sin embargo, solo se hicieron pequeñas revisiones en la obra de 1980. El cambio finalmente se produjo en 1986, cuando el cambio generacional en el Consejo Comunitario dio como resultado que Christian Stückl, de 24 años, se convirtiera en director. Stückl sobrevivió por poco a un intento de los miembros conservadores del Consejo Comunitario de despedirlo en 1989. Antes de 1990, la obra se había basado en gran parte en una versión de mediados del siglo XIX editada por el pastor Alois Daisenberger. Stückl, junto con el dramaturgo Otto Huber, hizo cambios considerables en la versión de 1990 para eliminar el antisemitismo del texto. Los cambios más radicales se produjeron en 2000, cuando la historia se reinterpretó como un conflicto interno judío, con algunos judíos apoyando y otros oponiéndose a la crucifixión de Jesús. A los musulmanes se les permitió actuar en el Passion Play por primera vez en 2000.

Una reseña de 2010 en el periódico judío The Forward decía: "Es innegable que la obra fue virulentamente antisemita durante la mayor parte de su historia, y que ganó una dosis extra de notoriedad después de que Hitler respaldara la producción de 1934". La revisión señaló que la Liga Anti-Difamación (ADL) afirma que la obra "continúa transmitiendo estereotipos negativos de judíos" y que incluso la Iglesia Católica exigió cambios en la obra, para alinearla más con las políticas de la iglesia expresadas por la Segunda. Concilio Vaticano , 1962-1965, en la Constitución Apostólica, Nostra aetate , 4, 28 de octubre de 1965 ("[L] os judíos no deben ser presentados como rechazados o malditos por Dios como si esto se derivara de la Sagrada Escritura"). El director de 2000 y 2010 Christian Stückl dijo a "The Forward" que Jesús "vivió como judío". Por lo tanto, en la obra revisada, Jesús y sus discípulos oran en hebreo. Después de ver la obra, el crítico simpatizó con su arte y se sintió menos ofendido por su mensaje que por "las caricaturas antisemitas de Wagner y el misticismo religioso". No obstante, la revisión citó un informe del Consejo de Centros de Relaciones Judío-Cristianas, que revisó el guión de 2010 y objetó que la obra todavía hace uso de "elementos históricamente dudosos" de los Evangelios. La reseña decía que "parece injusto" acusar a la obra de antisemitismo cuando narra material en los textos sagrados del cristianismo y señaló que el director nacional de la ADL, Abe Foxman, había dicho que si la obra es "sobre una crucifixión en la que los judíos matan Dios, nunca podrás limpiarlo lo suficiente "para evitar un mensaje antisemita.

Para la obra de 2022, el Comité Judío Estadounidense ha convocado a un Grupo Asesor Académico dirigido por el rabino Noam Marans, Director de Relaciones Interreligiosas e Intergrupales del AJC, y otros expertos en la obra, relaciones entre cristianos y judíos, estudios del Nuevo Testamento y relaciones entre judíos y alemanes. . Este grupo fue creado para recomendar, a través del diálogo continuo, caminos por los cuales el liderazgo de la obra puede avanzar más en un proceso de décadas para deshacerse de la obra de cualquier tropo antijudío persistente. El AJC ha descrito el proceso de colaboración con la comunidad de Oberammergau como productivo: “El deseo del liderazgo de Oberammergau de mejora continua es genuino”, incluso cuando “sigue habiendo preocupaciones sobre puntos dentro de la obra que no reflejan adecuadamente” el rango de la opinión judía del primer siglo sobre El liderazgo de Jesús Esto refleja tanto el progreso histórico en las relaciones entre cristianos y judíos en las últimas décadas como las tensiones persistentes sobre las implicaciones antijudías de ciertas interpretaciones cristianas tradicionales de las narrativas de los evangelios sobre la convicción y ejecución de Jesús.

Los cambios a la obra desde la Segunda Guerra Mundial han incluido la forma en que la obra presenta el cargo de deicidio , culpa colectiva, supersesionismo y tipología, así como lo siguiente:

  • se ha reducido el papel de los comerciantes del templo;
  • el personaje "Rabbi" ha sido eliminado y sus líneas dadas a otro personaje;
  • Los sacerdotes judíos ya no usan sombreros con forma de cuerno;
  • A Jesús se le ha llamado el rabino Yeshua;
  • Jesús y otros hablan fragmentos de oraciones hebreas en la obra;
  • Se muestra a los judíos disputando con otros sobre los aspectos teológicos del judaísmo, no solo sobre Jesús;
  • Se ha hecho que Pilato parezca más tiránico y amenaza a Caifás, el sumo sacerdote judío, y se aclara que Caifás no habla por todos los judíos;
  • Los romanos ahora montan guardia en las puertas cuando Jesús hace su entrada a Jerusalén;
  • Los partidarios de Jesús se han sumado a la multitud que grita fuera del palacio de Pilato;
  • Judas es retratado como engañado para traicionar a Jesús;
  • quitando la línea "Su sangre está sobre nosotros y también sobre los hijos de nuestros hijos" (de Mateo 27:25 ), y " Ecce homo " (He aquí [sólo] un hombre);
  • Pedro , cuando Natanaiel le pregunta sobre el abandono del judaísmo , responde: "¡No! ¡No queremos eso! Lejos de nosotros abandonar a Moisés y su ley"; y
  • en la Última Cena Jesús recita la bendición sobre el vino en hebreo .

Apoyo nazi a la obra de 1934

La temporada especial de jubileo de la Obra de la Pasión de Oberammergau en 1934, que marca el 300 aniversario del voto original de representar la obra cada diez años a partir de entonces, fue la primera y única representación después del ascenso al poder del régimen nazi el año anterior. Entre otras cosas, el Ministerio de Ilustración Pública y Propaganda ordenó que se modificara el cartel oficial de la temporada jubilar para incluir el mensaje "Deutschland ruft dich!" ("¡Alemania te está llamando!"), Y el programa de viajes con descuento del esquema Kraft durch Freude ofrecía paquetes especiales a precios reducidos para Passion Play, que incluían tarifa de tren, boletos y alojamiento.

La propaganda oficial describió la Passion Play como "drama campesino ... inspirado por el poder consagrador de la tierra", y Hitler asistió a una actuación. Sin embargo, el elemento más conservador rechazó un intento de reescribir el guión de Passion Play para alinearlo con la ideología nazi.

Certificación de la Iglesia Católica

Missio Canonica es una certificación canónica necesaria para la predicación. En la Alemania del siglo XIX, también se extendió a la enseñanza. En 1922, la Iglesia Católica le dio a la obra una Missio Canonica . Es una certificación de que las creencias de la Iglesia Católica se están enseñando o, en este caso, se están presentando.

Ver también

Referencias

Guiones

Otras lecturas

  • Saul S. Friedman , La obra de teatro de la pasión de Oberammergau (Southern Illinois University Press, 1984)
  • Roth, Eugen (1934). Jubiläums Passions-Spiele Oberammergau 1634-1934 . Bruckmann. OCLC  902461504 .

enlaces externos

Coordenadas : 47 ° 35′59 ″ N 11 ° 03′42 ″ E / 47.59972 ° N 11.06167 ° E / 47.59972; 11.06167

  1. ^ Mork, Gordon R. Shofar (reseña de libro) 3, no. 1 (1984): 44-46. https://www.jstor.org/stable/42940664 .