Nat Adderley - Nat Adderley
Nat Adderley | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Nathaniel Carlyle Adderley |
Nació |
Tampa , Florida, EE. UU. |
25 de noviembre de 1931
Murió | 2 de enero de 2000 Lakeland , Florida, EE. UU. |
(68 años)
Géneros | Jazz |
Ocupación (es) | Músico, compositor |
Instrumentos | Trompeta , corneta |
Etiquetas | Saboya , Ala , EmArcy , Riverside , Jazzland , Atlantic , Milestone |
Actos asociados | Bola de cañón Adderley , Johnny Griffin , Ron Carter , Sonny Fortune |
Nathaniel Carlyle Adderley (25 de noviembre de 1931-2 de enero de 2000) fue un trompetista de jazz estadounidense. Era el hermano menor del saxofonista Julian "Cannonball" Adderley , a quien apoyó y con quien jugó durante muchos años.
La composición de Adderley " Work Song " (1960) es un estándar del jazz , y también se convirtió en un éxito en las listas de éxitos después de que el cantante Oscar Brown Jr. escribiera la letra.
Vida temprana
Adderley nació en Tampa , Florida, pero se mudó a Tallahassee cuando sus padres fueron contratados para enseñar en Florida A&M University . Su padre tocaba la trompeta profesionalmente en su juventud y le pasó la trompeta a Cannonball. Cuando Cannonball tomó el saxofón alto, le pasó la trompeta a Nat, quien comenzó a tocar en 1946. Él y Cannonball tocaron con Ray Charles a principios de la década de 1940 en Tallahassee y en conciertos de aficionados en la zona.
Adderley asistió a la Universidad de Florida, con especialización en sociología con especialización en música. Se cambió a Cornet en 1950. De 1951 a 1953, sirvió en el ejército y tocó en la banda del ejército con su hermano, haciendo al menos una gira por Corea antes de regresar a una estación en los Estados Unidos. Después de regresar a casa, asistió a Florida A&M con la intención de convertirse en maestro.
Poco antes de que se esperara que Adderley comenzara a enseñar a los estudiantes, Lionel Hampton tocó en un concierto en Florida A&M. Confiado en sus habilidades, tocó para Hampton, y Hampton lo invitó a unirse a la banda. Dejando la escuela en suspenso, jugó con Hampton de 1954 a 1955 y visitó Europa de gira. Después de regresar, tenía la intención de volver a la escuela para convertirse en maestro.
Carrera profesional
1950
El punto de inflexión en la carrera de los hermanos Adderley ocurrió en un viaje a Nueva York en 1955. Los hermanos pasaron por el Café Bohemia en Greenwich Village cuando tocaba el bajista Oscar Pettiford . Ambos se presentaron listos para jugar. Se pidió a Cannonball que se sentara porque el saxofonista habitual estaba fuera y abrumaba a los músicos. Luego, sacaron a Nat al escenario y todos quedaron igualmente impresionados. Esta aparición fue suficiente para renovar sus carreras. Las ofertas de trabajo comenzaron a llegar y Nat grabó por primera vez ese año.
Los hermanos se mudaron a la ciudad de Nueva York, fundando el grupo de bop Cannonball Adderley Quintet en 1956. Debido a la falta de interés popular, disolvieron el grupo en 1957. Nat tocó para el trombonista JJ Johnson durante un par de años y terminó en el Woody Herman. sexteto. Cannonball ganó un perfil más alto, uniéndose al sexteto de Miles Davis junto a John Coltrane a tiempo para grabar el álbum Kind of Blue .
En 1959, el Cannonball Adderley Quintet se reunió. Esta vez el grupo tuvo más éxito y tuvo su primer éxito, "This Here", escrito por el pianista Bobby Timmons . El sonido del grupo se conoció como soul jazz , iniciando el género. El quinteto también tocó hard bop , ya que todos en el grupo habían sido influenciados por el bebop y querían continuar con una tradición virtuosa. El soul jazz mantuvo al grupo popular, mientras que el hard bop les dio a los músicos la oportunidad de desafiarse a sí mismos y demostrar sus habilidades.
