Musica reservata - Musica reservata

En la historia de la música , la musica reservata (también musica secreta ) es un estilo o una práctica de interpretación en la música vocal a capella de la segunda mitad del siglo XVI, principalmente en Italia y el sur de Alemania , que implica refinamiento, exclusividad e intensa expresión emocional de texto cantado.

Definición

El significado exacto, que aparece en fuentes contemporáneas dispersas, es un tema de debate entre los musicólogos . Si bien algunas de las fuentes son contradictorias, cuatro aspectos parecen claros:

  1. la musica reservata implicó el uso de progresiones cromáticas y la conducción de voz, una forma de componer que se puso de moda en la década de 1550, tanto en madrigales como en motetes ;
  2. implicó un estilo de actuación, quizás con ornamentación adicional u otros métodos emotivos;
  3. usó pintura de palabras , es decir, uso de figuras musicales específicas y reconocibles para iluminar palabras específicas en el texto; y
  4. la música fue diseñada para ser interpretada y apreciada por pequeños grupos de conocedores.

Entre los compositores del estilo de la musica reservata se encuentran Nicola Vicentino (deletreada como Musica riserbata ), quien escribió sobre ella en su L'antica musica ridotta alla moderna prattica (1555); Philippe de Monte , el prolífico compositor de madrigales que trabajó principalmente en Viena; y sobre todo, Orlande de Lassus , el renombrado y versátil compositor que trabaja en Munich, cuya Prophetiae Sibyllarum , probablemente escrita en la década de 1560, puede representar el pico del desarrollo del estilo. La progresión de acordes que comienza la Prophetiae Sibyllarum es discordante incluso para los oídos acostumbrados a la música del siglo XX : los acordes iniciales son Do mayor - G mayor - B mayor - C menor - E mayor - F menor, todos en posición fundamental, cantados al texto: "Carmina chromatico, quae audis modulata tenore" - literalmente "canciones, que escuchas interpretadas por un tenor cromático" (tal vez con referencia a una composición totalmente cromática que 'técnicamente' se basa en un tenor cromático).

El estilo de la musica reservata , con su implicación de un estilo de composición e interpretación muy refinado, quizás manierista , junto con una audiencia muy pequeña, recuerda tanto al ars subtilior del grupo de compositores de Aviñón de finales del siglo XIV, como quizás también algo de la música clásica de vanguardia contemporánea de finales del siglo XX. El estilo también se puede comparar con los madrigales y motetes cromáticos del compositor italiano Carlo Gesualdo unas décadas más tarde.

Notas

Referencias y lecturas adicionales

  • Gustave Reese , Música en el Renacimiento . Nueva York, WW Norton & Co., 1954. ISBN   0-393-09530-4
  • Artículo "Musica reservata", en The New Grove Dictionary of Music and Musicians , ed. Stanley Sadie. 20 vol. Londres, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN   1-56159-174-2
  • Harold Gleason y Warren Becker, Música en la Edad Media y el Renacimiento (Reseña de la literatura musical Serie I). Bloomington, Indiana. Frangipani Press, 1986. ISBN   0-89917-034-X