Monjas del campo de batalla - Nuns of the Battlefield
| Monjas del campo de batalla | |
|---|---|
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| Artista | Jerome Connor |
| Año | 1924 |
| Tipo | Bronce |
| Dimensiones | 182,88 cm × 274,32 cm (72,00 pulgadas × 108,00 pulgadas) |
| Ubicación | Washington, DC , Estados Unidos |
| Dueño | Servicio de Parques Nacionales |
Monjas del campo de batalla | |
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| Ubicación | Washington DC |
| Coordenadas | 38 ° 54′20.83 ″ N 77 ° 2′24.89 ″ W / 38.9057861 ° N 77.0402472 ° W Coordenadas : 38 ° 54′20.83 ″ N 77 ° 2′24.89 ″ W / 38.9057861 ° N 77.0402472 ° W |
| Parte de | Monumentos de la Guerra Civil en Washington, DC . |
| NRHP referencia No. | 78000257 |
| Agregado a NRHP | 20 de septiembre de 1978 |
Nuns of the Battlefield es una obra de arte pública realizada en 1924 por el artista irlandés Jerome Connor , ubicada en la intersección de Rhode Island Avenue NW , M Street y Connecticut Avenue NW , en Washington, DC , Estados Unidos. Un tributo a las más de 600 monjas que amamantaron a los soldados de ambos ejércitos durante la Guerra Civil Estadounidense , es uno de los dos monumentos del Distrito que marcan el papel de las mujeres en el conflicto. Es un monumento que contribuye a los monumentos de la Guerra Civil en Washington, DC , incluido en el Registro Nacional de Lugares Históricos . En 1993, se examinó para la Smithsonian Institution 's escultura Guardar al aire libre! programa.
Descripción
El rostro de la escultura tiene un gran bajorrelieve de bronce que muestra a 12 monjas vestidas con el hábito tradicional . Este panel se instala sobre una losa de granito rectangular que se asienta sobre una base de granito. Cada extremo de la losa tiene una figura femenina de bronce sentada. La figura correcta del lado derecho tiene alas, un casco, túnica y armadura para parecerse a un ángel , lo que representa el patriotismo . Sentada, sostiene un escudo en su mano izquierda y un pergamino en su regazo con su mano derecha. Ella no tiene armas, para representar la paz. En el lado izquierdo correcto de la losa, otra figura alada se sienta con un vestido largo, un corpiño y un pañuelo alrededor de su cabeza para representar al ángel de la paz . Sus manos están cruzadas sobre su regazo.
El lado inferior derecho del relieve está firmado: JEROME CONNOR 1924
El lado inferior izquierdo del relieve está inscrito:
- BUREAU BROS.
- FUNDADORES DE BRONCE PHILA
- ENN
Sobre el granito sobre el relieve está inscrito:
- Consolaron a los moribundos, cuidaron a los heridos, llevaron la esperanza de
- LOS ENCARCELADOS, DARON EN SU NOMBRE UN BEBIDO DE AGUA A LOS SEDIENTOS.
Sobre el granito debajo del relieve:
- A LA MEMORIA Y EN HONOR DE
- LAS DIVERSAS ÓRDENES DE HERMANAS
- QUIENES DARON SUS SERVICIOS COMO ENFERMERAS EN CAMPOS DE BATALLA
- Y EN HOSPITALES DURANTE LA GUERRA CIVIL.
En la parte posterior de la losa cerca de la base está inscrito:
- EREGADO POR LAS DAMAS AUXILIARES DE LA ANTIGUA ORDEN DE HIBERNIANOS DE AMÉRICA. 1924 d.C.
- POR AUTORIDAD DEL CONGRESO DE LOS ESTADOS UNIDOS.
Artista
Nacido en Irlanda en 1874, Jerome Connor se mudó a la edad de 14 años con su familia a Massachusetts . Su padre era cantero , lo que lo llevó a los trabajos de Connor en Nueva York como pintor de carteles, picapedrero, fundador de bronce y maquinista. Inspirado por el trabajo de su padre y su propia experiencia, Connor solía robar los cinceles de su padre cuando era niño y tallar figuras en rocas.