1960
Durante la década de 1960, Adderley actuó como cornetista, compositor y director del quinteto. Mientras mantenía a la banda en orden, también compuso algunas de las canciones más exitosas del grupo. Su canción más exitosa fue " Work Song " (enero de 1960), una melodía de hard bop. Adderley la llamó su "canción del Seguro Social" debido al flujo constante de ingresos a lo largo de los años desde el pago de regalías cuando otros grabaron la canción. "Work Song" ahora se considera un estándar de jazz. Sus otras canciones populares incluyen " Jive Samba ", " Hummin ' ", "Sermonette" y "The Old Country".
Si bien fue una parte integral del Cannonball Adderley Quintet, este no fue el único proyecto que ocupó su tiempo en su carrera como músico de jazz profesional. Desde que se mudó a Nueva York, había estado grabando fuera del grupo Adderley. Trabajó con Kenny Clarke , Wes Montgomery y Walter Booker .
Otros proyectos incluyeron la película A Man Called Adam (1966). En la película, el personaje de Sammy Davis Jr. toca la trompeta. Dado que Davis no podía tocar la trompeta por sí mismo, Adderley fue contratado para hacer fantasmas de todo lo que interpretaba el personaje. Su otro proyecto significativo durante este tiempo fue un musical. Él y su hermano escribieron Shout Up a Morning basada en el héroe popular John Henry . Si bien este proyecto comenzó como una colaboración, el trabajo se interrumpió cuando Cannonball murió de un derrame cerebral.
1970
Después de la muerte de Cannonball en 1975, el quinteto se disolvió. Nat Adderley realizó una gira por Europa como cabeza de cartel. Realizó una gira por Japón, luego regresó a los Estados Unidos y enseñó cursos en Harvard mientras actuaba y grababa con su quinteto, que incluía a Walter Booker , Jimmy Cobb y Vincent Herring . Adderley se estableció por derecho propio. También trabajó con Ron Carter , Sonny Fortune , Johnny Griffin y Antonio Hart .
1980 y años posteriores
Adderley creó la Hermandad Adderley, un sexteto que incluía a varios miembros del Quinteto Cannonball Adderley. Este grupo realizó una gira por Europa en 1980. Shout Up a Morning , después de tener un concierto en el Carnegie Hall poco después de la muerte de Cannonball, se representó en varios lugares de los Estados Unidos en 1986. Adderley se involucró en varios otros conjuntos durante la siguiente década, incluyendo Paris Reunion Band y un grupo llamado Riverside Reunion Band (después del sello Riverside ), un grupo de bop que se formó en el Festival de Jazz de Monterey en 1993 y luego realizó una gira por Europa en 1994.
Adderley pasó la mitad del año de gira y la otra mitad en su casa en Lakeland , Florida, escribiendo y grabando. Pensó que muchos de sus más grandes fans estaban en Japón, pero los europeos también estaban entusiasmados con la música.
En 1997, se unió a la facultad de Florida Southern College como artista residente. También ayudó en la fundación y desarrollo del Festival de Jazz anual Child of the Sun que se celebra anualmente en la universidad y que encabezó durante más de una década. Durante el mismo año, fue incluido en el Salón de la Fama del Jazz en Kansas City.
Vivió en la calle 112 en Harlem en la década de 1960 y en Teaneck, Nueva Jersey , en la década de 1970, antes de mudarse a Lakeland. También vivía cerca de su hermano en Corona, Queens .
Muerte y legado
Nat Adderley murió como resultado de complicaciones de la diabetes a la edad de 68 años en Lakeland, Florida. Fue enterrado cerca de su hermano en el cementerio Southside en Tallahassee, Florida. Le sobrevivió su esposa, Ann; un hijo, Nat Adderley Jr. de West Orange, Nueva Jersey; una hija, Alison Pittman de Palm Bay, Fla .; y cinco nietos.
Fue un innovador en la popularización del soul jazz y fue uno de los artistas de jazz más prolíficos de su tiempo, grabando cerca de 100 álbumes. Demostró que la corneta podía ser un instrumento de jazz moderno.
Nat Adderley estuvo entre los cientos de artistas que perdieron material en el incendio de Universal 2008 .
Estilo
Aunque Adderley comenzó a tocar la trompeta, cambió a la corneta menos común . Prefería el tono más oscuro de la corneta cónica al sonido más brillante de la trompeta cilíndrica. Podía producir un tono rico y terroso que se convirtió en su sonido característico, uno que solo podía provenir de la corneta. También disfrutó de la calidad histórica de la corneta, revitalizando el instrumento tocado por los primeros músicos de jazz.
