Música escrita en todas las tonalidades mayores y / o menores - Music written in all major and/or minor keys

Portada del primer libro de JS Bach 's El clave bien temperado , que cubre todas las 24 tonalidades mayores y menores.

Hay una larga tradición en la música clásica de escribir la música en conjuntos de piezas que cubren todos los mayores y menores claves de la escala cromática . Estos conjuntos consisten típicamente de 24 piezas, una para cada uno de los mayores y menores teclas (conjuntos que comprenden todos los enarmónicos variantes incluyen 30 piezas).

Ejemplos bien conocidos incluyen Johann Sebastian Bach 's El clave bien temperado y Frédéric Chopin ' s 24 Preludios, Op. 28 . Estos conjuntos a menudo se organizan como preludios y fugas o se designan como preludios o estudios . Algunos compositores han restringido sus conjuntos para cubrir solo las 12 tonalidades mayores o las 12 tonalidades menores; o solamente las llaves planas ( Franz Liszt 's Estudios de ejecución trascendental ) o las teclas de agudos ( Sergei Lyapunov ' s Op. 11 set). En otro tipo más, una sola pieza puede modular progresivamente a través de un conjunto de tonalidades, como ocurre en Dos preludios de Ludwig van Beethoven a través de las doce tonalidades principales, op. 39.

La mayor parte de las obras de este tipo se han escrito para piano solo, pero también existen conjuntos para piano a 4 manos ; dos pianos; de órganos ; guitarra ; dos guitarras; flauta ; grabadora ; oboe ; solo de violín ; violín y piano; solo de violonchelo ; violonchelo y piano; voz y piano; y cuarteto de cuerda . Hay ejemplos de intentos de escribir conjuntos completos que, por una razón u otra, nunca se completó ( Josef Rheinberger 's sonatas para órgano, Dmitri Shostakovich ' s cuartetos de cuerda, César Franck 's L'Organiste ).

Conjuntos que cubren las 24 teclas

Conjuntos más conocidos

Algunos de los ejemplos más conocidos de obras que abarcan las 24 tonalidades mayores y menores son:

• Johann Sebastian Bach : El clave bien temperado , Libros I y II (1722 y 1742): dos conjuntos separados de 24 preludios y fugas , conocidos en conjunto como "los 48".
• Frédéric Chopin : 24 preludios, op. 28 (1835-1839)
• Franz Liszt : Trascendental Études , S. 139 (1826-1852) - Cubre solo las tonalidades naturales y planas (las tonalidades con firmas planas). Liszt originalmente planeó escribir el conjunto completo de 24 estudios, pero aparentemente abandonó este plan. En 1897-1905, Sergei Lyapunov escribió sus 12 Études d'exécution trascendante , op. 11, que cubre las teclas afiladas restantes y está dedicado a la memoria de Liszt.
• Charles-Valentin Alkan : 25 preludios, op. 31 (1847) - 24 estudios en todas las tonalidades mayores y menores, op. 35 y 39 (1848 y 1857)
• Alexander Scriabin : 24 preludios, op. 11 (1893-1895) - En total, Scriabin escribió un total de 90 preludios para piano (50 en tonalidades mayores, 31 en tonalidades menores y 9 en tonalidades indeterminadas). Estos contenían solo un conjunto completo de preludios en las 24 tonalidades mayores y menores, pero parece haber comenzado otro conjunto (repartido en 4 números de opus) antes de que se rompieran las relaciones clave.
• Sergei Rachmaninoff : 24 preludios , op . 3/2 , 23 y 32 (1892, 1901-03 y 1910): parece que Rachmaninoff no se propuso originalmente escribir un conjunto de obras en las 24 claves
• Paul Hindemith : Ludus Tonalis (1942) - doce claves
• Dmitri Shostakovich : 24 preludios y fugas, op. 87 (1950–51) - Shostakovich también escribió un conjunto separado de 24 Preludios, op. 34 en 1933.

Compositores que escribieron varios conjuntos

Imagen de Niels Viggo Bentzon , quien escribió 14 juegos completos de 24 preludios y fugas.