En 1899, se mudó a la Institución Roycroft donde ayudó con la herrería y finalmente comenzó a hacer bustos y relieves de terracota . Durante cuatro años en Roycroft, se hizo muy conocido como escultor y recibió el encargo de crear obras cívicas en bronce para colocarlas en Washington, DC, Syracuse , East Aurora, Nueva York , San Francisco e Irlanda.
En 1925, regresó a Irlanda y abrió su propio estudio en Dublín , pero encontró pocos patrocinadores y su trabajo se ralentizó. Murió el 21 de agosto de 1943 de insuficiencia cardíaca. Hay una placa en su honor en Infirmary Road, con vistas al Phoenix Park de Dublín , con las palabras de su amigo el poeta Patrick Kavanagh :
- Se sienta en un rincón de mi memoria
- Con su pipa corta, sosteniéndola por el cuenco,
- Y su ojo agudo y sus dedos nudosos
- Y su alma risueña
- Brillando a través de los huecos de su pared crujiente.
Historia
La idea del monumento se originó con Ellen Jolly, presidenta de la rama auxiliar de mujeres de la Antigua Orden de Hibernianos, que creció escuchando historias de cuentos de campo de batalla contados por monjas. Al proponer la escultura justo después del cambio de siglo, el Departamento de Guerra denegó su solicitud hasta que se proporcionó una prueba de entrega. Durante diez años, Jolly trabajó para reunir pruebas y las presentó al Congreso en 1918.
La escultura fue autorizada por el Congreso el 29 de marzo de 1918 con el acuerdo de que el gobierno no la financiaría. Un comité, dirigido por Jolly, en nombre de la Antigua Orden de los Hibernianos, recaudó $ 50,000 para el proyecto.
Jerome Connor fue elegido porque se centró en temas católicos irlandeses, siendo uno de ellos.
Adquisición
Se produjo un retraso en la construcción debido a la ubicación final de la escultura. Jerome Connor quería la escultura en el Cementerio Nacional de Arlington o en el Edificio de la Unión Panamericana . Ninguna de las opciones fue apoyada por el Departamento de Guerra o la Comisión de Bellas Artes de DC y el Cuerpo de Ingenieros del Ejército de EE. UU. Decidió la ubicación final cerca de Dupont Circle . Una vez que se eligió la ubicación, la Comisión de Artes solicitó que Connor cambiara la escultura. Le pidieron que cambiara el tamaño, moviera las inscripciones en el frente, reorganizara los escalones de la entrada y que hiciera "activos" a los ángeles. Un año después, en 1919, el Congreso finalmente aprobó el diseño. La construcción comenzó el 28 de julio de 1924.
Finalmente, Jerome Connor terminó demandando a la Antigua Orden de los Hibernianos por falta de pago.
El monumento fue dedicado el 20 de septiembre de 1924 como parte de una reunión de un fin de semana de más de 5.000 católicos de todo el país. Una monja, la Hermana Magdeline de las Hermanas de la Misericordia, que sirvió en la Guerra Civil asistió al evento y fue recibida con un "atronador aplauso". El arzobispo O'Connell de Boston habló y al terminar, Jolly reveló la escultura quitando una bandera estadounidense que la cubría. Los marineros izaron banderas de señales que decían "fe, esperanza y caridad" y se soltó una bandada de palomas blancas .
Información
Las monjas representadas en el relieve son de las Hermanas de San José , Carmelitas , Orden Dominicana , Ursulinas , Hermanas de la Santa Cruz , Hermanas Pobres de San Francisco , Hermanas de la Misericordia , Congregación de las Hermanas de Nuestra Señora de la Misericordia , Hijas de la Caridad de San Vicente de Paúl , las Hermanas de la Caridad de Nazaret , las Hermanas de la Providencia de Santa María de los Bosques y la Congregación de la Divina Providencia .
Ver también
- Lista de arte público en Washington, DC, Distrito 2
- Listados del Registro Nacional de Lugares Históricos en Washington, DC
Referencias
Otras lecturas
- J. Goode, Washington Sculpture , The Johns Hopkins University Press, 2008. ISBN 0-8018-8810-7 , Una historia cultural de la escultura al aire libre en la capital de la nación.