A Adderley se le atribuye ampliamente el desarrollo y establecimiento del estilo de soul jazz de la década de 1960 junto con el resto de los miembros del Cannonball Adderley Quintet. Este estilo se caracteriza por armonías simples, un sentimiento de blues pesado, riffs pegadizos y una presencia de iglesia. El objetivo del soul jazz era traer de vuelta un tipo de jazz más simple que tenía influencia directa del blues y la música de la iglesia .
Sin embargo, este no es el único estilo que Adderley escribió y tocó. El quinteto también era ampliamente conocido por su hard bop , que comprendía aproximadamente la mitad de su trabajo grabado. Este es un estilo más rudo y afilado que desciende del bebop , y se requieren habilidades virtuosas para poder jugarlo.
Como solista y compositor, Adderley tenía una amplia gama de habilidades. Podía improvisar solos más simples y conmovedores para temas de soul jazz, pero podía experimentar y mostrar todas sus habilidades para el hard bop. Especialmente al tocar hard bop, no tenía miedo de usar el rango del instrumento, a menudo tocando por debajo del rango típico de corneta para ráfagas cortas antes de volver al rango normal. Aunque su rango comenzaba a desvanecerse a fines de la década de 1960, esto no le impidió seguir jugando por el resto de su vida.
Discografia
Como líder
- 1955: Eso es Nat ( Savoy )
- 1955: Presentación de Nat Adderley ( Wing )
- 1956: A la Ivy League de Nat ( EmArcy )
- 1958: ramificación ( Riverside )
- 1959: Much Brass (Riverside)
- 1960: Canción de trabajo (Riverside)
- 1960: ¡ Eso es correcto! (Orilla)
- 1961: ¡Naturalmente! ( Jazzland )
- 1962: En la bolsa (Jazzland)
- 1963: Little Big Horn (Riverside)
- 1964: Autobiografía ( Atlántico )
- 1966: Diciendo algo (Atlántico)
- 1966: Live at Memory Lane (Atlántico)
- 1968: El carroñero ( Hito )
- 1968: Tú, bebé ( CTI )
- 1968: Llamando en voz alta (CTI)
- 1972: Soul Zodiac ( Capitolio )
- 1972: Alma de la Biblia (Capitolio)
- 1974: doble exposición ( prestigio )
- 1976: No mires atrás ( SteepleChase )
- 1976: Hummin ' (El pequeño David )
- 1978: A Little New York Midtown Music ( Galaxy )
- 1982: On the Move [en vivo] ( Theresa )
- 1982: Blue Autumn [en vivo] (Theresa)
- 1989: Recordamos Cannon (entrada y salida)
- 1990: Hojas de otoño [en vivo] (Sweet Basil)
- 1990: Canción de trabajo: Live at Sweet Basil (Sweet Basil)
- 1990: Hablando de ti ( Landmark )
- 1990: El viejo país (Alfa)
- 1992: Workin ' ( atemporal )
- 1993: Trabajo (servicio de sonido)
- 1994: Buena Compañía ( Desafío )
- 1994: En vivo en el Festival de Jazz Flotante de 1994 ( Claroscuro )
- 1995: Live on Planet Earth ( West Wind )
- 1995: Misericordia, Misericordia, Misericordia ( Evidencia )
Como acompañante
- Presentación de Cannonball Adderley (Savoy 1955)
- Julian "Cannonball" Adderley (Emarcy 1955)
- En la tierra de la alta fidelidad con Julian Cannonball Adderley (Emarcy 1956)
- Columpio sofisticado (Emarcy 1957)
- Cannonball Enroute (Mercury 1957)
- Francotiradores de Cannonball (Mercury 1958)
- The Cannonball Adderley Quintet en San Francisco (Riverside 1959)
- Them Dirty Blues (Riverside 1960)
- El quinteto Cannonball Adderley en el faro (Riverside 1960)
