Trompeta natural - Natural trumpet

Trompeta natural
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Trompeta natural - copia de Francisco Pérez según Johann Leonhard Ehe III
Clasificación Instrumento de cobre
Clasificación de Hornbostel-Sachs 423,1

Una trompeta natural es un instrumento de metal sin válvulas que puede tocar las notas de la serie armónica .

Historia

La trompeta natural se utilizó como instrumento militar para facilitar la comunicación (por ejemplo, campamento, retiro, etc.).

Incluso antes del período barroco tardío, la trompeta natural había sido aceptada en la música artística occidental. Existe evidencia, por ejemplo, de un amplio uso de conjuntos de trompetas en la música ceremonial veneciana del siglo XVI. Aunque ni Andrea ni Giovanni Gabrieli escribieron música específicamente para trompeta , habrían estado muy familiarizados con sus posibilidades técnicas.

Más tarde, intérpretes talentosos como el compositor barroco temprano Girolamo Fantini demostraron que al tocar en el registro superior extremo y "ladear" las notas de los armónicos 11 y 13 (es decir, aplanar o afinar esos armónicos impuros en sintonía con la embocadura ), era posible tocar escalas mayores y menores diatónicas (y, por lo tanto, melodías reales en lugar de arpegios ) en una trompeta natural. Los intérpretes más talentosos incluso pudieron producir ciertas notas cromáticas fuera de la serie armónica mediante este proceso (como inclinar un C natural hacia B), aunque estas notas se usaban principalmente como tonos de paso breves. (En Alemania, esta técnica se llamaba Heruntertreiben , literalmente "bajando".) La mayoría de los compositores evitaron otros armónicos "impuros" (como el séptimo y el decimocuarto - B en un instrumento afinado en C - que son muy planos). pero a veces se usaron deliberadamente, por ejemplo, donde sus inusuales cualidades sonoras complementarían el texto que lo acompañaba en una obra sagrada.

El rango comúnmente utilizado (desde el 3º al 16º armónico) de la serie de armónicos para una trompeta natural afinada en C. En la práctica, los armónicos más bajos nunca se usaron, y los intervalos por encima del 16º armónico solo se requerían ocasionalmente. Las notas que se completan son inherentemente planas y deben tener los labios hacia arriba, con la excepción del undécimo armónico, que se inclina hacia abajo para producir una F y hacia arriba para producir una F . Las notas cromáticas que no están en la serie natural se producen inclinando el armónico superior adyacente un semitono.

Compositores barrocos, como Antonio Vivaldi , Georg Philipp Telemann , George Frideric Handel y Johann Sebastian Bach , hicieron un uso frecuente de las trompetas en obras sagradas, orquestales e incluso solistas. Muchas de estas partes de trompeta son técnicamente bastante difíciles de tocar en un instrumento natural, y a menudo se escribieron teniendo en mente a un virtuoso intérprete específico, como Gottfried Reiche (el trompetista principal de Bach y el tema de una pintura famosa de la época) o Valentine Snow. , para quien Handel compuso algunas de sus partes de trompeta más notables. De hecho, los trompetistas altamente calificados eran un bien preciado en la época, muy apreciados y buscados con avidez por los mecenas musicales.

La gran mayoría de las partes de trompeta barrocas se escribieron para un instrumento natural afinado en C o D, aunque hubo excepciones ocasionales. J. S. Bach, por ejemplo, pide una trompeta en B en sus Cantatas núms. 5 y 90, trompetas en Mi en la primera versión de su Magnificat y, lo que es más famoso, la trompeta solista en Fa alta en su Concierto de Brandenburgo núm. 2 . En el siglo XVIII se hicieron varios intentos para superar las limitaciones en las notas disponibles para las trompetas naturales. Ya en la época de Bach, se introdujeron ladrillos (longitudes adicionales de tubería) entre la boquilla y el cuerpo que redujeron el tono del instrumento y permitieron que se usara en una variedad de teclas. En la última parte del siglo XVIII se probaron orificios laterales cubiertos con llaves y un mecanismo de deslizamiento. Más tarde, Anton Weidinger , trompetista de la corte en Viena, inventó una trompeta de 5 teclas. Sin embargo, estos experimentos no fueron completamente exitosos, ya que los orificios laterales, que funcionan bien en instrumentos con un orificio cónico, como cornetas y cornetas , provocan un sonido amortiguado en aquellos con un orificio cilíndrico.

Las trompetas naturales continuaron usándose durante la era clásica e incluso en el período romántico temprano. Pero el cambio de estilos musicales junto con una creciente falta de intérpretes lo suficientemente capaces marcó el final de las partes altas, floridas y complicadas típicas de la música barroca . Algunos compositores de transición, como Michael Haydn , Leopold Mozart y Johann Molter , escribieron conciertos para trompetas naturales en la era clásica temprana. De hecho, se podría argumentar que los conciertos de Haydn y Molter representan el cenit de la trompeta natural en términos de exigencias técnicas, ya que contienen algunas de las notas más altas jamás escritas para trompeta en obras sinfónicas (en el caso de Haydn , un G por encima de C alto - el armónico 24 en un instrumento natural). Sin embargo, durante muchas décadas después, la mayoría de la escritura de trompeta orquestal consistió en un soporte armónico básico (lo que muchos trompetistas llaman burlonamente "golpes y golpes") y pasajes tipo fanfarria, con muy poca melodía. Hubo unas pocas excepciones notables, como Mozart 's Sinfonía nº 39 en Mi mayor, donde las trompetas entonan el tema principal del movimiento de apertura; La Sinfonía núm. 103 de Haydn en mi bemol mayor ("Drum Roll"), donde las trompetas a menudo perfilan la melodía en los cuatro movimientos; o la Sinfonía nº 9 de Beethoven en la que las trompetas doblan la melodía de la famosa "Oda a la alegría" en el final de la obra.

