Música de El Salvador - Music of El Salvador

Cumbia ' Xuc
Merengue Roca
Reggaeton Hip hop
Bachata Indígena
Jazz Canguelo Música pop
Ska Reggae
Jazz latino Electrónico
Hijo Poder latino
Folklórico Trova Salsa Pop latino Electronica
Nueva canción Punta Ballenato
Músicos salvadoreños
El xilófono es el instrumento nacional de El Salvador

La música de El Salvador se refiere a la Música de la República de El Salvador y se engloba en las tradiciones musicales más amplias de América Latina .

Los instrumentos musicales que están presentes en El Salvador son los instrumentos del panindismo nativo americano como la flauta y la batería de los nativos americanos , los instrumentos africanos como el xilófono , la Güira y la Mbira , los instrumentos europeos como la guitarra , la guitarra de pedal , la fanfarria de trompeta y piano , los instrumentos árabes como el ud. , Ney , Goblet drum y Qanun (instrumento) . También están presentes instrumentos musicales litúrgicos religiosos católicos contemporáneos como campanas tubulares , órgano de tubos y armónica de vidrio .

La música indígena salvadoreña moderna está inspirada en la música ambiental , el paisaje sonoro , el sintetizador ambiental y la música espacial , mientras que la música católica romana salvadoreña está influenciada por la música del canto gregoriano del coro latino de Monastery Chorus .

Esta música incluye canciones religiosas (en su mayoría católicas romanas ) que se utilizan para celebrar la Navidad y otras fiestas , especialmente las fiestas de los santos con campanas tubulares . Los temas líricos satíricos y rurales son comunes y se tocan con xilófono .

Los estilos populares en El Salvador moderno incluyen la cumbia salvadoreña , el hip hop salvadoreño , el rock y la música indígena nativa mesoamericana que históricamente han tenido un gran significado e impacto en los estilos musicales modernos de El Salvador.

Música folk

Mujeres salvadoreñas en atuendo folclórico

El repertorio musical se compone de Xuc , danza, pasillo, marcha y canciones. El xilófono es un instrumento de música popular representativo. Algunas de las canciones más conocidas son (El Carbonero) y (El Torito Pinto).

La marimba es uno de los estilos de música folclórica tradicional que se realizan en El Salvador y fue introducido por primera vez por esclavos africanos. Se introdujeron dos versiones, del instrumento de percusión que tiene entonaciones de piano, la marimba de arco , que se tocaba con arco, y la marimba criolla . Un golpe de Estado en 1932 resultó en la masacre de alrededor de 30.000 personas y la destrucción tanto de la población indígena como de la marimba de arco original . La versión moderna del instrumento es una marimba de arco de tres octavas y la música es siempre instrumental. El apogeo de la marimba en El Salvador fue desde la década de 1920 hasta la de 1930, cuando los músicos tocaban internacionalmente, pero debido a que el instrumento se podía adaptar a otros estilos, siguió siendo popular hasta que el rock apareció en escena a fines de la década de 1950 y principios de la de 1960. En 1990, comenzó un renacimiento de la música indígena.

Músicos indígenas salvadoreños

Marimba Centroamericana fue una de las bandas de marimba populares en El Salvador y en el extranjero. La primera estación de radio de El Salvador, que era de propiedad estatal, tocaba vals , foxtrot , rancheras , sones y songos , junto con tangos . Los músicos salvadoreños crearon sus propias versiones de estos estilos. Otra banda de marimba temprana fue Marimba Atlacatl , fundada por Francisco Antonio Beltran en 1917. Hizo una gira por el mundo en la década de 1930, y en 1935 ganó un premio, presentado por el Príncipe de Gales y su prometida Wallis Simpson , en el Palm Beach Casino en la Costa Azul de Francia.

Música del norte de El Salvador

El norte de El Salvador está compuesto por los departamentos de Chalatenango, Cabañas, Morazán y la parte norte de Santa Ana (p. Ej., Metapán), San Miguel (p. Ej., Cd. Barrios) y La Unión (p. Ej., Nueva Esparta), así como la ciudad. de Suchitoto en el departamento de Cuscatlán. El norte de El Salvador o la Franja Norte se caracteriza por su terreno montañoso y fresco además de ser un área de fuerte asentamiento europeo y como resultado una gran mayoría de las personas que habitan la Región Norte (especialmente Chalatenango, Metapán y Morazán) son personas de piel clara con ojos de color. El impacto que han tenido en la cultura local ha sido grandioso y la música del norte de El Salvador refleja claramente la influencia europea en el área.