Varios compositores no se han contentado con un solo conjunto de obras que abarcan todas las claves de la escala. Por ejemplo, Niels Viggo Bentzon escribió no menos de 14 juegos completos de 24 Preludios y Fugas, un total de 336 piezas solo en este género. Otros que han escrito más de un conjunto incluyen:

• Charles-Valentin Alkan : 25 preludios ; Esquisses ; 24 Études (publicados como conjuntos separados de études de tonalidad mayor y tonalidad menor) - Alkan parece haber comenzado también un cuarto conjunto: los 11 grands préludes et un transcription du Messie de Hændel , op. 66, son un conjunto de 12 piezas que cubren todas las teclas que tienen de uno a seis bemoles (aunque Alkan reemplaza G ♭ mayor con su equivalente enarmónico usando sostenidos, F ♯ mayor ). Sin embargo, este conjunto nunca se completó.
• Lera Auerbach : 24 preludios (piano); 24 Preludios (violín y piano); 24 Preludios (violonchelo y piano)
• Johann Sebastian Bach : El clave bien temperado , Libros I y II (1722 y 1742) - Aunque separados por 20 años, generalmente se consideran una sola obra y se les conoce como "los 48".
• David Cope : 48 preludios y fugas
• Carl Czerny : al menos cuatro conjuntos, ejercicios de piano (op. 152, 380, 840) y 24 preludios y fugas ("Der Pianist im klassischen Style: 48 Präludien und Fugen in allen 24 Dur- und Moll-Tonarten als Vorstudien des volkommenen Vortrags aller klassischen Tonwerke ", Op. 856)
• Adolf von Henselt : 12 estudios caracteristiques , op. 2 y 12 Etudes de salon , Op. 5, 1838, cubre colectivamente las 24 teclas; Préambules dans tous les tons , 1884
• Johann Nepomuk Hummel : 24 preludios; 24 estudios
• Friedrich Kalkbrenner : 24 estudios; 24 preludios
• Nikolai Kapustin : 24 preludios en estilo jazz ; 24 Preludios y Fugas
• Joseph Christoph Kessler : 24 estudios; 24 preludios
• Craig Sellar Lang : dos libros de 24 preludios y fugas
• Trygve Madsen : 24 preludios op. 20; 24 Preludios y Fugas Op. 101
• Jaan Rääts : 24 Marginalia ; 24 Preludios de Estonia
• Igor Rekhin (n. 1941 en Tambov , Rusia): 24 preludios y fugas para guitarra; 24 Caprichos para violonchelo solo
• Josef Rheinberger : 24 Fughettas, op. 123 - También pretendía componer 24 sonatas para órgano, pero murió habiendo completado solo 20.
• Christian Heinrich Rinck : 30 preludios; Ejercicios en todas las claves
• Dmitri Shostakovich : 24 preludios, op. 34 ; 24 Preludios y fugas, op. 87 - También se propuso escribir 24 cuartetos de cuerda, todos en diferentes tonalidades, pero completó solo 15 de ellos.
• Sir Charles Villiers Stanford : 2 series de 24 preludios, op. 163, 179
• Louis Vierne : 24 piezas en estilo libre ; 24 pièces de fantaisie
• Vsevolod Zaderatsky : 24 preludios; 24 Preludios y Fugas (escrito en prisión, sin piano, en formularios telegráficos)

Variantes

Piezas únicas que se modulan a través de muchas teclas.

Ludwig van Beethoven escribió 2 preludios a través de las 12 claves principales, op. 39 para piano (1789). Cada uno de estos dos preludios atraviesa progresivamente las 12 claves principales. En el Preludio No. 1, cada tecla ocupa de 2 a 26 compases. Las claves de C ♯ y D ♭ , que son enarmónicamente equivalentes, están ambas representadas. Do mayor abre y cierra el aparato. En el Preludio No. 2, el ciclo de teclas aparece dos veces; en el primer ciclo, el número de barras por tecla varía de 1 a 8; en la segunda mitad, después de C, cada nueva armadura dura solo un compás; el ciclo concluye con 15 compases de Do mayor. No hay evidencia de que Beethoven tuviera la intención de escribir conjuntos similares en las 12 tonalidades menores.

Giovanni Battista Vitali (1632–1692) incluido en Artificii musicali , op. 13 (1689) un pasacalles que modula a través de ocho tonalidades mayores (de doce) desde Mi ♭ mayor a Mi mayor a través del ciclo de quintas.

Fuga nº 8 de Anton Reicha 's Trente seis fugas pour le piano-forte composées d'après ONU Systeme nouveau (subtitulado harmonique Cercle ) modula a través de todas las claves.