Después del breve intento de desarrollar una trompeta con llave , el instrumento para el que Joseph Haydn y Johann Nepomuk Hummel escribieron sus famosos conciertos, el desarrollo de la trompeta de válvula más versátil (c. 1815) supuso la desaparición final de la trompeta natural en la música occidental hasta su resurrección en el siglo XX. A lo largo de la primera mitad del siglo XIX, la trompeta natural sin válvulas y la trompeta con válvula (también la corneta ) compitieron por la posición en la orquesta, y la trompeta con válvula estableció una posición permanente solo en la segunda mitad. Incluso en 1843, por ejemplo, Wagner escribía para trompetas sin válvulas en su ópera The Flying Dutchman .

En las interpretaciones modernas de obras barrocas y clásicas de orquestas de época, las trompetas utilizadas suelen ser copias alteradas de instrumentos naturales de la época, con la adición de "agujeros de tono" nodales anacrónicos (también llamados "agujeros de ventilación") que se utilizan más fácilmente y corregir con precisión la entonación del instrumento y el uso de copias alteradas de boquillas o boquillas modernas de inspiración barroca. (Existe un consenso creciente para referirse a estos instrumentos como " trompetas barrocas " para distinguirlos de las "trompetas naturales" puras). El uso de orificios para los dedos en las reconstrucciones de trompetas naturales se remonta a Otto Steinkopf, quien a principios del siglo XX descubrió agujeros en algunos originales del museo. Sin embargo, parece que estos orificios se colocaban generalmente en antinodos y, por lo tanto, estaban diseñados para evitar que la nota suene, en lugar de permitir que se toque afinada.

Si bien las reconstrucciones modernas con orificios para los dedos nodales pueden no ser completamente auténticas en comparación con las originales, permiten una aproximación cercana del sonido de la trompeta natural (y su capacidad para combinarse más fácilmente con otros instrumentos en un conjunto) sin las "peculiaridades" "de entonación a la que los oídos modernos no están acostumbrados. Aunque estos instrumentos ventilados han sido la norma en las orquestas de época durante décadas, en los últimos años conjuntos como La Petite Bande y solistas como Jean-François Madeuf han estado tocando y grabando utilizando trompetas naturales puras.

En las orquestas convencionales (sin período), las partes de trompeta barroca más altas se tocan generalmente en la trompeta flautín moderna , un instrumento que proporciona un soporte firme de rango, ataque y entonación, al tiempo que produce un sonido más brillante, muy diferente de la trompeta natural, según los compositores. tenía en mente.

La trompeta natural se diferencia de otro instrumento de metal sin válvulas, la corneta, en que tiene casi el doble de longitud. Esto coloca los armónicos más altos (desde el octavo armónico hacia arriba, que están más juntos en el tono) en un rango reproducible, lo que permite la interpretación de melodías diatónicas. La corneta, por el contrario, solo es útil para realizar fanfarrias simples y llamadas militares (como " Taps ") en un rango más bajo (normalmente solo se utilizan los armónicos del segundo al sexto), basado en las notas de una tríada mayor (por ejemplo, las notas B , D y F en una corneta afinada en B ).

Instrumentos de la época

Algunos de los mejores ejemplos de trompetas que se conservan se remontan a la década de 1580 y fueron fabricados por Anton Schnitzer de Nuremberg . Otros fabricantes de trompetas notables incluyen la familia Hainlein de Nuremberg, la familia Haas de Nuremberg, la familia Ehe de Nuremberg y William Bull de Londres . Todos estos fabricantes de instrumentos construyeron lo que ahora se llaman trompetas naturales. Durante el período, sin embargo, estos instrumentos se llamaron simplemente trompetas.

Réplicas modernas

En la segunda mitad del siglo XX, cuando la interpretación históricamente informada se puso de moda, los fabricantes de instrumentos modernos comenzaron a construir instrumentos basados ​​en instrumentos históricos. Entre los pioneros se encontraban Meinl & Lauber, Adolf Egger, Robert Barclay, Frank Tomes. Los creadores activos a partir de 2021 incluyen a Matthew Parker, Graham Nicholson, Markus Raquet, Geert Jan van der Heide, Cristian Bosc, Rainer Egger, Bernhard (Ewald) Meinl, Tony Esparis, Nikolai Mänttäri y Nathaniel Wood.

Construcción

La trompeta natural tiene una boquilla , que se inserta en el receptor. El receptor está conectado a la tubería larga, llamada primera yarda, con un conector corto, llamado férula . La primera yarda está conectada con una férula al primer arco, seguida de otra férula y la segunda yarda. La segunda yarda se une con una férula al segundo arco. En la trompeta barroca, los orificios de ventilación se encuentran en la parte superior del segundo patio y posiblemente en el segundo arco. Después del segundo arco están la campana, la bola, la campana, la guirnalda y el bisel. El campanario y el primer patio están separados por un bloque de madera, y encima hay una cuerda para atar.

Jugadores

Los músicos vivos notables de la trompeta natural incluyen a Don Smithers y Jean-François Madeuf . Los intérpretes vivos de la trompeta barroca incluyen a Robert Farley, Anna Freeman , Alison Balsom , Crispian Steele-Perkins , Friedemann Immer , Niklas Eklund , David Blackadder , Will Wroth y John Thiessen.

Ver también

Referencias

enlaces externos