Música de Chanchona

La música del departamento norteño de Morazán es animada y alegre con letras simples que describen la vida en el campo, el amor y el trabajo en el campo. Por lo general, consta de un contrabajo ( chanchona en español salvadoreño, una palabra local para una cerda, debido a su apariencia de cerda), dos guitarras y dos violines. Hoy en día se añaden congas y cencerros a la mezcla para producir sonidos similares a las cumbias. La música chanchona es popular en el oriente de El Salvador y está presente allí en la mayoría de sus desfiles cívicos y fiestas religiosas. Los actos populares de chanchona incluyen: la Chanchona de Tito Mira, la Chanchona de Arcadio, Rayos de Oriente, Sonora Santa Marta y Los Torogoces de Morazán.

Zafacaíta

En el departamento norteño de Chalatenango, una forma popular de música y baile tipo fandango se llamaba zafacaite . El término es una palabra compuesta compuesta por la palabra zafa , de zafar (aflojar) y caite - un término salvadoreño para zapatos. Se llamaba así por el paso rápido e intrincado del pie al bailar la música que tendía a hacer volar los zapatos. La música consistía en un dúo o trío tocando la guitarra, el acordeón y el violín o, a veces, solo el acordeón y el violín, pero siempre a un ritmo acelerado. Canciones y bailes populares incluyeron "La Raspa" ("El raspado") y "El Levanta Polvo" ("El levantador de polvo").

Música indígena nativa americana

Grupo musical indígena salvadoreño

Inspirada en la música ambiental , la música indígena está influenciada por los indígenas nativos americanos Lenca , Cacaopera y Pipil de El Salvador, y especialmente los mayas de la región mesoamericana en América Central, son un elemento básico de la música salvadoreña. Muchos grupos de música indígena como (Talticpac), se han levantado en El Salvador, especialmente después de la guerra civil. Muchos grupos se inspiran en temas o música indígena nativa de América del Sur y del Norte.

Bandas de música salvadoreñas

Banda El Salvador participando en el Desfile de las Rosas en 2013

Las bandas de música escolares y militares son un elemento básico en El Salvador y es una parte vital y crucial de la cultura juvenil salvadoreña, ya sea en pueblos o ciudades. Las bandas de música salvadoreñas están presentes en todo tipo de eventos, celebraciones y hasta en las actividades más pequeñas, se hacen presentes junto a sus porristas cachiporristas. Las bandas de marcha son un representante de la cultura y la tradición salvadoreñas, las melodías musicales incluirán cualquier cosa, desde himnos nacionales, música folclórica hasta música de baile como la cumbia.

Las bandas de marcha en El Salvador alguna vez fueron llamadas (Bandas de Guerra). Después de la firma de los acuerdos de paz que pusieron fin a la guerra civil, el nombre se cambió a (Bandas de paz). Las bandas de música salvadoreñas incluso han hecho apariciones internacionales en eventos como el Desfile de las Rosas en la ciudad estadounidense de Pasadena en Año Nuevo, la primera en 2008 y la más reciente en 2013, donde las bandas de música salvadoreñas de niños y niñas han podido para abrazar sus talentos al mundo.

Canciones de la guerra civil salvadoreña

Las canciones de la Guerra Civil salvadoreña ubicadas en el movimiento y género de la nueva canción, han sido muy populares desde la década de 1970 hasta la actualidad. Fueron transmitidos a través de la emisora Radio Venceremos y atrajeron a la mayoría de la población campesina salvadoreña. Una de las canciones más conocidas es "El Salvador ta venciendo" de Yolocamba Ita, así como canciones estadounidenses como "US get out of El Salvador" dedicadas a la participación de Estados Unidos.

Cumbia salvadoreña

La cumbia salvadoreña es un elemento básico en la música salvadoreña. Grupos como la Orquesta San Vicente que canta (Soy Salvadoreño), el grupo Bravo que canta (Sabrosa Cumbia) y el grupo Hermanos Flores que canta (Mi País) son tres grupos de cumbia muy conocidos en El Salvador.

Rock y hip hop / rap salvadoreños

El rock y el hip hop son géneros musicales muy arraigados en la cultura salvadoreña. El rock salvadoreño tiene una historia más larga que se remonta a antes de la guerra civil, mientras que el hip hop salvadoreño llegó después de la guerra civil y es visto como un legado del éxodo, diáspora, inmigración y deportación salvadoreña de Estados Unidos, especialmente de ciudades como Los Ángeles. y Washington DC Joaquin Santos, Crooked Stilo y Code Blue son solo algunos de los grupos de hip hop salvadoreños más conocidos.

Las bandas de rock extranjeras de los Estados Unidos y otras partes del mundo también son bien recibidas y escuchadas en El Salvador. Muchos grupos de rock extranjeros dedicaron canciones a El Salvador y al pueblo salvadoreño durante la guerra civil, canciones como "Bullet the Blue Sky" de U2, "El Salvador" de White Lion y "Weapons for El Salvador" de The Ex fueron todas inspirado por la participación de Estados Unidos en la guerra de El Salvador.