El rondo tema de Darius Milhaud 's Le Boeuf sur le Toit se juega quince veces en las 12 llaves principales (dos veces en la mayor y tres veces en la tónica, Do mayor). También pasa por todas las tonalidades menores excepto E menor y B menor.

Obras que cubren los ocho modos de iglesia

Alrededor de 1704, Johann Pachelbel completó sus 95 Fugas Magnificat , que cubrían los ocho modos de la iglesia .

Charles-Valentin Alkan compuso Petits préludes sur les huit gammes du plain-chant , para órgano (1859, sin número de opus), una secuencia de ocho preludios de órganos que cubren cada uno de los modos de la iglesia.

En la música de la Iglesia Ortodoxa , el doxasticón de las Vísperas de la Dormición es notable como un himno único que incluye pasajes en los ocho tonos del Octoechos bizantino .

Otros juegos de 24 piezas

No todos los juegos de 24 piezas pertenecen a esta categoría. Por ejemplo, no hubo intención en los 24 Caprichos para violín solo de Niccolò Paganini , los 24 Préludes para piano de Claude Debussy , o los 24 Preludios y Fugas para piano de Pavel Zemek Novak para cubrir todas las teclas. (Es posible que Paganini no conociera los 24 Caprichos para violín de Pierre Rode , que abarcaban las 24 teclas y se escribieron casi al mismo tiempo que los de Paganini).

Chopin 's 24 Études, Adv. Es posible que originalmente se hubiera planeado que 10 y 25 estuvieran en las 24 claves. De hecho, aparte de los números 7 y 8, la primera serie (Op.10) está formada por parejas de estudios en una tonalidad mayor y su menor paralela (la tonalidad mayor precede o sigue a la tonalidad menor) sin ninguna de las tonalidades. tonalidades que ocurren dos veces (excepto para Do mayor, que aparece en el No. 1 y luego en la única pareja que no es mayor-menor, es decir, los números 7 y 8). Pero en la segunda serie (Op. 25) este esquema tonal se afloja cada vez más. Todavía es posible ver conexiones sobre una base tonal entre las parejas de estudios en Op. 25, pero no se basan en un principio (por ejemplo, los números 3 y 4 en Fa mayor - La menor, dos tonalidades que a Chopin le gusta juntar muy a menudo, como en su segunda balada ).

Se podría suponer que Chopin consideró escribir los estudios en todas las tonalidades, pero finalmente llegó a la conclusión de que no era práctico y volvió a ello más tarde, para los 24 Preludios, op. 28 . El hecho de que el primer estudio de la Op. 10 está hecho de arpegios en Do mayor establece una conexión con el primer libro de Bach de The Well-Tempered Clavier y deja en claro que Chopin tenía la tradición en mente.

Historia

Bach y sus precursores

Johann Sebastian Bach 's El clave bien temperado , dos juegos completos de 24 preludios y fugas escritas para el teclado en 1722 y 1742, y, a menudo conocido como 'los 48', que generalmente se considera el ejemplo más grande de la música que atraviesa todas las 24 teclas. Muchos compositores posteriores modelaron claramente sus conjuntos sobre los de Bach, incluido el orden de las teclas.

Durante mucho tiempo se creyó que Bach había tomado el título El clave bien temperado de un conjunto de 24 preludios y fugas de nombre similar en todas las claves, para lo cual se encontró un manuscrito con fecha de 1689 en la biblioteca del Conservatorio de Bruselas . Más tarde se demostró que se trataba de la obra de un compositor que ni siquiera había nacido en 1689: Bernhard Christian Weber (1712-1758). De hecho, la obra fue escrita en 1745-1750 imitando el ejemplo de Bach. Si bien Bach puede reclamar con seguridad el título The Well-Tempered Clavier , no fue el primer compositor en escribir conjuntos de piezas en todas las tonalidades:

Ya en 1567, Giacomo Gorzanis  [ it ; de ; ca ; fr ] (c.1520-c.1577) escribió un ciclo de 24 pares passamezzo-saltarello. En 1584, Vincenzo Galilei , padre de Galileo Galilei , escribió un códice de piezas que ilustran el uso de las 24 tonalidades mayores y menores.

En 1640, Angelo Michele Bartolotti escribió Libro primo di chitarra spagnola , un ciclo de pasacalles que se mueve a través de las 24 tonalidades mayores y menores de acuerdo con el círculo de quintas . También en 1640, Antonio Carbonchi escribió Sonate di chitarra spagnola con intavolatura franzese para guitarra.