- Vals africano (Riverside 1961)
- The Cannonball Adderley Quintet Plus (Riverside 1961)
- Nancy Wilson / Cannonball Adderley (Capitolio 1961)
- El sexteto de Cannonball Adderley en Nueva York (Riverside 1962)
- ¡Cannonball en Europa! (Riverside 1962)
- Taller de jazz revisitado (Riverside 1962)
- Hojas de otoño (Riverside 1963)
- Nippon Soul (Riverside 1963)
- El sexteto (Milestone 1962-1963 [1982])
- Cannonball Adderley Live! (Capitolio 1964)
- ¡Sesión en vivo! (Capitolio 1964)
- Cannonball Adderley's Fiddler on the Roof (Capitolio 1964)
- Dominación (Capitolio 1965)
- Money in the Pocket (Capitolio 1966 [2005])
- Grandes temas de amor (Capitolio 1966)
- ¡Piedad, piedad, piedad! Vivir en "The Club" (Capitol 1966)
- Bala de cañón en Japón (Capitolio 1966)
- 74 millas de distancia (Capitolio 1967)
- ¿Por qué me tratan tan mal? (Capitolio 1967)
- En persona (Capitolio 1968)
- Acento en África (Capitolio 1968)
- Noches de radio (Noche / Virgin 1968)
- Predicador del país (Capitolio 1969)
- The Cannonball Adderley Quintet & Orchestra (Capitol 1970)
- Amor, sexo y zodíaco (Fantasía 1970 [1974])
- El precio que tienes que pagar para ser libre (Capitolio 1970)
- La gente feliz (Capitolio 1970 [1972])
- El Mesías Negro (Capitolio 1971)
- Música para todos (Capitol 1972 [1976])
- Inside Straight (Fantasía 1973)
- Pirámide (Fantasía 1974)
- Phenix (Fantasía 1975)
- Amantes (Fantasía 1975)
- Big Man (Fantasía 1975)
Con Gene Ammons
- Gene Ammons y sus amigos en Montreux (Prestige, 1973)
- Adiós (Prestige, 1974)
Con Kenny Burrell
- Ellington Is Forever Volume Two ( Fantasía , 1975)
Con Charlie Byrd
- Sombrero de copa (1975)
Con James Clay
- Una doble dosis de alma (Riverside, 1960)
Con Victor Feldman
- Temas de jazz soviéticos ( Äva , 1962)
Con guirnalda roja
- Alerta roja (Galaxy, 1977)
Con Benny Golson
- Eso es Funky (Meldac Jazz, 1995)
Con Bennie Green y Gene Ammons
- El swingin'est (1958)
Con Johnny Griffin
- Gardenia blanca (Riverside, 1961)
Con Louis Hayes
- Louis Hayes ( Vee-Jay , 1960)
Con Jimmy Heath
- El golpeador (Riverside, 1959)
- ¡Realmente grande! (Riverside, 1960)
Con Milt Jackson
- Big Bags (Riverside, 1962)
Con Budd Johnson
- Budd Johnson y los cuatro gigantes de bronce (Riverside, 1960)
Con JJ Johnson
- ¡JJ en persona! ( Colombia , 1958)
- Realmente viviendo (Columbia, 1959)
- El concierto de Yokohama (Pablo Live, 1978)
- Reacción en cadena: Concierto de Yokohama, Vol. 2 ( Pablo , 1977 [2002])
Con Philly Joe Jones
- Blues para Drácula (1958)
- Filadelfia Mignon (Galaxy, 1977)
Con Sam Jones
- La sociedad de almas (Riverside, 1960)
- El canto (Riverside, 1961)
Con Quincy Jones
- Tuve / tuvimos una pelota (Limelight, 1965)
Con Wynton Kelly
- Kelly Blue (Riverside, 1959)
Con el rey Curtis
- La nueva escena del rey Curtis (New Jazz, 1960) - como Little Brother
- Encuentro de almas (Prestige, 1960)
Con Oliver Nelson
- Enciclopedia de Jazz ( Verve , 1966)
- El sonido del sentimiento (Verve, 1966)
Con Sal Nistico
- Pesos pesados (Jazzland, 1961)
Con Sonny Rollins
Con AK Salim
- Suite Blues (Savoy, 1958)
- Back Door Blues (Riverside, 1962)
Con Don Wilkerson
- El tornado de Texas (1960)
Con Joe Williams
- Joe Williams en vivo (1973)