No pero - Not / But
' No / Pero , o el elemento "no ... pero", es una técnica de actuación que forma parte del enfoque brechtiano de la interpretación. En su forma más simple, la fijación del elemento no / pero involucra al actor que precede a cada pensamiento expresado por su personaje en el diálogo o cada acción realizada por su personaje en la escena con su opuesto dialéctico . En lugar de representar un pensamiento o una acción como "naturalmente" que surge de las circunstancias dadas de la escena o "inevitablemente" como consecuencia de ellas, esta técnica subraya el aspecto de la decisión en el pensamiento o la acción. "No dijo 'entra' sino 'sigue moviéndote'", ofrece Brecht a modo de ejemplo; "No estaba contento sino asombrado":
Incluyen una expectativa que está justificada por la experiencia pero, en el caso, decepciona. Uno podría haber pensado eso ... pero uno no debería haberlo pensado. No había solo una posibilidad, sino dos; se introducen ambos, luego se desfamiliariza el segundo , luego el primero también.
Esta técnica es un ejercicio de ensayo; la verbalización de la alternativa (el "no" del "no / pero") no se conserva necesariamente en la ejecución. Su función principal es inscribir trazos de las alternativas que estaban disponibles para el personaje en cada ' punto nodal ' de su viaje dentro del retrato terminado en performance. El efecto da la impresión de un " boceto " en la interpretación del actor, en el sentido de que con el boceto de un artista se conservan los rastros de líneas y movimientos alternativos, superponiéndose a la línea principal definitoria en lugar de borrarse. Es esta cualidad la que lleva a Fredric Jameson a contrastar favorablemente el teatro brechtiano con lo que él llama la "producción bien hecha", en la medida en que su preservación del proceso del actor en el producto final actúa como una forma de desmitificación y desfetichización , y explota una fuerza potencial del medio teatral:
La producción bien hecha es aquella de la que se han eliminado las huellas de sus ensayos (al igual que de la mercancía reificada con éxito se han hecho desaparecer las huellas de la producción misma): Brecht abre esta superficie y nos permite ver hacia abajo. en los gestos y posturas alternativos de los actores que prueban sus roles: así es que la experimentación estética en general —que tan a menudo se ha entendido como la generación de lo nuevo y lo hasta ahora inexperimentado, la innovación radical— bien podría entenderse como la " experimental "intento de evitar la cosificación (algo que las otras artes, desde las novelas y películas hasta la poesía, la pintura y la interpretación musical, incluso la interpretación aleatoria , están estructural y materialmente menos calificadas para hacer).
El resultado de la técnica de fijar el no / pero es dar forma y aclarar el comportamiento del personaje en una dirección interpretativa particular (una histórica materialista ).
Notas
Trabajos citados
- Brecht, Bertolt . 1964. Brecht sobre el teatro: el desarrollo de una estética . Ed. y trans. John Willett. Edición británica. Londres: Methuen. ISBN 0-413-38800-X . Edición USA. Nueva York: Hill y Wang. ISBN 0-8090-3100-0 .
- Jameson, Fredric . 1998. Brecht y Método . Londres y Nueva York: Verso. ISBN 1-85984-809-5 .
- Willett, John . 1964. Notas editoriales. En Brecht sobre el teatro: el desarrollo de una estética de Bertolt Brecht. Edición británica. Londres: Methuen. ISBN 0-413-38800-X . Edición USA. Nueva York: Hill y Wang. ISBN 0-8090-3100-0 .