En 1702, Johann Caspar Ferdinand Fischer escribió un ciclo de 20 piezas para órgano, todas en diferentes tonalidades en su Ariadne musica . Estos incluían mi mayor y mi en modo frigio y nuevamente en modo dórico , pero no mi menor per se. También excluyeron C ♯ / D ♭ mayor, D ♯ / E ♭ menor, F ♯ / G ♭ mayor, G ♯ / A ♭ menor y A ♯ / B ♭ menor. Bach modeló la secuencia de sus 48 preludios sobre la base del ejemplo de Fischer.

En 1735, entre los dos conjuntos de Bach, Johann Christian Schickhardt escribió L'alphabet de la musique , op. 30, que contenía 24 sonatas para flauta, violín o flauta dulce en todos los tonos. En 1749, el año antes de la muerte de Bach, Johann Gottlieb Goldberg , la inspiración de las Variaciones Goldberg de JS Bach , escribió sus propias 24 polonesas para teclado, una en cada una de las teclas mayores y menores. Otros ejemplos incluyen obras de John Wilson (1595-1674), Daniel Croner (1682), Christoph Graupner (1718), Johann Mattheson (1719), Friedrich Suppig (1722) y Johann David Heinichen (1683-1729).

Después de Bach

La siguiente es una lista incompleta de obras de este tipo que se han escrito desde la muerte de JS Bach . (Leyenda: 5C = círculo de quintos )

Siglos XVIII y XIX

siglo 20

Siglo 21

Teclas

Hay 12 notas en la octava, y cada una de ellas puede ser la tónica de una tonalidad mayor y una menor. Esto da 24 claves posibles, pero cada nota puede ser representada por varios nombres de notas enarmónicas (nombres de notas que designan la misma nota real en la octava de 12 notas, como G ♯ y A ♭ ), por lo que cada tecla puede ser representada por varias claves enarmónicas. nombres (por ejemplo, G ♯ menor y A ♭ menor).

En la práctica, la elección del nombre de la tecla se limita a las 30 teclas cuyas firmas no tienen dobles bemoles ni dobles sostenidos. (Estas firmas de clave se utilizan para las llamadas claves teóricas que casi nunca se encuentran fuera de los ejercicios teóricos musicales.) Las teclas con 6 bemoles y 6 sostenidos, con 7 bemoles y 5 sostenidos y con 5 bemoles y 7 sostenidos son enarmónicos entre sí. . Los compositores, en la mayoría de los casos (aunque no en todos), elegirán solo una clave de cada par enarmónico. Pero también hay casos de conjuntos que cubren las 30 teclas, que, en otras palabras, incluyen todas las variantes enarmónicas.

La siguiente tabla describe las elecciones realizadas en las diversas colecciones que se enumeran aquí. Las claves están en el orden que utilizó JS Bach.

Orden de claves en obras publicadas

El círculo de quintas , en el que cada tonalidad mayor va seguida de su tonalidad menor relativa , es un esquema de uso común. Angelo Michele Bartolotti utilizó este enfoque ya en 1640, y también fue adoptado por compositores posteriores como Rode , Hummel , Chopin , Heller , Busoni , Scriabin , Shostakovich , Kabalevsky y Kapustin .

En JS Bach 's El clave bien temperado y algunos otros conjuntos anteriores, las claves principales fueron seguidos por sus menores paralelas llaves. La orden de Bach fue adoptada por Arensky , Glière , York Bowen y otros.

Otros compositores derivaron sus propios esquemas basados ​​en ciertos fundamentos lógicos. Por ejemplo, en los 25 preludios de Alkan , op. 31, la secuencia de tonalidades se mueve alternativamente hacia arriba una cuarta y hacia abajo una tercera: las tonalidades mayores toman las posiciones impares en el ciclo, procediendo cromáticamente hacia arriba de C a C nuevamente, y cada tonalidad mayor es seguida por su subdominante menor.

Sin embargo, otros no utilizaron un orden sistemático. Las obras de Palmgren , Rachmaninoff y Castelnuovo-Tedesco son ejemplos de ello.

Notas

Referencias

enlaces externos

• The Short-Tempered Clavier: Preludios y fugas en todas las claves mayores y menores excepto las realmente difíciles , S. tan fácil como 3.14159265 (PDQ Bach)