Música e instrumentos populares

Niño salvadoreño tocando la guitarra

La música popular en El Salvador utiliza xilófonos , campanas tubulares , trompetas de fanfarria , guitarras , armónica de contrabajo , armónica de vidrio , pianos , flautas , tambores , raspadores , calabazas y theremin . Los instrumentos indígenas como el tambor y las flautas son un estándar en toda la música salvadoreña utilizada como solidaridad con la ascendencia indígena de El Salvador, "El Sombrero Azul" por ejemplo, es una canción de cumbia de Salsa Clave que comienza con una melodía indígena. Las campanas tubulares son una señal para el cristianismo de El Salvador y las majestuosas trompetas de fanfarria para el orgullo nacional de El Salvador, el himno nacional en sí comienza con majestuosas trompetas de fanfarria.

Música de Colombia principalmente y otras músicas caribeñas , sudamericanas y centroamericanas se ha infiltrado en el país, especialmente salsa y cumbia . Por ejemplo, la muy famosa Favorited La Sonora Dinamita es un grupo de salsa colombiano con una vocalista salvadoreña (Susana Velasques). Como uno de los primeros grupos de cumbia en alcanzar el éxito internacional, se le atribuye haber ayudado a popularizar el género en América Latina y el mundo.

El caos político desgarró al país a principios del siglo XX y la música fue suprimida a menudo, especialmente aquellas con fuertes influencias nativas. En la década de 1940, por ejemplo, se decretó que un baile llamado " Xuc " sería el "baile nacional" que fue creado y dirigido por Paquito Palaviccini y su "Orquesta Internacional Polio". Esa fue una de las muchas orquestas que dirigió durante ya mediados de la década de 1940, su otro éxito fue conocido en todo el país. "Carnaval En San Miguel" fue comúnmente conocido en todo el país como la primera banda salvadoreña que recibió numerosos premios en los años venideros. Paquito Palaviccini, siendo conocido en todo Centro y Sudamérica, realizó giras a Cuba, Buenos Aires, donde Estudió Paquito, y otros países latinoamericanos.

La inspiración le llegó a Paquito para desarrollar el "Xuc" y "El Baile del Torito" en una gira que tenían en Cuba. La década de 1960 vio una afluencia de pop y rock estadounidense y británico, inspirando a bandas salvadoreñas de ideas afines, mientras que las siguientes dos décadas estuvieron dominadas por una ola de géneros populares de toda América Latina, en su mayoría géneros de cantautores basados ​​en el folk como Chile y Nueva. Canción . Este nuevo tipo de música rock salvadoreña se llamaba "Guanarock" (acrónimo de Guanaco, un apodo demonym argot que los salvadoreños usan para referirse a sí mismos que significa "hermano" en el idioma nativo americano indígena Poton Lanca del norte y este de El Salvador, Guanaco proviene del Guanacasco que significa "reunión de hermandad" en lengua mesoamericana Poton Lenca), que inspiró a bandas como Ayutush.

El merengue dominicano y la bachata también se hicieron muy populares. En los últimos diez años, el hip hop y el reguetón han influido en la mayoría de la juventud salvadoreña, que ha formado grupos como Pescozada y Mecate . También ex productores de Reggaeton como Wilfredo Rivas (Dj Emsy) y Jose Castaneda (Mambo King) que habían trabajado con varios artistas famosos de Reggaeton y Hip hop como: Dj Flex, Cheka, The Black Eyed Peas, Nicky Jam, El Torito y muchos más. otros.

La cumbia salvadoreña está relacionada pero es muy distinta de la cumbia colombiana, que es más conocida fuera de El Salvador. Los conjuntos de chanchona , dirigidos por un par o un solo violín , son populares, especialmente entre la comunidad de inmigrantes en el área de Washington DC .

Música alternativa

Grupo musical salvadoreño en San Vicente

El Salvador tiene escenas prominentes de heavy metal , reggae , ska , dubstep , punk y danza electrónica debido a sus prolíficas bandas y lugares locales; y el reciente incremento de conciertos locales de bandas internacionales que incluyen a San Salvador como destino frecuente en sus giras internacionales. Anastasio y los del Monte fue ampliamente elogiado por traer el reggae a El Salvador.

Arte musical

El principal compositor del siglo XIX fue José Escolástico Andrino (nacido en Guatemala). Wenceslao García fue el primer compositor autóctono. Entre los compositores y arreglistas de bandas militares importantes se encuentran Jesús Alas, Alejandro Muñoz y Domingo Santos. María de Baratta fue la principal etnomusicóloga y compositora del siglo XX.

Músicos salvadoreños notables

Referencias

enlaces externos