Norman Adams (artista estadounidense) - Norman Adams (American artist)
Norman Adams (3 de octubre de 1933 en Walla Walla, Washington - 4 de julio de 2014) fue un ilustrador y artista comercial estadounidense.
Biografía
Norman Adams comenzó a dibujar y pintar cuando aún era un niño. Recopiló fotografías de todos los tipos de revistas y libros que pudo encontrar y luego encontró formas de mejorarlos. Estaba especialmente cautivado por el realismo trampantojo de artistas como William Harnett , John F. Peto y John Haberle .
Estudió arte en la Escuela del Centro de Arte de Los Ángeles a principios de la década de 1950. Mientras estuvo en Los Ángeles, pasó meses pintando un portafolio en el que usó su realismo trampantojo para convencer a los gerentes de las agencias de ilustración más grandes de Nueva York de que él podía hacer lo que ningún otro artista / ilustrador podía hacer. Las tres agencias más grandes de Nueva York querían contratarlo. Eligió trabajar para Charles E Cooper Studio. Mientras Adams trabajaba en Nueva York, conoció a su ídolo Robert Fawcett en una exposición de la Sociedad de Ilustradores .
Como la mayoría de los ilustradores establecidos en ese momento, Norman Adams consideraba a Robert Fawcett como: "El ilustrador del ilustrador". Cuando Norman Adams finalmente conoció a Robert Fawcett, él, Fawcett, quedó tan impresionado con las pinturas de Adams que consideró a Norman como un Babe Ruth of Illustration, tal vez porque Norman trabajaba para los "Yankees de Nueva York" de la ilustración en ese momento: el " preeminente "Charles E Cooper Studio.
Otra razón más obvia por la que Fawcett podría haberse referido a Adams como el Babe Ruth de Cooper fue su versatilidad. Cuando Adams trabajaba para Cooper, solo Don Crowley podía pintar de manera lo suficientemente realista como para ser versátil. Todos los demás ilustradores de Cooper, como Murray Tinkelman, Coby Whitmore y James Bama, eran demasiado especializados para ser versátiles. No solo estaban especializados, sino que estuvieron especializados durante tanto tiempo que no harían trabajos fuera de su "especialidad".
Lo que separaba las pinturas de Adams de las demás era el detalle trampantojo que solía poner en sus pinturas. Fue este detalle adicional lo que hizo que sus pinturas se destacaran, especialmente en profesiones como Cooper y Fawcett.
Los ilustradores dieron por sentado que era una pérdida de tiempo poner detalles en sus originales que se perderían en la reproducción publicada. Adams también sabía esto, pero lo que no daba por sentado: aunque muchos de los detalles trampantojos que puso en sus originales se perderían en la reproducción, era este detalle el que le daría nuevos trabajos que otros ilustradores no harían. obtener. Fueron todos estos trabajos adicionales los que lo convirtieron en el "Babe Ruth" de Cooper.
Las ilustraciones de Adams incluyeron obras para Reader's Digest , Boys 'Life , Harpers , National Geographic , TV Guide , Saturday Evening Post , Argosy , Sports Afield , Field and Stream , Business Week , Cabela's y otras cubiertas de bolsillo. También fue autor de un libro de texto que ahora está en su 30ª edición, Drawing Animals . Cuando las revistas empezaron a fallar, Charles E Cooper Studio tuvo que reducir la escala. Esto llevó a Norman Adams a unirse a un grupo de ilustradores de élite en Artists Associates.
En 1980, Lenox lo contrató para hacer una colección Lenox de edición muy limitada de 12 platos únicos que se lanzaron en 1982, llamados The American Wildlife Plates de Norman Adams. A mediados de la década de 1980, Adams tuvo la oportunidad de pintar para el Minnesota Wildlife Art Show de 1988. Su trabajo fue un águila real de tamaño natural en un escenario del Gran Cañón. Durante años vendió sus pinturas de animales y vida silvestre en galerías en Scottsdale, Arizona y Jackson Hole, Wyoming.